□王大海

談民族器樂在流行音樂中的應(yīng)用

□王大海

在“現(xiàn)代”與流行的定義下，民族音樂往往被放在和“流行音樂”對立的角度上，人們總是認(rèn)為：民樂是傳統(tǒng)的，是落伍的，甚至是“老土”的。其實(shí)不然，在許多現(xiàn)代流行音樂中，都添加了許多的民族樂器用來改變樂曲的風(fēng)格。

一、民族器樂的分類

民族器樂分為拉弦樂器、吹奏樂器、打擊樂器、彈撥樂器。其中在流行音樂中應(yīng)用得最多的當(dāng)屬拉弦樂和彈撥樂器。拉弦樂器包括京胡、高胡、二胡、中胡、板胡。彈撥樂器包括柳琴、瑟琶、阮、古箏。一般在流行音樂中采用的比較多的樂器是二胡和古箏，因?yàn)檫@兩種樂器最具有代表性。在這里我主要介紹這兩種民族器樂。

二胡最早始于唐朝，它最早發(fā)源于我國古代北部地區(qū)的一個(gè)少數(shù)民族，后來逐漸傳入中原，到現(xiàn)今為止已有一千多年的歷史，二胡的演奏音色接近人聲，情感表現(xiàn)力極高，廣為大眾接受。在以前，二胡多用于民間絲竹音樂演奏或民歌、戲曲的伴奏，現(xiàn)在被許多的音樂人在流行音樂的創(chuàng)作中采納和使用。

古箏是一件古老的民族樂器，它有許多的演奏流派。傳統(tǒng)的箏樂早期被分成南北兩派，比較有代表性的有“浙江、山東、客家、河南、潮州”五大流派，到了現(xiàn)代，流派的區(qū)別已經(jīng)很小了，幾乎每個(gè)大家都兼具各家之長。古箏在流行音樂中有很廣泛的應(yīng)用和表現(xiàn)效果。

二、民族器樂與流行音樂的關(guān)系

隨著流行音樂的發(fā)展，一些優(yōu)秀的制作人在創(chuàng)作樂曲的時(shí)候不再單一地使用以往的音樂模式，采取吉他、鼓等一些專為流行音樂伴奏所使用的伴奏樂器，而是逐漸增加了一些新的民族音樂元素。在流行音樂中具有“民族器樂元素”的流行風(fēng)不是充斥著單純的時(shí)尚成分，它是將我國傳統(tǒng)的音樂文化融入現(xiàn)代流行音樂，運(yùn)用民族五聲式，采用古詩詞創(chuàng)作歌曲，以傳統(tǒng)的民族樂器和現(xiàn)代電子樂聲進(jìn)行演繹。流行音樂是當(dāng)今的一種世界性文化現(xiàn)象，更重要的是全世界正面臨著以信息為中心的電子革命時(shí)代，網(wǎng)絡(luò)、視頻等各種傳播途徑。流行音樂的傳播途徑更廣，范圍更大，流行音樂的發(fā)展就會帶動(dòng)民族音樂的發(fā)展，起到了一個(gè)積極的推廣作用。

1、民族器樂在港臺歌曲中的應(yīng)用

在周華健的《刀劍如夢》中，笛子高亢嘹亮直插云霄、揚(yáng)琴清脆似蹄聲陣陣，一個(gè)空曠的草原上英雄逐鹿的景象會出現(xiàn)在你的眼前；陳慧嫻的《歸來吧》過門處的幾聲嗩吶，凄凄慘慘，人欲心碎；陳百強(qiáng)的《偏偏喜歡你》里三件樂器將一個(gè)男子心中的溫柔和在情感面前的猶豫不決表現(xiàn)得淋漓盡致；張國榮的《倩女幽魂》中真正體會到了什么叫做“四弦一聲如裂帛”；周峰《十億皇帝》里喜慶的除夕氣氛也就只有嗩吶和小鑼方能體現(xiàn)得出來；黃瑩瑩的《雪在燒》那把二胡如泣如訴、聲聲緊迫，使你從心底發(fā)出最強(qiáng)烈的呼喊……還有很多，這些民族器樂的運(yùn)用都很好地詮釋了作品。

2、民族器樂作品的應(yīng)用

中國的民族器樂藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，從古典的《夜深沉》、《陽光三疊》等到現(xiàn)代的《翻身的日子》、《瑤族舞曲》等，眾多的民族器樂作品構(gòu)成了民族音樂的重要的組成部分。這些作品由于演奏技法和演奏樂器的多樣，各自都有著與眾不同的藝術(shù)價(jià)值和藝術(shù)魅力。因此從民族器樂作品中尋找創(chuàng)作的靈感，也就成為流行音樂的又一種勢在必然的選擇，進(jìn)而使得流行音樂有了很多民族器樂作品的元素。比如，卓依婷的《化蝶》是在小提琴協(xié)奏曲《梁山泊與祝英臺》主旋律的基礎(chǔ)上作詞而成的，“超級女生”、愛戴等的《彩云追月》是根據(jù)民族管弦樂《彩云追月》填詞而成的，而彭麗媛的《二泉映月》則是根據(jù)二胡曲《二泉映月》的旋律和意境改編而成的，姜育恒的《梅花三弄》這個(gè)歌名則是借用了民族器樂作品《梅花三弄》的曲名。在“女子十二樂坊”等流行樂隊(duì)的音樂中，則有《高山流水》、《春江花月夜》等更多的民族器樂作品被流行的手法重新詮釋。

3、民族樂器的應(yīng)用

從磬、塤、編鐘、古箏等遠(yuǎn)古樂器到后來的琵琶、洞簫、笛子、二胡等，中國的民族樂器歷史悠久、種類眾多。這些樂器不僅有著獨(dú)特的音色，而且還有著豐富的表現(xiàn)力。因此運(yùn)用民族樂器來豐富自身的多樣性，以創(chuàng)作更加個(gè)性化的音樂就成為流行音樂的又一必然選擇。曾在黑豹、唐朝等搖滾樂隊(duì)任鍵盤手的王勇，雖然是中國搖滾的先行者，但他始終沒離開民族樂器的運(yùn)用。他以古箏、柳琴、笙等創(chuàng)作的《往生》既古典又流行，不僅體現(xiàn)了現(xiàn)代的音樂審美理念和創(chuàng)作手法，而且還體現(xiàn)了民族樂器所具有的豐富的表現(xiàn)力，堪稱傳統(tǒng)與流行的完美結(jié)合。馮小泉、曾格格夫婦作為流行歌手也作為民族器樂演奏家，他們更是把民族樂器與流行音樂結(jié)合得天衣無縫，簫、笛子等民族樂器幾乎成為他們既時(shí)尚又唯美的音樂的主要特征。

無論流行音樂多么具有西方流行音樂的色彩，但它從根本上依然是中國文化和中國音樂的產(chǎn)兒，依然是中華民族的情感、精神氣質(zhì)的音樂描述。民族器樂絕不會只在民族樂隊(duì)中使用，在流行音樂中使用也是音樂發(fā)展的一種趨勢，只有更好的將民族器樂運(yùn)用到流行音樂中，我們才能有所創(chuàng)新，有所發(fā)展。

1、王磊《中國流行音樂中的民族音樂元素》，《社會科學(xué)論壇：學(xué)術(shù)研究卷》2008年第1期

2、《中國音樂詞典》，人民音樂出版社

作者單位：佳木斯大學(xué)音樂學(xué)院管弦系

責(zé)任編輯 李紅梅