李 越

(山西大學(xué)美術(shù)學(xué)院,山西太原030006)

中國民間墻圍畫是中國傳統(tǒng)文化與民俗沉積孕育的藝術(shù)瑰寶,而一向風(fēng)靡于晉北地區(qū)的原平墻圍畫,更是以其精細(xì)、艷麗、明豁、堅(jiān)實(shí)和考究五大藝術(shù)特色冠于晉北一帶民間藝林之中,是原平市極富代表性的一種精湛的民間藝術(shù)。

墻圍畫俗稱“炕圍子”,即指對(duì)家庭土炕靠墻面的繪畫裝飾。原平墻圍畫的起源已無從考究,但它是從解放后才繁榮起來的,我們現(xiàn)在所看到的墻圍畫大多出于上世紀(jì)70、80年代,所以顏色鮮亮依然光彩照人。在實(shí)用的基礎(chǔ)上,繪畫的裝飾美是原平墻圍畫最具有研究?jī)r(jià)值的東西,具體可表現(xiàn)在兩個(gè)方面。

一、結(jié)構(gòu)樣式上的裝飾性

(一)邊紋邊框的裝飾美

原平墻圍畫最典型的裝飾特點(diǎn)是對(duì)于圖案花邊的描繪,素有“精細(xì)、豐富、絢麗”之美譽(yù)。我們常說取景就是用特定的邊框作為輔助手段,把一定的物象組合其間,并以邊框?yàn)榻缟釛壛硪恍〇|西,使之產(chǎn)生出一種完全不同的審美效果。原平墻圍畫正是繼承了邊紋圖案組合的結(jié)構(gòu)樣式,其中二方連續(xù)紋樣最為常見,四方連續(xù)紋樣較少見。

從邊框紋樣的內(nèi)容形式上分析,原平墻圍畫又可分為幾何紋和植物紋兩種。

原平墻圍畫常用的幾何紋樣是勾連雷紋,如漢字“回”一樣的折卷狀態(tài),這種二方連續(xù)的圖案又可變化成多種富有形式美感的樣式,除平面的繪制,立體的表現(xiàn)形式更加豐富突出。民間老藝人在畫好基本的線條結(jié)構(gòu)后,長(zhǎng)期的經(jīng)驗(yàn)積累,使他們可以用色彩來直接表現(xiàn)出三維的空間感。這種“勾連回紋立體紋樣”遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去,就像是用薄木片或硬紙折卷起來一樣,在《中華吉祥紋樣圖典》中稱其為“曲水鎖紋樣”,它可表現(xiàn)出陽光的照射效果、空間立體的真實(shí)表現(xiàn)、強(qiáng)烈的視覺沖擊力及一種陽剛之美。

在植物紋樣中,其基本構(gòu)造元素多為各種卷曲狀枝蔓。我們?cè)谝恍┛楀\、帛畫中也常見有牡丹花、山茶花、并蒂蓮、寶相花為題材的紋樣,但墻圍畫由于受布局的限制,邊紋不要求過分華麗、繁縟,在對(duì)織錦、建筑紋樣的借鑒中,進(jìn)行了進(jìn)一步精簡(jiǎn)、篩選、創(chuàng)新,使之適合于家居的需要,進(jìn)而達(dá)到對(duì)畫心主要畫面的依襯作用,而不至于喧賓奪主,一簡(jiǎn)一繁,一密一疏,使整個(gè)花邊圖案在植物紋與幾何紋的相互排置中能夠感受到和諧之美。精于細(xì)致,華麗中能夠體現(xiàn)出優(yōu)雅的簡(jiǎn)潔美,而不至于紋飾間彼此的毫無協(xié)調(diào)性,使之產(chǎn)生視覺上的不適感。由于植物紋要表現(xiàn)的是一種柔美感,所以曲線樣式要運(yùn)用很多,如“S”形和“Z”形,無論花瓣的造型還是枝葉的曲線都要極盡陰柔之美,且又要顯現(xiàn)出具有生命活力的生機(jī),即一種動(dòng)態(tài)美。例如,“纏枝牡丹花番茄蓮”紋樣,卷曲翻卷的葉子如流云又如海浪,托負(fù)著如扇形的半側(cè)面角度的綻放牡丹花,不同長(zhǎng)勢(shì),不同大小的葉子,猶如花那樣時(shí)兒向外伸卷,形態(tài)與風(fēng)姿在裝飾要求上達(dá)到了完美的極至。

