李 燕

周杰倫是2000年后亞洲流行樂壇最具革命性與指標性的創(chuàng)作歌手，有“亞洲流行天王”之稱。他突破原有亞洲音樂的主題、形式，融合多元的音樂素材，創(chuàng)造出多變的歌曲風格，尤以融合中西式曲風的嘻哈或節(jié)奏藍調(diào)最為著名，可說是開創(chuàng)華語流行音樂“中國風”的先聲。其創(chuàng)作的代表作《蝸牛》更是被上海市教委作為愛國主義歌曲推薦給各大中小學，引起了廣大的音樂教育界的爭議。

但當今眾多的中小學生，包括大部分的青年人都很喜歡周杰倫的歌曲，這已是一個不爭的事實。其歌詞飽含民族文化內(nèi)涵、使用新派唱法和技巧、以懷舊人文背景與時代節(jié)奏結(jié)合，所產(chǎn)生的“中國風”歌曲已經(jīng)征服了許多音樂愛好者。究其原因，周杰倫的歌之所以能形成囊括男女老少、雅俗趨之若鶩的情狀，正是因其濃郁的“中國風”——傳統(tǒng)的民族文化情結(jié)所在。音樂主題是音樂的靈魂，周杰倫的歌詞具有相當?shù)膶徝纼r值，內(nèi)容上繼承和發(fā)揚了中國的傳統(tǒng)文化，富有古典詩詞般的審美意境，體現(xiàn)了中國特有的文化色彩，用敘事的文學形式，摘取生活情節(jié)與片斷，運用比喻、擬人、夸張等修辭手法，使歌曲意象豐富，情緒真切感人，有的歌曲被海峽兩岸推薦為教材資料，其內(nèi)容的文化魅力和音樂的影響力實在不能低估。筆者將從其歌曲創(chuàng)作的民族性、表現(xiàn)內(nèi)容的多樣性、詞曲速度的錯落有致性三個方面來探析其歌曲創(chuàng)作風格，旨在拋磚引玉，為當代流行歌曲的創(chuàng)作風格研究提供可資參考的依據(jù)。

第一，歌曲創(chuàng)作的民族性。周杰倫的音樂廣泛地使用了各種各樣的民族樂器。如《雙節(jié)棍》使用了二胡，《龍拳》使用了陜西大鼓，還在一些歌曲中使用了琵琶，古箏等中國樂器。在《以父之名》中，周杰倫還加入了京劇青衣的唱腔等等，使中國古老文化與現(xiàn)代文明象溝通，讓古老的文化在新時代煥發(fā)青春。而《雙刀》開頭的藏腔，又使人們領略的中國另一派民風。而且其間的兵器之聲，更使人們感受到了刀光劍影的武俠氛圍，如果說金庸在小說方面弘揚了中華武術(shù)，那么周杰倫就是在流行歌曲上弘揚了中國的民族音樂，讓民族文化在新時代煥發(fā)青春，使?jié)u顯凋零的傳統(tǒng)文化得到了自然有效傳播。2001年教育部頒布的《音樂課程標準》（試驗稿）（以下簡稱《標準》）的基本理念第八條提出“應將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課程的重要教學內(nèi)容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發(fā)展和社會生活的變遷，反映近現(xiàn)代和當代中國社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品，同樣應納入音樂課的教學中?！敝芙軅惛枨瑯芋w現(xiàn)了這一特點，在曲調(diào)與歌詞的搭配上，盡可能擴展中國傳統(tǒng)文化元素的范圍，將中華民族的古老文化以新的方式傳達出來，并將二者完美結(jié)合產(chǎn)生出新的意向。如《本草綱目》歌曲中將中醫(yī)學的藥名融進歌詞，包括了馬錢子、決明子、蒼耳子、蓮子、黃藥子十幾味中藥，讓獨特的語言與美妙的旋律交織，古風古韻與時代節(jié)奏完美，這無不體現(xiàn)出其在歌曲創(chuàng)作上對中國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚。《標準》在闡述音樂課程的價值的第4點中提出“音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產(chǎn)和智慧結(jié)晶。學生通過學習中國民族音樂，將會了解和熱愛祖國的音樂文化”。從這個角度來看，周杰倫作為中國傳統(tǒng)文化的宣傳大使也是情理之中。當然周杰倫創(chuàng)作的體現(xiàn)民族性歌曲比比皆是，限于篇幅，在這里不再一一贅述。

