“八仙過海,各顯神通”的年終總結(jié)
2011年的最后一個(gè)月,如企業(yè)年會(huì)般單一的喜慶模式總不免會(huì)讓人感到乏味,于是在以創(chuàng)意作為生存之本的藝術(shù)行業(yè)內(nèi),“八仙過海,各顯神通”的多樣化年終盤點(diǎn)形式也在這新舊交替的時(shí)間節(jié)點(diǎn)上呈現(xiàn)出井噴式的綻放態(tài)勢。泰康空間以“展覽”為名的迎新展覽,在統(tǒng)括了行業(yè)內(nèi)的基本展示形態(tài)的同時(shí),也試圖用模糊署名權(quán)的方式將觀眾的注意力引向?qū)τ诖髮懙摹八囆g(shù)家”的總體關(guān)注之中;在白盒子藝術(shù)館舉辦的《Christmas 義烏(Eve):2012微作品嘉年華》借用英文音譯過程中發(fā)展出的雙關(guān)語—義烏,來探討藝術(shù)中的“產(chǎn)品認(rèn)同”及“身份認(rèn)同”等并不新鮮的話題;而在今年剛剛成立不久的Hi小店則繼續(xù)保持了自己在眾人心目中一貫的“時(shí)尚”形象,以《天使》為題的圣誕新年派對(duì),將其自身的商業(yè)訴求巧妙地編織進(jìn)象征著純潔無暇的天使意向之中—當(dāng)“麥瑞,克瑞斯莫斯”的問候之聲越來越多地回響在我們耳畔的時(shí)候,帶有濃重變異色彩的他鄉(xiāng)節(jié)日,正混合著日漸淡薄的“年味”向我們發(fā)射著它整容后甜美卻怪異的微笑。 (文/郝科)
Christmas 義烏:2012微作品嘉年華
時(shí)間 Date
2011年12月24日—2012年1月
12日
地點(diǎn) Venue
白盒子藝術(shù)館(北京 · 798)
Christmas Eve本是西方圣誕節(jié)的平安夜,在這個(gè)展覽中,我們根據(jù)英文原始發(fā)音將其附會(huì)轉(zhuǎn)譯為“可持續(xù)模式,義烏”,也即關(guān)于“可持續(xù)的義烏模式”的一次開放性探討。這里強(qiáng)調(diào)有兩層意思,一是關(guān)于“義烏模式”,義烏是目前全球最大的小商品集散中心,也是堆砌中國經(jīng)濟(jì)神話的樣板模式;二是關(guān)于“可持續(xù)”概念,今天,以義烏為代表的中國生產(chǎn)模式面臨越來越嚴(yán)峻的挑戰(zhàn),這個(gè)展覽即出發(fā)于對(duì)已有物質(zhì)生產(chǎn)模式的概念性反思,開放諸多可能性的邊界,探討“義烏模式”可持續(xù)性的能指與所指。
Art Stage 2012 新加坡博覽會(huì)
時(shí)間 Date
2012年1月12—2012年1月15日
地點(diǎn) Venue
新加坡濱海灣金沙會(huì)展中心
大未來林舍畫廊受邀參與Art Stage 2012新加坡博覽會(huì),帶來陳界仁、劉煒、尹朝陽,呈現(xiàn)當(dāng)代華人在地文化美學(xué)的觀點(diǎn)。
此次將展出《帝國邊界II—西方公司》,探討帝國、國家機(jī)器以“歷史回溯”之名,對(duì)歷史記憶進(jìn)行“再編碼”和“再植入”的治理工程。
劉煒即將于博覽會(huì)中亮相的新作,體現(xiàn)劉煒近年創(chuàng)作中,無論花鳥山水,其中潛意識(shí)里東西兼容的個(gè)人內(nèi)化。隨性多變,賦予觀者一次次嶄新的視覺感知。
尹朝陽最新的“大山水”系列,作品以山、寺為題,創(chuàng)作出介于寫實(shí)“再現(xiàn)”和意念“造境”之間的內(nèi)心胸壑,呈現(xiàn)中國藝術(shù)家面對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的思想回歸與人文內(nèi)涵。
仙鏡—黃鶯個(gè)展
時(shí)間 Date
