[摘要]作為世界美術(shù)史上的奇跡，敦煌飛天有著悠久而燦爛的歷史，經(jīng)歷了千余年的歲月，展示出不同的時(shí)代特色和民族風(fēng)格。從誕生至今，飛天那飄舞的衣裙一直影響和啟迪著一代又一代藝術(shù)家，給人以美的享受。

[關(guān)鍵詞]敦煌飛天;藝術(shù)形象;莫高窟

[中圖分類號(hào)]J218.6[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1005-3115(2010)12-0089-02

敦煌飛天的藝術(shù)形象是多種文化的復(fù)合體。它的故鄉(xiāng)雖在印度，但其獨(dú)特的藝術(shù)形象卻是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育的結(jié)果，它是印度佛教天人和中國(guó)道教羽人、西域飛天和中原飛天長(zhǎng)期交流、融合并演化為具有中國(guó)文化特色的藝術(shù)結(jié)晶。它不長(zhǎng)翅膀、不生羽毛、沒(méi)有圓光，雖借助于彩云卻不依靠彩云，僅憑借飄曳的衣裙、飛舞的彩帶而凌空翱翔。它是中國(guó)藝術(shù)家的天才創(chuàng)作，是世界藝術(shù)史上的一個(gè)奇跡。

敦煌飛天是莫高窟的象征，是敦煌藝術(shù)的標(biāo)志。敦煌莫高窟492個(gè)洞窟中，幾乎每窟畫有飛天。這些飛天形象，不受造像度量的約束，千變?nèi)f化的姿態(tài)，隨意畫在洞窟內(nèi)較高的壁畫上。如窟頂藻井圖案的四角、藻井中心部分、藻井垂幔的四周、佛龕頂部、佛說(shuō)法圖上方、佛故事畫上方和窟壁上部周邊。飛天飄游在西方凈土上空、穿行在樓閣門扇窗框間和佛說(shuō)法的背光中，配合整窟壁畫，豐富了“天衣飛揚(yáng)滿壁風(fēng)動(dòng)”的意境。

敦煌早期的飛天繪畫，反映了藝術(shù)家們擺脫了漢魏以來(lái)傳統(tǒng)禮教的束縛，馳騁在藝術(shù)想象之中，具有浪漫主義風(fēng)格?！帮w”表示他們渴求精神的解放，是其早期藝術(shù)風(fēng)格的特征。 豪放的筆力、對(duì)比的色調(diào)，在行云舒卷、流水有聲的畫面上，傾吐了千百年來(lái)被壓迫、屈辱和歧視的敦煌無(wú)名畫工們發(fā)自內(nèi)心的呼聲。

隋朝是莫高窟繪畫飛天最多的時(shí)代，也是敦煌飛天種類最多、姿態(tài)最豐富的一個(gè)時(shí)代。隋朝的飛天除了沿襲北朝時(shí)期飛天的位置外，主要畫在窟頂藻井四周、窟內(nèi)上層四周和西壁佛龕內(nèi)外兩側(cè)，且多以群體出現(xiàn)。隋代飛天可以說(shuō)是處在交流、融合、探索和創(chuàng)新的時(shí)期。隋代的藝術(shù)匠師們像鑲嵌金銀器皿一樣，用絢爛的色彩描繪流云般的卷草花、聯(lián)珠紋和對(duì)獸紋等，更增加了飛天的華美，但總的趨勢(shì)是向著中國(guó)化的方向發(fā)展，為唐代飛天完全中國(guó)化奠定了基礎(chǔ)。最具有隋代風(fēng)格的是427窟和404窟的飛天。427窟是隋代的大型洞窟之一，也是繪畫飛天最多的洞窟，此窟四壁上沿天宮欄墻之上飛天繞窟一周，共計(jì)108身。這些飛天皆頭戴寶冠、上身半裸、項(xiàng)飾瓔珞、身戴環(huán)鐲、腰系長(zhǎng)裙、肩繞彩帶，多有西域飛天的遺風(fēng)，雖因年代久遠(yuǎn)，色彩已因氧化變色，但形象依然清晰可辨。有的雙手合十，有的手持蓮花，有的手捧花盤，有的揚(yáng)手散花，有的手持箜篌、琵琶、橫笛、豎琴等樂(lè)器，朝著一個(gè)方向繞窟飛翔，其姿態(tài)多樣、體態(tài)輕盈，飄曳的長(zhǎng)裙、飛舞的彩帶迎風(fēng)舒卷，飛天四周流云飄飛、落花飛旋、動(dòng)態(tài)強(qiáng)烈、富有生機(jī)。404窟是隋代中后期的一個(gè)中型洞窟，窟內(nèi)四壁上沿畫天宮欄墻，欄墻上飛天繞窟一周，如同427窟的飛天一樣姿態(tài)各異，但在首飾、服飾方面有很大變化:頭無(wú)圓光、不戴寶冠、發(fā)髻各異、臉為蛋形、眉清目秀、身材修長(zhǎng)、衣裙輕軟、巾帶寬長(zhǎng)，衣飾、面容、神態(tài)已如同唐代初期的飛天，完全中國(guó)化了。