第二，歌詞內(nèi)容多樣性。在傳統(tǒng)文化意識日漸匱乏的年代，周杰倫以歌者獨特的感召力，以歌詞為載體，弘揚親情、愛情、友情、愛國之情，其內(nèi)容多樣而富有表現(xiàn)力，對處于21 世紀復雜多元文化中的青年學子，影響不可低估。如《娘子》和《東風破》體現(xiàn)出來的古典情懷，《你聽得到》和《半島鐵盒》洋溢出來的纏綿都市戀曲，《三年二班》和《對不起》彰顯的青春紀念。周杰倫的歌詞，涵蓋的范圍可謂是相當廣，比起只在城市的風花雪月中徘徊的大多數(shù)歌手來講，顯然立意較高。將嬉哈與民謠進行混搭，用經(jīng)典精神創(chuàng)作流行音樂，周杰倫的歌曲與歌詞不僅站在華語歌曲創(chuàng)作的最前端，更形成了以他為中心的流行音樂文化，他的歌詞內(nèi)容多樣，適合各個人群，其風格更是多樣。從詞韻優(yōu)美的《東風破》到輕柔婉轉(zhuǎn)的《七里香》，周杰倫歌曲的歌詞能夠喚起一代又一代人的懷舊情節(jié)?？v觀近年來的華語流行歌曲創(chuàng)作，許多好歌手，只是把歌曲作為一種表達手段，或者是把歌曲作為一件藝術(shù)品來經(jīng)營，而像周杰倫這樣，把歌曲作為表達人各種情感訴求的載體來運用，揮灑自如游刃有余的，還真不多見。也許音樂，真的是需要各種不同的表現(xiàn)方式。

第三，詞曲速度的錯落有致。周杰倫的歌有一個非常奇特的地方，就是曲子和歌詞的行進速度不匹配。歌詞的一句唱完了，曲子卻沒告一個段落，于是接著唱下一句詞，上句和下句中完全聽不出分界線；或者是曲子的一個小節(jié)唱完了，沒完的詞放在下一小節(jié)。在一句中也是如此，歌詞的句讀和曲子的急緩常常產(chǎn)生錯位。加上他天生的吐字不清，所以他的歌聽眾不看著歌詞很難聽懂。吐字發(fā)音是他一貫被人所詬病的地方，且先不論。但正是這種詞曲的速度差，卻形成了一種非常奇妙的韻律感。時而“間關(guān)鶯語花底滑”，時而“幽咽泉流冰下難”；有種“峰回路轉(zhuǎn)”，“柳暗花明”的曲折，還有點“驀然回首”和“豁然開朗”的快感。這樣的形容也許不太貼切，不過卻許多聽眾在他的個人網(wǎng)站上留言表示確實在聽他的歌中時時想起詩詞。古時候，詩是要放聲誦讀的，詞更是要唱的，格律極其重要。即便今日，用普通話朗誦詩詞時，我們還能從平仄和韻腳中，體會到漢語的旋律感。在周杰倫創(chuàng)作的《愛在西元前》《開不了口》《以父之名》這些歌曲中，我們不難能感覺到這種品味獨特的節(jié)奏感。也許用詩詞或電影來比擬，只是理性上的分析，倘若從聽眾的感性角度上講，仿佛如“翻滾過山車”，忽而慢慢爬升，忽而飛馳直下，超重和失重的交迭更替。在周杰倫創(chuàng)作的歌曲《娘子》中，就有這種既迂回又淋漓的快感，而在《東風破》里，令人奇異的卻不是詞曲的速度差，而是字的發(fā)音和曲調(diào)的配合了。也許一個從來不聽周杰倫的聽眾，有朝一日聽到“酒暖回憶思念瘦”和“水向東流時間怎么偷”這兩句時，都要忍不住感慨：這“偷”字和“瘦”字的應用是何其優(yōu)美！這種用字的發(fā)音去切合旋律，幾乎近于唐詩的“煉字”。從上述例子可以看出周杰倫的歌曲創(chuàng)作風格是獨有的，他可以不在任何因素的干擾與“指揮”下，創(chuàng)作出一首首曲調(diào)優(yōu)美的歌曲，其詞曲速度的錯落有致性更是彰顯了當代流行音樂文化外部整合的轉(zhuǎn)型方式——傳統(tǒng)與時尚的流變、創(chuàng)新與整合的超越。

物盡天則，適者生存。周杰倫的歌曲為當代青年確立民族意識做出了突出貢獻，而當代的青年也從周杰倫的歌曲中找到心靈深處的民族歸宿，從哲學的角度來講，其喚醒了廣大青年的潛意識。這就是周杰倫的歌曲在廣大青年尤其是青年學生中產(chǎn)生廣泛影響的精神基礎和原因，周杰倫的音樂之所以能夠得到聽眾的喜愛，其成功之處在于能夠有效吸收傳統(tǒng)音樂的精華和當前時尚的主流元素，并使二者能夠有效地融合。其創(chuàng)作成功的事例告訴我們，當代歌曲尤其是通俗、流行歌曲創(chuàng)作必須遵循內(nèi)容永恒和形式萬變的統(tǒng)一原則，在繼承傳統(tǒng)音樂的同時不斷創(chuàng)新和整合外來音樂，只有這樣才能與當代的聽眾產(chǎn)生共鳴，獲得創(chuàng)作的巨大成功。