對于很多人來說，奧運會一生只有一次，人們會記住倫敦奧運，因為它不僅是一場“激勵一代人”的體育盛會，更是一場啟迪靈感的藝術盛宴。近日，現(xiàn)代奧運史上最大規(guī)模的“文化奧林匹亞（Cultural Olympiad）”席卷英國，賽場外，精彩紛呈的藝術活動將城市變成流動的舞臺。

歷時12周的“倫敦奧運文化節(jié)”于上月在全英各地開幕，將持續(xù)到9月9日，其間將有來自200多個國家的2萬多名藝術家奉獻1萬多場演出，主辦者將提供一千萬張免費門票，讓公眾有機會欣賞來自世界各地藝術家的音樂、舞蹈、戲劇、電影、雜技、詩歌等， 為觀眾帶來“一生一次”的非凡體驗。英國文化大臣杰里米?亨特(Jeremy Hunt)說：“文化節(jié)將奉上一道視覺大餐，在2012年帶到世界每一個角落，為英國文化史寫下重要一筆。它將向人們展示，英國不但擁有輝煌的歷史，當代文化也非同小可?！?/p>

在中國，剛剛結束的“創(chuàng)意城市?2012倫敦美術大展”暨“2012（倫敦）奧林匹克美術大會”北京特邀展在中國美術館舉辦，首次展出中國知名藝術家為倫敦奧運會創(chuàng)作的130余幅繪畫精品。

充氣巨石陣

半個月前，奧運圣火從美國前奧運冠軍邁克爾?約翰遜手里來到了英國著名景點巨石陣，最近，特納獎得獎藝術家杰里米?戴勒（Jeremy Deller）的最新公共互動作品——與實物同樣大小的充氣巨石陣《褻瀆》(Sacrilege) 搬上了街頭，從格拉斯哥到倫敦各地，然后漂浮到布里斯托、貝爾法斯特和普雷斯頓。

巨石陣又稱索爾茲伯里石環(huán)、環(huán)狀列石、太陽神廟、史前石桌、斯通亨治石欄、斯托肯立石圈等， 位于英國倫敦西南100多公里的索爾茲伯里平原上， 是英國最出名的史前文明遺跡，距今已經有4300年。在英國人的心目中，巨石陣是一個神圣的地方。每年夏至這天，太陽升起的位置恰恰與一塊名為“黑爾”（heel）的石頭排列成一條直線。因此，每當夏至那天，都有數(shù)以萬計的人聚集在那里觀看日出，有的更穿上德魯伊德教派的服裝，感受遠古的訊息。

而如今，這些原本沉重、高達十米的石柱變成了一個巨大輕盈的蹦床城堡，翻滾、跳躍，不論7歲還是70歲，大人、小孩和當?shù)氐捏w操運動員在充氣巨石陣里盡情嬉戲。

戴勒的很多作品都涉及歷史，《褻瀆》也不例外，“通過它，公眾可以脫掉鞋子，重新認識古英國?！彼忉尩馈！肮姴粌H能夠同雕塑作品互動，從更廣泛的意義上來說，他們也在同歷史、考古和文化互動?！贝骼照f，“巨石陣是英國的標志， 但它一直以來都是一個謎，沒人知道它的用途。”

倫敦市長鮑里斯?約翰遜（Boris Johnson）評價道：“你不必成為一名古英國歷史專家或者夏至儀式的侍僧，就能感受到巨石陣帶來的無窮魔力，杰里米?戴勒的《褻瀆》非常巧妙，讓人真實地介入歷史，體現(xiàn)英國人不羈的幽默感，我相信它將取得巨大的成功，吸引本地人和游客的目光。“戴勒俏皮的作品注定會激發(fā)出人們的童心，我希望它和體育的決勝一樣，成為人們難忘的藝術體驗?！庇囆g委員會主管阿蘭?戴維（Alan Davey）這樣認為。

觀眾可以把自己的照片上傳到Flickr，在網上形成虛擬部落，也可以從《褻瀆》的官方網站（sacrilege2012.co.uk）下載“德魯伊德胡子”，并涂上色彩，穿上德魯伊德的服裝，來到現(xiàn)場！

難以置信的極限舞步

上周日早晨，陽關映照在泰晤士河上，8名“極限”舞者從千禧橋上縱身跳下，附近幾百名觀眾都在驚呼。幾小時過后，幾千人屏住呼吸，目睹62歲的斯特伯帶領兩名舞者在倫敦市政廳光滑的弧形玻璃墻上行走，直到身體和地面呈90度角?！拔矣悬c害怕，但是我玩得很開心，”她說?！疤炜帐菬o限寬廣的舞臺?！彼姓J她不用親自出馬，但她想以此感謝市長對她的支持， 締造倫敦“非凡的一天”，“希望這聽起來不那么討厭，但我也要向這些建筑致敬?！彼f。她“天空漫步”時穿的金色靴子經過特殊設計，“我常做噩夢，怕靴子粘不牢，”她說，“踩在每塊玻璃上感覺都不一樣，就好像溜冰，兩腳前后挪動，保持平衡?！?/p>

在倫敦文化節(jié)期間，一些穿著紅衣身系著繩索的“蜘蛛人”不經意地出現(xiàn)在各個著名地標建筑，完全出人意料。首先是在泰晤士河上的千禧橋，剛剛七點半，一列舞者通過蹦極繩懸在河面上旋轉升降，這個表演名為“瀑布（Waterfall）”。舞者的動作編排精確，15分鐘后，救生船將他們放下。

