龍敏
(武漢音樂學(xué)院 管弦系,湖北 武漢 430060)
高等音樂院校弦樂室內(nèi)樂教學(xué)改革探析
——以弦樂室內(nèi)樂精品實(shí)驗(yàn)課程教學(xué)為基點(diǎn)
龍敏
(武漢音樂學(xué)院 管弦系,湖北 武漢 430060)
弦樂室內(nèi)樂是極具藝術(shù)表現(xiàn)力的音樂表演形式,也是高等音樂院校弦樂專業(yè)的必修課。本文以弦樂室內(nèi)樂精品實(shí)驗(yàn)課程教學(xué)為基點(diǎn),首先分析了弦樂室內(nèi)樂教學(xué)改革的必要性,進(jìn)而從教學(xué)安排、授課方式、教學(xué)內(nèi)容、授課方法四個方面提出了對弦樂室內(nèi)樂教學(xué)方法的革新,最后結(jié)合弦樂室內(nèi)樂精品實(shí)驗(yàn)課程教學(xué)闡釋了改革后的教學(xué)方法的重要作用。
弦樂室內(nèi)樂;改革;教學(xué)方法;教學(xué)成果
室內(nèi)樂(Chamber music)原指“包括一切并非為‘教堂、劇場或公共音樂會堂’演奏用的音樂”。[1]近代的室內(nèi)樂是指每個聲部都由一件樂器演奏的小型合奏音樂。弦樂室內(nèi)樂按聲部或人數(shù)的多少,可分為弦樂二重奏、三重奏、四重奏、五重奏至九重奏,甚至弦樂合奏形式。
在國外的音樂學(xué)?;蚋叩仍盒K囆g(shù)專業(yè)中,室內(nèi)樂是必修課之一。美國的《國家藝術(shù)教育標(biāo)準(zhǔn)法》規(guī)定:“要確保每位學(xué)生都有機(jī)會練習(xí)二重奏和與他人合奏?!毕覙分刈嗍鞘覂?nèi)樂最主要的表現(xiàn)形式,近幾年國內(nèi)音樂院校大多開設(shè)了弦樂室內(nèi)樂課程。但由于室內(nèi)樂課程的教學(xué)體制不夠完善,學(xué)生學(xué)習(xí)意識不夠,室內(nèi)樂的教學(xué)目的難以實(shí)現(xiàn)。
隨著音樂學(xué)院人才招生規(guī)模的擴(kuò)大,培養(yǎng)方式由“精英型”向“大眾型”的轉(zhuǎn)變,社會對全面發(fā)展藝術(shù)人才的需要,以及學(xué)生新的就業(yè)方向的要求,對原有的教學(xué)模式及教學(xué)方法進(jìn)行改革已迫在眉睫。
(一)傳統(tǒng)弦樂室內(nèi)樂的訓(xùn)練通常采用弦樂四重奏的形式,授課時采用“一對四”的模式,訓(xùn)練曲目和訓(xùn)練人數(shù)受到限制,訓(xùn)練成果也不夠理想。隨著高校的擴(kuò)招和社會對學(xué)生合奏能力的高要求,大量的學(xué)生渴望走進(jìn)室內(nèi)樂訓(xùn)練課堂。但由于室內(nèi)樂專業(yè)教學(xué)師資匱乏和授課模式的限制,能系統(tǒng)接受室內(nèi)樂訓(xùn)練的學(xué)生數(shù)量較少。從而筆者提出以“一對多”(40位學(xué)生)的模式來打破傳統(tǒng)“1對4”的方式,從而得到高質(zhì)量的成果,讓更多學(xué)生受益,成為兼?zhèn)渚⑺刭|(zhì)的人才。
(二)以往的弦樂室內(nèi)樂課程采取固定分組的方式,即重奏組合的成員是固定的。這樣的組合在經(jīng)過一段時間的訓(xùn)練后,彼此熟悉,形成固定的搭配習(xí)慣,達(dá)不到弦樂室內(nèi)樂課程培養(yǎng)合奏能力和協(xié)作意識的目的。隨機(jī)的選出演奏者進(jìn)行不同的組合,學(xué)生有機(jī)會和具有不同特點(diǎn)的演奏者合作,大幅提高學(xué)生的合作共識的同時,也讓演奏者學(xué)會應(yīng)對表演所發(fā)生的突發(fā)狀況。
(三)以往的室內(nèi)樂課程主要是四重奏的形式,訓(xùn)練曲目往往限制在四重奏的作品范圍內(nèi),訓(xùn)練方法和練習(xí)曲目較為封閉、單一。室內(nèi)樂曲目內(nèi)容豐富,音樂形象多變,重奏組合人數(shù)多樣,是培養(yǎng)高質(zhì)量樂隊(duì)人才的重要途徑。因此單一的進(jìn)行弦樂四重奏訓(xùn)練無法達(dá)到開設(shè)弦樂室內(nèi)樂課程的初衷。
