[摘要]在甘肅省博物館的文物藏品中，瓷器雖不是特色，但占有一定的比例，元代青花可謂其中之珍品。本文擷取了日前展出的一件玉壺春瓶，從其基本情況描述入手，對(duì)其制作和燒造工藝、胎體的時(shí)代特點(diǎn)、花紋種類和布局及表現(xiàn)手法、花紋色料、器型等方面進(jìn)行了介紹，使讀者由此領(lǐng)略我國(guó)元青花的獨(dú)特魅力。

[關(guān)鍵詞]元代;青花瓷;玉壺春瓶

[中圖分類號(hào)]K876.3[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1005-3115(2010)06-0031-03

甘肅省博物館經(jīng)過改建、擴(kuò)建后于2006年12月26日正式對(duì)社會(huì)開放，同時(shí)精心籌備了三個(gè)常年陳設(shè)展覽——“甘肅絲綢之路文明展”、“甘肅古生物展”和“甘肅彩陶展”。在“甘肅絲綢之路文明展”的展廳內(nèi)，陳列著一件元代青花玉壺春瓶，在眾多的展品中鶴立雞群，格外引人注目。

這件花卉紋青花玉壺春瓶出土于甘肅省臨洮縣衙下鄉(xiāng)寺洼村，原由臨洮縣博物館收藏，因甘肅省博物館籌辦新館陳列，專門從臨洮縣博物館借來(lái)展出。 此器高29厘米，口沿直徑7.7 厘米，底徑9.3厘米。器形為規(guī)整的玉壺春瓶，各部分比例勻稱，口沿外哆呈喇叭狀，頸細(xì)長(zhǎng)，溜肩，鼓腹圓垂，圈足略外撇，造型優(yōu)美，俊秀挺拔。藍(lán)色釉裝飾的花紋以蓮花鴛鴦和纏枝牡丹為主體，共分九層，口沿部分裝飾云紋;頸部上部為蕉葉紋，頸部中部為一圈卷云紋，頸下部為一圈梯形框內(nèi)的忍冬紋;頸肩之間為一窄圈卷云紋;腹上部為蓮花、蔓草、鴛鴦和仙鶴紋，一對(duì)鴛鴦在水中快樂地嬉戲，碩大的蓮葉襯托著蓮花，蓮花有的含苞待放，有的呈盛開狀，附綴蓮花花瓣;腹下部為纏枝牡丹和卷草紋;下腹與底部之間的內(nèi)收部分先飾帶狀竊曲紋，其下為一圈倒置梯形邊框內(nèi)的忍冬紋;外撇的圈足之上裝飾卷云紋?；y雖繁密，但在布局上顯得層次分明、繁而不亂，給人一種繁縟絢爛、清麗典雅的感覺。從圈足露胎處可看到胎體為土黃色，上施略帶鴨蛋青色的白色底釉，底釉之上用藍(lán)釉描畫花紋，花紋色澤清亮艷麗;藍(lán)釉花紋上帶有圓形鐵色小斑點(diǎn)，是呈色原料鈷經(jīng)過窯內(nèi)還原氣氛燒造后留下的痕跡。此器上未見到題款。

所謂青花，也被人們稱作白底青花瓷器，屬于釉下彩瓷器。青花的制作工藝并不復(fù)雜，先碎石、淘泥、洗泥、踩泥、揉泥，接著進(jìn)行拉坯;坯拉好后還要修坯，使其自然風(fēng)干;之后在胎上先施一層底釉，底釉主要分青白和卵白兩種，以氧化鈷為原料在底釉之上描繪紋飾或?qū)懣?這一道程序完成后，再在其上罩一層透明釉;最后入窯，以1260℃的高溫還原焰一次燒成。鈷料經(jīng)過焙燒后呈現(xiàn)藍(lán)色，具有著色力強(qiáng)、發(fā)色鮮艷、燒成率高、呈色穩(wěn)定的特點(diǎn)。青花瓷歷史悠久，根據(jù)考古發(fā)現(xiàn)的實(shí)物資料來(lái)看，業(yè)內(nèi)普遍認(rèn)同河南省的鞏縣窯在唐代時(shí)就開始燒造原始青花瓷的說法。到元代時(shí)，江西景德鎮(zhèn)窯燒造的青花瓷就已經(jīng)相當(dāng)精致了。明代青花瓷在元代基礎(chǔ)上更是光彩奪目，無(wú)論是景德鎮(zhèn)的官窯，還是各地民窯，都不乏精美之作。特別是永樂、宣德和成化、嘉靖及萬(wàn)歷朝官窯燒制的青花瓷，以其造型多樣、胎釉精細(xì)、青色濃艷、裝飾豐富而著稱于世。有清一代，康熙、雍正、乾隆三位皇帝對(duì)瓷器都十分嗜好，促使青花瓷的制作水平達(dá)到了前所未有的高度。到了乾隆后期，青花瓷的工藝、制作均日益衰落。

