胡悅琳

2011年5月29日，在中國廣播電視協(xié)會舉辦的第十屆百家電視臺優(yōu)秀電視文藝節(jié)目頒獎典禮上，由中國MV第一人王國平執(zhí)導的音樂電視《紅旗頌》和《詩韻松江》雙雙奪得一等獎，另一部城市形象片《上海世博旅游片》和旅游MV《無錫是個好地方》也同時獲三等獎，王國平因此成為本屆中國電視“百家獎”評選中鳳毛麟角的佼佼者。從25年前成為電視人，處女作即一鳴驚人獲全國金獎，到去年被人民日報《環(huán)球人物》雜志評為“60年新生活第一人”，王國平始終堅持不懈、與時俱進，沖鋒在中國MV、形象片、旅游片等陣地的最前沿，并在形象傳播領(lǐng)域獨樹一幟，因而被媒體譽為“影像創(chuàng)意和藝術(shù)電視的領(lǐng)軍人物”。

將“宣傳電視”藝術(shù)化

上世紀八十年代中期，有“創(chuàng)意天王”美譽的先鋒導演王國平幾乎與第五代導演陳凱歌和張藝謀“探索電影”同步就開始探索電視了，當時電視只強調(diào)“喉舌”功能，既排斥藝術(shù)性，又抵制娛樂性，只強調(diào)宣傳性，但王國平卻特立獨行，大膽創(chuàng)新地賦予宣傳題材或主旋律內(nèi)容的電視片以藝術(shù)內(nèi)涵和審美格調(diào)，從而使電視擁有非凡的可看性和生命力，而非應(yīng)景之作或快餐文化。

王國平堅持“首創(chuàng)、獨創(chuàng)、原創(chuàng)”的創(chuàng)意理念，追求“唯美、優(yōu)美、完美”的美學境界，將說教式的傳統(tǒng)宣傳模式進行根本性的改革和提升，獨創(chuàng)了一套全新的具有中國特色和市場意識的包裝新概念，從而使主旋律、宣傳性題材的電視片更具親和力、感染力和號召力。

在電視節(jié)目中，MV因其傳播流行歌曲和包裝歌星的特性，自然屬于娛樂節(jié)目的范疇，但是，王國平卻從拍攝第一部MV起，就賦予MV以藝術(shù)特性，從而徹底顛覆了MV的娛樂屬性，將MV升華到藝術(shù)的境界。王國平執(zhí)導的MV均與眾不同，它既是美輪美奐的小電影，也是意味雋永的中國畫，或是新穎奇特的抽象畫。比如他在張海迪MV《輪椅上的夢》中運用象征手法，把坐在輪椅上的海迪和芭蕾少女與巨大夸張的時鐘巧妙組合，其寓意的正是海迪與時間、生命抗爭，追求美好理想的不屈精神，因此成為中國MV的經(jīng)典之作；在拍攝由李雙江演唱的紅色經(jīng)典歌曲《我愛五指山，我愛萬泉河》MV中，王導用三千米紅布包裹山頭這一大地藝術(shù)創(chuàng)意而轟動大陸，被媒體稱作“中國最牛MV”，其奪人眼球的視覺沖擊力和宏大壯觀的雄偉氣勢將中國特色MV推向巔峰；在MV《又見茉莉花》中將嫵媚動人的戲班少女與曲徑通幽的水鄉(xiāng)小鎮(zhèn)渾然天成，恰似一幅朦朦朧朧的水墨畫。這三部片子蟬聯(lián)第一、第二、第三屆中國MV大賽金獎。

二十五年來王國平共拍攝不同風格、不同類型的MV作品達三百多部，曾擔任上海世博會、全國八運會、世界五百強會議、全國第三屆農(nóng)運會、上海國際藝術(shù)節(jié)等MV總導演，是中國目前作品數(shù)量最多、獲獎最多、影響最大的MV導演。2009年，為向建國60周年和建黨90周年獻禮，王國平執(zhí)導的中國第一部管弦樂序曲MV《紅旗頌》被列入上海市重大文藝創(chuàng)作項目，由上海文化發(fā)展基金會特別資助拍攝。該片用英雄主義的贊歌、浪漫主義的情懷、象征主義的造型、形式主義的音畫，構(gòu)成了一部中國革命90年歷程的偉大史詩，它是思想性和藝術(shù)性的完美結(jié)合，革命性和浪漫性的有機統(tǒng)一，史料性和創(chuàng)意性的高度融合。

