“想象力比知識更重要”，創(chuàng)新是教育的一個首要任務。美術教育的宗旨和靈魂就是培養(yǎng)與挖掘學生的創(chuàng)新能力，違背了這一點，美術教育就失去了應有的意義。以往的美術教育，教師往往以學生的繪畫能力來評價學生的美術水平，甚至以學生繪畫作品的“像”與“不像”來作評價，導致學生的創(chuàng)造性思維得不到發(fā)展。新課程改革對美術教育提出了新的要求:注重培養(yǎng)與挖掘學生的創(chuàng)造性思維能力。根據(jù)新課標，我們應該從以下幾個方面來改進美術教學。

一、激發(fā)、培養(yǎng)學生學習美術的興趣

興趣是最好的老師，是學好任何學科的基礎，所以我們要在教學中始終把激發(fā)與培養(yǎng)學生的學習興趣放在首位。我在美術課堂上常用講故事、猜謎語、比賽、游戲、實驗、欣賞名作等教學方法，使學生在玩中學，在學中玩，激發(fā)了學生的興趣。

傳統(tǒng)的課堂教學強調預設和封閉，從而使課堂教學變得機械沉悶和程式化，缺乏對智慧的挑戰(zhàn)和對好奇的刺激，使師生的生命力在課堂中得不到充分發(fā)揮。我們在美術教學中應利用多種形式和方法進行輔助教學，如將掛圖、模仿、音樂、講故事等教學手段運用于課堂教學，精心設計美術課堂教學的外在形式，充分達到調動學生的視覺、聽覺的感受，創(chuàng)設情感教學的氛圍，從而激發(fā)學生的好奇心、求知欲，切實提高課堂教學效率。我們在每一節(jié)課都要使學生有新的驚喜、新的發(fā)現(xiàn)、新的思路、新的問題，使學習過程更多地成為學生發(fā)現(xiàn)問題、提出問題、分析問題、解決問題的過程，因勢利導地教會學生發(fā)現(xiàn)學習、探究學習和研究學習。

二、不斷為培養(yǎng)創(chuàng)造性思維能力提供環(huán)境

美術課靈活多樣、豐富多彩，我們要把握住教材，采取靈活多樣且適合學生心理生理的教學方法。傳統(tǒng)的美術教學模式是灌注式的，這樣很容易限制學生創(chuàng)造力的發(fā)展。我認為在美術教學中處處可培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。如在寫生課中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維，讓學生用自己的思維、眼光去觀察事物并創(chuàng)造出有自己個性、見解的美術作品;在手工制作課中讓學生根據(jù)自己的構思、創(chuàng)意去制作一件手工藝品;在作品欣賞中展示一些名作和優(yōu)秀的教師美術作品，對學生進行一些“假設、假想、假如”，或提問:如果要你去畫這個主題，你會怎樣畫?這些都能給學生創(chuàng)造性思維的發(fā)展創(chuàng)設提供一個良好的環(huán)境。

1.美術的學科特點決定了美術教學應比其他學科更充滿活力。教師、學生的相互促進作用和學生的自主發(fā)展在教學過程中都應得到充分的體現(xiàn)。因此，美術教學應以人的發(fā)展為核心，尊重學生，發(fā)展學生的主體性。在美術教學過程中，我們應該鼓勵學生立足于自身實際，將自己的內心世界以獨特的方式大膽地表現(xiàn)出來，同時能對他人的作品發(fā)表自己與眾不同的見解。這就需要營造出輕松愉快、和諧民主的學習氛圍。只有學生真正成為學習的主人，學習才能成為真正意義上的個體的內在需要和追求，學生的潛能才能得到挖掘和發(fā)揮。

2.中學階段是思維和認識活動最活躍的時期，學生善于接受和吸收新生事物，熱情大膽，敢做敢為。不同個性的學生，他們在觀察事物時的感受是不一樣的，繪畫表現(xiàn)也不一樣，因此我們要有意識地保護和培養(yǎng)學生的獨特個性，并給予學生發(fā)揮個性的自由。做作業(yè)時，個性非常突出的學生，其作業(yè)經(jīng)常與眾不同，他們的想法和思考問題的角度總是別出心裁，閃耀著創(chuàng)造的智慧，我們要及時地給予表揚，對于存在的不足應給予耐心的疏導和幫助。這種民主、溫馨、平等的環(huán)境，將有利于學生創(chuàng)造意識的培養(yǎng)，為形成健康的心理素質、完善其個性奠定良好的基礎。

