任何一項宏偉事業(yè)的成功，都需要各方面的力量來協(xié)助。在當(dāng)今社會里，影視是很有力的傳播信息和感染思想的工具，要想把中華武術(shù)推向世界，影視的作用是不可忽視的。在此，簡要探討一下影視武術(shù)的起步、現(xiàn)狀、發(fā)展及運作等問題。

(一)影視武術(shù)的起步

從李小龍主演“精武門”，并不純正的中國功夫與日本武道的對搏，才使中國功夫片在全球銀幕上占有一席之地。李小龍的功夫片系列雖然在華人的影視武術(shù)發(fā)展上有重大突破，可惜仍沒有全面系統(tǒng)地將中華武學(xué)以視覺藝術(shù)的方式展現(xiàn)在世人的面前。這是因為，李小龍自身沒有完整地修煉過內(nèi)外兩家武學(xué)的內(nèi)功和器械，他的招牌式功夫——側(cè)踢高腿也是跆拳道的技法，雙節(jié)棍更是源于日本武技，而并非博大深邃的中國正宗功夫。

真正讓世人見識到武術(shù)博大精深并為之瞠目驚嘆的是由中國武術(shù)競技派的冠軍們出演的《少林寺》。《少林寺》堪稱是動作巨片的經(jīng)典之作，冠軍們雖然不懂表演藝術(shù)，可是他們自幼練出的真功夫?qū)y幕上武術(shù)詮釋到了一個極致。

像《黑客帝國》、《諜中諜》，李連杰通過影幕上的武術(shù)轉(zhuǎn)向好萊塢發(fā)展，從《轟天炮》中的黑幫首領(lǐng)到《致命羅密歐》和《龍之吻》，這位巨星用中國武術(shù)不僅為美國制片商打入了全球娛樂市場，同時也影響了華人文化及武術(shù)圈。

(二)影視武術(shù)現(xiàn)狀

一部《少林寺》掀起了無數(shù)中外少年習(xí)武的浪潮，但人們對動作片的熱度還能維持多久，我們不能像“把愛情進行到底”那樣一廂情愿地享受過程，必須看到動作片在全球娛樂市場發(fā)展的前景，發(fā)現(xiàn)已經(jīng)走進的誤區(qū)和開發(fā)影視武術(shù)為動作片表現(xiàn)出來的潛力。

我們的大導(dǎo)演雖然自稱其為喜歡武俠，可惜卻不懂中華武術(shù)。當(dāng)然他們本人就更沒有時間練功夫了。再加上動作設(shè)計多是港臺地區(qū)的私家班子，對于內(nèi)地博大精深的內(nèi)外功夫，一知半解，設(shè)計的動作雖有一定的視覺效果，但沒有挖掘出中華武術(shù)的精髓。如《臥虎藏龍》中周潤發(fā)習(xí)練武當(dāng)玄牝劍法段落，發(fā)哥沒有學(xué)過劍還可以諒解，但導(dǎo)演和武打設(shè)計至少應(yīng)該向武學(xué)名家請教一下什么是名震天下的武當(dāng)劍法，真正的武當(dāng)劍法要比那幾下不倫不類的劍法飄逸視覺效果更是不可同日而語。至于針對動作片明星的特點而量身設(shè)計的精品也越來越少，在香港和美國拍攝的動作片中，觀眾們看到的卻是李連杰演他本人不擅長的太極拳、形意拳和八卦掌。

中國武術(shù)片的命運不在于數(shù)量，而在于質(zhì)量。現(xiàn)在胡拍亂拍的現(xiàn)象比較突出，隨便什么人都可以當(dāng)武打演員，這是對中國武術(shù)片的褻瀆。一些武打片嘩眾取寵，結(jié)果讓觀眾以為中華武術(shù)不過如此。同時，影視界至今還沒有形成一個考核武打演員能力的標(biāo)準(zhǔn)，怎樣才算合格的武打演員，沒有人能說清楚，所以銀幕上出現(xiàn)了許多花里胡哨而缺乏內(nèi)涵的武打，看多了讓人乏味。

(三)影視武術(shù)發(fā)展

動作片創(chuàng)作人員缺乏武術(shù)修養(yǎng)是阻礙動作片發(fā)展的致命硬傷。創(chuàng)作靈感枯竭，“克隆”現(xiàn)象更是導(dǎo)致視覺效果雷同。為觀眾創(chuàng)造新的看臺、給票房制造新的買點，是所有進入娛樂市場中影視產(chǎn)品的價值取向，動作片更是如此。與文學(xué)創(chuàng)作不同，視覺文化是由多種創(chuàng)作元素構(gòu)成的，而動作片最重要的創(chuàng)作元素就是武術(shù)。從編劇到導(dǎo)演，從拍攝到演員，都應(yīng)該懂得一點功夫，才能使片子的視覺效果、動作節(jié)奏、劇情張力達到均衡統(tǒng)一。而《英雄》首先是一部通過武打效應(yīng)來反應(yīng)時代背景，塑造人物形象，透視文化風(fēng)范的歷史劇?？梢哉f，如果沒有武術(shù)的神奇渲染，《英雄》的藝術(shù)效果將是另一個層次。既然武術(shù)可以被認(rèn)為是成就如此風(fēng)風(fēng)火火的“英雄”的載體，那么其中所透視的中華武術(shù)的風(fēng)采魅力可見一斑。筆者認(rèn)為，《英雄》的觀看群體大致可分為以下幾類：一部分人觀看它的氣勢磅礴的場景；一部分欣賞它扣人心鉉的情節(jié)；一部分人通過劇情透視所塑造人物的英雄氣概以及當(dāng)時社會背景：一部分人和武術(shù)界人士則感悟到影片所塑造的“英雄”正是通過中國武術(shù)的豐富內(nèi)涵來體現(xiàn)的。

