摘要：本文闡述了寫生創(chuàng)作的基本訓(xùn)練，以黃筌的《寫生珍禽圖》為例，說明創(chuàng)作以生活素材為基礎(chǔ)，進(jìn)行藝術(shù)加工，達(dá)到氣韻生動、造型美觀的精神境界。

關(guān)鍵詞：寫生物象 立意構(gòu)圖

我國的花鳥畫具有悠久的歷史，有著獨(dú)特的民族傳統(tǒng)風(fēng)格，它是世界藝術(shù)寶庫中的明珠。歷代畫家在長期的實踐中，積累和創(chuàng)造了豐富的經(jīng)驗。

當(dāng)今的畫壇，花鳥畫如雨后春筍，求學(xué)者日益增多，在美術(shù)教學(xué)和業(yè)余愛好者的學(xué)習(xí)中，如何提高基礎(chǔ)課的質(zhì)量，是一個重要的中心課題，學(xué)生面臨著怎么掌握畫法的問題。解決這個問題的途徑是進(jìn)行精神高度集中的基礎(chǔ)訓(xùn)練。

花鳥畫的寫生

寫生的目的。藝術(shù)來自生活，從生活到藝術(shù)，經(jīng)過畫家的勞動，把生活素材變?yōu)樗囆g(shù)作品，也是畫家筆下對生活物象寫生、再加工提煉的過程。是照著實象描摹，六法中有“應(yīng)物象形”和“隨類賦彩”，要掌握造型的本領(lǐng)，不僅能夠細(xì)心地描繪客觀對象，有面對實物進(jìn)行描繪的能力，而且有概括物象造型的基礎(chǔ)。不僅能夠繪畫，而且能夠傳神繪形，達(dá)到既寫實又抒情，既寫意又造境，以至使畫者得心應(yīng)手，意到筆隨的最高境界。

寫生的訓(xùn)練。寫生是培養(yǎng)造型能力的基礎(chǔ)，要求造型準(zhǔn)確，抓住基本型和結(jié)構(gòu)。速寫要求迅速、準(zhǔn)確、洗練、抓大動態(tài)，迅速畫出主要特征。在寫生中要對前人的立意、選材、造型、筆墨、構(gòu)圖各方面學(xué)習(xí)、研究。寫生訓(xùn)練是中國畫造型訓(xùn)練的基礎(chǔ)，它可以加強(qiáng)對中國畫理解和創(chuàng)作能力的培養(yǎng)。

在寫生作畫時，要深入觀察對象，全面地看對象的整體姿態(tài)、形象特征，再逐步看局部細(xì)節(jié)，把對象的生態(tài)、形態(tài)，各部分的結(jié)構(gòu)和生長規(guī)律觀察清楚，然后進(jìn)行描繪。因為花鳥畫既是表現(xiàn)對象具有生機(jī)的整體，又是刻劃對象各細(xì)部的結(jié)構(gòu)特征。

花木寫生，面對實象，要作選擇、剪裁、搭配，花頭太多、繁茂枝葉，不能全盤描錄，就需要挑選，在不違反對象的生態(tài)、形態(tài)規(guī)律中進(jìn)行加工。

禽鳥魚蟲活動，就得充分運(yùn)用形象記憶迅速捕捉，禽鳥、動物要多畫幾個姿態(tài)輪換進(jìn)行深化，要先抓住動態(tài)，然后進(jìn)行深入刻畫。這種強(qiáng)調(diào)物體結(jié)構(gòu)，從外在聯(lián)系深入到內(nèi)在聯(lián)系觀察對象的方法，是相當(dāng)科學(xué)的，也是畫者全面學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，認(rèn)識物象的方法。在寫生中發(fā)現(xiàn)的意境，有了真情實感，才能使畫家展開翅膀，產(chǎn)生新的意境。在寫生中抓住最生動、最典型的形象，通過寫生，對生活進(jìn)行概括、提煉加工，才能產(chǎn)生真實、生動的藝術(shù)形象。構(gòu)圖是創(chuàng)作的關(guān)鍵，從自然生活中截取一段最精彩的部分，經(jīng)過剪裁取舍，這樣的構(gòu)圖適合表現(xiàn)藝術(shù)的繁茂、景物四面、充滿張力、物出畫外，可以引發(fā)“豐富的想象”。

