音樂(lè)常常與美術(shù)、體育一道稱(chēng)作“小三門(mén)”,歸為技能課。不少學(xué)校在教學(xué)中過(guò)多地強(qiáng)調(diào)技能和專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練,本應(yīng)極富人文色彩的教學(xué)內(nèi)容往往變成干巴巴的識(shí)譜加教唱。至于學(xué)生對(duì)音樂(lè)是否理解,審美情趣和審美能力如何提高,怎樣把音樂(lè)的本質(zhì)還給學(xué)生等等,則未受到足夠的重視。不少家長(zhǎng)更加急功近利,他們把音樂(lè)當(dāng)成了升學(xué)考試加分的砝碼和炫耀的資本,只注重會(huì)彈什么琴,考了幾級(jí)等等,在學(xué)習(xí)上大多是“逼”,而不去培養(yǎng)孩子對(duì)音樂(lè)真正的熱愛(ài)。在一些城市就經(jīng)常見(jiàn)到這種現(xiàn)象,如果音樂(lè)會(huì)有鋼琴小提琴之類(lèi)的演奏,觀眾席上幾乎都是正在上小學(xué)的學(xué)生和家長(zhǎng),少數(shù)家長(zhǎng)甚至拽著孩子圍到樂(lè)池邊上,還不時(shí)發(fā)出“快看人家怎么彈”之類(lèi)的呵斥。這種現(xiàn)狀不改變,雖然音樂(lè)教育受到熱捧,但至多是多了些為升學(xué)加分而忙碌的“考級(jí)機(jī)器”,即使音樂(lè)技藝高超,也只能是沒(méi)有藝術(shù)生命力的“樂(lè)匠”,無(wú)益于民族下一代人文素養(yǎng)的提升。
音樂(lè)的主要功能應(yīng)該是審美。音樂(lè)課應(yīng)該是人文學(xué)科的重要領(lǐng)域,是實(shí)施美育的主要途徑之一?;厮葜袊?guó)音樂(lè)文化九千年的歷史,這一點(diǎn)早在先秦時(shí)期就有記載。儒家圣人孔子一生自始至終提倡音樂(lè),肯定音樂(lè)的主張。他認(rèn)為“移風(fēng)易俗,莫善于樂(lè)”,音樂(lè)是有美感作用的,他自己就被《韶》樂(lè)陶醉得“三月不知肉味”,這樣的觀點(diǎn)也一直影響著后世。我國(guó)最早一部具有比較完整體系的音樂(lè)美學(xué)著作《樂(lè)記》中說(shuō):“夫樂(lè)者,樂(lè)也,人情之所不能免也?!边@就更加充分地表述了音樂(lè)給人的愉悅感受是人類(lèi)生活不可或缺的思想。到了近代,1912年公布的中小學(xué)“學(xué)制”中,音樂(lè)課作為正課,要求學(xué)校必須遵循蔡元培先生提出的“美育”主張進(jìn)行教學(xué)。蔡元培說(shuō)過(guò),“一個(gè)沒(méi)有審美的民族是不知善惡的”,他甚至主張,道德的提高要依靠美育。對(duì)于音樂(lè)的美育功能,西方哲學(xué)家也早有論述。畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為音樂(lè)具有凈化作用,柏拉圖更認(rèn)為“音樂(lè)教育必須把美的東西作為自己的目的來(lái)探究,把人教育成美和善的?!眮喞锸慷嗟掳褜W(xué)習(xí)音樂(lè)的目的概括為三個(gè):“教育、凈化、精神享受”,馬丁路德則強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的道德作用,甚至認(rèn)為音樂(lè)應(yīng)該具有“僅次于神學(xué)的地位和榮譽(yù)”。
聯(lián)系到當(dāng)代,強(qiáng)調(diào)音樂(lè)教育的審美功能更為重要。這是因?yàn)榭茖W(xué)技術(shù)和生產(chǎn)力迅猛發(fā)展,使得社會(huì)分工更加專(zhuān)門(mén)化和職業(yè)化,包括青少年學(xué)生在內(nèi),人們的日常生活在一定程度上被程序化,一些本該很率性的孩子,也被升學(xué)考試“調(diào)教”得過(guò)分地理性化。