在制胎方面，青花瓷采用元代常用的 “瓷石加高嶺土”的二元配方，使瓷胎中三氧化二鋁的含量增高，燒成溫度提高，焙燒過程中的變形率減少，瓷胎與高溫釉的結(jié)合很好。因用這種方法所制的瓷胎通常略帶灰、黃色，因此瓷胎制作完畢后，一般都要在胎上先施一層底釉，但器物外底部的底釉往往有不平整的波浪紋?；谏鲜鲈?，元代青花瓷的胎體一般都較為厚重，撫之有玉質(zhì)感。

甘肅省博物館展出的這件青花玉壺春瓶，以蓮花鴛鴦和纏枝牡丹為主體，以卷草、海水、回紋、朵云、蕉葉為輔助的裝飾花紋，亦帶有明顯的元青花的特點(diǎn)。元代青花瓷的主題紋飾的題材有人物、動(dòng)物、植物、詩(shī)文等。人物有高士圖(四愛圖)、歷史人物等;動(dòng)物有龍鳳、麒麟、鴛鴦、游魚等;植物有牡丹、蓮花、蘭花、松竹梅、靈芝、花葉、瓜果等。輔助紋飾多為卷草、蓮瓣、古錢、海水、回紋、朵云、蕉葉等。

此件青花玉壺春瓶帶有明顯的元代風(fēng)貌，具體如下:從裝飾手法上來(lái)說， 元青花主要通過線條的粗細(xì)、疏密、線與點(diǎn)的組合等來(lái)表現(xiàn)各種事物的形象和藝術(shù)意境，一筆之下點(diǎn)劃同時(shí)完成，流暢有力，且有剛?cè)?、虛?shí)、濃淡、輕重之變化;運(yùn)筆之法有中鋒和順、逆、拖、塌、涂、點(diǎn)等; 線描之外的渲染則粗壯沉著。從色彩的處理上說，通過濃淡不同的五種基本料色，以表現(xiàn)各種事物的本身特征。頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡五種料色，相對(duì)地表明不同情趣的五種基本色相，相互配置運(yùn)用，達(dá)成統(tǒng)一、和諧的色調(diào)。頭濃是最飽和的料水，呈色接近于所勾畫的料線，一般只在小面積上使用，有提神、醒目的作用。在器物整體的圖案描繪中，與其他料色搭配，局部分布點(diǎn)綴，這種濃淡料配，會(huì)使畫面跳躍、鮮活;由于其色度與白瓷相差較大，用多了就會(huì)使畫面顯得沉重板結(jié)。元青花中最為常用的料色是正濃、二濃、正淡三種，其青色的相對(duì)純度最高，明度最強(qiáng)，最能顯出青花的特色來(lái)，即所謂幽靚、青翠、嬌翠欲滴，主要是指這三種料水的發(fā)色效果。在五種料色的配用上，通常采取間隔色配合在一起的原則，因兩種相鄰的料色并行使用，效果顯得勻整、柔和，但容易給人呆板的感覺，而頭濃配淡水或二濃配影淡，就比較明快爽朗。影淡為最清淡的料色，其色度接近地釉，在使用上能起到豐富色階的作用。作為青色與白色之間的過渡色，與頭、正、二濃的料水相配使用，色澤清爽，明快又有通透感，使所表現(xiàn)的對(duì)象明朗舒暢，其中山水景物為多。青白色的對(duì)比，可達(dá)到裝飾效果上的富有層次節(jié)奏的韻律美，形成不同的色彩情調(diào)，表達(dá)健康向上的內(nèi)容。