2012年1月1日—2012年1月16日
地點(diǎn) Venue
今日美術(shù)館1號(hào)館3層
(北京 · 百子灣)
黃鶯的藝術(shù)是一個(gè)自我探尋的過程,這次展覽黃鶯以影像的方式展示出自我與環(huán)境之間多重存在的可能性。在一個(gè)自我消失的世界里試圖確立自我的存在,黃鶯將身體置于她營造的一個(gè)虛擬現(xiàn)實(shí)之中,在她作品里的現(xiàn)實(shí)更像一個(gè)世外桃源,而在這個(gè)想象中逃離現(xiàn)實(shí)的世外桃源,卻是一個(gè)超真實(shí)的、更為冷酷孤寂的現(xiàn)實(shí),某種意義上折射出藝術(shù)家對(duì)當(dāng)代商業(yè)社會(huì)這種爾虞我詐、急功近利、物質(zhì)主義這樣現(xiàn)實(shí)的反思。
賀慕群紙上作品展
時(shí)間 Date
2011年12月29日—2012年1月
19日
地點(diǎn) Venue
今日美術(shù)館(北京 · 百子灣)
賀慕群是一位成熟的,多面兼擅的藝術(shù)家。其創(chuàng)作從油畫到版畫,再到素描、蠟筆、墨彩這些紙上小品,都游刃得當(dāng)。本次展覽,主要以展出賀慕群上世紀(jì)60年代到90年代創(chuàng)作的一批紙上作品。從這些紙本作品中,我們更能窺見,略不同于油畫的情愫。即那些存在于她胸壑間的中國傳統(tǒng)繪畫的審美趣旨。盡管這些作品往往有著傳統(tǒng)西方現(xiàn)代繪畫正裝式的外衣,可是當(dāng)我們能夠用心去探知和感受,穿透過這些重重包裹,觸到她的創(chuàng)作“原點(diǎn)”時(shí),就不難發(fā)現(xiàn),她所獨(dú)擁著的內(nèi)心體驗(yàn)是一種中國式的“原點(diǎn)”。
孵化器
時(shí)間 Date
2011年12月18日—2012年1月
30日
地點(diǎn) Venue
荔空間(北京 · 草場地)
孵化器原義指人工孵化動(dòng)物禽蛋的專門設(shè)備。北京荔空間自我設(shè)定為一個(gè)孵化器空間,試圖為當(dāng)代藝術(shù)家在創(chuàng)作初期舉步維艱、中期變道困難之時(shí),提供展覽場地以及策展、推廣、信息、學(xué)術(shù)交流等方面的共享設(shè)施。一個(gè)孵化器,既可以是一刀未剪的創(chuàng)意保護(hù)罩,也可以是各種藝術(shù)力量碰撞、聚變并產(chǎn)生巨大能量的載體。當(dāng)代藝術(shù)的自我實(shí)踐、自我表達(dá)和自我價(jià)值的肯定,呈現(xiàn)的也是特定時(shí)代的一個(gè)個(gè)精神側(cè)面。孵化器的理想,是讓孵化對(duì)象盡早走出去,以自主創(chuàng)新的姿態(tài)走向全球化的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。
變色龍——謝克安油畫展·北京站
時(shí)間 Date
2011年12月31日—2012年1月
31日
地點(diǎn) Venue
視空間(北京 · 798)
謝克安的油畫有一種野性的味道。他近期作品鎖定的表現(xiàn)對(duì)象是兇猛的蜥蜴類爬行動(dòng)物“變色龍”,以此暗喻人類社會(huì)隱藏在法律規(guī)范和道德底線之外的各種叢林原則。即便在油畫技法的實(shí)驗(yàn)上,謝克安也不因循守舊。而是試圖畫面制作上鼓搗出一些自我摸索的絕活。他以鐵質(zhì)絲網(wǎng)和刮板生成的肌理效果,造就出蜥蜴的硬甲外衣粗糲的質(zhì)感。畫面背景中,那些粗獷的筆觸構(gòu)成一個(gè)非現(xiàn)實(shí)的空間,從而讓動(dòng)物的每一個(gè)動(dòng)勢、每一塊血色都具有表演性。
Wow,Animal我,愛你嗎?
