民族舞劇《王昭君》共分《桃花溪》《深宮柳》《霜天雁》和《蒼穹月》四個(gè)篇章，它用多場(chǎng)景、多視角、多元素的空間疊畫以及心靈歷程與敘述事件進(jìn)行交錯(cuò)的藝術(shù)手法，再現(xiàn)了中國(guó)古代四大美人之一的王昭君從少女時(shí)代到步入漢宮，再到塞外和親，以及為民族和睦架起友誼之橋的人生片段，從而形成了該舞劇場(chǎng)面宏大、色彩豐富、情感曲折、人物性格突顯的藝術(shù)特色。

一、以多元化的舞蹈元素

表現(xiàn)戲劇沖突和人物性格

民族舞劇《王昭君》以纏綿悱惻的肢體語(yǔ)言演繹王昭君轟轟烈烈的人生故事，用肢體語(yǔ)匯來(lái)敘述故事情節(jié)，表現(xiàn)矛盾沖突；更以肢體語(yǔ)匯來(lái)傳達(dá)人物語(yǔ)言無(wú)法表達(dá)的內(nèi)心情感，突顯人物性格。在第一幕中，作者對(duì)王昭君的心理進(jìn)行了相對(duì)深刻的描寫，王昭君與她周圍的環(huán)境之間的沖突在她的內(nèi)心有所折射：溪邊撫琴，是為春情萌動(dòng)；入宮后不甘成為籠中鳥，是在憧憬放飛的自由；走上胡漢和親的道路，是思緒被凌空展翅的大雁吸引。第四幕“蒼穹月”，是該劇的重點(diǎn)場(chǎng)次，也是矛盾沖突最為強(qiáng)烈的部分。單于的兒子刺死了王昭君的哥哥，眼看單于父子就要兵戎相見，深明大義的王昭君選擇了原諒，五彩的哈達(dá)變成漫天彩虹擁住了昭君。這場(chǎng)表演中王昭君矯健穩(wěn)練，翩若驚鴻，婉若游龍，使全劇達(dá)到了高潮，觀眾們的心被王昭君坎坷的情感和無(wú)私的選擇深深感動(dòng)。

舞劇《王昭君》在舞臺(tái)表現(xiàn)上給人最強(qiáng)烈的視覺感受，即多元化舞蹈語(yǔ)言的彰顯。由于這個(gè)舞劇題材內(nèi)容有著大幅的時(shí)空跨度，場(chǎng)景從楚地到漢宮，再移到塞外胡地，從舞蹈語(yǔ)匯、人物造型、舞態(tài)的多元化、盡情展示了中國(guó)民族民間藝術(shù)的無(wú)窮魅力，可以說(shuō)是一場(chǎng)多民族的舞蹈元素匯集。該劇的上半部分，編導(dǎo)們?cè)谖枳松洗罅拷梃b了古代遺存漢畫磚的造型，展示了漢魏舞風(fēng)的奇妙瑰麗，再現(xiàn)了漢唐民間古樸的踏歌風(fēng)格。舞蹈始終在運(yùn)動(dòng)，如行云流水，展現(xiàn)了中國(guó)古典文化的風(fēng)姿。在家鄉(xiāng)香溪畔，皇宮深院內(nèi)，舞者們均著長(zhǎng)袖舞衣，或如柳枝低垂，或如回雪漫卷，或如飛燕凌空，讓人禁不住悠然神往。在保留中國(guó)傳統(tǒng)舞的同時(shí)，為了表現(xiàn)人物內(nèi)心豐富的情感和大跨度的生活經(jīng)歷，吸收了芭蕾舞、現(xiàn)代舞的觀念，讓觀眾在欣賞中國(guó)民族舞的同時(shí)，感受到時(shí)代的氣息?！短一ㄏ分械碾p人舞，陰陽(yáng)相濟(jì)，輕緩有序，虛實(shí)結(jié)合，小伙子剛?cè)嵯酀?jì)，情真感實(shí)；王昭君甜美浸人，表演細(xì)膩?！秾m墻柳》中的宮娥凳子舞，是小組舞，整齊劃一、奇妙趣巧，招招出新，宮廷氣氛濃郁?！端煅恪分械臐h宮宴舞、大雁舞、西域女子舞，《蒼穹月》中的和睦群舞等都給人留下了較深印象。該劇的后半部分，大膽運(yùn)用蒙古族牧區(qū)民間舞蹈動(dòng)律，男子的舞姿造型挺拔豪邁，步伐輕捷灑脫，熱情奔放，悍健有力，節(jié)奏歡快，富有草原風(fēng)格和濃郁的生活氣息，表現(xiàn)出蒙古族男性剽悍英武、剛勁有力之美。王昭君和單于相見的一段雙人舞，反復(fù)的旋轉(zhuǎn)和托舉流暢而纏綿，將單于的氣概和王昭君的溫婉表現(xiàn)得淋漓盡致，贏得全場(chǎng)觀眾一致喝彩。