在歷史上從五代到北宋，花鳥畫繼承了唐代的寫生傳統(tǒng)，進(jìn)入了一個豐富多彩光輝燦爛的時期，出現(xiàn)了許多有成就的畫家。

五代西蜀的黃筌和南唐的徐熙是兩位有創(chuàng)造性的花鳥畫家。黃筌是成都人，他用筆巧細(xì)、線如游絲、彩色暈染產(chǎn)生艷麗的效果。這是“筆墨勾勒，然后傳彩”的畫法，人稱“雙勾體”，又叫寫生派，“傳說他畫的雉，竟使白鷹見了展翅欲撲……”徐熙是鐘陵人，江南名族，他以落墨為格，輔以彩色，濃墨彩淡，產(chǎn)生骨氣風(fēng)神、情調(diào)野逸的效果。兩家風(fēng)格各異，對后人影響很大，被稱為花鳥畫的宗祖。

宋代，黃筌的兒子黃居寀，注重勾勒，設(shè)色濃麗，成為當(dāng)時畫院的楷模。

以五代西蜀黃筌的《珍禽圖》又名《寫生珍禽圖》為例：此畫幅面不大，卻描繪了禽鳥昆蟲等動物二十四只之多。有麻雀、白頭翁、臘嘴、嗓眉、山雀、紅尾鳥及天牛、螞蚱、蝗蟲、金龜子昆蟲等。全圖沒有整體布局，禽鳥、動物之間，大小間雜，互不聯(lián)系，只是為了課徒作畫之需，每一蟲鳥的特征，鱗甲羽毛，組織結(jié)構(gòu)，都畫得準(zhǔn)確、細(xì)膩、工整，一絲不茍，足見畫家的寫實功力雄厚。每一禽鳥、動物之間的神態(tài)都畫得活靈活現(xiàn)，富有情趣，耐人尋味。比如白鵲鸰翹首凝視的專注神情，似乎前面發(fā)生了什么情況，正待疾飛而去。兩只麻雀相對而立，雛雀撲翅張口，似乎可以聽到它的叫聲，那種嗷嗷待哺的神情，憐愛逗人，老雀低首而視，默默無語，好像無食可喂。一只老龜，一步步向前爬去，注視著前方，有一種不達(dá)目的決不歇息的毅力。較高地表現(xiàn)了作者的主體意識和審美情趣。

此圖采用的是“雙勾填彩法”，用線挺秀工致，流暢生動，柔中帶剛，畫家追求的不是線的變化，而是對質(zhì)感的表達(dá)。羽毛的線細(xì)而柔和，趾足的線瘦勁有力。烏龜殼的線，筆法富有強(qiáng)度，老硬。所有線條，粗看似乎相像，細(xì)看則變化多端。整幅作品色彩雅致，絢麗淡染，真實生動。

黃筌的花鳥畫是“以形寫神”、“雙勾填彩”。自古寫生家都遠(yuǎn)不如黃筌，為能畫其神，悉其情也。從黃筌的《寫生珍禽圖》來看，此評價相當(dāng)充分。

“以形寫神”達(dá)到“形神兼?zhèn)洹?，這是中國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)。

從花鳥畫的歷史發(fā)展上看，千余年來內(nèi)容不斷擴(kuò)大，技法形式不斷創(chuàng)新，不論是工筆或?qū)懸?，不論是勾勒或沒骨，凡是有成就，經(jīng)得起歷史考驗的畫家，都是扎根于生活實際，研究自然界花鳥的結(jié)構(gòu)和生長規(guī)律，而后進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作。所以，觀察寫生是中國傳統(tǒng)繪畫的核心。

花鳥畫的創(chuàng)作

從事創(chuàng)作，不僅要學(xué)好繪畫的基礎(chǔ)技法，還要有豐富的生活閱歷和生活知識，文學(xué)創(chuàng)作要求作者“讀萬卷書，行萬里路”，創(chuàng)作花鳥畫，也是要到生活中去，充實理論知識和深入現(xiàn)實生活。

創(chuàng)作是用生活素材作基礎(chǔ)，然后進(jìn)行藝術(shù)加工，表達(dá)作者的思想感情，達(dá)到氣韻生動的境界。中國畫創(chuàng)作有句名言就是唐代張璪所講的“外師造化，中得心源”，即師法自然，而與主觀思想融會貫通。