時(shí)間 Date
2011年12月30日—2012年2月
1日
地點(diǎn) Venue
D.space(北京 · 三里屯)
動(dòng)物在單方面被我們定義為的朋友之后就迅速馴服了我們。我們寵愛它們,討好它們,放縱它們、描繪它們 , 它們從森林中、從院子里、從沙發(fā)上、從我們溫暖的回憶里走出來,被留在這些美好的畫面上。 這些通過藝術(shù)的形式,我們可以永遠(yuǎn)的擁有它們。 人們也會(huì)通過對(duì)動(dòng)物的描繪過程 尋找自身的處境與存在意義。人作為一種高級(jí)形態(tài)的動(dòng)物與其他動(dòng)物共同存在于一個(gè)生存空間之中。 存在空間的問題已經(jīng)成為一個(gè)當(dāng)代不可回避的話題。
“涉事”當(dāng)代藝術(shù)邀請展
時(shí)間 Date
2011年12月4日—2012年2月3日
地點(diǎn) Venue
99起藝畫廊(北京 · 798)
涉,會(huì)意動(dòng)詞,從水步,甲骨文字形。中間是水,兩邊兩只腳,象涉水之形。本義:徒行水也?!?《說文》事,自然界和社會(huì)中的現(xiàn)象和活動(dòng)。涉事即接物處事,在當(dāng)下的語境中卻有新的意味。這次“涉事”的藝術(shù)家有孟祿丁、張方白、吳震寰、胡軍強(qiáng)、馬軻。
“胸劈眾流,曾不出口。負(fù)重含污,浩如山藪。險(xiǎn)趨人先,利居眾后。”(曾國藩)中國當(dāng)代藝術(shù)往前的每一步都是若涉淵冰,負(fù)重涉遠(yuǎn)。“以入世的態(tài)度做事”也是我們藝術(shù)家必須具備的品質(zhì)。中國的當(dāng)代藝術(shù)正是這種建構(gòu)過程的起點(diǎn),它將承載中國文化,貢獻(xiàn)給世界新的價(jià)值觀和新的視覺體驗(yàn)。
冷快樂—付豫張霜雙人展
時(shí)間 Date
2011年12月17日—2012年2月
12日
地點(diǎn) Venue
那特畫廊(成都 · 天府大道)
付豫與張霜的雙人展 “冷快樂”于2011年末12月17日在成都的那特畫廊舉辦?!袄淇鞓贰币辉~可相似于“冷幽默”來理解:一種欲快樂的意圖與沖動(dòng),但是否能感到真正的快樂,取決于觀者的內(nèi)心感受與實(shí)際經(jīng)歷。付豫和張霜的創(chuàng)作都帶著冷快樂的性質(zhì):原本看上去可帶來輕松愉悅的畫面元素,與藝術(shù)家的復(fù)雜內(nèi)心與豐富情緒融合在一起時(shí),制造出的是一種帶著憂傷與孤獨(dú)感的氣氛;至于快樂,不快樂,是觀者自己決定的感受。
“展 覽”
時(shí)間 Date
2011年12月17日—2012年2月
17日
地點(diǎn) Venue
泰康空間(北京 · 草場地)
展覽一定要展示作品嗎?一個(gè)作品的呈現(xiàn)似乎象征著藝術(shù)家一段思考的完結(jié),那么藝術(shù)家,究竟是一個(gè)連續(xù)性的稱謂,還是一個(gè)僅有階段性的指稱?當(dāng)藝術(shù)家撇清了自己與那些舊作的關(guān)系時(shí),他是以一種怎樣的狀態(tài)面對(duì)現(xiàn)在?當(dāng)他們不在創(chuàng)作的時(shí)候,他們是什么?本次“展覽”中所有展品不再有署名權(quán)的焦灼,使得故事的敘述不再針對(duì)個(gè)體藝術(shù)家的挖掘,從而滿足了公眾對(duì)于一個(gè)大寫的“藝術(shù)家”形象的想象需求。在一個(gè)典型的展覽空間里,所有參與者包括策展人和藝術(shù)家將不分角色身份地共同面對(duì)“展覽”。
中堅(jiān)力量
時(shí)間 Date
2012年1月19日—2012年2月
19日
地點(diǎn) Venue
半島維畫廊