王國平根據(jù)他二十多年MV的創(chuàng)作經(jīng)驗，提出了MV的美學特征可用“三突出”和“假大空”來戲說。在《紅旗頌》中，他更是將“三突出”與“假大空”發(fā)揮到淋漓盡致，并取得了極佳的藝術(shù)效果?！叭怀觥笔侵?，MV必須突出靈感、突出情感以及突出美感。

“假”指的是，MV中的場景、人物是非現(xiàn)實的，甚至是超現(xiàn)實的，導演通常著力于去創(chuàng)造一種夢幻的、理想中的意境，即象征主義的手法。拍攝《紅旗頌》時，王國平帶著攝制組在上海本地選取了一些不為人注意的地方，來“冒充”戰(zhàn)爭場地，如紅軍戰(zhàn)爭場景是在上海本地海邊一處灘涂拍攝，而并非四川的松潘草原；地震場景是在上海市區(qū)的一處拆房廢墟拍攝，而并非在四川汶川；新四軍狙擊戰(zhàn)是在上海本地某垃圾山拍攝，而并非在皖南。在片中，他還以象征手法，用一個班的人來代表“千軍萬馬”。

“大”是指，MV需要以小見大，用小故事、小細節(jié)、小道具來表現(xiàn)宏大的主題或博大的情感。如在片中，王導專門精心設(shè)計新四軍和小號、女紅軍和小提琴、小英雄與紅旗、農(nóng)民工與紅旗等四個小故事，由此使《紅旗頌》除了具備一般MV所擁有的視覺沖擊力外，還平添了能撥人心弦的情感震撼力。用原創(chuàng)故事來表現(xiàn)英雄主義精神，這在MV創(chuàng)作中，堪稱匠心獨運，在片中，原創(chuàng)故事與歷史資料互為補充、虛實結(jié)合，從而使紅旗精神熠熠生輝。其中，用小提琴和小號來貫穿始終，可謂剛?cè)嵯酀?，小號代表奮斗、前進，表現(xiàn)的是革命現(xiàn)實主義的豪情壯志；小提琴代表詩意、美麗，表現(xiàn)的是革命浪漫主義的詩情畫意。

“空”是指，MV提倡形式大于內(nèi)容，推崇形式主義，講究造型美。片中多次出現(xiàn)紅旗無論在戰(zhàn)場還是廢墟上都屹立不倒的畫面，象征著英雄的精神不倒，對黨的信仰不倒，對戰(zhàn)勝困難的信心不倒。如奄奄一息的女紅軍仍然頑強地撐起紅旗并演奏小提琴；地震后的小學生依然充滿希望地升旗敬禮；農(nóng)民工在城市的高空揮舞著紅旗迎接旭日東升……末尾處表現(xiàn)的萬噸巨輪朝著太陽駛?cè)?，寓意改革開放的偉大航船一往無前，上面承載著中國最具代表性的標志性景觀，如鳥巢、水立方、國家大劇院、世博會中國館、東方明珠、金茂大廈、環(huán)球金融中心等，由此代表了中國特色社會主義的偉大成就。

MV《紅旗頌》是王導繼《我愛五指山，我愛萬泉河》又一部中國主旋律MV的里程碑，它又一次鮮明地體現(xiàn)了王國平開創(chuàng)的中國特色MV是宣傳性和藝術(shù)性的完美結(jié)合，民族性和文化性的唯美結(jié)合，流行性和經(jīng)典性的優(yōu)美結(jié)合。

