楊君榮

話劇舞臺(tái)表演藝術(shù)經(jīng)過(guò)幾十年的發(fā)展，隨著觀眾文化素質(zhì)和審美感官的提高，已從比較單一的語(yǔ)言形式，朝著演員須具備綜合能力方面的要求發(fā)展。她從語(yǔ)言、外部形象、形體動(dòng)作、內(nèi)心感情的外部展露及與觀眾心靈交流等方面來(lái)要求演員把握人物特性，達(dá)到成功創(chuàng)作和塑造角色。

一、語(yǔ)言處理在話劇舞臺(tái)表演中的重要性

語(yǔ)言在生活、工作、學(xué)習(xí)中成為人們交流最重要的工具，同時(shí)，語(yǔ)言也具有藝術(shù)性、感染性和創(chuàng)造性，它能表達(dá)出人們的思想感性，或真或偽。人們會(huì)因個(gè)體性格區(qū)別，工作性質(zhì)的不同和文化的差異，所運(yùn)用的語(yǔ)言表達(dá)方式也就不同。作為一個(gè)話劇演員，他站在舞臺(tái)上就是要演人，運(yùn)用創(chuàng)作的表現(xiàn)手法把各種不同性格、不同類型的人物展現(xiàn)給觀眾。那么這些不同類型的人物，或者同一人物由不同的演員來(lái)飾演，那么語(yǔ)言的創(chuàng)造、處理和運(yùn)用就相當(dāng)?shù)闹匾?。就拿我們大家所熟悉的“曹操”?lái)說(shuō)吧，鮑國(guó)安飾演的“曹操”，他所遵循和刻求的是以原著和歷史文獻(xiàn)資料描繪的曹操為基準(zhǔn)，將語(yǔ)言處理的滄桑、深沉，他運(yùn)用自己獨(dú)特渾厚的嗓音條件，抓住人物心理，把“曹操”刻畫(huà)的老辣多疑沉穩(wěn)，使這個(gè)歷史人物畫(huà)面印在了人們的腦海中。而陳建斌飾演的“曹操”更具有二度創(chuàng)作的成分，他在把握歷史人物不走樣的前提下，把人物“曹操”的臺(tái)詞處理的生動(dòng)、生活，他從語(yǔ)言的節(jié)奏，陰陽(yáng)頓挫，和發(fā)音的技巧出發(fā)，充分刻畫(huà)出“曹操”的幽默、睿智、生活和富有情感，使得又一個(gè)“曹操”的形象在人們心中生了根。同一個(gè)“曹操”有兩個(gè)不同的演員來(lái)飾演， 只要人物不走樣，演員可根據(jù)對(duì)人物的不同理解、不同的創(chuàng)作、不同的語(yǔ)言處理方法，都能達(dá)到觀眾認(rèn)可的效果。

二、巧用形體語(yǔ)言，對(duì)所飾人物增色不少

話劇舞臺(tái)表演對(duì)演員的要求越來(lái)越高，單純的語(yǔ)言藝術(shù)已不再適合話劇舞臺(tái)表演的要求，戲劇表演中，聲音的運(yùn)用、肢體的動(dòng)作，以及歌唱甚至舞蹈，都可能和劇中的角色緊密相連。聲音和形體是話劇演員的基本條件，而全面的綜合要求對(duì)演員來(lái)講難度就非常高了，這就需要演員長(zhǎng)期的艱苦訓(xùn)練來(lái)達(dá)到。俗話說(shuō)，臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功，這不單單只對(duì)戲曲和舞蹈等演員來(lái)講，對(duì)話劇演員一樣受用。

意大利戲劇家達(dá)里奧。福的諾貝爾獲獎(jiǎng)作品《一個(gè)無(wú)政府主義者的意外死亡》，這部劇對(duì)演員要求很高，大量臺(tái)詞，劇中的小合唱，形體控制運(yùn)用等，這些體現(xiàn)了演員的唱功、說(shuō)功、語(yǔ)言處理技巧、形體控制能力等綜合表現(xiàn)手法。劇中人物“瘋子和三個(gè)警察”通過(guò)運(yùn)用荒誕諷刺的手法，詮釋了現(xiàn)實(shí)中人性的丑惡，從而呼吁人間真善美。劇中“瘋子”這一人物的表演具有相當(dāng)?shù)碾y度，大量并且長(zhǎng)段的臺(tái)詞，如果不精彩，沒(méi)有引起觀眾的共鳴，或吸引不了觀眾，那么有可能你沒(méi)說(shuō)完觀眾就已走完。陳建斌將這一角色拿捏得非常到位，他把肢體的運(yùn)動(dòng)、控制柔到臺(tái)詞中，使兩者合二為一，給觀眾的聽(tīng)覺(jué)、視覺(jué)感官以沖擊力，把這個(gè)“瘋子”的刻畫(huà)發(fā)揮得淋漓盡致，讓觀眾看了、聽(tīng)了都很過(guò)癮。大段臺(tái)詞或被處理的生動(dòng)有趣，或慷慨激昂振奮人心，或像涓涓細(xì)流沁入心扉?？梢哉f(shuō)肢體語(yǔ)言的處理配合功不可抹。

三、與觀眾交流把握心理節(jié)奏

但凡優(yōu)秀的舞臺(tái)演員，不僅能從肢體語(yǔ)言和面部表情的生動(dòng)上恰到好處的刻畫(huà)人物，還有一點(diǎn)就是能與觀眾很好的交流。這種交流并非語(yǔ)言上的，演員站在舞臺(tái)上，臺(tái)下許許多多雙眼睛注視著你，這時(shí)，你必須要了解觀眾想看什么，想聽(tīng)什么，你要了解觀眾的內(nèi)心，你要做好舞臺(tái)上的主宰者，牽引著觀眾跟著你的節(jié)奏走。尤其是小品演員，交流更顯其重要性，一個(gè)小品十來(lái)分鐘，每一句臺(tái)詞都很重要，你要知道那段臺(tái)詞，那個(gè)肢體動(dòng)作，那個(gè)表情能產(chǎn)生很好的效果，這些都是要從同觀眾的交流中產(chǎn)生。但是一定要注意把握分寸，不夠或過(guò)了都會(huì)影響其效果，要游刃有余的創(chuàng)造和發(fā)揮，使其恰到好處，否則將成為無(wú)源之水，無(wú)本之木了。

表演藝術(shù)的不斷提高需要一個(gè)艱難的過(guò)程，須具有堅(jiān)定的信念，刻苦努力，勤于鉆研和思考，須在舞臺(tái)上摸打滾爬逐漸積累經(jīng)驗(yàn)，須作個(gè)有心人，虛心學(xué)習(xí)優(yōu)秀演員的優(yōu)點(diǎn)所在，需對(duì)工作投入十分的熱情，這樣才能迸發(fā)出創(chuàng)造力，才能在藝術(shù)的海洋里馳騁遨游。

（作者單位：陜西省寶雞市話劇團(tuán)）