前蘇聯(lián)鋼琴教育家涅高茲認(rèn)為:“重奏是快速發(fā)展才能最可靠的方法。”[2]利用弦樂室內(nèi)樂訓(xùn)練配合樂器主科教學(xué),實(shí)現(xiàn)培養(yǎng)符合社會發(fā)展需要人才目標(biāo),是我國弦樂人才教育的重要環(huán)節(jié)。本著提高弦樂演奏專業(yè)學(xué)生的綜合素質(zhì),提高實(shí)踐能力為重點(diǎn),扎實(shí)學(xué)生的基礎(chǔ)知識,做到教學(xué)與實(shí)用,培養(yǎng)與需要相結(jié)合的目的,筆者結(jié)合學(xué)生實(shí)際,以創(chuàng)新的理念進(jìn)行了一學(xué)年的弦樂室內(nèi)樂精品實(shí)驗(yàn)課程,取得了良好效果。
(一)教學(xué)安排
弦樂室內(nèi)樂課程安排在大二、大三年級,每周一學(xué)時。每學(xué)時分為兩課時,第一課時以教師為主導(dǎo),進(jìn)行分組安排、藝術(shù)指導(dǎo),并對學(xué)生的課前準(zhǔn)備進(jìn)行抽查。第二課時以學(xué)生為主教師為輔,學(xué)生以重奏組合為單位練習(xí),教師予以相應(yīng)引導(dǎo)。考核方式為音樂會和考試兩種方式相結(jié)合。每學(xué)期期中和期末分別舉行學(xué)生弦樂室內(nèi)樂音樂會,以表演的形式展示學(xué)習(xí)成果。每學(xué)期末進(jìn)行考試,將學(xué)生分組,在相對完整演奏曲目的狀態(tài)下,采用分樂段隨機(jī)同組換人的方式,檢查和考核學(xué)生對該曲目的掌握情況,并根據(jù)學(xué)生對樂曲的熟悉程度和樂曲的風(fēng)格特征的把握給予考評。
(二)授課方式——“一對多”
由于弦樂專業(yè)學(xué)生人數(shù)的增多,以及社會對學(xué)生重奏能力的高要求,弦樂室內(nèi)樂實(shí)驗(yàn)課程采取了一對多的形式,一位教師給40位學(xué)生授課。這樣的授課方式讓更多的學(xué)生受益于系統(tǒng)的弦樂室內(nèi)樂訓(xùn)練,也使教學(xué)形式得到了豐富。具體形式為:根據(jù)曲目內(nèi)容將學(xué)生分組,如四重奏、五重奏等,但組合并不固定,定期輪換。此種方式增加了重奏組合方式,增加了學(xué)生之間的合作機(jī)會,有助于培養(yǎng)學(xué)生競爭意識,使學(xué)生的演奏積極性得到提高,有利于培養(yǎng)學(xué)生的綜合演奏水平和適應(yīng)、協(xié)調(diào)能力。
(三)教學(xué)內(nèi)容——訓(xùn)練曲目的擴(kuò)展
在教學(xué)內(nèi)容方面,大二上學(xué)期訓(xùn)練巴洛克時期的曲目、下學(xué)期訓(xùn)練古典時期作品,大三上學(xué)期演奏浪漫時期作品,下學(xué)期訓(xùn)練現(xiàn)代曲目。根據(jù)由遠(yuǎn)到近的順序來訓(xùn)練各時期的曲目,而不是和以往一樣直接從古典時期開始,這樣有利于學(xué)生打下良好的室內(nèi)樂基礎(chǔ)。除了每學(xué)期必練曲目之外的部分曲目可由學(xué)生任意選擇并自由組合,在教師的引導(dǎo)下獨(dú)立完成,以調(diào)動學(xué)生積極性和創(chuàng)作性。教師還應(yīng)注意選擇性的加入武漢音樂學(xué)院的優(yōu)秀作曲家的作品以及湖北的特色作品,例如:武漢音樂學(xué)院劉健老師的《為中提琴和四件弦樂器而創(chuàng)做的面具》。
在演奏室內(nèi)樂曲目時,如:《四季》、《布蘭登堡》,每個室內(nèi)樂演奏者都有一個樂章的獨(dú)奏,此時學(xué)生既是獨(dú)奏者又同時是室內(nèi)樂演奏者,這樣的雙重身份在演奏室內(nèi)樂曲目時能以獨(dú)奏者的領(lǐng)導(dǎo)力和心理素質(zhì)來帶動整個樂隊(duì),在無指揮的室內(nèi)樂曲目演奏時培養(yǎng)學(xué)生的良好的協(xié)作能力,既有專業(yè)性又有新穎性,還可以給學(xué)生建立良好的和聲復(fù)調(diào)的概念。
