雷顯峰

水彩藝術(shù)“本體性語言”的探究與思考

雷顯峰

任何繪畫形式都具有“語言”，這種“語言”體現(xiàn)了繪畫形式的“本體性”，繼而構(gòu)成了繪畫的“本體性語言”，它包括了繪畫創(chuàng)作的材料、表現(xiàn)技法以及獨(dú)特性的藝術(shù)特征，不同畫種雖然在藝術(shù)追求上有著共性，但在“本體性語言”上卻存在著明顯的差異，正是這種差異性才會使繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出多姿多彩的狀態(tài)，而同時這種“本體性語言”的形成也是一個畫種得以生存和發(fā)展的根本。水彩畫源自西方，在傳入我國之前已具有較為完整的“本體性語言”，在藝術(shù)創(chuàng)作多元化的當(dāng)代，重新審視和剖析水彩畫的“本體性語言”，有助于確立具有“水彩”特征的中國水彩畫。

本體性語言 材料特征 風(fēng)格的形成

任何繪畫形式都具有“語言”，這種“語言”體現(xiàn)了繪畫形式的“本體性”，繼而構(gòu)成了繪畫的“本體性語言”，它包括了繪畫創(chuàng)作的材料、表現(xiàn)技法以及獨(dú)特性的藝術(shù)特征，不同畫種雖然在藝術(shù)追求上有著共性，但在“本體性語言”上卻存在著明顯的差異，正是這種差異性才會使繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出多姿多彩的狀態(tài)，而同時這種“本體性語言”的形成也是一個畫種得以生存和發(fā)展的根本。水彩畫作為繪畫創(chuàng)作的主要形式之一，除了表現(xiàn)為以“水”和“彩”為主要材料的特征之外，再有就是通過技法構(gòu)成的“綜合語言”訴說水彩畫的審美內(nèi)涵和畫家對生活的感悟與追求。在藝術(shù)創(chuàng)作多元化的當(dāng)代，重新審視和剖析水彩畫的“本體性語言”，有助于確立具有“水彩”特征的中國水彩畫。

我們在閱讀美術(shù)史時不難發(fā)現(xiàn)，所有藝術(shù)種類的起源都是從“實(shí)用性”出發(fā)的，這一點(diǎn)我們從史前人類留下的遺跡中隨處可見，藝術(shù)的發(fā)展是隨著人類審美情愫的產(chǎn)生與升華而不斷發(fā)展的，水彩畫藝術(shù)也是如此?！皩?shí)用性水彩”雖沒有真正體現(xiàn)水彩藝術(shù)的“本體性語言”特征，但在表現(xiàn)技法上做了許多嘗試性的探索，豐富了創(chuàng)作手段，為后來英國水彩畫藝術(shù)的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

任何繪畫形式的材料語言都具有視覺、觸覺、色彩等表面形態(tài)與特征，畫家在創(chuàng)作中，運(yùn)用材料語言于技法語言之中，繼而產(chǎn)生藝術(shù)語言敘述和表現(xiàn)作品主題。創(chuàng)作材料轉(zhuǎn)換為創(chuàng)作語言是物質(zhì)到精神升華過程，它是繪畫藝術(shù)產(chǎn)生與創(chuàng)新的先決條件，是形象塑造、情感傳遞以及審美價值的體現(xiàn)手段?！安省蓖ㄟ^“水”的調(diào)和依附在具有顆粒的“紙”上沉淀所形成的肌理，這是水彩最具代表性的“本體性語言”?！坝胁薀o水”和“有水無彩”都是片面的追求水彩畫某一部分的外在特征，而迷失了水彩畫的“本體性語言”特征，這一現(xiàn)象在我國早期水彩畫創(chuàng)作曾經(jīng)出現(xiàn)，甚至相當(dāng)長一段時期影響了人們對水彩畫的認(rèn)識，有些作品更像是中國畫的創(chuàng)作用了水彩的材料來表現(xiàn)。隨著水彩畫藝術(shù)的不斷發(fā)展，有些水彩畫家嘗試通過材料的創(chuàng)新以豐富水彩畫的表現(xiàn)語言，但創(chuàng)新要在水彩藝術(shù)“本體性”的原則下展開，否則即便我們做了許多努力，也會因失去“本體性語言”而使水彩畫失掉靈韻的特征，那將不是水彩畫藝術(shù)的進(jìn)步而是走入歧途。水彩畫所固有的“本體性語言”必須要保留，在這個基礎(chǔ)上盡可能地拓展綜合材料與技法在水彩畫創(chuàng)作中的應(yīng)用，讓多樣性與當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的多元化格局相適應(yīng)，更廣泛的材料被創(chuàng)新的技法所運(yùn)用，其最終的目的還是將“物”轉(zhuǎn)化為“精神”，繼而傳達(dá)水彩藝術(shù)的精神。對材料、技法的認(rèn)識與挖掘需要畫家具有冒險的精神、深厚的修養(yǎng)和敏銳的思維，才會不斷的豐富水彩畫的“本體性語言”，是水彩畫創(chuàng)作走向輝煌。

水彩畫源于西方，其另外一個重要的“本體性語言”就是水彩畫自產(chǎn)生之時受到了西方傳統(tǒng)文化，特別是美學(xué)思想的影響與制約，西方繪畫重“模仿”，中國繪畫重“表現(xiàn)”。作為以寫實(shí)為主線的水彩畫，與西方其他畫種一樣，都是通過畫面物象的透視、明暗關(guān)系的把握來表現(xiàn)創(chuàng)作主題。水彩畫藝術(shù)傳入中國后，人們發(fā)現(xiàn)水彩畫和中國的水墨畫在材料、技法上有著很多相似之處，感受到水彩畫很容易與中國水墨畫“聯(lián)姻”，能夠很直接的體現(xiàn)中西合璧的發(fā)展之路，但是我們的水彩畫家忽略了一個很重要的問題，那就是他們并沒有真正探究水彩畫這一西洋畫種的“本體性語言”，所以才有水彩畫在我國的發(fā)展歷程中以中國畫的構(gòu)圖、用筆畫在水彩紙上呈現(xiàn)的所謂“中國特色”的水彩畫。水彩畫在中國一百多年的發(fā)展歷程中，真正探究水彩畫“本體性語言”是在上個世紀(jì)80年代才開始的，陶世虎水彩作品的雄渾凝重，王維新水彩作品的寫意意蘊(yùn)，黃鐵山水彩作品的水色交融、關(guān)維興水彩作品的嚴(yán)謹(jǐn)造型等等，這些當(dāng)代的水彩畫藝術(shù)大師都是對水彩畫藝術(shù)的“本體性語言”做了深入的探究之后，將中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵與之相結(jié)合，使中國水彩畫在世界上備受矚目，可以說這些畫家不僅發(fā)展了中國的水彩畫藝術(shù)，更是在世界范圍內(nèi)發(fā)展了水彩畫的“本體性語言”。

［1］蔣躍．中國當(dāng)代水彩畫研究，中國輕工業(yè)出版社，2007．

［2］袁振藻．中國水彩畫史，上海畫報出版社，2000．

（雷顯峰：天津師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院繪畫系水彩教研室，主任，講師。）