二、彰顯荊楚以及大漠文化特質(zhì)

一千九百多年來(lái)，一個(gè)生長(zhǎng)在楚地的山中女子——王昭君，竟引起歷代文人的心靈共鳴，把中國(guó)文壇攪得風(fēng)雷激蕩。在元雜劇作家馬致遠(yuǎn)的《漢宮秋》里，就給王昭君賦予了女英雄的形象。這正是因?yàn)槟戏角G楚文化與北方華夏文化交匯的光環(huán)，投射在昭君這個(gè)創(chuàng)作本體上，反映出了奪目光彩。民族舞劇《王昭君》以昭君塞外和親為故事主線，重塑了一個(gè)胸襟寬廣、外柔內(nèi)剛的新昭君形象，以此為依托，同時(shí)展現(xiàn)荊楚以及大漠意象，并在人物形象、表演形式、造型風(fēng)格及表現(xiàn)手段等方面進(jìn)行了可貴的探索。作為兩種文化的承載者，舞劇《王昭君》對(duì)兩種文化的挖掘和呈現(xiàn)為中國(guó)傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的改革拓展出一個(gè)新的思路。

荊楚文化以一種溫潤(rùn)的意象，浸透了有容乃大、生生不息的氣質(zhì)和精神。荊楚文化中承載了更多的陰柔，少了勇猛和剛毅。該舞劇突破了以往昭君故事中傳統(tǒng)的悲劇模式，以柔弱之軀承擔(dān)了國(guó)家責(zé)任團(tuán)結(jié)御侮的大漢民眾的化身，來(lái)彰顯荊楚文化中拼搏向上、自強(qiáng)不息的精神特質(zhì)。由此，江南美女的似水柔情以水為載體，借助了文化的和諧共生而使人物的浩然之氣浮出水面。香溪畔的昭君端莊秀麗，氣質(zhì)清雅，不施粉黛仍顯清靈秀逸。王昭君之美不僅美在其表，更美在心靈。王昭君的性格正直大方，她明知畫師毛延壽是貪鄙之人，但她拒不行賄，表現(xiàn)了一個(gè)絕代佳麗的純真本性。在庸眾小人的包圍中，她潔身自處，表現(xiàn)一種出淤泥而不染的高潔品格。國(guó)難之時(shí)，挺身而出，為國(guó)家不顧己身，舍棄小我、顧全大局的自我犧牲精神對(duì)美好人性悉心建構(gòu)和挖掘，通過對(duì)歷史故事的重新演繹中成功完成了對(duì)當(dāng)下社會(huì)人生的歷史觀照，用具有高潔人格的新昭君展現(xiàn)荊楚文化中奮發(fā)向上、意氣風(fēng)發(fā)的精神底蘊(yùn)。劇中用“接繡球”、“思鄉(xiāng)”、“救受傷的鳥兒”等情節(jié)來(lái)突出她的善良、對(duì)故土親人的愛戀、潔身自處、正直大方、勇于犧牲的高風(fēng)亮節(jié)。整劇一開始就是一派水鄉(xiāng)風(fēng)情。此時(shí)正是桃花盛開季節(jié)，昭君溪邊撫琴吟歌，泠泠琴聲與魚燈、荷包編織成的群舞相映，靈秀的山水之間拂來(lái)質(zhì)樸的鄉(xiāng)情民風(fēng)。而“桃花溪邊撫琴吟歌”、“荷花湖面”、“宮廷編鐘”等無(wú)不充溢著荊楚之文化神韻。

