藝術(shù)的主人是人民大眾，藝術(shù)之根在民間。就繪畫而言，與人民情感和生活最貼近的當(dāng)屬年畫了。不同地域的年畫有著一個(gè)共同的特點(diǎn)就是根植民族文化的熱土，以大眾的審美情趣表現(xiàn)生活，成為人民群眾喜聞樂見的藝術(shù)形式，形成鮮明的文化記憶，走進(jìn)中國(guó)美術(shù)史，成為世界藝苑的一朵奇葩。位于湖南中部偏南的邵陽(yáng)市便是全國(guó)聞名的灘頭年畫的誕生地，發(fā)祥中心在隆回縣這個(gè)具有悠遠(yuǎn)的歷史文化的老地方。

畫家傅真忻，就是湖南灘頭文化的承傳者之一。他的作品魂系地域文明，根植民間文化沃土，與畫家精神品質(zhì)和審美情感相交融，創(chuàng)作出獨(dú)具人文色彩和民俗風(fēng)貌的系列佳作，拓展了灘頭文化，取得了具有創(chuàng)新意義的突破，使古老文化煥發(fā)了青春。

首先，傅真忻在繼承中豐富了灘頭年畫的表現(xiàn)題材，從反映人們的現(xiàn)實(shí)生活入手，藝術(shù)地再現(xiàn)當(dāng)代人精神風(fēng)貌，創(chuàng)作出一批新灘頭畫。

他畫身邊現(xiàn)實(shí)的事，也畫有意義的往事。

《1935這年冬》是一幅歷史畫，紀(jì)錄了當(dāng)年紅軍到苗寨播下紅色種子的往事。作品風(fēng)格為新木版年畫，以線造型敷以淡彩的藝術(shù)形式，再現(xiàn)賀龍、任弼時(shí)、關(guān)向應(yīng)和蕭克、王震率領(lǐng)紅軍抵達(dá)邵陽(yáng)時(shí)駐扎在竹舟江、小沙江與苗族同胞結(jié)緣的歷史事件，以及在四虎寨發(fā)生的苗民救護(hù)紅軍傷員的故事。此畫是傅真忻的代表作之一，有著壁畫式的敘事特點(diǎn)和構(gòu)圖樣式。這幅作品，無(wú)論內(nèi)容、形式和特色上都應(yīng)是在灘頭年畫發(fā)展上具有里程碑意義的佳構(gòu)，連同他的《打泥坨》、《定親圖》等作品，都是標(biāo)識(shí)當(dāng)代開啟先河的力作。第二，傳真忻以線條造型和色彩造型相結(jié)合，形成了灘頭年畫新的風(fēng)格樣式，豐富了表現(xiàn)領(lǐng)域。

灘頭年畫屬木版刻制印后填色制作的工藝流程，線條造型具有魂魄般的意義。傅真忻在學(xué)習(xí)繼承上深得要領(lǐng)，以線造型，成為他創(chuàng)新發(fā)展的堅(jiān)實(shí)依托而后勁十足。在人物形象刻劃上，他則繼承了民間年畫中飽滿喜興的審美特征，線條圓潤(rùn)有力，造型準(zhǔn)確生動(dòng)，呈現(xiàn)出富足祥和的喜瑞氛圍，使他畫中的瑤山充滿神秘中的安康、鮮活靈動(dòng)中的恬靜，成為人們向往的人間天堂和諧的精神樂園。

進(jìn)入新世紀(jì)，傅真忻外延了灘頭文化，使自己的藝術(shù)人生不斷拓展，作品呈現(xiàn)出豐富的語(yǔ)言統(tǒng)領(lǐng)下新的藝術(shù)特色。這一特色在于強(qiáng)化以線造型基礎(chǔ)上的色彩造型。傅真忻的色彩造型表現(xiàn)為作品中的色彩不再僅是傳統(tǒng)意義的隨類賦彩，而是成為造型的需要和主題的需要的重要元素、重要內(nèi)容。同時(shí)，在色彩造型中依然強(qiáng)化線的張力，這種張力不僅是由傳統(tǒng)年畫中的鐵線描單一的造型手段，而是引進(jìn)了中國(guó)畫的彩墨元素。彩墨多用于畫面背景中，根據(jù)主題需要游弋于畫面上，濃淡干濕中與人物形成鮮明對(duì)比，豐富了表現(xiàn)領(lǐng)域，形成了具有年畫特質(zhì)又有中國(guó)畫筆墨神韻、兩者相融匯的新的風(fēng)格樣式。