另一方面,高效率的學(xué)習(xí)生活節(jié)奏加重了人的精神壓力,冷漠了人際間的親情關(guān)系,人在精神生活方面變得更加焦慮,缺乏一種對(duì)生命意義進(jìn)行探尋和追問(wèn)的精神,缺乏以人文精神為背景的生存環(huán)境和人格力量。在這樣的社會(huì)大背景下,如果音樂(lè)教育再不能擔(dān)負(fù)起構(gòu)建“精神家園”的重任,再不能給孩子們一種個(gè)體感性上的“自我享受”,那未來(lái)的一代能有多高的人文素養(yǎng)?很值得懷疑。正因如此,現(xiàn)今的《音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)》明確指出:音樂(lè)教育的重要價(jià)值應(yīng)該是審美教育,以審美為核心,豐富學(xué)生的審美情感體驗(yàn),使其具有一定的審美能力。讓生活變得豐富多彩,使人類(lèi)變得文雅和充滿愛(ài)心,這就是音樂(lè)的價(jià)值所在。
“以審美為核心”看似簡(jiǎn)單,但真正做到卻不容易。首先是教師要明確什么是審美,審美包括哪些活動(dòng)等等(至于家長(zhǎng),還有個(gè)擺脫功利心的問(wèn)題)。馬克思說(shuō)過(guò),審美,本質(zhì)上是以“感性的形式”所呈現(xiàn)的“人的一種自我享受”。一個(gè)是“感性形式”,一個(gè)是“自我享受”,這是審美活動(dòng)兩個(gè)互為條件、相輔相成的關(guān)鍵因素。沒(méi)有“感性形式”的“自我享受”,是理智的認(rèn)識(shí)活動(dòng);沒(méi)有“自我享受”的“感性形式”,只有急功近利的使用意義,肯定缺少充分的美學(xué)價(jià)值。
根據(jù)馬克思的理論,審美應(yīng)該是一種多層面的精神活動(dòng)。首先是感官的快適。這是審美主體由審美對(duì)象的審美屬性所引起的一種賞心悅目的快感,但這只是常見(jiàn)的、大量的、眼前的、短暫的,因此也是表層的美感。所以還必須上升到第二個(gè)層面:心靈的啟迪。這是審美主體在賞心悅目多次復(fù)現(xiàn)的基礎(chǔ)上,進(jìn)而引起的怡情悅性的審美效果。但這雖比感官的快適深入了一步,也還是由初級(jí)層次的美感向高級(jí)層次的美感過(guò)渡的中間層次,還不具有精神解放的性質(zhì),因此,美感的極致應(yīng)該在第三個(gè)層面:人生的體驗(yàn)。這是審美主體在健康的審美趣味、健全的審美能力、純正的審美觀念和高尚的審美理想的自覺(jué)引導(dǎo)下,透過(guò)感官的快適和心靈的啟迪,實(shí)現(xiàn)審美主體向生命感悟飛躍的一種高級(jí)審美層面。中小學(xué)生因?yàn)槟挲g小、社會(huì)閱歷淺,不可能一下子進(jìn)入高級(jí)審美層面,但是,如果我們的音樂(lè)教育連“感官的快適”都做不到,那怎么實(shí)現(xiàn)“心靈的啟迪”進(jìn)而達(dá)到“人生的體驗(yàn)”?
有人說(shuō)過(guò)這樣的話:“音樂(lè)教育不一定非要學(xué)生認(rèn)識(shí)五線譜,更不一定非要學(xué)生學(xué)會(huì)什么樂(lè)器,但一定要讓學(xué)生從音樂(lè)中聽(tīng)出感覺(jué),聽(tīng)出情緒,聽(tīng)出喜怒哀樂(lè)?!币簿褪钦f(shuō),音樂(lè)教育一定要從“感官的快適”起步。我國(guó)最早關(guān)于音樂(lè)本質(zhì)的觀點(diǎn)這樣論述:“凡音者,生人心者也。情動(dòng)于中,故形于聲;聲成文,謂之音?!彼⒅亓恕靶摹敝匾暳恕扒椤?,肯定了音樂(lè)是表達(dá)感情的藝術(shù),只有理解了其中的情感,才能避免“知音而不知樂(lè)”。中國(guó)有56個(gè)民族,有幾十種不同風(fēng)格的民族音樂(lè)。各地區(qū)又有所不同,北方山歌高亢嘹亮,南方小調(diào)婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng),中小學(xué)生人生經(jīng)歷、體驗(yàn)還較少,很難體驗(yàn)許多音樂(lè)所包含的豐富的情感和體驗(yàn),但是,如果能在音樂(lè)課中利用與音樂(lè)相關(guān)的文化幫助他們找到音樂(lè)的感覺(jué),進(jìn)而能對(duì)這種音樂(lè)做出某種感覺(jué)上的判斷,那就十分成功了。遺憾的是,現(xiàn)在雖然也有一些音樂(lè)老師在教學(xué)中提問(wèn):“這首曲子好聽(tīng)嗎?”學(xué)生則異口同聲說(shuō)“好聽(tīng)”,可從學(xué)生的眼睛這心靈的窗戶中,卻沒(méi)發(fā)現(xiàn)一點(diǎn)與音樂(lè)有關(guān)的感覺(jué),有的只是一種機(jī)械的鸚鵡學(xué)舌。
