4月是位于798附近的草場地藝術(shù)區(qū)的節(jié)日，與攝影相關(guān)的密集的攝影展、講座、音樂會和電影放映會，總能讓這個(gè)日常顯得很安靜的區(qū)域躁動起來。自2010年起，草場地?cái)z影季已經(jīng)持續(xù)了三季，草場地的合作方是法國阿爾勒國際攝影節(jié)，后者創(chuàng)辦于1970年，是世界上創(chuàng)辦最早的攝影節(jié)之一，同時(shí)憑借展覽一系列從未公開過的高質(zhì)量攝影藝術(shù)作品而成為世界上最具影響力的攝影節(jié)之一。這兩個(gè)攝影節(jié)的合作為北京的藝術(shù)愛好者帶來了更豐富的國際攝影面貌。本屆“草場地?cái)z影季—阿爾勒在北京”作為法國駐華使館“中法文化之春”項(xiàng)目的組成部分如期在這里開幕，27個(gè)畫廊空間聯(lián)手策展，活動將密集持續(xù)一個(gè)月。據(jù)稱，去年有3萬人到訪草場地?cái)z影季，“在節(jié)日的氛圍里親切相遇”。

從大師回顧展到新人作品展，探討新舊技術(shù)的可能性幾乎成為草場地?cái)z影節(jié)期間大部分展覽的內(nèi)在指向。攝影季的發(fā)起人黎靜（BereniceAngremy）曾用“影像飽和的公共領(lǐng)域”來界定如今攝影的處境：所有人可以利用，而因?yàn)檫^于低廉的成本和輕易可以獲得，它的成就變得越發(fā)平庸。當(dāng)攝影作品不再與顯影和印放所特有的暗房發(fā)生聯(lián)系，其神秘性也就隨之幾近消失。于是公眾的觀看和加入變得尤其重要，“通過他/她的觀看，一張照片才找到其價(jià)值、其力量，或其身體與靈魂，也許還有其存在”。

2012年是草場地?cái)z影季與阿爾勒國際攝影節(jié)合作的第三個(gè)年頭。今年的攝影季仍將把焦點(diǎn)放在對中國青年攝影家的扶植上，同時(shí)，也將繼續(xù)保持廣闊的國際視野。重要展出了包括法國當(dāng)代藝術(shù)品收藏盧瓦爾大區(qū)基金項(xiàng)目30周年；2011年納達(dá)爾獎(jiǎng)得主讓-克里斯蒂安·布卡爾的作品“康登縣”；新加坡藝術(shù)家趙益鋒對“貧困線”的解讀；日本藝術(shù)家原久路仿照巴爾蒂斯繪畫作品拍攝的系列作品，以攝影獨(dú)特的審美語言重新詮釋了巴爾蒂斯繪畫中的某種精神，探討油畫和攝影之間的可能性；通過邀請阿爾勒國際攝影節(jié)負(fù)責(zé)人弗朗索瓦·赫伯爾參于策劃展覽是英國攝影師布萊恩·格里芬的最新作品《黑色王國》系列等等。此外，攝影季開幕式當(dāng)天，還揭曉了2012年度第四屆三影堂攝影獎(jiǎng)大獎(jiǎng)得主。

當(dāng)攝影成為這一季的主角時(shí)，我們借著攝影季里那些能夠讓我們記住的以人為單位的主角—藝術(shù)家，以及展覽前后藝術(shù)家的所思所想，碎片式的記錄下今年攝影熱季里這些鮮活的名字。