塞外風(fēng)情在該劇中也得到盡情展現(xiàn)。在第四幕，大幕一打開，天空是青蒼蔚藍(lán)的顏色，草原無(wú)邊無(wú)際，在天底下，一碧千里，依稀看到遠(yuǎn)處星星點(diǎn)點(diǎn)的白色氈房。到處都有成群的肥壯的羊群、馬群和牛群，被碧綠的草原襯托著，在太陽(yáng)下就像繡在綠色緞面上的彩色圖案一樣美。牧民們騎著駿馬，優(yōu)美的身姿映襯在藍(lán)天、雪山和綠草之間，顯得十分動(dòng)人。讓人不禁想起北朝民歌《敕勒歌》：“敕勒川， 陰山下，天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫，風(fēng)吹草低見牛羊?！?/p>

另外，該劇的主題曲《雁兒飛》采用了湖北鄂西的民間音樂元素，作曲家張千一運(yùn)用技巧對(duì)這些民間素材做了提煉、升華，加以重新發(fā)展和編配，反復(fù)吟唱，既有南方清純的茉莉樂調(diào)，又有北國(guó)深雄的傳統(tǒng)曲和，中原博大的低回哀音及西洋氣勢(shì)磅礴的交響，有機(jī)有序，自然和諧地交匯在一起， 音調(diào)時(shí)而親切動(dòng)人，時(shí)而抑郁蒼涼，時(shí)而宏大熱烈，時(shí)而小巧幽思，創(chuàng)造出了一個(gè)起伏回環(huán)，宕蕩有致，綿綿不斷的無(wú)垠的想象空間。因此，全劇具有濃烈的鄉(xiāng)土氣息和鮮明的地域特色，更體現(xiàn)出中國(guó)民族舞劇的精髓。

三、舞美設(shè)計(jì)大氣而精致

除了優(yōu)美的舞姿，該劇的舞臺(tái)效果也是整場(chǎng)演出的亮點(diǎn)之一，該劇對(duì)現(xiàn)代舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)手段進(jìn)行了大膽開拓，華麗的服裝和道具，逼真的布景和設(shè)計(jì)，聲、光、電、機(jī)械等高科技手段的綜合運(yùn)用，使舞臺(tái)表現(xiàn)更加豐富和現(xiàn)代化，舞臺(tái)造型的風(fēng)格體現(xiàn)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代、抒情與敘事、寫意與寫實(shí)的高度統(tǒng)一。讓人置身于“南方”、“宮廷”、“大漠”的時(shí)空跨度中。

對(duì)江南意境的營(yíng)造也是該劇體現(xiàn)民族特色的重要手段。粉紅的桃花林一片爛漫，漢宮的背景形似大紅的剪紙，顯得富麗堂皇，舞臺(tái)上林立的鳥籠暗示被禁錮的心靈。出塞時(shí)大漠漫天飛雪，漠漠黃沙，與華麗的漢宮形成了鮮明的對(duì)比，漫天的桃花打造出香溪的美麗景致，紅色剪紙的背景讓昭君和親的場(chǎng)景充滿了喜氣，充滿鄂西民間特色和塞外異域風(fēng)情的音樂與歌舞也讓觀眾沉醉其中。桃花屏、編鐘、漫天大雪、蒼鷹、巨馬、萬(wàn)箭臺(tái)，大場(chǎng)面一個(gè)接一個(gè)，給觀眾帶來(lái)了十分震撼的視覺沖擊力。

該劇以事件發(fā)展的時(shí)間為序，但在時(shí)空轉(zhuǎn)換方面卻能自由打破時(shí)空限制，制作出變換靈活、動(dòng)感十足的舞臺(tái)設(shè)計(jì)。如第二幕宮墻柳中，用方形的燈光把舞臺(tái)營(yíng)造成牢獄，昭君想出去，卻出不去。接過繡球后，離別的情愫使她萬(wàn)分傷感，這時(shí)舞臺(tái)用圓形的綠色燈光營(yíng)造出香溪河畔，以燈光明暗來(lái)區(qū)分現(xiàn)實(shí)與幻境，舞臺(tái)被切割成一前一后、一高一低、一明一暗兩個(gè)區(qū)域，這樣多層次、大容量的舞臺(tái)空間設(shè)計(jì)是一種極為成功的大膽嘗試。這些場(chǎng)景隨情而顯，亦隨情而隱，變幻曼妙無(wú)窮。

