□呂慧娜

學習正確的歌唱呼吸方法乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲才是聲樂，呼吸是歌唱的原動力。聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之說，說明了呼吸在歌唱中的重要性。歌唱的呼吸對于初學歌唱者來說是一個雖然很熟悉，但又較難掌握，甚至感到費解的問題。

一、歌唱呼吸的重要性

“呼吸是歌唱的基礎，呼吸是歌唱的動力。”沒有氣息對聲帶的作用，聲帶是不會發(fā)聲的。正如前面的例子，若沒有弓子在琴弦上的運動，也就不可能使琴弦因振動而發(fā)聲。同樣道理，歌唱時聲帶如不受肺中呼出空氣的沖擊，聲帶就不可能因振動而發(fā)聲?！皻鈩觿t發(fā)聲”說明了呼吸是歌唱發(fā)聲的動力。

二、呼、吸的生理機能

就呼吸而言，呼和吸都是肺部的活動，肺位于胸腔內。從胸腔的構造來看，胸腔是由十二對半圓形的肋骨圍成的，肋骨的后邊連著脊柱。其中上邊的七對肋骨，前端附著于胸骨，下邊五對肋骨的前端互相銜接，而有第七對肋骨間接地接在胸骨上（第11、12對肋骨前端游離開來叫浮骨）。肋骨之間有幾層肋間肌密封著形成一個沒有空隙的圓筒形的胸廓，它的上部窄下部寬，肺器就在其中。胸部的外部有許多肌肉包裹和連接著，它們的緊張和松弛，改變著胸廓的大小，操縱著空氣的吸入和排出。戲曲中的提肚勁、丹田氣、丹田之音等說法就是由此而來的。我們在歌唱時也會用到丹田氣，它必須與下部肋骨的擴張保持力量形成對抗，才能產生丹田氣。

歌唱來源于生活，歌唱的呼吸技巧取之于生活。譬如，要用嘴吹氣把一張紙固定到墻上，怎樣做才能做到？這時學生就能體會到兩肋的張開，并穩(wěn)定地保持了吸氣時的感覺，力量很集中，很自如，吹出來的氣就像一條線似的，并沒有憋氣的感覺。例子還有很多，只要我們善于發(fā)現(xiàn)和體會，就能很快地掌握好歌唱的呼吸。

三、正確的歌唱呼吸方法及問題糾正

胸腹式聯(lián)合呼吸是目前被采用的正確呼吸。對于初學聲樂的學生應注意呼吸方面的訓練。呼吸運動包含著吸氣和吐氣兩個過程。

1.吸氣。

用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來，腹部橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，小腹則要用力收縮，不擴張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側是可以動的，而且也是必須向下和向左右擴張的，這時氣推向兩側與背后并貯在那里，保持住然后再緩緩將氣吐出。

2.吐氣。

唱歌用氣時，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持呼吸的狀態(tài)，控制住氣息徐徐吐出，要節(jié)省用氣，均勻地吐氣。在呼和吸的過程中，要注意避免呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應該是積極放松的，緊張的部位就是橫膈膜、兩肋，兩肋就像是一只充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。呼吸不要聳肩，用丹田呼吸。

3.唱歌時要有氣息支持點。

支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點，當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。有了支持點的感覺，那么，當我歌唱發(fā)聲時，便會感到聲音仿佛落在我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了。

4、不同的樂句用氣是不同的。

我們在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據(jù)所唱歌曲（或樂句）的不同要求有所不同。下面我們就介紹幾種不同的呼吸練習法。

（1）緩吸緩呼。這是我們在訓練和歌唱時常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張，小腹向內微收。就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣，聞花的感覺使我們吸氣吸得深，吸氣時只要輕輕地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼氣。呼氣時，注意保持吸氣狀態(tài)，控制住兩肋和橫膈膜，也就是控制住了氣息，使之平穩(wěn)、均勻、持續(xù)、連貫地慢慢吐出。

（2）急吸急呼。急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部，并將氣息保持住，然后，按照緩呼的要求而呼出。為了培養(yǎng)呼吸的控制力，我們可以采取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。

總之呼吸在歌唱中非常重要，是因為它直接影響歌唱者歌唱的音準、音質和藝術表現(xiàn)。優(yōu)美動聽的歌聲離不開氣息的支持，字正腔圓離不開氣息的巧妙安排和靈活運用。如果不會運用呼吸，會給發(fā)聲帶來許多毛病。一切聲音表現(xiàn)技巧都與呼吸有著不可分離的關系，每一個聲樂學習者都要學會正確的呼吸方法。本文的目的是探討歌唱中的呼吸方法，要求學生對歌唱呼吸方法有一個初步的了解，從而使初學者在學習過程中對歌唱呼吸相關知識有個基本了解和科學的認識。