(二)畫心的裝飾美

畫心的圖案是整幅墻圍畫最光彩照人的地方,它處于畫面中心地帶,占用面積相對(duì)較大,畫心的表現(xiàn)形式、內(nèi)容、風(fēng)格上不同于邊紋邊框圖案。畫心的圖案本身就是一幅有內(nèi)容的畫,直接取材于《芥子園畫傳》、《紅樓夢(mèng)》、《三國志》等插畫書籍。具體從內(nèi)容上分,一種可稱之為翎毛花卉圖,一種為山水人物畫。翎毛花卉畫指動(dòng)物昆蟲植物的相互組合圖案,如“二八爭(zhēng)高”(兩八哥配以青柳)、“九菊佳言,佳家逢菊”(均為麻雀菊花)、“松鶴延年”、“五倫圖”、“白頭富貴”、“孔雀戲牡丹”,還有我們常見的《國色天香》、《金鳥報(bào)曉圖》、《貓撲蝴蝶》等。墻圍畫的畫心由多幅畫組成,按照取景框的審美要求每幅畫外框的形狀是不同的,有圓形、方形、六邊形、雙菱形等,比較像古代建筑的窗格布置,用這種取景框式分割處理,有利于彼此拉開空間距離,突出主畫面。人物與風(fēng)景的組合也很常見,比如說一幅黛玉寶玉的組合畫像,這種畫面經(jīng)常配以亭臺(tái)水榭,隱約能看到遠(yuǎn)處湖岸邊的假山、湖面的波紋等,采取人大于山的構(gòu)圖樣式,動(dòng)靜結(jié)合,以景襯人,再配以文字及印章題跋,完美的畫面展現(xiàn),承襲了國畫中追求意境美的繪畫效果。有些墻圍畫以山水畫為主,似青綠山水樣式,還配以成語或駢句或詩詞,最后還要落款,構(gòu)成一幅較完整的詩畫,如“風(fēng)雨歸舟”、“春江花月”、“一窗佳境王維畫,四壁青山杜甫詩”等。詩畫配合一向是墻圍畫傳統(tǒng)的格調(diào),題句的詩意與畫的意境相映成輝,畫因有題而更加生色,題亦因畫而妙趣橫生,形成了詩書畫三者不可分割的統(tǒng)一的藝術(shù)整體。畫心的圖案運(yùn)用散點(diǎn)透視法,構(gòu)圖技法表現(xiàn)直接承襲國畫的繪畫風(fēng)格,它不像西方油畫那樣極具寫實(shí)性的再現(xiàn)出事物的空間結(jié)構(gòu)關(guān)系,它突破了時(shí)空的限制,把多種物象有層次、有虛實(shí)地安排于畫面中,使藝術(shù)語言的表達(dá)更加含蓄、親切。

二、色彩應(yīng)用的裝飾性

原平墻圍畫色彩追求絢麗多彩、豐富明快,區(qū)別于代縣、繁峙、寧武一帶,這些地區(qū)的墻圍畫顏色過分偏暖、灰,呈棕色、暖黃色調(diào),而原平墻圍畫則以藍(lán)綠色為主色調(diào),較偏冷,看上去非常清新亮麗。在中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)中,色彩的視覺傳達(dá)與寓意往往很重要,墻圍畫也一樣,除裝飾要求外,也很重視吉祥的表現(xiàn)含義。一般情況下,傳統(tǒng)圖案的色彩觀念主要以表達(dá)求生、趨利、避害等意義為主。比如,原平墻圍畫多出現(xiàn)的顏色為綠色,寓意萬年長(zhǎng)青,紅色寓意四季紅火,黃、橙、天藍(lán)也多用,但忌用紫色。原平墻圍畫總以紅綠為常見色,非常亮麗,而幾乎少見灰暗的顏色,即便有時(shí)出現(xiàn)某些灰色,也只是在必要時(shí)少量的使用而已。原平墻圍畫在設(shè)色方面與傳統(tǒng)年畫非常相近,講求色彩艷麗、豐富明快,既追求大紅大紫的對(duì)比,又注重色調(diào)的一致性,追求雅致調(diào)和的色彩裝飾美。有些精美的墻圍畫,在使用純度較高的顏色后,常以粉綠、粉青加以調(diào)和,特別是花邊紋樣的漸變色帶,普遍采用粉青色調(diào),由深到淺,引導(dǎo)人們的視線,突出了中心地帶裝飾圖案的華美與瑰麗,這種由顏色的明度變化而分層排列組合的紋樣,是墻圍畫邊紋裝飾不可缺少的組成部分。

總之,原平墻圍畫作為一種實(shí)用美術(shù)畫,既美觀又吉祥,深受人們的喜愛。重要的是,它廣泛地汲取了中國傳統(tǒng)的圖案紋樣及技法形式的藝術(shù)營養(yǎng),又融合了民俗文化的精華,既有綜合,又有創(chuàng)新,既獨(dú)樹一幟,又與其它民間藝術(shù)有著淵源聯(lián)系?，F(xiàn)代原平墻圍畫在題材上基本擺脫了早期一些封建落后的觀念,如忠君、歌功頌德的題材,作品充滿世俗氣息和人間趣味,強(qiáng)調(diào)和諧統(tǒng)一是它的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。原平墻圍畫來源于生活而不拘泥于程式,現(xiàn)代民間墻圍畫藝人們?cè)谒囆g(shù)上敢于突破、直抒胸懷的創(chuàng)作激情賦予了炕圍藝術(shù)頑強(qiáng)的生命力,也造就了炕圍裝飾特有的藝術(shù)美感。

[1]劉秋霖,劉 健,王亞新,關(guān) 琪,牛 燕.中華吉祥紋樣圖典[M].北京:百花文藝出版社,2005.

[2]吳 山.中國歷代裝飾紋樣[M].北京:人民美術(shù)出版社,1983.

[3]靳之林.中國民間美術(shù)[M].北京:五洲傳播出版社, 2005.