(四)影視武術(shù)運作

1 影視武術(shù)走向

李小龍無論怎樣評價，但他創(chuàng)立了一種全新的影片表現(xiàn)形式，為功夫片的崛起作出了重要貢獻，這是不可質(zhì)疑的。李小龍創(chuàng)造性地將功夫藝術(shù)片與電影藝術(shù)融合在一起，開創(chuàng)了功夫電影的先河。他對待中國武術(shù)的態(tài)度是去其糟粕取其精華，并首開功夫片之流派，許多外國人是通過功夫電影才了解中國武術(shù)的。

我們姑且不論(英雄>的藝術(shù)價值如何，他的商業(yè)運作卻是成功的典范。由此，也為武術(shù)的商業(yè)化發(fā)展帶來了新的啟迪。影視界既然可以巧妙地通過“藝術(shù)+武術(shù)+妙術(shù)+……”來運作，帶來豐厚的利潤和廣泛的影響，武術(shù)界為什么就不能借鑒其成功經(jīng)驗，通過“武術(shù)+藝術(shù)+妙術(shù)……”來運作呢?只不過側(cè)重點不同而已。武術(shù)的發(fā)展必須向商業(yè)化過渡。但由于武術(shù)自身的特殊性，至今沒有一套行之有效的武術(shù)產(chǎn)業(yè)運作機制。武術(shù)產(chǎn)業(yè)化道路是否可行?能走多遠?怎樣才能不失其本色，又適應(yīng)時代的發(fā)展要求?一系列問題引起武術(shù)界同仁的深思。

再者，中國武打片必須由有形轉(zhuǎn)化為無形，再由無形轉(zhuǎn)化為有形。也就是說，由單純的形體動作上升為某種意念，然后由意念返回到形體動作上，這樣才有可能使武打變成一種耐人尋味的電影藝術(shù)享受。中國武打片要站得住腳，需靠影視界的共同努力，影視界要了解武術(shù)，武術(shù)要滲透到電影文學(xué)中去，應(yīng)該在尊重中國傳統(tǒng)民族文化的基礎(chǔ)上，發(fā)展現(xiàn)代武術(shù)影視，一定要讓中國武打片盡早走出三流片低谷并且讓它走向世界。

2 影視武術(shù)訓(xùn)練

自從武術(shù)冠軍李連杰步入影壇，《少林寺》一度走紅后，神州大地掀起了一陣崇尚中國武術(shù)的狂潮。一時間，武星從影者越來越多，隨即涌現(xiàn)出大量的以武打為主的動作片。然而，隨著歲月的流逝，觀眾的欣賞水平不斷提高，因此影視武打應(yīng)表現(xiàn)出更加驚險、逼真，使畫面充滿動感，又在戲中起著畫龍點睛的作用，于是，影視武術(shù)訓(xùn)練更是迫不我待。在國際奧斯卡電影節(jié)上，還專為特技演員設(shè)有最佳動作獎，使影視武術(shù)更可效仿，也使感興趣的同道朋友對影視訓(xùn)練有所了解并為之奮斗。借此簡單談一下影視武術(shù)訓(xùn)練的有關(guān)內(nèi)容。

演員的選擇：

年齡：18～24歲。

演員的條件：具有較好的素質(zhì)和頑強拼搏精神的武術(shù)等有關(guān)項目的青年。

演員訓(xùn)練內(nèi)容：身體素質(zhì)訓(xùn)練：柔韌、力量、速度、協(xié)調(diào)靈敏和應(yīng)變能力。

反應(yīng)訓(xùn)練：痛苦訓(xùn)練，中彈反應(yīng)，死亡反應(yīng)等。

練習(xí)步驟：自我練習(xí)，單擊練習(xí)，連招出擊反應(yīng)，綜合練習(xí)等。

影視表演等才能訓(xùn)練。

以上為影視武術(shù)運作走向談了一些自己粗淺的看法。影視武術(shù)發(fā)展需要的是影視界、武術(shù)界及各界人士的共同努力，以及國際社會對本土電影的支持與政府的大力扶持。但愿中國“武俠”電影完全是盯著“武俠”這個華語文化符號的東方市場，在中國動作電影國際化的道路上逐漸吸引中外觀眾，走入“武俠”的宗旨，沿著投東方所好的方向走下去，讓中國動作電影把民族文化內(nèi)涵的自我樹立起來。