要建構(gòu)“以審美為核心”的音樂(lè)教育,關(guān)鍵是要淡化教育活動(dòng)中那種赤裸裸的知識(shí)傳遞,代之以師生雙方的主動(dòng)投入、互相吸引的情感交流,并視這種活動(dòng)本身為教育目的之一,改變音樂(lè)教學(xué)與音樂(lè)相悖的現(xiàn)象,比如從樂(lè)譜和音符入手的識(shí)譜訓(xùn)練,從時(shí)值出發(fā)的節(jié)奏訓(xùn)練,著眼于音程、和弦的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練等等。理性的、枯燥的機(jī)械操練,不可能使學(xué)生產(chǎn)生審美體驗(yàn),甚至還會(huì)讓學(xué)生厭煩。正確的途徑應(yīng)該是把音樂(lè)教學(xué)作為一個(gè)審美感知和審美發(fā)現(xiàn)的過(guò)程。
影響音樂(lè)審美的要素很多,有教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)環(huán)境等等方面,但時(shí)代不同,人們的審美標(biāo)準(zhǔn)與情趣也會(huì)不同,就是同一個(gè)時(shí)代,也會(huì)因?yàn)槟挲g、文化、興趣的差異以及當(dāng)時(shí)的情緒等等而不同,這就要求音樂(lè)教師要善于發(fā)現(xiàn)和挖掘音樂(lè)教學(xué)中的審美因素,將自己的音樂(lè)審美體驗(yàn)積極地融入教學(xué)之中。同時(shí),審美感知和審美發(fā)現(xiàn)過(guò)程也是根據(jù)受教對(duì)象的程度循序漸進(jìn)的。比如音樂(lè)巨人貝多芬的作品,我們可以從大家相當(dāng)熟悉的《英雄》、《命運(yùn)》、《田園》著手,走近他,理解他。對(duì)于他暮年博大精深的思想境界,最深邃也是最難理解的弦樂(lè)四重奏就可以放一放,否則,學(xué)生們只好“高山仰止”了。
只有優(yōu)美的曲調(diào),才能產(chǎn)生動(dòng)人、感人的藝術(shù)魅力。如卡門(mén)的《哈巴涅拉舞曲》旋律跳躍而有生氣,節(jié)奏強(qiáng)烈而有特性,整首曲子讓人感染著濃厚的西班牙民間風(fēng)格,熱情奔放,明朗大膽而又無(wú)拘無(wú)束。格里格的《索爾維格之歌》旋律優(yōu)美略帶憂傷,充滿了期待和北歐風(fēng)情。在舒緩的如泣如訴和明朗愉悅的幻想對(duì)比中,展現(xiàn)了索爾維格真切質(zhì)樸的情感內(nèi)心。優(yōu)秀的音樂(lè)作品是非常容易感染人的,總能表達(dá)出人們的心聲:或是蘊(yùn)含著一個(gè)美好的寓意,或是抒發(fā)一種溫馨的心曲,或托出一個(gè)美麗的夢(mèng)幻,或展現(xiàn)一片熾熱的情懷。只要充分利用其美的所在,讓學(xué)生多多的聽(tīng),逐步融進(jìn)去,只要陶醉其中,就一定能聽(tīng)出“感官的快適”,并慢慢體驗(yàn)出音樂(lè)作品的立意和情境,從而受到“心靈的啟迪”乃至最終獲取“人生的體驗(yàn)”。