從公元618年起，歷時(shí)將近300年的唐代是我國(guó)封建社會(huì)藝術(shù)文化的盛世，敦煌飛天藝術(shù)創(chuàng)作也進(jìn)入成熟期。藝術(shù)家們總結(jié)了歷代藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，保留了北魏拓跋族所特有的粗獷有力的筆調(diào)和中國(guó)畫“跡簡(jiǎn)意淡而雅正”的風(fēng)格，并通過(guò)絲綢之路和往來(lái)敦煌古郡的旅客，吸取了伊朗薩珊王朝細(xì)密精致、色彩玫麗的紋飾和印度3世紀(jì)阿瑪?shù)蹠r(shí)代石雕豐滿生動(dòng)、富有肉感的人物造像等因素，改變了過(guò)去六朝造像的“秀骨清像”的時(shí)代特征。人物造型開辟了張僧繇“面短而肥”的楊貴妃式唐代美人豐腴圓潤(rùn)的風(fēng)格，藝術(shù)形象逐漸趨于完美。唐時(shí)敦煌飛天已很少有印度、西域飛天的風(fēng)貌，完全是中國(guó)化的飛天。唐代是莫高窟大型經(jīng)變畫最多的朝代，窟內(nèi)四壁幾乎都被大型經(jīng)變畫占領(lǐng)，飛天亦主要畫在大型經(jīng)變畫中。在題材上，一方面表現(xiàn)大型經(jīng)變畫中的佛陀說(shuō)法場(chǎng)面，散花、歌舞、禮贊作供養(yǎng);另一方面表現(xiàn)大型經(jīng)變中佛國(guó)天界——“西方凈土”、“東方凈土”等極樂(lè)世界。飛天或飛繞在佛陀的頭頂，或飛翔在極樂(lè)世界的上空，有的腳踏彩云、徐徐降落，有的昂首振臂、騰空而上，有的手捧鮮花、直沖云霄，有的手托花盤、橫空飄游。飄曳的衣裙、飛卷的舞帶，正如唐代大詩(shī)人李白詠贊仙女的詩(shī)句:“素手把芙蓉，虛步躡太清。霓裳曳廣帶，飄浮升天行?！?/p>

當(dāng)今學(xué)者把敦煌石窟中的唐代藝術(shù)劃分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個(gè)階段，初、盛唐為前期，中、晚唐為后期，藝術(shù)風(fēng)格最能體現(xiàn)時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)特色。唐代前期的飛天具有奮發(fā)進(jìn)取、豪邁有力、自由奔放、奇姿異態(tài)、變化無(wú)窮的動(dòng)態(tài)之美，這與唐王朝前期開明的政治、強(qiáng)大的國(guó)力、繁榮的經(jīng)濟(jì)、豐富的文化、開放的時(shí)代精神是一致的。最具唐代前期風(fēng)格特點(diǎn)的飛天，是畫在初唐第321窟的雙飛天和第320窟中的四飛天。