第三，傅真忻賦予作品以時(shí)代內(nèi)涵，使工筆重彩和現(xiàn)代水墨相結(jié)合形成的視覺沖擊力，使灘頭年畫有了創(chuàng)新和發(fā)展。

在傅真忻的諸多新作中，最有代表性的應(yīng)為《正月里》和《定親傘》了。首先在主題上先聲奪人，相敬如賓的夫妻陶醉在濃濃的喜慶豐年的日子里幸福美滿，而滿載盛情的定親傘下姑娘滿懷著對(duì)美好明天的憧憬——這在大紅調(diào)子下的精致刻劃，使線墨影各司其長(zhǎng)地烘托著主題，使得作品形式和內(nèi)容完美結(jié)合，是具有新時(shí)期灘頭畫的經(jīng)典性代表作。如果說(shuō)在《五彩碟》、《瑤鄉(xiāng)行》、《紅葉》、《金銀花》中的色彩造型也成為他作品中的一種標(biāo)識(shí)的話，那么在《瑤山情韻圖》、《花花碟》、《太陽(yáng)出來(lái)喂》、《山雀雀》等作品中已彰顯出傳統(tǒng)年畫的工筆重彩和現(xiàn)代水墨相結(jié)合形成的視覺沖擊力。這是彩墨與線條構(gòu)成的丹青交響詩(shī)韻，即有傳統(tǒng)內(nèi)涵又有時(shí)代創(chuàng)新感，具有獨(dú)特的學(xué)術(shù)品味，更讓畫家的作品在融人丹青園地時(shí)凸顯出鮮明的無(wú)法取代和不能重復(fù)的文化個(gè)性。

第四，傅真忻將苗族服飾上豐富多彩的圖案運(yùn)用到作品中，使得強(qiáng)化民族性成為繼承發(fā)展民間文化的學(xué)術(shù)根基。

傳統(tǒng)的灘頭年畫中有許多精美的圖案，但是在表現(xiàn)新生活題材的創(chuàng)作中仍感到語(yǔ)言和樣式不足，要想使藝術(shù)更有感染力，還需要在生活中提煉吸收藝術(shù)養(yǎng)分。傅真忻是位有心人，他辛勤采擷著、豐富著藝術(shù)語(yǔ)言。如今，傅真忻作品中的感染力之強(qiáng)，其藝術(shù)魅力主要來(lái)自民間多姿多彩的文化元素，其中人物服裝道具上的圖案更具有民族特色。一幅《定親圖》上的服飾，有上百種苗家錦繡圖案，無(wú)論色彩還是花樣都不重復(fù)，甚稱民族圖案大觀。畫中的鳥蝶樹花都是傳統(tǒng)藝術(shù)在年畫中的表現(xiàn)，一幅畫就是一座民俗的博物館的展示版面，給人以審美享受的同時(shí)也受到民間藝術(shù)的陶冶。

當(dāng)然，他的作品還有另一個(gè)特點(diǎn)：無(wú)論大型主題畫還是只牘小品，都充滿了動(dòng)感。

走進(jìn)傅真忻作品中，無(wú)一景物、人物、動(dòng)物是靜止?fàn)顟B(tài)的。即便是畫中道具和背景也在節(jié)奏中律動(dòng)著，充滿了生活的情趣。這多彩多樣的民族圖案與舞動(dòng)的節(jié)律和線彩墨交響相結(jié)合，構(gòu)成了傅真忻作品以豐厚的人文內(nèi)涵為基礎(chǔ)的學(xué)術(shù)特色，進(jìn)而形成一種文化張力，向人們傾述著古老文明碩果在當(dāng)代煥發(fā)出生機(jī)，蘊(yùn)含著強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。

當(dāng)我們走進(jìn)古老中國(guó)年畫史中，面對(duì)在悠久文化中派生出的湖南邵陽(yáng)的灘頭年畫的歷史演化過(guò)程，就會(huì)發(fā)現(xiàn)傳真忻是一位在這一古老畫種從過(guò)去走向現(xiàn)代、從現(xiàn)代遞演到明天的傳承主軸上、具有承前啟后般意義的躬耕者。