■天津職業(yè)大學 楊 樂

藝術教育是素質(zhì)教育培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展人才中的重要方面，對促進人的智力因素和非智力因素的和諧發(fā)展有著潛移默化的影響。就學生的學習能力來說，重視藝術教育的目的并不是教學生在將來的某個藝術領域中取得多高的藝術成就，而是培養(yǎng)學生受用一生的創(chuàng)新性思維與創(chuàng)造意識。就個人修養(yǎng)來說，則使學生具有一定藝術審美能力和良好的道德標準，積淀形成現(xiàn)代社會所需人才的重要素質(zhì)。

一、我國藝術教育的主要作用

2009年，教育進展國際評估組織對全球21個國家進行的調(diào)查顯示，中國孩子的計算能力排名世界第一，想象力卻排名倒數(shù)第一，創(chuàng)造力排名倒數(shù)第五。在中小學生中，認為自己有好奇心和想象力的只占4.7%，而希望培養(yǎng)想象力和創(chuàng)造力的只占14.9%。此外，美國幾個專業(yè)學會共同評出的影響人類20世紀生活的20項重大發(fā)明中，沒有一項由中國人發(fā)明。雖然中國學子成績突出，想象力卻大大缺乏，傳統(tǒng)的教育觀念束縛了學生的想象。而藝術教育關注每個學生的個性特點與發(fā)展，通過藝術活動的探索實踐充分調(diào)動學生們的主體意識，幫助他們認識自己的獨特性和價值，形成個性化的審美趣味。在引導學生進行藝術創(chuàng)作和表現(xiàn)的過程中，充分拓展學生的想象能力和獨創(chuàng)能力，從而使學生的個性與想象力得到充分釋放。

1.藝術教育有利于提高學生的創(chuàng)造能力。

學生的創(chuàng)造能力需要從小培養(yǎng)與鼓勵，心理學家霍華·嘉納曾說“一個人最后在社會上占居什么位置，絕大部分取決于非智力因素”。非智力因素包括比如學生的“興趣、愛好、耐心、毅力”等，在促進人的智力發(fā)展上，非智力因素有著獨特的引導功能。離開非智力因素的支撐，人的能力將被限制在狹小的范圍里，很多著名學者小時候都在藝術領域體現(xiàn)出了卓越的才能。愛因斯坦6歲的時候開始學小提琴，而且后來的演奏水平很高，成為樂隊第一小提琴手?？茖W藝術巨匠達芬奇的童年時代興趣廣泛，他歌唱得很好，很早就學會彈琴和吹奏長笛。他的即興演唱，不論歌詞還是曲調(diào)，都讓人驚嘆。他尤其喜愛繪畫，有“繪畫神童”的美稱。諾貝爾物理學獎獲得者楊振寧教授，對繪畫和音樂也非常有造詣。這些偉人的經(jīng)歷并不是一種巧合，美國創(chuàng)造心理學家I.泰勒曾提出“創(chuàng)造五層次”的著名觀點，第一個層次就是把對音樂與繪畫技能的暴露稱為表露式創(chuàng)造力，人的創(chuàng)造力以潛在形式存在著，當人進行某種藝術創(chuàng)造活動時，一個人的創(chuàng)造力便以創(chuàng)造行為表露于外，創(chuàng)造性個性將影響創(chuàng)造力的發(fā)揮與發(fā)展。

2.藝術教育有利于培養(yǎng)學生的自信心，增強展示自我的勇氣。

受社會歷史文化的影響，絕大多數(shù)的中國孩子都較為含蓄內(nèi)斂。許多孩子在公眾場合不好意思表達自己的觀點。而各種藝術形式的實踐，正是學生克服不自信情緒的鍛煉方法，音樂需要面對觀眾表演，文學、繪畫與戲曲需要接受觀眾賞析。正因如此，藝術教育的過程與實踐可以在孩子早期性格養(yǎng)成時期，幫助他們克服害羞、自卑的心理，使之能夠勇敢自信地在各種舞臺上展示自己，逐漸具有一種在競爭激烈的社會舞臺中自信地展現(xiàn)自我、把握機會的能力。

二、藝術教育在基礎教育中的實踐

藝術教育是學校教育的重要內(nèi)容，校園與社會有關的藝術場所是對學生實施藝術教育的主要環(huán)境，基礎教育與高等教育是對學生實施藝術教育的主要階段。在教育的不同階段的環(huán)境中對學生進行有針對性的藝術教育，將使藝術教育發(fā)揮更大作用。