第321窟西壁佛龕兩側(cè)各畫兩身飛天，飛翔姿態(tài)十分優(yōu)美，好像是剛從天宮憑欄伎樂(lè)群中投身下凡的天女。由于初唐到現(xiàn)在已經(jīng)歷了1300多年的歷史，飛天的面容、身上的顏色由原來(lái)的銀朱和白粉氧化變成黑色，但眉目輪廓、身體姿態(tài)、衣裙彩帶的線條仍十分清晰。看到飛天伸展自如、婀娜多姿的體態(tài)，使人不禁聯(lián)想到意大利文藝復(fù)興時(shí)期的大師波提切利的《維納斯的誕生》等馳名世界的畫作。敦煌無(wú)名的畫工匠師們與佛羅倫薩的藝術(shù)大師們一樣，在安排自己所創(chuàng)作優(yōu)美飛天的伎樂(lè)時(shí)，同樣注意到與周圍宗教氣氛相和諧。敦煌古代的藝術(shù)匠師們用現(xiàn)實(shí)主義與浪漫主義相結(jié)合的手法，成功地表現(xiàn)了香音神一塵不染的宗教情操，提高到超人的幻境中，給人以完美的藝術(shù)享受。320窟的四飛天畫在南壁《西方凈土變》中阿彌陀佛頭頂華蓋的上方，每側(cè)兩身，以對(duì)稱的形式，圍繞華蓋互相追逐，一個(gè)在前揚(yáng)手散花、翻身回顧，一個(gè)在后舉臂緊追、前呼后應(yīng)，表現(xiàn)出一種奮發(fā)進(jìn)取、自由輕松的精神力量和飛行之美。飛天四周彩云飄浮、香花紛落，既表現(xiàn)飛天向佛陀做供養(yǎng)，又表現(xiàn)出佛國(guó)天堂的自由歡樂(lè)。飛天的色彩雖已變黑，面容也不清晰，但整體形象生幼、身材修長(zhǎng)、姿態(tài)輕盈、人體比例準(zhǔn)確、線條流暢有力、色彩艷麗豐富，是唐代飛天代表作之一。

唐后期的飛天，在動(dòng)勢(shì)和姿態(tài)上已沒(méi)有前期時(shí)那種奮發(fā)進(jìn)取的精神和自由歡樂(lè)的情緒，在藝術(shù)造型上，衣飾已由艷麗豐厚轉(zhuǎn)為淡雅輕薄，人體已由豐滿嬌美變?yōu)榍迨輼銓?shí)，神態(tài)已由激奮歡樂(lè)變?yōu)槠届o憂思。其中最具有代表性的是畫在中唐158窟西壁大型《涅槃經(jīng)變圖》上方的幾身飛天，這幾身飛天圍繞《涅槃經(jīng)變圖》上層的菩提樹寶蓋飛翔，有的捧著花盤，有的捧著瓔珞，有的手擎香爐，有的吹奏羌笛，有的揚(yáng)手散花，但神情平靜，并無(wú)歡愉之感，在莊嚴(yán)肅穆的表情中透露出憂傷悲哀的神情，體現(xiàn)出一種“天人共悲”的宗教境界;同時(shí)，也反映出唐代后期國(guó)力衰敗、國(guó)人憂思和當(dāng)時(shí)吐蕃統(tǒng)治敦煌時(shí)人民向神佛乞愿回歸大唐的情緒。

從五代至元代，包括五代、宋代、西夏、元代四個(gè)階段，這一時(shí)期的敦煌飛天繼承唐末余緒，已無(wú)隋代創(chuàng)新多變和唐初奮發(fā)進(jìn)取的精神，逐步走向公式化。

敦煌飛天是中國(guó)藝術(shù)家的天才創(chuàng)作，它用人體在空中的飛翔，象征著人類征服自然、駕馭宇宙空間和對(duì)未來(lái)、自由、和平的向往，也象征著中華民族昂揚(yáng)奮進(jìn)的精神。其美學(xué)基調(diào)既不是猙獰的恐嚇，也不是消沉的呻吟，而是升騰、樂(lè)觀、開朗的情趣，是一種浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義相結(jié)合的創(chuàng)作思想，是我國(guó)藝術(shù)寶庫(kù)中的一朵奇葩。

敦煌飛天經(jīng)歷了千余年的歲月，展示了不同的時(shí)代特色和民族風(fēng)格，在過(guò)去的歷史時(shí)代里，以“動(dòng)人心志”的藝術(shù)魅力在宣傳佛教教義上發(fā)揮過(guò)重大作用。但今天它在世界上之所以享有盛譽(yù)，吸引著無(wú)數(shù)中外觀瞻者，已不是宗教的感召，而是栩栩如生的藝術(shù)魅力。正如費(fèi)爾巴哈所說(shuō):“純粹的藝術(shù)感，看見(jiàn)古代神像，只當(dāng)作一件藝術(shù)品?！倍挝慕芟壬凇讹w天在人間》一文中:“她們并未隨著時(shí)代的過(guò)去而滅亡，她們?nèi)匀换钪?，在新的歌舞中，壁畫中，工藝美術(shù)中，到處都有飛天的形象?！倍鼗惋w天從天國(guó)降落到人間，將永遠(yuǎn)活在人們心中，不斷給人們以啟迪和美的享受。、

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