(香港 · 灣仔港灣道1號(hào))
半島維畫廊為喬遷新址精心準(zhǔn)備了關(guān)于中國當(dāng)代藝術(shù)的展覽—中堅(jiān)力量。此次展覽邀請了蔡國強(qiáng)、夏小萬、梁銓、宋琨、范明正等中國老中青三代藝術(shù)家參加展覽。他們是中國當(dāng)代藝術(shù)的代表型人物,不論是學(xué)術(shù)還是市場,他們都很受推崇。
蘋果·王玉
時(shí)間 Date
2011年12月19日—2012年2月
28日
地點(diǎn) Venue
對(duì)畫空間畫廊(北京)
蘋果在西方文明里是一種極為神秘而又具有劃時(shí)代象征意義的物件。它是性欲、宗教原罪、現(xiàn)實(shí)誘惑、欲望以及夢幻等各種非理性思維的表征,也常常成為人們挑戰(zhàn)權(quán)威,開創(chuàng)新境的載體。王玉的藝術(shù)背景來源于西方,藝術(shù)家將西方歷史和虛幻語境中的“蘋果”帶入位于“蘋果社區(qū)”的對(duì)畫空間展出,也把她幻境中的蘋果植入中國現(xiàn)實(shí)之中, 使得她的 “蘋果”具有了新的社會(huì)學(xué)含義,更成為了藝術(shù)家表達(dá)自我同時(shí)關(guān)照社會(huì)現(xiàn)實(shí)的獨(dú)特渠道。
唐暉個(gè)展
時(shí)間 Date
2011年12月30日—2012年2月
29日
地點(diǎn) Venue
東站畫廊(北京 · 百子灣路)
唐暉的作品展開的是一個(gè)極為豐富和復(fù)雜的世界,我們很難為他的作品找到一種“風(fēng)格”的術(shù)語,但是他的“風(fēng)格”又是顯而易見的。他的藝術(shù)具有超現(xiàn)實(shí)主義的怪誕邏輯,又有浪漫主義的宏偉景象,在過去的20年里,他以不可思議的想象力構(gòu)筑起一個(gè)龐大的形象迷宮,他自己沉迷在其中,也把人們引入到炫目而迷幻的空間里,從而獲得一種嶄新的體驗(yàn)。
天使——hi小店圣誕新年派對(duì)
時(shí)間 Date
2011年12月22日—2012年3月
5日
地點(diǎn) Venue
hi小店(北京 · 798)
每個(gè)人心中那個(gè)為自己照亮前路的精靈,是否都生得一副羽毛的翅膀、圓潤童真的臉龐,亦或者是那個(gè)身披黑色長袍,永遠(yuǎn)無法看清真相的惡靈?化身為人或者動(dòng)物,甚至靜物的“天使”,是否都是帶著神的指令走進(jìn)家中的精靈?無論你是否相信有天使的存在,也無論你是怎樣的信仰,請帶上你心中那個(gè)“天使”, 讓我們一起以 “天使”為名,與數(shù)十位年輕藝術(shù)家畫筆下的“天使”來一次盛大的派對(duì)。
新年好
——王慶松個(gè)展
時(shí)間 Date
2011年12月17日—2012年2月
25日
地點(diǎn) Venue
當(dāng)代唐人藝術(shù)中心
(北京 · 798)
王慶松的工作方式更像一位電影導(dǎo)演,他將當(dāng)代唐人藝術(shù)中心的展覽空間塑造成為一個(gè)另類的攝影棚。一些精心設(shè)計(jì)的日常物品被帶離現(xiàn)實(shí),營造出獨(dú)特的、懸浮的節(jié)日現(xiàn)場,使得人們對(duì)熟視無睹的日?,F(xiàn)實(shí)產(chǎn)生質(zhì)疑。就在觀看者反思日常的“非現(xiàn)實(shí)”性的同時(shí),夢想稍縱即逝。生活就像是一座迷宮,人們迷戀對(duì)過去不真實(shí)的擁有,時(shí)刻在希望與失望中徘徊,難以把握自我的身份與位置。王慶松通過這種近似兒童式的狂歡創(chuàng)造了一套質(zhì)樸的情感與幸福?!靶履旰茫 币彩钱?dāng)代唐人藝術(shù)中心攜手藝術(shù)家王慶松,邀請觀眾共同參與到這場別開生面的派對(duì)中來。