[摘要]鳳翔木版年畫保持了原古版年畫的藝術(shù)風(fēng)格。與其他地方年畫在藝術(shù)表現(xiàn)上有著很大的區(qū)別，對于研究平面構(gòu)成藝術(shù)有著非常重要的借鑒作用。

[關(guān)鍵詞]鳳翔木版 年畫 藝術(shù)特色古樸 形式美

鳳翔古稱雍州，地處關(guān)中西部，是周室發(fā)祥之地、贏秦創(chuàng)霸之區(qū)、始皇加冕之處。豐厚的歷史文化積淀使這片神奇的土地以“民間工藝品之鄉(xiāng)”著稱于世，根植于民間的工藝品豐富多彩、千姿百態(tài)，其中的木版年畫更是其中珍品。風(fēng)翔木版年畫繼承、發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的線條手法，同時(shí)吸收了歷代寺廟壁畫、石刻的筆法、刀功特點(diǎn)，以線刻為主，線條剛勁有力，簡明質(zhì)樸，生動(dòng)大方；色彩以紅、綠、黃、紫為主，再襯以黑色線條，對比強(qiáng)烈，生活氣息濃郁，形象豐滿逼真。研究木版年畫自成體系的藝術(shù)特色，對現(xiàn)今平面設(shè)計(jì)有著非常重要的借鑒意義。

我國木版年畫種類繁多，很多地方都有充滿地域特色的年畫類型，如河南朱仙鎮(zhèn)、天津楊柳青、蘇州桃花塢、山東濰坊等。由于地處西北，受外部影響很少，與它們齊名的風(fēng)翔木版年畫基本上保持了原古版年畫的藝術(shù)風(fēng)格；這也成為風(fēng)翔年畫與其他年畫迥異的特色。如朱仙鎮(zhèn)木版年畫線條粗獷、粗細(xì)相間，留有空白的地方較少；色彩以暖色為主。天津楊柳青年畫既有版味、木味，又有手繪的色彩斑斕與工藝性。山東濰坊年畫重用原色，線條粗獷，風(fēng)格純樸。而蘇州桃花塢年畫則構(gòu)圖豐富，色調(diào)艷麗，裝飾性強(qiáng)。富有濃郁的生活氣息。與這些名畫種相比，鳳翔民間木版年畫顯得更為粗獷、夸張，線條粗直，轉(zhuǎn)折剛勁有力，構(gòu)圖飽滿；色彩大紅大綠，套金套銀后富麗堂皇，色塊大而色調(diào)對比強(qiáng)烈。如果再上溯到青銅器時(shí)代，周文化的發(fā)祥地周原出土的大量精美的青銅器上的饕餮紋飾，對鳳翔木版年畫的雕刻版進(jìn)行仔細(xì)的觀察，就會(huì)發(fā)現(xiàn)藝人們在雕刻過程中自黨或不自覺地吸收了漢畫像石藝術(shù)的粗獷、概括、具有金石趣味的特點(diǎn)，利用破刀、斷線、殘痕作為其形式美的表現(xiàn)手法。正是由此出發(fā)，鳳翔木版年畫才形成了厚重、沉穩(wěn)、古樸、自然的藝術(shù)之“味”。

第一，風(fēng)翔木版年畫特別重視內(nèi)容與形式的契合，它在構(gòu)圖和處理手法上特別講求整體，輪廓簡勁。藝人們在形式處理上靈活運(yùn)用，以裝飾性的變形、夸張、動(dòng)態(tài)求得完整。這些作品總是以單純性的造型結(jié)構(gòu)和色彩去表現(xiàn)，似是一種經(jīng)過理性過濾，實(shí)際卻是一種迫于直覺的感性形式的概括。其他地區(qū)的木版年畫則是重視變化，追求活潑生動(dòng)，以巧取勝者居多。早期的木刻正是以中國畫的線作為其造型的基礎(chǔ)，線構(gòu)成了其形式美的主體。線的陰陽頓挫、剛?cè)徂D(zhuǎn)承、疏密布局組成了情感表達(dá)的手段，線也成為民間藝人們認(rèn)識(shí)事物、表現(xiàn)事物最簡便快捷的方式之一。雕刀，在木板上雕刻出來的線條，自然要比用筆畫在紙張上的線條富于變化，也復(fù)雜得多。木刻年畫中的每一根陽線，都要經(jīng)過上下兩刀的斷線、鏟底，才能把心中需要的那根線“勾勒”出來，其復(fù)雜的制作過程所需的專注與執(zhí)著表達(dá)作者內(nèi)在的精神層面。那種置黑布白、疏密有致的線的組合，甚至可以使人產(chǎn)生一種色彩斑瀾的視覺聯(lián)想。鳳翔木版年畫在藝術(shù)處理上還特別注重把握對象的總體輪廓，也就是民間藝人門講究的先要有個(gè)“勢”。“勢”指的就是通過輪廓框架抓住對象的形態(tài)、動(dòng)作特點(diǎn)，表現(xiàn)出作者的情感和意圖。這樣一種過程，并不是依靠現(xiàn)代繪畫觀念中的概括和取舍能力，它反映出風(fēng)翔木版年畫的造型意識(shí)依然延續(xù)著人類早期的認(rèn)知方式，以兩度空間觀念作為對外界事物認(rèn)知的基礎(chǔ)，而利用線進(jìn)行平面的藝術(shù)表現(xiàn)就成為這種認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上最有效的表現(xiàn)手法。在民間藝人眼里，畫面中的事物是沒有體積、沒有空間的，不講究“近大遠(yuǎn)小”的透視法則。他們強(qiáng)調(diào)民間欣賞習(xí)慣，只要好看、順眼、合情合理，符合均衡、對稱、疏密、聚散等審美規(guī)律，不講究透視。人物的大小比例是根據(jù)角色的主次來設(shè)置。鳳翔木版年畫的造型意識(shí)是獨(dú)特的，它是用寫實(shí)繪畫最忌諱的平面的表現(xiàn)方式來反映身邊的事物，傳承著祖輩的審美習(xí)慣和藝術(shù)表現(xiàn)形式。