創(chuàng)作程序，首先是確定主題，也就是立意。主題思想是作品的靈魂，通向作家的內(nèi)心世界，必須深刻理解題材。才能處理題材和表現(xiàn)題材。畫家表達(dá)的思想內(nèi)容，圍繞選定的題材，把生活中獲得的素材提煉概括，達(dá)到高于生活的目的，這就是構(gòu)思，創(chuàng)造典型的、完美的藝術(shù)作品，藝術(shù)構(gòu)思，不僅僅是內(nèi)容，而且涉及形式。根據(jù)構(gòu)思形成一個畫面，這就是構(gòu)圖。

花鳥畫要求準(zhǔn)確，把每一條線的筆墨表現(xiàn)的實象，運(yùn)用到畫面上去，在準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上進(jìn)行調(diào)整，使生活提高成為藝術(shù)，在創(chuàng)作中，藝術(shù)表現(xiàn)是藝術(shù)的內(nèi)容形式相結(jié)合的產(chǎn)物，調(diào)動自己的藝術(shù)技巧和表現(xiàn)方法，力求達(dá)到內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，實踐形式美的法則，達(dá)到創(chuàng)造美的目的。

工筆畫的創(chuàng)作：由于形象結(jié)構(gòu)要求細(xì)膩，有細(xì)致的草圖，用“九朽一霸”的精神反復(fù)修改。

寫意畫創(chuàng)作：講究氣勢，放筆揮灑，縱橫自如，緊緊把握住立意“下筆在腕底，閉目在眼前”，隨即落墨揮筆，一氣呵成，無需細(xì)稿，大部分是記憶默寫和想象作畫。

總之，花鳥畫的創(chuàng)作要經(jīng)過立意、取材、造型、構(gòu)圖、筆墨等緊密相關(guān)的五個環(huán)節(jié)。其中構(gòu)圖是畫幅的全圖組織結(jié)構(gòu)。經(jīng)過調(diào)整加工，然后題字落款。

在花鳥畫的基礎(chǔ)教學(xué)中，進(jìn)行了大量的寫生基本訓(xùn)練，把每一根線條、筆墨和色調(diào)準(zhǔn)確地運(yùn)用到繪畫中去，在準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上進(jìn)行調(diào)整，在寫生的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作，強(qiáng)調(diào)寫生中的調(diào)整意識，要對自然形態(tài)進(jìn)行加工、強(qiáng)化、再創(chuàng)造。

繪畫中的線條和調(diào)子同屬素描的基本語言，古代傳統(tǒng)繪畫中有十八描，到明代又總結(jié)出三大類即游絲描類、柳葉描類、簡筆描類，線條是一種上等的語言，一方面強(qiáng)調(diào)筆法，做到出筆有力、似生實熟、圓轉(zhuǎn)流暢、力透紙背、如椎畫沙、如屋漏痕，另一方面強(qiáng)調(diào)意在筆先，運(yùn)筆時的擒縱力度、速度、頓挫、回旋、伸縮、轉(zhuǎn)換等。

花鳥畫創(chuàng)作最基本的構(gòu)圖安排。

安排主次：畫面中的各種物象，按體現(xiàn)與立意的密切程度分開主與次，要突出主體，不能平均對待。要通過疏密、聚散、簡繁因素，主次分明，疏密有致。

運(yùn)用對比：以虛實、剛?cè)帷⑶?、方圓、動靜等因素組織畫面。如大小、長短、前后、反正、濃淡、干濕，以及色彩形成對比。

達(dá)到均衡：物象的大小多少，筆墨的濃淡疏密，位置的上下左右，色彩的冷暖對比，然后進(jìn)行構(gòu)圖。

開合呼應(yīng)：花鳥畫構(gòu)圖有疏密聚散，形成一個有散發(fā)又有收聚的構(gòu)圖形式。

利用空白：空白代表著物象，白而不空。

花鳥畫在歷代畫家的實踐中，不斷創(chuàng)造和積累了豐富的經(jīng)驗，有待于大家不斷繼承和發(fā)揚(yáng)?！安灰砸?guī)矩不能成方圓”這話講出一個真理，所以，要學(xué)習(xí)基本知識，立足于嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練，才能在作畫實踐中創(chuàng)作出有時代精神的花鳥畫。

參考文獻(xiàn)：

１．《中國名畫鑒賞辭典》，上海辭書出版社，第１９７頁。

２．譚勇：《花鳥畫法》，上海人民美術(shù)出版社，第１０頁、第１１頁、第１２頁。

３．郭怡孮：《花鳥畫的寫生與創(chuàng)作》，《中國書畫報》，第１００頁。

（作者單位：鄭州大學(xué)美術(shù)系）

編校：施 宇