(四)授課方法——先共性后個性
所謂的“共性”就是可以統(tǒng)一的要求基本的音準(zhǔn)、節(jié)奏、強(qiáng)弱等。在剛開始接觸重奏時,每位同學(xué)都有一些固定(即不可依據(jù)個人意志加以調(diào)整的)和一些不同的專業(yè)基礎(chǔ)(比如說音準(zhǔn)節(jié)奏和音樂表現(xiàn)),此時可以采取相同的技巧統(tǒng)一練習(xí)。每學(xué)時的第一課時,教師首先抽查學(xué)生課前的練習(xí)準(zhǔn)備情況,而后就學(xué)生練習(xí)中出現(xiàn)的問題,結(jié)合曲目特點(diǎn),主要就“共性”方面的問題展開教學(xué)。
1.分析作品。室內(nèi)樂作品浩如煙海,樂曲風(fēng)格多樣,音樂形式各異,要求演奏者在理解上達(dá)成共識,以達(dá)到表達(dá)的統(tǒng)一。因此教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生分析作品的創(chuàng)作背景、風(fēng)格、曲式結(jié)構(gòu)、層次、特點(diǎn)等等。
2.音準(zhǔn)。學(xué)生進(jìn)行室內(nèi)樂的機(jī)會相對較少,一般都是單獨(dú)練習(xí)音準(zhǔn),在室內(nèi)樂合奏要求音準(zhǔn)精確和統(tǒng)一。弦樂的音準(zhǔn)不像鋼琴是十二平均律,而是由純律和五度相生律結(jié)合所得,所以用固定的音高是不科學(xué)的,應(yīng)以調(diào)性為基礎(chǔ)來練習(xí)音準(zhǔn)。在教學(xué)中,要求學(xué)生在練習(xí)音準(zhǔn)時,把定音器定到所演奏的曲子的調(diào)性主音上,然后一個一個地來校對自己拉的音是否準(zhǔn)確。當(dāng)自己心里有了各個不同調(diào)性的感覺后,在演奏不同曲目時對音準(zhǔn)都會有一定的把握。
3.節(jié)奏。與音準(zhǔn)一樣,室內(nèi)樂對節(jié)奏的統(tǒng)一有著較高的要求。學(xué)生在課前必須以節(jié)拍器為準(zhǔn)進(jìn)行練習(xí)。課堂上,在精準(zhǔn)節(jié)奏的基礎(chǔ)上,教師應(yīng)教授學(xué)生將節(jié)奏音樂化。以連續(xù)快速的小節(jié)奏為例,應(yīng)打開節(jié)拍器調(diào)至中速然后一拍一拍練習(xí)準(zhǔn)確再慢慢提速,通過這種由慢到快的提速練習(xí)可以更好地演奏出精準(zhǔn)的節(jié)奏。
4.表情術(shù)語。表情術(shù)語是在譜面上表達(dá)音樂情感最顯現(xiàn)的標(biāo)記,準(zhǔn)確細(xì)致地處理表情術(shù)語能增加樂曲的旋律性,使樂曲更有感染力。在演奏樂曲時,不能僅僅依靠自己的感覺表現(xiàn),應(yīng)當(dāng)嚴(yán)格按照譜面上的標(biāo)記進(jìn)行,如:譜面上是從哪個音符開始漸強(qiáng),之后到達(dá)中強(qiáng)還是強(qiáng),都要有嚴(yán)格的思考與概念,不能一味地憑感覺做出強(qiáng)弱。
5.句法的劃分。教師帶領(lǐng)學(xué)生深入分析作品,增加學(xué)生對作品的理解,清晰地劃分曲目的樂句、樂段,提高練習(xí)效率。
而完成“共性”之后,就要達(dá)到另外一個高度“個性”,每次課的第二課時即強(qiáng)調(diào)“個性”。所謂“個性”,并不完全是脫離技術(shù)與理論的一種隨意的表達(dá)方式,而是相對來說的每位演奏者有著各自不同的的藝術(shù)處理。不管是什么作品都是由不同的樂句和樂段組成的,而每個樂句樂段不同的演奏者就會對它的弧度大小,句子的伸縮度有不同的處理。當(dāng)然其大前提是要演奏者必須要了解清楚作品的時代、背景,以及表達(dá)的情感,進(jìn)而正確地劃分樂句樂段。這樣才能在正確的“共性”中演奏出既符合作者原本意圖又有與眾不同“個性”的作品。
