在美術(shù)教學(xué)中，通過有意識地開展集體作畫活動，就會發(fā)現(xiàn)小學(xué)生集體繪畫作品缺少的不是常變常新的內(nèi)容，而是不能將題材進(jìn)行合理的空間構(gòu)建。為此，筆者對培養(yǎng)學(xué)生的繪畫空間構(gòu)建能力作了專題的比較研究，旨在嘗試集體作畫中，培養(yǎng)學(xué)生的空間構(gòu)建能力，并由此證實其對于提高學(xué)生形式美感的認(rèn)識、繪畫的綜合表現(xiàn)水平、健康的個性情感培養(yǎng)均有積極意義。

由現(xiàn)象引發(fā)的思考

一天，筆者所在的美術(shù)教室迎來了四（1）班的學(xué)生們。由于已進(jìn)入學(xué)期末的各學(xué)科復(fù)習(xí)迎考階段，美術(shù)課本內(nèi)容也已學(xué)完。鑒于此，為了讓學(xué)生在美術(shù)課堂里相對輕松一下，筆者就想安排一次板演集體作畫，當(dāng)說出此意圖后，馬上引起了學(xué)生的熱烈響應(yīng)?？吹贸?，此舉是受學(xué)生歡迎的。學(xué)生們一副躍躍欲試的樣子，也使筆者受到了感染。于是，筆者先在黑板上畫了一些海藻、珊瑚、礁石之類的景物，并在上面書寫了“海底世界”這4個字。然后讓學(xué)生4個一組，在黑板上每人添畫一種動物或植物，用時兩分鐘。學(xué)生們一組組的上去，描畫著自己心中的海洋生物。之后，又讓學(xué)生輪流到畫前評論一番……

此時，筆者在教室后面瀏覽了一下畫面。問題被看出來了，若把每個學(xué)生畫的某個形體從畫面中分割出來看，應(yīng)該說形體和顏色是可以的，有些學(xué)生的作品線條流暢、造型稚拙、色塊明麗、富有趣味。但細(xì)究之，這終歸是一幅集體想象畫，從畫面的整體性、生動性、合理性、協(xié)調(diào)性上來看，則是不合格的。畫面整體的空間構(gòu)建能力薄弱，也就是只能停留在有限的二維空間（平面）內(nèi)，把一個個視覺完整的形狀四平八穩(wěn)地擺放上去，由此構(gòu)造出一個平板、瑣碎、凌亂的畫面，缺乏主次、缺乏層次、缺乏變化，喪失了畫面的整體凝聚力。而一件優(yōu)秀的繪畫作品，企望給人帶來審美的愉悅，有主題、有靈魂是其精髓，但也少不了血肉的構(gòu)建。這就涉及到繪畫的“空間構(gòu)建”，它是美術(shù)上的形式問題，包括構(gòu)圖、平面切割和空間想象等要素。這些構(gòu)建要素的掌握與否，直接關(guān)系到畫面內(nèi)容的表達(dá)效果。

按理念踐行的探索

由此，筆者對學(xué)生的集體繪畫空間構(gòu)建能力開始了專題研究?！睹佬g(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)》中的“造型·表現(xiàn)”部分也提出了該領(lǐng)域應(yīng)達(dá)到如下目標(biāo)：認(rèn)識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質(zhì)感等基本造型要素，并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、對比與和諧、多樣與統(tǒng)一等組織原理進(jìn)行造型活動，激發(fā)想象力和創(chuàng)新意識。這也為筆者的研究提供了理論依據(jù)。

2010年9月起，筆者選取了兩個平行班參與該課題的實驗。在對四（1）班學(xué)生的課堂教學(xué)中，結(jié)合教材內(nèi)容，加強(qiáng)了繪畫空間構(gòu)建能力的培養(yǎng)。而四（2）班學(xué)生的課堂教學(xué)仍延伸一般大綱要求。兩個班級在基礎(chǔ)相對平衡的同一起跑線上開始了角逐。接受任務(wù)的四（1）班，開始對繪畫中的形式術(shù)語一無所知，當(dāng)然，筆者并沒有從名詞解釋入手，而是把空間構(gòu)建的各要循序漸進(jìn)地滲透于繪畫教學(xué)中去。先是個體培養(yǎng)，讓每個學(xué)生都學(xué)習(xí)空間構(gòu)建的基本知識和技能。比如，畫“家鄉(xiāng)的水果”時，學(xué)生開始只會畫同一平面中的水果，顯得散亂，沒有層次。通過教師的啟發(fā)和演示，對各種水果進(jìn)行空間的重疊擺放，充分利用空間想象，畫出層次清晰、主次分明的水果作品來。再把這種個體訓(xùn)練升級到集體作畫的空間構(gòu)成。集體作畫，都要解決面臨的對象呼應(yīng)和空間安排等能力的培養(yǎng)。同時，多安排一些集體欣賞和評議古今中外的優(yōu)秀美術(shù)作品，開闊學(xué)生的視野，并把作品構(gòu)圖中的經(jīng)典之處、作品的局部精彩之處加以演示或臨摹，逐步讓學(xué)生體會到畫面可以化無限為有限，截取大千世界的一個局部，凝固蕓蕓眾生的瞬間精彩。要理解畫面內(nèi)各部分之間存在著呼應(yīng)、沖突、包容等關(guān)系，而不是孤立、靜止、平均的。

由實驗生發(fā)的思想

通過兩年的實驗，兩個平行班之間的畫面處理水平逐漸拉大了距離。被實驗的四（1）班學(xué)生作品，無論是個體作業(yè)還是集體繪畫，已頗具藝術(shù)氣質(zhì)，富有整體感和協(xié)調(diào)性。他們的思維由封閉、刻板走向開放和靈活；他們能在畫面中認(rèn)識自我，關(guān)注他人，在紛繁復(fù)雜的內(nèi)容中找到自己的正確位置；并與周圍進(jìn)行合理的配合，正確處理好個體內(nèi)容與集體安排的關(guān)系。這樣，在集體活動中（已不僅僅是集體作畫了），就能共同構(gòu)建起一個整體的和諧空間。而四（2）班的學(xué)生作品仍不太注重形式美感，盡管內(nèi)容也較豐富，但不可避免地表現(xiàn)出形式上的低幼化傾向和瑣碎、平庸。實踐證明，實驗課題取得了初步成功。

美術(shù)，不僅僅是一種寫實性的技巧。因此，除了必要的專業(yè)技術(shù)知識和技能的培訓(xùn)，也應(yīng)著眼于發(fā)展學(xué)生的智力和培養(yǎng)學(xué)生的健康情感。集體作畫的技巧和畫面效果是其外因，智力和情感的發(fā)展?fàn)顟B(tài)是其內(nèi)因。只有了解內(nèi)因和外因，并正確處理兩者之間的關(guān)系，使他們相互配合，相互促進(jìn)，才能取得美術(shù)教學(xué)的理想效果。

（作者單位：浙江省紹興市秀水小學(xué)）