1.基礎藝術教育的實踐方法——感知與體驗。

感知與體驗，是讓學生廣泛的接受藝術氛圍的熏陶，體驗各種藝術形式，產(chǎn)生對藝術的好感。在基礎教育中，藝術教育對學生素質(zhì)發(fā)展具有一般語言教育所不可替代的獨特功能?；A教育階段的藝術教育是面向全體學生的審美普及教育而不是精英教育，它通過引導學生參與藝術活動，在基礎教育階段中培養(yǎng)每一個學生的藝術修養(yǎng)與興趣，使其養(yǎng)成具有豐富想象的創(chuàng)新性的思維方式。中小學生正處在形成世界觀和人生觀的時期，而藝術正好在這時候發(fā)揮它的作用，通過廣泛的藝術活動，讓學生享受藝術教育的滋養(yǎng)，感受到真善美的熏陶和感染，從而樹立積極向上的人生觀、世界觀。

藝術教育的內(nèi)容應以引導興趣與愛好為基礎，為學生組建多種藝術興趣組，搭建展示才華的平臺。鼓勵小學生發(fā)現(xiàn)自己的興趣與愛好。教師作為課程資源開發(fā)的主導者，應引導學生在寬松和諧的氛圍中享受著創(chuàng)造的歡樂，在大自然、在社會生活的感知與體驗中，發(fā)展自身的創(chuàng)造潛能。比如在美術課的實踐中，教學任務的具體內(nèi)容是讓學生了解并繪制出物體的“影子”。那么，學生在教師引導的藝術實踐過程中可能會發(fā)現(xiàn)自然光與燈光照射下的影子的差異，不同時間段光線照射物體影子的變化，影子投射在平面和曲折面上的不同形狀，那么這些都是感知的過程。然后學生可以比照著影子形狀做進一步的嘗試與實踐，將影子處理成剪影的畫面、泥制的形象，也可用剪刀剪出自己的影子的輪廓，等等，這個對影子表現(xiàn)的過程就是體驗的過程。整個過程中學生得到各方面能力的培養(yǎng)。

中學藝術教育可以更多地開展課外藝術教育活動，此時學生的精力旺盛，有一定的理解與體驗藝術的能力，并對社會的接觸渴望比較強烈，那么，利用藝術實踐的機會，讓學生利用課余時間到校外的藝術教育實踐場所，如美術館、音樂廳、劇院中欣賞專門的藝術表演，發(fā)展學生的藝術興趣與特長，豐富他們的精神生活，增強學生的社會實踐能力。讓學生在實踐的感知與體驗中，使知識與能力得到同步發(fā)展，以有效促進藝術學習與不同學科、不同領域間的綜合進步。

2.高等教育的實踐方法——欣賞與批評。

進入高等教育階段的人才結構已經(jīng)發(fā)生了優(yōu)化，學生在各方面的能力及素質(zhì)都具有較高的水平。而中國高等學校藝術教育的目的也向著開發(fā)和促進人性的完善、提升人文品質(zhì)與文化素養(yǎng)、拓展專業(yè)視野、增強專業(yè)創(chuàng)造能力的方向進一步實施。因而高等學校的藝術教育，也不能只停留在審美與體驗的淺層的表面上，而應更適應真正的“高等”教育。

藝術批評的過程是對藝術作品的一種和諧的，思想上無拘束、無偏見的探索與討論，客觀地認識自然、社會、人生，鍛煉積極思考的意識，全面冷靜分析問題的能力。同西方相比，我國關于藝術教育的實踐活動，甚至于一些專業(yè)藝術院校，都缺乏對藝術批評的應有態(tài)度。西方現(xiàn)代藝術教育，非常重視藝術批評，認為“批評探索是藝術教育的一個關鍵組成部分，是提高藝術教育質(zhì)量的重要方式”。對藝術作品進行自由的審視與評論，其根本價值極有利于學生展現(xiàn)自己的真實情感，有利于學生獨立的人格與自主的意識及創(chuàng)造性才能的發(fā)揮。欣賞與批評的實踐過程體現(xiàn)了學生自身的知識的運用，鍛煉了學生多維多向的思維角度與深度，這與高校培養(yǎng)專業(yè)領域優(yōu)秀人才應具有的能力目標是一致的。如今在高校中廣泛開展的素質(zhì)文化課如音樂欣賞、藝術文化概論等，都是實施藝術教育的主要渠道。學生在課堂中應不只是作為單向接受知識的角色，教師也不應只是知識目標單向傳授的角色；引導學生進行藝術欣賞與啟發(fā)學生進行藝術批評既是聯(lián)系學生與教師之間雙向關系的紐帶，也是學生整體素質(zhì)與能力提高的實踐過程。