獨創(chuàng)“藝術(shù)電視”新樣式

王國平導演除了將宣傳電視藝術(shù)化并開創(chuàng)了中國特色MV之外，還早就獨創(chuàng)了“藝術(shù)電視”這一新樣式。

藝術(shù)電視即用藝術(shù)的語言、藝術(shù)的符號來拍攝具有藝術(shù)境界的各種體裁的電視片。上世紀九十年代初，高舉藝術(shù)大旗的王國平更是將藝術(shù)電視的探索走向極致，首創(chuàng)電視哲學劇《現(xiàn)代人》，嘗試用具象視覺符號表現(xiàn)抽象哲學命題，用有限電視演播廳空間表現(xiàn)無限想象和夢幻時空，堪稱一絕，因其樣式創(chuàng)新而受邀赴捷克金色布拉格電視節(jié)展映，引起轟動；獨創(chuàng)環(huán)保風光音樂劇《青春夢旅》，用八位旅游者的情感經(jīng)歷和生活心態(tài)演繹對照出地球的環(huán)境保護和自然生態(tài)，堪稱巧妙，此片獲上海電視臺當周收視率第一名，并被國務(wù)院總理攜至巴西召開的世界環(huán)保大會上播放而大受贊譽；原創(chuàng)MTV劇《風情石庫門》更是用音樂和視覺語言生動展現(xiàn)海派文化，全劇50分鐘無一句對白和旁白，堪稱奇特，此片除囊括中國MV大會串金獎、導演獎、攝像獎等外，還受瑞士金玫瑰電視節(jié)特邀參加為其破例召開的專題研討會，名揚國際電視界。

21世紀，有相當一部分電視的發(fā)展則走向另一極端，從電視宣傳時代演變?yōu)殡娨晩蕵窌r代，泛娛樂化盛行，庸俗、低俗、媚俗節(jié)目充斥熒屏，選秀節(jié)目此起彼伏，你方唱罷我登臺；惡搞的游戲節(jié)目丑態(tài)百出，赤膊上陣齊搞怪；粗糙的電視劇生編硬造，情殺仇殺血肉飛；不雅的畫面層出不窮，你秀大腿我秀點……于是毒舌評委搶鏡，搞怪選手奪冠，潛規(guī)則之角曝光，癡迷粉絲自殘，無聊大片橫行……最后則是“艷照門”將泛娛樂化的歪風邪氣推到巔峰。有的為了成名可以不擇手段，有的為了賺錢可以不顧廉恥，有的為了收視率可以不講原則，有的為了吸引眼球可以道德淪喪……

王國平在泛娛樂化電視泛濫的情況下，從不隨波逐流，而是唯藝術(shù)至上，他始終堅持藝術(shù)電視的美學風格，不斷推出電視美學、電視樣式、電視結(jié)構(gòu)、電視語言等創(chuàng)新的一系列形象片和藝術(shù)片。其中，《花園松江》獲第九屆全球國際花園城市大賽金獎第一名；首創(chuàng)新神話風光片《八仙南通尋根記》再獲全國大獎；而原創(chuàng)旅游詩歌MV《詩韻松江》更是轟動電視界和旅游界，將藝術(shù)電視的發(fā)展推至一個新境界。

此次獲一等獎的《詩韻松江》堪稱一部用電視手段包裝傳統(tǒng)文化元素和推廣旅游景點的創(chuàng)新之作，更是一部創(chuàng)意與畫面完美結(jié)合、視覺與聽覺交相輝映的電視藝術(shù)片。這部45分鐘的電視片共有24首短小精悍、風格迥異的詩歌組成，一景一詩，可分可合，共同組成了一幅傳統(tǒng)與時尚相輔相成的松江旅游畫卷，它綜合了MV、電影、廣告、小品、舞蹈、情景再現(xiàn)等多種藝術(shù)的表現(xiàn)手法，開創(chuàng)了一種全新的電視樣式——原創(chuàng)詩歌MV，它還將電視、詩歌、朗誦、音樂、繪畫、書法、篆刻、裝幀等現(xiàn)代與傳統(tǒng)藝術(shù)溶為一爐，開創(chuàng)了一種藝術(shù)電視的全新模式。

