郎紅
這是一個富有貴族氣息的藝術(shù)展——沈克龍藝術(shù)展。這里所謂的“貴族氣息”,指的是藝術(shù)氣質(zhì)上的矜貴與精神品格上的脫俗。自古以來,這兩種中國詩人的基本素養(yǎng),在當(dāng)下錢潮洶涌的態(tài)勢下,已經(jīng)成為稀缺資源了。而在沈克龍身上,還被當(dāng)作易碎的珍瓷那樣保留著,并通過他的作品傳遞給公眾。這個藝術(shù)展在北京大學(xué)賽克考古與藝術(shù)中心舉辦,展期長達(dá)整整一個暑期,這使得北大學(xué)生有機(jī)會細(xì)細(xì)品賞對他們而言還相當(dāng)陌生的藝術(shù)品種——其實所謂“陌生”,又是一種天大的誤會啦。大漆的光澤與溫潤,其實是他們的童年歌謠。
展出的作品都是漆藝家沈克龍近年來創(chuàng)作的以中國天然大漆為主要載體和表現(xiàn)形式,又極富當(dāng)代藝術(shù)理念與中國哲學(xué)思想的漆藝。在中國文化欲向世界產(chǎn)生更大影響的急切訴求中,在中華民族實現(xiàn)偉大復(fù)興的宏大目標(biāo)下,沈克龍從油畫創(chuàng)作轉(zhuǎn)向大漆藝術(shù)的探索,似乎也適合主流意識形態(tài)的需要。但是事實上,他卻想得沒那么復(fù)雜,他只是孜孜以求地回歸中國漆文化的本原,然后通過自己的感悟?qū)⒅袊嵛幕木駛鞒信c光大。正如藝術(shù)家所言:“這些年我把所有精力都投在漆上了,希望通過對漆的意義理解來創(chuàng)作一批作品。因為漆不僅是福建的文化資源,更是中國傳統(tǒng)文化中最重要的物質(zhì)形態(tài)之一?!?/p>
沈克龍從臨池習(xí)書開始浸淫中國文化之中,后來在南藝學(xué)油畫,畢業(yè)后曾在閩北和婺源油畫寫生六七年,對中國典型的村落與風(fēng)情了如指掌。最后他隱居于自己鐘情的福州。福州是中國漆文化的基地,在民間也是用漆最為廣泛和最有體悟的地方。于是,沈克龍很快為中國漆藝的那種創(chuàng)作方法與媒材所迷戀。誠如藝術(shù)評論家胡敬德所言:“從作品中,我基本上看到他一路走來的足跡,中國書法的筆墨線條、意象江南的疏影橫斜,還有似乎看得見的那些歷史上一幕幕風(fēng)花雪月的故事?!?/p>
這也是沈克龍漆藝的文化底色與格調(diào)。
在漢唐以降的中國人日常生活中,漆的光華,是附載于生活器物之上的。這個簡單的認(rèn)識,其實是沈克龍對漆藝回歸本原的出發(fā)點。他當(dāng)然知道,在福建民眾的生活中,大漆無處不在,而且在近代化學(xué)工業(yè)發(fā)軔發(fā)達(dá)之后,它還沒有全部從生活層面潰退直至消隱,這種堅守與其說是出于工藝的頑強生存,不如說是尋常生活的召喚。那么,大漆和漆藝首先是因器物而存在的,也就是說大漆本來就是存在于器上面,不管什么器,離開器,大漆似乎就喪失了它存在的理由。因此,大漆無論是在工藝方面,還是在文化方面的積淀主要表現(xiàn)在立體物上,也就是存在于器用上。也因此,沈克龍的漆藝創(chuàng)作,是從器物開始的,盡可能地保留器物的本來面目,對它致以后輩的敬禮。
當(dāng)別人滿足于磨漆畫創(chuàng)作時,他就認(rèn)識到若單是從平面的角度看問題,它多半是要犧牲觸覺的,很容易喪失人跟器物之間的親密關(guān)系。對于今天的人們來說,要返回到漆本身,就是回到它的深邃而廣闊的稟性里去。從某種層面上看,觸覺具有比單純的視覺深刻得多或視覺無法替代的魅力。
但作為藝術(shù)探索與創(chuàng)作,這又是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。所以沈克龍在這次拿出的作品中,向中國漆文化進(jìn)行深度開掘,無論是立體的器物還是平面的類似抽象畫的漆畫,都蘊含了豐富的中國哲學(xué)思想,在形而上的層面提升了中國漆藝的品格,豐富了表現(xiàn)語言。并且有一種是很讓人深思的,藝術(shù)家并不是居高臨下地驅(qū)策或揮霍媒材,而是極其尊重天然大漆與木材的生命,感謝它們的聯(lián)袂奉獻(xiàn),順應(yīng)并強調(diào)它們的基本屬性,讓漆與木緊密結(jié)合,在深思熟慮的創(chuàng)作思路引導(dǎo)下,與作者平等對話,共同呈現(xiàn)絢爛迷離的景象。
沈克龍說:“我們的文化根本是什么?我們內(nèi)心又需要什么?現(xiàn)在做漆的人有沒有回到這樣層面來關(guān)照自己的所為?要寫時代的文章,做器也好,做藝也罷,平面還是器物,不再單調(diào)化,把漆當(dāng)做文化的作為,我覺得這當(dāng)中它就具備了一個新文化的概念了?!边@也可當(dāng)作他的藝術(shù)宣言來傾聽。