元青花的裝飾也出現(xiàn)了模印刻畫與青花組合的線描加拓染——線描加分水、洗色、潑墨、噴刷、網(wǎng)板刻線、貼花絲網(wǎng)漏印等技術(shù)手法，但這件器物只使用了繪的方法。藍(lán)色花紋和青白色底釉的虛實(shí)配置，在青花瓷色彩種類不豐富的情況下，起到了增強(qiáng)整體效果的作用，即青花紋樣上所留下的白地空間的疏密大小，相應(yīng)地由紋樣的疏密大小決定。這件器物在處理藍(lán)釉與白釉的疏密大小方面，亦遵循了藍(lán)釉花紋面積大、周邊白色地釉空間相應(yīng)較大、藍(lán)釉花紋和白色地釉疏密相對(duì)應(yīng)的原則。囿于青花色彩的局限性，在紋樣的處理上著意于形象外輪廓特征的刻畫，主要體現(xiàn)在選取典型的角度，采用省略、歸納和強(qiáng)化或夸張最富特征部分的手法進(jìn)行塑造。荷花是青花中常見的題材，在青花裝飾中的荷葉，根據(jù)主題的要求，根據(jù)意境、環(huán)境條件的不同進(jìn)行各種別具匠心的處理，有的使用大段和小段的外弧線著意表現(xiàn)邊緣的起伏變化，有的將視角放在了舒展的側(cè)面形態(tài)，有的著眼于其中心下凹成鍋形的特征;有的像如意，有的像蝙蝠，有的像古磬，有的呈“山”字形，有的狀如手掌;一個(gè)簡(jiǎn)單的對(duì)象，變換出各種外形，具有了很強(qiáng)的表達(dá)能力。雖然，青花瓷上的荷花圖案和人們看到的自然形態(tài)并不相同，但作為裝飾紋樣，又沒有一個(gè)人會(huì)認(rèn)不出它是荷花。在花卉類紋飾的處理上，如牡丹花、忍冬、蕉葉、石榴、葫蘆、桃李、佛手、牽牛、百合等的表現(xiàn)上，也無(wú)不強(qiáng)調(diào)其外形特征，使人看了一目了然，不會(huì)出現(xiàn)混淆不清的現(xiàn)象。

還有，此器上的裝飾花紋雖繁密，但花紋布局層次分明，繁而不亂，體現(xiàn)了元青花的構(gòu)圖特點(diǎn)，繁密、豐滿、層次多，但又多而不亂，增強(qiáng)了畫面的裝飾性。另外，此器裝飾紋樣體現(xiàn)出的整體協(xié)調(diào)、完整、統(tǒng)一的特點(diǎn)，也反映了元代青花經(jīng)過延續(xù)數(shù)十年乃至上百年的工藝流傳后在紋飾繪制方面的成熟。青花的繪制，從構(gòu)圖布局、畫線、分色整個(gè)過程，往往是一手畫成，只有在大規(guī)模生產(chǎn)的情況下，畫、染分工，經(jīng)過大量復(fù)制，不斷改進(jìn)繪制工藝才可能實(shí)現(xiàn)。紋樣的整體協(xié)調(diào)不僅表現(xiàn)在不同種類的紋樣在同一件器物上的相互協(xié)調(diào)，如瓶罐的足部，往往飾以直格蓮瓣、佛手、姜芽海水等具有向上動(dòng)勢(shì)的紋樣，肩部則飾以大如意、云頭、寬帶錦紋等紋樣，以示覆蓋披護(hù)，頸部又常以芭蕉、葉芽等向上舒展的紋樣;也表現(xiàn)在紋樣與器物器型之間的呼應(yīng)，口沿雖外哆，但和圈足一樣，占有的空間面積較小，則以小云帶飾;頸部細(xì)狹，自下至上采用下大上小的梯形框和忍冬紋，有收斂作用的一圈卷云紋及葉尖向上的蕉葉紋，使頸部顯得更加秀挺;腹部平闊，因此繪制蓮花、蔓草、纏枝牡丹、卷草紋、仙鶴、鴛鴦戲水等內(nèi)容豐富的紋飾，既充分利用了空間，又豐富了表現(xiàn)力;下腹與底部之間的內(nèi)收部分為一圈倒置梯形邊框內(nèi)的忍冬紋，和這一部分的形狀相契合。元青花紋飾的筆觸往往規(guī)整不足、飛動(dòng)有余，即使是云紋、海水、回紋等通常強(qiáng)調(diào)規(guī)矩的圖案紋樣，也是大致規(guī)整而已。而且描繪圖案時(shí)，畫線、填色同出一筆，連畫帶填，而無(wú)“分水”技法。雖然用筆純熟，但是削弱了料水的濃淡層次感，是元青花十分明顯的一個(gè)標(biāo)志。