(一)培養(yǎng)了學(xué)生的團(tuán)隊(duì)合作精神。由于器樂專業(yè)的學(xué)生接觸的大多數(shù)作品都以獨(dú)奏形式出現(xiàn),單獨(dú)練習(xí)和單獨(dú)表演的情況較多,與他人協(xié)作的機(jī)會較少。導(dǎo)致部分學(xué)生的集體意識較為淡薄。正如俄國作曲家C·尤爾斯基所說:“重奏不是形式統(tǒng)一,重奏是一種完全自愿的創(chuàng)作結(jié)合。志同道合指的不是那些想的一樣的人,而是那些在想這個或那個問題時有著共同目標(biāo)的人?!盵3]室內(nèi)樂具有親切性和精致性,要求演奏者相互配合。弦樂室內(nèi)樂課程是集體課,要求學(xué)生訓(xùn)練時相互傾聽,表演時相互協(xié)調(diào)。弦樂室內(nèi)樂集體課訓(xùn)練和增進(jìn)了學(xué)生的團(tuán)隊(duì)精神和合作能力。
(二)提高了學(xué)生對音樂的全面認(rèn)知能力。通過對室內(nèi)樂作品的和聲、復(fù)調(diào)、多聲織體等方面的分析,加深了學(xué)生對音樂作品的感受能力。同時,室內(nèi)樂的學(xué)習(xí)使學(xué)生將所學(xué)的音樂理論、視唱練耳、和聲學(xué)等相關(guān)知識融會貫通,運(yùn)用到實(shí)際的演奏中。理論與實(shí)踐的結(jié)合促進(jìn)了學(xué)生綜合能力的提高。
(三)增強(qiáng)了學(xué)生的行業(yè)適應(yīng)能力和職業(yè)素養(yǎng)。隨著社會發(fā)展,大部分學(xué)生的就業(yè)方向?yàn)闃穲F(tuán)。但有很多學(xué)生的獨(dú)奏水平較高,視奏水平不高,合奏能力較差,不能滿足樂團(tuán)對音樂人才的要求。因此學(xué)習(xí)室內(nèi)樂提高合奏水平對學(xué)生的未來發(fā)展至關(guān)重要。弦樂室內(nèi)樂課程拓寬了學(xué)生視野,為學(xué)生提供了更多的合奏和舞臺實(shí)踐的機(jī)會,增強(qiáng)了合奏能力,積累了演出經(jīng)驗(yàn),為學(xué)生今后的發(fā)展打下了良好基礎(chǔ)。
對學(xué)生而言,重奏的訓(xùn)練是除了獨(dú)奏之外最重要的一項(xiàng)訓(xùn)練。弦樂室內(nèi)樂不僅是一門簡單的課程訓(xùn)練,更是一種能力的提高。它擺脫了以往單一的教學(xué)模式,采取一對多的方法,這樣不僅能提高上課時的注意力,更能提高學(xué)生的積極性,加強(qiáng)競爭意識,從而達(dá)到提高專業(yè)素養(yǎng)的目的。重奏不同于獨(dú)奏,獨(dú)奏的自由性伸縮性很大,有時會走入憑著感覺的誤區(qū)。而重奏時,由于是多人的合作,就不可能隨心所欲地拉琴了,要一步步按照譜面上的節(jié)奏強(qiáng)弱要求進(jìn)行演奏,這正是最大的不同。就是這個不同,讓學(xué)生能夠更清楚地看到自己的缺點(diǎn)與不足,進(jìn)行系統(tǒng)而非從前盲目的練琴。而與不同的演奏者合作,能夠在拉琴的過程中,保持清醒,既了解自己的演奏,也能觀察感受到合作者的演奏,并且進(jìn)行交流,取得更快的進(jìn)步。在多人演奏的時候,能夠清楚地認(rèn)識到自己的不足與差距,更能很好地提高和培養(yǎng)競爭意識,達(dá)到良性的循環(huán),最終獲得本質(zhì)上的提高。
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[2]R.涅高茲.論鋼琴表演藝術(shù)[M].北京:人民音樂出版社,2002.
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