在創(chuàng)作這部二十四首旅游詩歌MV時，王國平潛心研究每首詩歌的意境，實地考察每個景點的特性，并由此作為創(chuàng)意的基礎(chǔ)，既天馬行空，又有的放矢，從而使每首詩歌MV呈現(xiàn)出風格迥異、各有千秋的視覺影像，或似油畫濃墨重彩，氣勢非凡，或似國畫寫意雋永，淺吟低唱……在全片中，王國平運用了“詩情畫意”、“營造氣氛”、“穿越時空”、“浪漫時尚”、“無中生有”、“情景再現(xiàn)”、“以假亂真”等電視藝術(shù)手法來表現(xiàn)詩歌的意境和景點的魅力。

二十多年來，王國平獨辟蹊徑，將“宣傳電視”藝術(shù)化，將“娛樂電視”審美化，不斷開發(fā)和挖掘電視藝術(shù)的潛在表現(xiàn)力和新功能，探索開辟了一條與傳統(tǒng)電視迥然有別的“藝術(shù)電視”新道路，并獨創(chuàng)極具個人風格的“藝術(shù)電視”新美學，王國平已成為走在中國電視大軍最前列的“藝術(shù)電視”旗手。

呼喚上海導演群重新崛起

上海是中國電影的發(fā)祥地，上世紀三四十年代的新現(xiàn)實主義電影曾創(chuàng)造了中國電影的輝煌，一大批電影佳作已永載史冊，如《一江春水向東流》《馬路天使》《十字街頭》等不勝枚舉，由此也誕生了風起云涌、才華橫溢的上海導演群，從第一代、第二代、第三代、第四代直至第五代，可謂長江后浪推前浪，上海導演群之整體實力及作品均在中國電影界獨領(lǐng)風騷、登峰造極。從鄭正秋、鄭君里到沈浮、陳鯉庭、吳永剛、白沉、湯曉丹到謝晉、吳貽弓、趙煥章、于本正、楊延晉等數(shù)不勝數(shù)。值得一提的是，由黃蜀芹、史蜀君、盧萍、石曉華、鮑芝芳、武珍年等組成的上影女導演群曾巾幗不讓須眉，風光一時。而同樣輝煌的則是上世紀八九十年代，由上海電視臺李莉、張戈、郭信玲、富敏、薛英俊等組成的電視劇導演群曾拍攝了一大批膾炙人口、有口皆碑的優(yōu)秀電視劇《上海的早晨》《上海一家人》《十六歲花季》《濟公》《楊乃武小白菜》等。

縱觀今日上海影視界，上海已失去全國影視劇的半壁江山，上海的影視導演群力量薄弱。談及上海導演群的式微，王國平導演頗感無奈，他分析說，造成上海優(yōu)秀導演青黃不接的原因大致有三種：一是近十幾年來，上海國家主流影視機構(gòu)分分合合，由此便無法形成一個長效的培養(yǎng)機制；二是上海民營影視公司不強大、不活躍，上海更缺乏一批有魄力、有實力的企業(yè)家投資影視?。蝗巧虾€別影視單位目光短淺、急功近利，寧愿舍近求遠，崇“大”求“外”，崇“大”就是一味崇尚大牌導演，求“外”就是盲目追逐外地當紅導演，由此也就出現(xiàn)了對《長恨歌》《上海，上?！返纫慌虾ｎ}材影視劇缺乏上海味道的詬病。

王國平介紹說，其實上海年輕導演中不乏有才華者，如李欣兄妹、梁山、還有鄭大圣等。面對上海導演群的暫時休克，王國平并不灰心，他稱天降大任于斯人也，必先苦其心志、勞其筋骨。我們有理由期待，作為大上海都市文化養(yǎng)育的王國平導演，既秉承著海納百川創(chuàng)新進取的城市精神，又憑借著對城市文化的獨特感悟，其創(chuàng)意的上海影像和營造的城市美學令人目不暇接和心馳神往，并已成為城市文化的最新符號和時尚潮流；希望如他所愿，擔當起再創(chuàng)上海影視劇輝煌的領(lǐng)軍人物。目前很多成功活躍的電影導演其實也都是從拍MV起家，如第六代導演張元和張一白、第47屆臺灣金馬獎最佳導演鐘孟宏等等。王國平說，只要有領(lǐng)導的支持，資金的支持，市場的支持，和我們自己堅持不懈的努力，上海影視的輝煌明天一定會很快到來。