去798其他畫廊看陸磊的“浮冰記”是開幕幾天后人最少的一個周末，三個展廳里陳列著陸磊2005年至2011年創(chuàng)作的裝置作品以及與這些裝置有關(guān)聯(lián)的紙本墨水草稿。林立的裝置大多是由安裝精良的木質(zhì)板、鐵、鋁、銅、玻璃等材料制作而成，展覽空間里刷著淺綠色的圍墻，使整個展廳充滿時間感和歷史感，同時又把觀眾帶入一個似曾相識又異常魔幻的景象之中。

—世界的本質(zhì)是荒謬的，而我們的存在就是為了去證明荒謬本身。

—烏托邦城市里的幽靈

“浮冰記”共分為三個部分（即三個展廳），最大的展廳里放置了四件裝置作品和一些草圖，《風(fēng)中的橋》、《盡頭的塔》、《蝙蝠會議》就像是一個烏托邦城市的組合物體，穿梭其中的觀眾則更像是一個個游蕩的幽靈，一不小心就進(jìn)入到了一個微縮的、偏離了正常軌道的“城市”之中，不同的是這個“城市”孤獨而保守，帶著對信仰的戲濾、權(quán)力的嘲諷以及末日的寓言，去執(zhí)拗地說出自己的語言來證明荒謬的存在。正像馬爾克斯對自己的著作 《百年孤獨》所報以的復(fù)雜感情那樣—一百年的回放就是一個由吉普賽人的羊皮紙手稿所定格的“傳說”，而即便是掌握布局大權(quán)的人也會繼續(xù)投入地“演戲”，因為唯獨命運是最不可控的殘暴之物?！盀跬邪睢本褪沁@樣，為人們制造一個飽含奇妙魅力的幻影，即便是醒來也更愿意陶醉其中，而荒謬本身的意義就是看到這個“城市”顛倒過來的模樣。

陸磊的作品據(jù)說制作起來相當(dāng)緩慢，拋開其他的原因，也許正是虛構(gòu)與真實的復(fù)雜轉(zhuǎn)換，才會吸引藝術(shù)家去忍受那些思考過程中進(jìn)進(jìn)出出的對立與妥協(xié)。作品《風(fēng)中的橋》是一件由木頭和鋁制成的裝置，“橋”的主體是一架極具超現(xiàn)實感的材料組合，結(jié)構(gòu)則被粗暴地破壞，甚至呈現(xiàn)出一種傾向于未來主義的夸張和扭曲，這種不平衡被裝置頂端的一根棍子上所懸掛的“紅色中國”給穩(wěn)定住。這個“紅色中國”的立體圖像并沒有用國旗所代替，而是隱晦地采用了最常見的地圖輪廓。所有的混亂和嘈雜停止于頂端，被紅色的句號歸納成一片寂靜的停頓，這也許正是一個時代很多人的內(nèi)心寫照。而無論時代如何更迭，悸動的理想與現(xiàn)實的酷寒本身就是一片揮之不去的陰影，當(dāng)看到最初的“革命理想”幻化為新的枷鎖和桎梏時，人們也許才會頓悟到世界的本質(zhì)就是癲狂、就是不斷地破壞和重建，我們所看到的也只是懸浮在表面上的種種虛像或?qū)嵱埃缤揭唤恰酥煨?，由此可見?/p>

—烏鴉和蝙蝠

“浮冰記”中有兩件作品都涉及到了蝙蝠，在《重大場合中被放大的局部》中，蝙蝠的出現(xiàn)增添了作品荒誕感，縮小比例的毛主席雕像和在中國傳統(tǒng)文化中象征“福氣”的蝙蝠其實都是民間最常見的兩個圖像，前者的意義在于人們在思想意識中經(jīng)常把它等同于“福氣”這樣一些具有“功能性”的詞匯與語義。50年前的毛形象亦是不可褻瀆的神的化身，而50年后的今天，毛形象和意義早已成為一個歷史的符號或是祈福保佑的“工具”（例如一些出租車上懸掛的毛的照片）—記憶在消逝的同時就是一個不斷被刻意屏蔽、消除真實痛感的過程。當(dāng)冬眠的蝙蝠漸漸沉睡、消失在人們的視線之中，曾經(jīng)的信仰和癲狂是否也會隨著時間的流動沉睡百年？歷史似乎還未做決定。

同樣被刻意縮小比例的還有《蝙蝠會議》這件作品，玻璃球上的耳朵和會堂形成了巨大的反差，被繩子拉扯又搖搖欲墜的會堂似乎隨時會砸向地面，那聲振聾發(fā)聵的巨響似乎就在不遠(yuǎn)的未來時間中。這樣的危險恰恰也是藝術(shù)家刻意制造的一種“關(guān)系”，“蝙蝠”則一反常規(guī)地僅僅出現(xiàn)在草圖之中，也許聯(lián)系這未知世界以及終極結(jié)果的就將是這些帶有使命的“飛行者”。

作品《烏鴉泉》是一件充滿童年回憶的作品，在小學(xué)教科書中“烏鴉喝水”代表了弱小者的“大智慧”，聰明的烏鴉不辭勞苦地用嘴去銜來一塊塊石頭，終于達(dá)到了喝水的目的。藝術(shù)家用花園的一道門以及心臟噴泉預(yù)示了這個故事對他的神秘影響。而門其實代表的正是整個花園—每當(dāng)一個固定的時間，門便會打開和關(guān)合，美好和罪惡也就同時定格在同一個時間維度上。正像記憶之門一樣，誰都無法保證它在成年之后會出現(xiàn)在哪一時刻，也許這些意象僅僅會出現(xiàn)在某個夢中，這些夢把零碎的記憶拼合，烏鴉、心臟、門合而為一，而夢的主人就是藝術(shù)家本人。

在我看來“浮冰記”更像是一場現(xiàn)代舞劇，用隱喻的肢體語言描述了記憶與未來、政治與現(xiàn)實之間等的含混關(guān)系，在這里陸磊用種種手段剝離了現(xiàn)實的表象和歷史的外衣，并在“蒙太奇”式的自我推理中將歷史轉(zhuǎn)化為一場讓人迷惑的真實體驗。其實越看到最后越會發(fā)現(xiàn)這些精致的草圖、打磨光滑的裝置以及局部都掩蓋不了藝術(shù)家在構(gòu)思這些作品時的迷狂。只是不得不承認(rèn)，不管是藝術(shù)家本人還是觀眾都需要更多的經(jīng)驗去解讀這些真實存在的謎題。