第二，在色彩表現(xiàn)上，為營造年節(jié)時(shí)辭舊迎新、喜慶歡樂的氣氛，追求鮮艷、強(qiáng)烈的藝術(shù)效果。鳳翔木版年畫在色彩處理上以原色為主，間色為輔，畫面色彩對比強(qiáng)烈，主次分明。色彩顏料以水色為主，以大紅大綠為基調(diào)，桃紅、槐黃、紫色配以二墨(淡黑)輔之，紅與綠，黃與紫，黑與白幾種原色相互對比，很少使用間色，以免削弱鮮艷、強(qiáng)烈的色彩效果。鳳翔的世興畫局創(chuàng)造了一種被稱為“金三裁”的用色方式，即對一些三裁橫頁的墻畫使用色彩時(shí)，在原用色的基礎(chǔ)上，增加了鮮藍(lán)、淡墨、濃墨、紫色、黃綠等多種間色，套色多達(dá)十幾種。在人工手繪染色上，對很多局部地方如人物的發(fā)際、胡須、皮膚、山景、水汽、云彩等處增加了刷色處理，對人物面部一些重點(diǎn)處，增加了“像粉”、染胭脂、開光、點(diǎn)睛等藝術(shù)處理。并在此基礎(chǔ)上研制出套印銀色、手工描金的手法，豐富了年畫色彩的表現(xiàn)力。另外，鳳翔木版年畫還兼有裝飾家宅、點(diǎn)綴環(huán)境的作用，因此，裝飾性也成為其主要的藝術(shù)特色之一。在早期的一些門神畫、六神畫、谷雨畫中，無論是色彩處理、構(gòu)圖安排，還是點(diǎn)、線、面的組合，裝飾的效果尤為突出，很多年畫在人們還沒有看清楚它的內(nèi)容時(shí)，就已經(jīng)被它的形式感和裝飾性所吸引。就像民間藝人在口訣中說的那樣：“遠(yuǎn)看搭眼，近看有味?！弊匀灰揽磕景婺戤嬔b飾性的藝術(shù)表現(xiàn)力。

第三，鳳翔木版年畫色彩技法的運(yùn)用建立在中國“陰陽五行”哲學(xué)原則基礎(chǔ)上。中國古人認(rèn)為色彩本身就是構(gòu)成世界和宇宙的重要因素，這種觀點(diǎn)是與表現(xiàn)宗教、神話的色彩象征相對立的，西漢末期完善了的“陰陽五行說”就是這種宇宙觀的根本。漢代較詳盡描述中國傳統(tǒng)五行色彩學(xué)體系的《淮南子》以道家思想為指導(dǎo)，吸收諸子百家學(xué)說，融會(huì)貫通而成，是戰(zhàn)國至漢初黃老之學(xué)理論體系的代表作。該書對造型和配色原理的表述為：“木勝土，土勝水，水勝火，火勝金，金勝木……”是故以水和土，以土和火，以火化金，以金治木，木得反土。五行相治，所以成器用。另一本《考工記》也有記載：“雜五色”東方謂之青，南方謂之赤，西方謂之白，北方謂之黑，天謂之玄，地謂之黃”的五色崇拜和五行色彩學(xué)原色同方位觀念相聯(lián)系之定義；還有“青與白相次也，赤與黑相次也，玄與黃相次也。青與赤謂之文，赤與白謂之章，白與黑謂之黼，黑與青謂之黻”的配色和審美基本規(guī)范；最終落實(shí)在服飾、繪畫和社會(huì)各領(lǐng)域的用色規(guī)范上，都要“五采備，謂之繡”。這就界定出了五行色彩學(xué)的綜合使用，成為華夏民族審美的最高標(biāo)準(zhǔn)。黑、白、紅、黃、青等五色是鳳翔木版年畫的主要用色。道家文化“玄之又玄”、“眾妙之門”的“道”思想，在鳳翔木版年畫中得以完美表達(dá)。其色彩運(yùn)用的“黑與白”，表達(dá)的是《周易》“一陰一陽謂之道”；“紅與黃”色彩表達(dá)的是《老子》“萬物負(fù)陰而抱陽”之精意，故“陰陽合而萬物生”。而風(fēng)翔木版年畫另一“五色”的深層含意則為木、金、火、水、土“五行”，象征生命不斷延續(xù)而旺盛，舉家興盛而發(fā)達(dá)之本意。

鳳翔木版年畫中對于色彩象征意義的表現(xiàn)是極具深意的。作為后輩，我們在研究其造型、色彩的使用技巧時(shí)，更要注重領(lǐng)悟其背后所表現(xiàn)出來的文化底蘊(yùn)，予以有分析、有選擇的繼承。既不數(shù)典忘祖，又不食古不化，才是我們在面對鳳翔木版年畫這—優(yōu)秀文化遺產(chǎn)時(shí)應(yīng)持的態(tài)度。

(責(zé)編 黎原)