甘肅省博物館的這件玉壺春瓶，花紋色澤清亮艷麗，使用的應(yīng)是進(jìn)口鈷料;且裝飾花紋上帶有因釉料內(nèi)含氧化鐵成分比較大，而在燒造過程中形成鐵色斑點(diǎn)。綜觀元代青花瓷器，其裝飾花紋的呈色原料即青料分國(guó)產(chǎn)料和進(jìn)口料兩種。國(guó)產(chǎn)料為高錳低鐵型青料，呈色青藍(lán)偏灰黑;進(jìn)口料為低錳高鐵型青料，呈色青翠濃艷，有鐵銹斑痕。而國(guó)產(chǎn)料中多含有氧化錳成分，因而藍(lán)花中多泛出灰、黑斑點(diǎn)。國(guó)產(chǎn)的青花料主要有珠明料、浙料、石子青、平等青(陂塘青)等。國(guó)產(chǎn)料的產(chǎn)地也較多，江西贛州、上高、樂平、上饒等，浙江、廣東、云南、福建、廣西等都有豐富的鈷土礦。其中珠明料產(chǎn)于云南的宣威、會(huì)澤、宜良、嵩明、沾益、師宗、曲靖、富源等地，其中以宣威料最好;由鈷土礦料煅燒而成，煅燒后為不透明的黑色;此料發(fā)色明麗純正，色調(diào)青翠明亮。浙料又稱浙青，產(chǎn)于浙江紹興、金華一帶。國(guó)產(chǎn)料中以浙料最為上乘，其發(fā)色青翠，明代萬(wàn)歷中期至清代，景德鎮(zhèn)官窯青花器均采用此料。石子青又稱石青，產(chǎn)于江西高安、宜豐、上高一帶。此料單獨(dú)使用時(shí)，青花發(fā)色灰暗甚至發(fā)黑，明清二代民窯普遍采用此料，官窯則與回青調(diào)和使用。平等青(陂塘青)產(chǎn)于今江西樂平，呈色淡雅青亮，明代成化至嘉靖使用較多。進(jìn)口料主要是來(lái)自古代波斯即現(xiàn)在西南亞伊朗或今敘利亞一帶的蘇麻離青(也叫蘇料)和回青料(產(chǎn)地是現(xiàn)在的新疆地區(qū))。蘇泥麻青即蘇泥勃青、蘇勃泥青、蘇麻離青等。其名稱的來(lái)源，一說是來(lái)自波斯語(yǔ)“蘇來(lái)曼”的譯音。這種鈷料的產(chǎn)地在波斯卡山夸姆薩村，村民們認(rèn)為是一名叫蘇來(lái)曼的人發(fā)現(xiàn)了這種鈷料，故以其名字來(lái)命名此料。另一種說法是，蘇泥麻青應(yīng)為蘇麻離青，是英文smalt的譯音，意為一種藍(lán)玻璃。此料屬低錳高鐵類鈷料，故青花呈色濃重青翠，有“鐵銹斑痕”，俗稱“錫光”?；厍嘤挟a(chǎn)于西域、新疆、云南等多種說法。此料發(fā)色菁幽泛紫，若單獨(dú)使用則渾散不收，故多與石子青混合使用。其中分上青:混入石子青10%，用于混水(填色)，發(fā)色青亮;中青:混入石子青40%，用于設(shè)色(勾勒輪廓)，筆路分明清晰。

玉壺春瓶是元代青花瓷器的常見器型。關(guān)于其名字的來(lái)源，一般的書籍都說是因宋人的詩(shī)句“玉壺先春”而得名，也有因“玉壺買春”而得名之說。唐代司空?qǐng)D的《詩(shī)品#8226;典雅》中有“玉壺買春，賞雨茆屋;座中佳士，左右修竹”的句子，“玉壺買春”四字在這里的意思是用玉壺去買“春”(“春”指酒)，玉壺指玉制的壺或是指如玉一般的青瓷壺，唐代時(shí)人們多稱酒為“春”，后代沿用。還有一種可能，“玉壺春”是一種酒的名字，而盛裝這種酒的瓶子可能有特定的造型(頗似現(xiàn)在的玉壺春瓶)，久而久之，人們便把這種酒瓶叫作“玉壺春瓶” 了。玉壺春瓶創(chuàng)燒于宋代，在宋代定型并大量出現(xiàn)，宋窯、鈞窯、耀州窯、磁州窯、龍泉窯、景德鎮(zhèn)窯等北方窯口均有燒制。元代的玉壺春瓶燒造數(shù)量很大，以景德鎮(zhèn)燒造為主。明、清各期南北方各個(gè)窯口都有燒造，而且此時(shí)期的玉壺春瓶造型幾乎都能在元代造型中找到原型。明清兩代及至以后的玉壺春瓶，完全是以陳設(shè)品的面目出現(xiàn)，成為了人們陳設(shè)、賞鑒的對(duì)象。玉壺春瓶歷經(jīng)宋、元、明、清、民國(guó)直至現(xiàn)代，已經(jīng)成為了中國(guó)瓷器造型中的一種獨(dú)特器物。