□閻春化
通俗聲樂也叫“通俗唱法”、“流行音樂”,是改革開放以后從西方引進(jìn)來的一種新的聲樂流派。
通俗聲樂,以“通俗”命名,更以“通俗性”為神髓。具體來說,通俗聲樂的通俗性,可以從以下三大層面予以解讀——
通俗性是通俗聲樂的先天性藝術(shù)基因和美學(xué)血脈,也就是說,從通俗聲樂誕生的那一天起,便以通俗性作為本體美學(xué)特征,也作為它的亮點(diǎn)與支撐。
通俗聲樂除包括流行聲樂以外,還包括爵士味的搖滾歌曲。其起源可以上溯到19世紀(jì)后期的美國南部黑人的流行音樂,其文化背景是美國新興的自由文化對(duì)于歐洲浪漫主義的顛覆和反叛。正如美國現(xiàn)代派音樂學(xué)者弗蘭克·蒂羅所說:“南北戰(zhàn)爭(zhēng)后的美國黑人顯然是爵士樂最重要的創(chuàng)造者,這種極有特色的新音樂在19、20世紀(jì)之交出現(xiàn)在美國南方?!薄啊吒衲?、威爾弟、李斯特及其他偉大的浪漫主義音樂家所代表的歐洲最新的音樂藝術(shù),對(duì)于卡羅萊納州的摘棉工、芝加哥的商人或南北戰(zhàn)爭(zhēng)后的大多數(shù)美國人來說,幾乎沒有意義。”(《爵士音樂史》)
爵士樂,英文為jazz,應(yīng)譯作“架子樂”,與架子鼓相類似。是19世紀(jì)未產(chǎn)生于奧爾良的流行音樂,主要來源于黑人勞動(dòng)歌曲、散拍音樂、靈歌、怨歌等。演唱自由靈活,淺顯易懂。
由此可見,通俗聲樂自誕生之日起,就滿身通俗細(xì)胞,是典型的俗文化、平民文化、“草根文化”。
通俗聲樂引進(jìn)到中國,是改革開放以后,首先經(jīng)由香港、臺(tái)灣等地進(jìn)口的一些音像制品流傳到中國大陸。后來逐漸流傳開來,成為真正的“流行歌曲”。再后來,又有一大批通俗聲樂的詞曲作家,創(chuàng)作出具有中國特點(diǎn)的大量通俗歌曲,更使中國通俗聲樂大為發(fā)展。
從通俗歌曲引進(jìn)的情況來考量,它之所以受到中國聽眾,特別是青年群體的觀迎與喜愛,也是因?yàn)闊o論是歌曲內(nèi)容還是藝術(shù)形式,都更貼近百姓心聲,以平民意識(shí)博得聽眾的情感共鳴,一言以蔽之:通俗性是它的磁石與熱點(diǎn)。
中國通俗聲樂的蓬勃發(fā)展,有賴于一大批通俗歌手的突出貢獻(xiàn)。眾所周知,把紙上的歌譜變?yōu)檎嬲穆晿匪囆g(shù),靠的就是演唱者。沒有演唱者,便沒有真正的聲樂藝術(shù)。同樣,沒有通俗歌手,也便沒有中國的通俗聲樂。
而中國的通俗歌手們,從李谷一、程琳、毛阿敏、朱明瑛、韋唯、劉歡、到謝曉東、孫楠、孫悅、白雪、李娜、韓紅,無一不以演唱的通俗性作為藝術(shù)靈魂。
具體而言,這種演唱的通俗性主要體現(xiàn)在下列幾個(gè)層面:
一是嗓音質(zhì)樸,唱法靈活。通俗聲樂一般都用真聲(大嗓)演唱,發(fā)聲自然、質(zhì)樸,不尚雕鑿。其演唱方法也較為自由靈活,從“喊聲唱法”、“柔聲唱法”到“真聲唱法”、“沙聲唱法”,再到“氣聲唱法”、“啞聲唱法”等等,都呈現(xiàn)自然的發(fā)聲狀態(tài)。
二是語言簡(jiǎn)潔,情感真切。通俗唱法的語言簡(jiǎn)潔、明朗、流暢,時(shí)尚性強(qiáng),生活語言多。
尤以抒情性見長(zhǎng),講究情感真摯、濃厚、細(xì)膩、強(qiáng)烈。注重與聽眾的互動(dòng),形成情感的交融。
三是演唱形式活潑明快、節(jié)奏鮮明、載歌載舞。通俗聲樂的演唱形式,活潑明快,以載歌載舞為特色。節(jié)奏感強(qiáng),無論是“甜歌”還是“勁歌”,都呈現(xiàn)現(xiàn)代舞的節(jié)奏感。
由此可見,通俗聲樂的演唱,也以通俗性為藝術(shù)生命。