劇中人物的服飾搭配也是舞臺(tái)上的亮點(diǎn)，既體現(xiàn)了人物性格，也體現(xiàn)出濃郁的江南文化底蘊(yùn)。設(shè)計(jì)師為昭君設(shè)計(jì)了五套服裝，其中三套以白色為主調(diào)，純潔無(wú)瑕、一塵不染的色彩，用來(lái)呈現(xiàn)昭君樸素、淡雅、美麗、善良的本性。在第二幕中，昭君著上白下粉的裙子，與濃妝艷抹、色彩斑斕的妃子、宮女形成鮮明的對(duì)比。晉見大單于時(shí)穿的一套則以紅如朝陽(yáng)的流動(dòng)形線條鑲嵌在純白色的軟緞上，紅白相間組合稍稍沖淡白色造成的單調(diào)感覺，翩翩如蝴蝶飛舞，使人物富于詩(shī)意，更富朝氣。而出塞時(shí)則身穿一套大紅繡金線落地長(zhǎng)裙，紅與黃的搭配體現(xiàn)出富麗堂皇的感覺，扮相高貴典雅、雍容大方，充滿了喜慶的色彩，同時(shí)也顯示了她出塞和親的悲壯。這些服裝不僅體現(xiàn)出昭君美麗華貴的氣質(zhì)，更顯示了這個(gè)秭歸女子熱烈、大膽的個(gè)性。

四、具有鮮明的現(xiàn)實(shí)意義

整部劇作洋溢著濃郁的愛國(guó)主義激情，劇中的王昭君，突破了以往文藝作品中那種悲悲凄凄、哭哭啼啼的懦弱屈辱形象，慷慨請(qǐng)纓出塞，以柔弱之軀承擔(dān)國(guó)家團(tuán)結(jié)御侮的重任。因此，王昭君的歷史功績(jī)，不僅僅是她主動(dòng)出塞和親，更在于她出塞之后，使?jié)h朝與匈奴團(tuán)結(jié)和睦，國(guó)泰民安。劇中主人公以國(guó)家安定團(tuán)結(jié)為重而奉獻(xiàn)美麗青春的大義、大愛精神，契合當(dāng)下社會(huì)遵循的和諧民主共融的發(fā)展目標(biāo)，正是該劇被選作第十一屆上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)開幕演出的重要原因之一。

以歷史鑒照現(xiàn)實(shí)，對(duì)美好人性悉心建構(gòu)和挖掘，則使作品在對(duì)歷史故事的重新演繹中成功完成了對(duì)當(dāng)下社會(huì)人生的歷史觀關(guān)照。如劇中被選入宮的昭君目睹了許多宮女的悲慘命運(yùn)，明白了深宮大院只會(huì)束縛自己，她產(chǎn)生了“一個(gè)女人就不能像大鵬似的一飛就是幾萬(wàn)里”的想法，在她的心中她“要像一只雁，在碧幽幽的、寬闊的青天里飛起來(lái)”，這種對(duì)個(gè)性的追求顯然是一種女性解放、訴求的表達(dá)，這樣一來(lái)，王昭君這一古代形象就具有現(xiàn)代性，符合現(xiàn)代審美趣味。用具有高潔人格的新昭君展現(xiàn)荊楚文化奮發(fā)向上、意氣風(fēng)發(fā)的精神底蘊(yùn)，體現(xiàn)出主創(chuàng)人員對(duì)“和諧、發(fā)展、文明、進(jìn)步”的時(shí)代精神的理性思考。

該舞劇努力追求舞劇本體意識(shí)的創(chuàng)新，在諸多方面盡情展示了中國(guó)民族民間藝術(shù)的無(wú)窮魅力，使之具有別具一格的人文氣質(zhì)。把一個(gè)悲壯感人的民族和諧主題放在一個(gè)具有五千年深厚文明底蘊(yùn)，又兼有濃濃的現(xiàn)代商業(yè)氣息的特定背景下展開，用那細(xì)膩、真實(shí)、傳神的手法竭力地去塑造了一個(gè)形象豐滿的王昭君。

立足本民族的土壤創(chuàng)作舞劇，是中國(guó)藝術(shù)家們一貫以來(lái)的堅(jiān)守。在國(guó)際化的視野中吸收藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，使之與本土的傳統(tǒng)文化嫁接融匯，是民族舞劇探索中的創(chuàng)新手段。舞劇《王昭君》在整體構(gòu)思上的成功，將對(duì)于我國(guó)舞臺(tái)劇創(chuàng)作中藝術(shù)主題的定位與多元化藝術(shù)形式的融合起到一定的啟發(fā)作用，祝愿我國(guó)創(chuàng)作出更優(yōu)秀的民族舞劇。

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（作者簡(jiǎn)介：周亞娟，河南師范大學(xué)音樂學(xué)院講師，碩士研究生）