當(dāng)然,音樂(lè)教育中知識(shí)的傳遞不是不要,但必須是圍繞審美來(lái)進(jìn)行,這是對(duì)音樂(lè)教育的正本清源。音樂(lè)的美,除了旋律還需要很多其他因素來(lái)體現(xiàn),比如節(jié)奏、音色、力度、配器等等?!秳?dòng)物狂歡節(jié)》是很容易讓孩子們喜愛(ài)的交響樂(lè)作品,作曲家圣桑讓用兩臺(tái)鋼琴和一個(gè)管弦樂(lè)隊(duì)生動(dòng)地描寫(xiě)了動(dòng)物們?cè)跓狒[的節(jié)日中各種滑稽有趣的情形,非常貼近孩子的心理。運(yùn)用沉重有力的舞曲節(jié)奏,從音色上造成一種笨拙的感覺(jué),而烏龜?shù)男蜗髣t是用一架鋼琴自始至終彈奏著三連音,形成一種安靜平穩(wěn)的背景,既刻畫(huà)了烏龜遲緩的行動(dòng),也表現(xiàn)了它堅(jiān)韌的精神。舒伯特的《鱒魚(yú)鋼琴五重奏》第四樂(lè)章是一首變奏曲,最初以絢麗多彩的小提琴為主的弦樂(lè)器奏出輕快活潑的音樂(lè)主題,表現(xiàn)了小鱒魚(yú)自由自在無(wú)憂無(wú)慮的形象,隨之弦樂(lè)器六連音的琶音伴奏,表現(xiàn)了小鱒魚(yú)在清澈的水中歡快嬉戲、悠然自得的情境,然后音樂(lè)色調(diào)突然變暗,大提琴奏出悲痛凄涼的主題,示意漁夫無(wú)情地闖入小鱒魚(yú)愉快、美好的生活,使小鱒魚(yú)遭遇不幸。在這里,同樣是不變的主題,音色、速度、力度、調(diào)性、節(jié)奏等變化了,表現(xiàn)的情緒也隨著發(fā)生了變化。因此,對(duì)于音樂(lè)的基本構(gòu)成要素,教學(xué)時(shí)還是要進(jìn)行基本的普及。如果對(duì)基本常識(shí)一無(wú)所知,那必然發(fā)現(xiàn)不了這些不同的審美因素。
以審美為核心,切入點(diǎn)可以多種多樣,關(guān)鍵是能讓孩子快速走進(jìn)作品,并看到曲作者要表現(xiàn)的音樂(lè)形象。由于音樂(lè)本身的多解性,決定了它所指向的情感較模糊,黃自先生在《音樂(lè)的欣賞》一書(shū)中說(shuō):“一張畫(huà),一首詩(shī),把意義寫(xiě)得很明顯,但是因?yàn)槊黠@的緣故,它的意義只能止于斯,盡于斯。音樂(lè)泛,耐人尋味,你如此去想它也可,如彼去想它也可?!闭?yàn)檫@樣,感受與鑒賞,在培養(yǎng)孩子音樂(lè)審美能力上就顯得非常重要。教學(xué)中應(yīng)當(dāng)激發(fā)學(xué)生聽(tīng)賞音樂(lè)的興趣,使他們養(yǎng)成聆聽(tīng)音樂(lè)的良好習(xí)慣,逐步積累鑒賞音樂(lè)的經(jīng)驗(yàn),鼓勵(lì)學(xué)生對(duì)所聽(tīng)音樂(lè)有獨(dú)立的感受與見(jiàn)解。音樂(lè)是非語(yǔ)義性、非具象性的藝術(shù),它不可能像文學(xué)作品那樣用文字具體地刻劃故事情節(jié)和人物的內(nèi)心活動(dòng)。音樂(lè)之打動(dòng)人,主要依靠人的主觀聯(lián)想和想象來(lái)實(shí)現(xiàn)。比如聽(tīng)《高山流水》,能否引導(dǎo)學(xué)生從曲調(diào)中領(lǐng)會(huì)“巍巍乎若泰山”和“湯湯乎若流水”的音樂(lè)表現(xiàn);聽(tīng)比才的《阿萊城姑娘》,能否從“鐘聲”、“牧歌”等富于農(nóng)村風(fēng)情的音畫(huà)中領(lǐng)略到普羅旺斯城鄉(xiāng)的生活風(fēng)情,從進(jìn)行曲和多首民間舞曲中感受到法國(guó)鄉(xiāng)村的詩(shī)情畫(huà)意。另外,好的音樂(lè)作品,總是在比較中流傳,由于社會(huì)的過(guò)度商業(yè)化,現(xiàn)在不少格調(diào)不高、藝術(shù)性差的音樂(lè)往往被一些青少年誤以為是精品,這就更需要通過(guò)音樂(lè)欣賞這條途徑,把研究音樂(lè)作品的題材、風(fēng)格、情緒、曲式等表現(xiàn)手段作為音樂(lè)欣賞教學(xué)中的關(guān)鍵環(huán)節(jié),引導(dǎo)學(xué)生深入地認(rèn)識(shí)音樂(lè)作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美,進(jìn)而提高學(xué)生的音樂(lè)想象能力,鑒賞能力和評(píng)價(jià)能力。
(邱星,四川省音樂(lè)家協(xié)會(huì),610041)