三、在美術教學中用發(fā)散思維的方式去施教

每個學生都有潛在的創(chuàng)造性思維能力，我們要善于挖掘出學生的這些潛在的創(chuàng)造性思維。我們在教學中要充分引導學生的美術學習，在具體的美術教學中可采用“一問多思”，一個主題多種畫法。在講授小學美術課《水果》一課時，我利用一段電視節(jié)目，讓學生看到各種水果的攝像，引導學生在作畫時可表現(xiàn)水果的不同造型，也可表現(xiàn)水果所處的環(huán)境，充分調動學生的想象力，讓他們自由地想、自由地畫。有的學生畫出了他在超市跟媽媽購買水果的畫面，琳瑯滿目的水果擺放得整齊有序;有的學生畫出了家里水果籃里的水果，加上了水果刀、果盤等物品，讓家里的一個角落看上去非常親切;有的學生畫出了果園里看到的水果，高高的蘋果樹、石榴樹、香蕉樹和椰子樹，矮矮的草莓和菠蘿，一個生氣盎然的果園既讓我稱奇，又讓很多沒有見過果樹的孩子長了見識;有的學生把自己喜歡的水果變成了一張漂亮的花布，并拿這個布做成了一個可愛的小挎包;有的學生拿橡皮泥做出了各種漂亮的水果，然后把這些水果做成了小女孩最喜歡的小頭飾。這都是在新課標下創(chuàng)新教學可以得到的不同學習成果，因為我們現(xiàn)在更重視的不是學生會不會動筆，而是學生能否發(fā)現(xiàn)生活中的美，能否把這些美好的事物運用到生活中去。

在教學中，我們應清醒地意識到自己不僅是知識的傳授者和管理者，還是學生發(fā)展的促進者和引導者。因此，在美術課堂教學中，我們應由教學中的主角轉向“平等中的首席”，必須強調學生的主體性，以發(fā)展學生的能力為本，教學生學會學習，促進學生從“學會”向“會學”轉化。我們應著眼于教給學生思路、方法，讓學生自主學練、合作探究、自行總結。

四、教師自身素質對學生創(chuàng)造性思維能力的影響

教學中教師是起主導因素的。教師自身的素質是決定教學效果的關鍵。教學是雙邊活動，是學生與教師相互的融洽與溝通。現(xiàn)代教育需要每個教師都要具有創(chuàng)新的現(xiàn)代教育教學理念，教師在教學中要有包容性、開拓性和超前性。我們應深挖學生的潛在性創(chuàng)造性思維;又要像一個引路人，不斷引導學生的思維、學習方法，使他們的創(chuàng)造性思維能力得到更大的開發(fā)和提高。教師有一桶水才能給學生一杯水，所以教師要有不斷更新學習的理念。

比如欣賞課《向日葵》，學生第一次欣賞該畫感覺很難，因為梵高的繪畫作品不是按常規(guī)繪畫方法來繪制，他那流動的線條和絢麗的色彩，在他活著的時候并不被周圍的藝術家所接受。要了解他，就要根據(jù)梵高的生活和學習繪畫的經(jīng)歷來體會，才能感受到畫家在作品中所傾注的滿腔熱情，和他對生命的熱愛與無奈。為了教好這一課，我在上課前幾周叫學生通過網(wǎng)絡和圖書，查閱梵高的生平。在課堂上，我首先讓學生分別介紹自己所了解到的梵高的生活經(jīng)歷，然后展示梵高的幾幅優(yōu)秀作品，并讓學生分析為何梵高的作品在他活著的時候一幅也賣不出，而現(xiàn)在卻受到大家的推崇?學生利用自己對梵高的了解，從不同角度分析了他作品的特點，從而更加深刻地了解了這位畫家和他的作品。

總之，美術新課程改革給了我們很大的表現(xiàn)個性和創(chuàng)造性的空間，實現(xiàn)了學生學習方式的轉變，當然這首先有賴于教師教學方式的轉變。教學是師生共同探險的歷程。教學過程就是資源，學生是教師的資源，教師同時也是學生的資源。在一定的情境中，每個人都能感受到開發(fā)別人的同時也在開發(fā)著自己。在新課改中，我做了一定的嘗試，取得了一定的經(jīng)驗，今后我將加強學習，潛心研究，在探索中求創(chuàng)新、求發(fā)展，為素質教育的發(fā)展作出應有的貢獻。