市政廳的表演過后，“蜘蛛人”又出現(xiàn)在圣保羅大教堂北邊的帕特諾斯特廣場，8名空中舞者在一個巨大轉盤里隨輪軸轉動，在繩索的幫助下，身體和輪軸垂直，仿佛失重。

同日，在特拉法加廣場，幾十名舞者從幾人高的三層鋼架跳下，用胸部落地，完全沒有任何防護措施。最后一刻，舞者同時跳下，整齊地落到海綿墊上，人群里一陣驚呼。

來自布魯克林的62歲編舞伊麗莎白?斯特伯（Elizabeth Streb）被譽為舞蹈界的飛車超人埃維爾?克尼維爾（Evel Knievel）。她常常將自己和舞者推向人類極限之外，自稱“動作專家”，她那鋌而走險的表演結合了特技表演、雜技和體操。她十幾歲的時候就渴望學會飛翔，她爬上梯子憑空跳下，完美落地。從此一發(fā)不可收拾，一生都在嘗試超越極限。斯特伯花了兩年時間在倫敦尋找理想的表演地點，有的地方拒絕了她的請求，比如說圣保羅大教堂的穹頂，而其他建筑又太昂貴，比如倫敦塔橋。

“我并不喜歡簡單地在建筑物上跳舞，那不是我的風格。我的興趣在于創(chuàng)造空間結構，讓人體處于非自然的狀態(tài)和空間里，因此我們必須尋找新的舞臺，變化舞步，更重要的是，去體驗不尋常的外力?！彼固夭忉尩馈！胺欠驳囊惶臁辈蹲搅?012年倫敦奧運會的精神，也將奧運會開幕前的氣氛推向了新高潮。

達米恩?赫斯特大型回顧展

泰特現(xiàn)代美術館首次在英國推出最大規(guī)模的達米恩?赫斯特（Damien Hirst）作品展，屆時將展出這位藝術家在25年間創(chuàng)作的超過70件作品，其中不乏很多經典巨作。

他是新一代英國藝術家的主要代表人物之一，主導了上世紀90年代的英國藝術發(fā)展，并享有很高的國際聲譽，1995年榮獲英國當代藝術大獎特納獎。1965年6月7日，達米恩?赫斯特出生于威爾士布里斯托市一個工人家庭，他的學習成績不好，曾被列斯的藝術與設計學校拒收。畢業(yè)后他在倫敦的建筑工地工作了兩年，接著進入倫敦大學金匠學院就讀（1986～1989年），起先他也一度遭到拒絕。在學生時期，他曾在太平間兼職，這個經歷被普遍認為影響了他后來的創(chuàng)作。

展覽由兩部分組成，第一部分展示那件在真人大小的頭顱上鑲嵌了8601顆鉆石的作品——《為了上帝的愛》（For the Love of God，2007）。赫斯特在前言里寫道：“對死亡的詛咒是我對生的最好的慶祝。我想到的最好的方式莫過于用那些代表著奢侈、欲望和墮落的符號去掩飾代表死亡的符號，除此之外，恐怕別無他法?！?/p>

第二部分展示赫斯特最富爭議的、被動物福利組織譴責的關于死亡的動物尸體系列作品《自然歷史》（Natural History）——新鮮血腥的牛頭與蒼蠅，被劈成兩半泡在甲醛里的牛羊和折翼的蝴蝶，一度使他聲名大噪。最為世人熟悉的《生者對死者無動于衷》（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living ，1991）——是一條浸泡在甲醛溶液里的約6米長的虎鯊，2004年其售價之高使赫斯特成為作品價格最高的在世藝術家第二。

另外，《母子分離》（Mother and Child， Divided）為他贏得了1995年英國藝術界最權威的特納獎，這是英國當代藝術最高榮譽，他感言道：“沒想到高考時藝術得了E，也可以用一個扭曲的想法和一把鏈鋸令世人震驚。”這件作品展示了一對被剖成兩半的母牛與小牛，分別泡在四個甲醛玻璃箱中。

蝴蝶是回顧展的一大主題，包括《愛與失愛》（In and Out of Love），自1991年以來，兩個組成部分首次一道安裝展出。在第一個房間，除了在桌上的煙灰缸和香煙，畫布被死蝴蝶覆蓋，第二個房間是熱帶叢林般潮濕悶熱的環(huán)境，白色的畫布上附著蝶蛹，蛹會隨著時間的推移孵化成蝴蝶，用以比喻逸樂與死亡相會。

赫斯特常在作品里使用日常素材，這可以從《對逃脫的后天無能》(The Acquired Inability to Escape，1991）中看出。在一個人造環(huán)境里，光滑的具有設計感的現(xiàn)代玻璃窗提醒我們這就是個玻璃缸或者動物圈養(yǎng)場，赫斯特想要展示的是，就算嘗試逃避現(xiàn)實，但要想逃脫這種白領階級陷阱是不可能的。典型的辦公室家具是人類來過的痕跡，同樣也暗示著，在一個枯燥的人造環(huán)境中，生命不能被減至最基本的功能。玻璃陳列柜里還有其他的東西，一個煙灰缸、打火機和香煙——赫斯特用它們來象征奢華、危險和死亡。