[摘要]歌特文化產(chǎn)生至今，它以一種黑暗美學的表現(xiàn)形式迅速發(fā)展和成長，成為各個藝術領域不可缺少的一部分。歌特文化早已滲透進了設計領域，它帶著中世紀古典的美影響著現(xiàn)代設計的發(fā)展。

[關鍵詞]歌特文化 設計 發(fā)展 影響

“Gothic”這詞在文藝復興時期用來表示中世紀的藝術形式。它的命名是從德國的“Goth”部落由來的，公元3-5世紀德國歌德族人侵略意大利并瓦解了羅馬帝國，在15世紀時，意大利人有了振興古羅馬文化的念頭因而掀起了燦爛的文藝復興運動，由于意大利人對于歌德族摧毀羅馬帝國的這段歷史情仇始終難以釋懷，因此為了與這段時期有所區(qū)隔，他們將中世紀時期的藝術風格稱呼為歌特即英文“Gothic”。對他們而言即意味著野蠻。

歌特文化具有濃厚的黑暗、唯美氣息。最早的表現(xiàn)是歌特式藝術。歌特式藝術主要指中世紀在西歐和中歐所經(jīng)歷的兩個國際性藝術風格中的第二個時期的藝術風格。歌特式藝術在羅馬式藝術風格基礎上發(fā)展起來，但羅馬式風格呈現(xiàn)出抽象性、象征性因素在歌特式藝術中變得更加人性化和情感化，那種冷漠的表情和動態(tài)被代替以充滿激情和動感的藝術效果。其藝術表現(xiàn)雖然有現(xiàn)代主義的反映，但總體來說是追求一種神秘幻想的景象，以充滿激情的形態(tài)和色彩刺激人們的神經(jīng)。歌特的美學基礎是和恐怖相關的壯美。光明與黑暗、善與惡、上帝與魔鬼的沖突是哥特最突出、最普遍、最持久的主題，它貫穿了哥特藝術發(fā)展的整個歷史。

歌特建筑，其最大的特色就是高大的梁柱和尖拱形的天花板與結構，其中最著名的就是巴黎的圣母院大教堂。歌特式以蠻族的粗獷奔放、靈巧、上升的力量體現(xiàn)教會的神圣精神。它用直升的線條，奇突的空間推移，透過彩色玻璃窗的色彩斑斕的光線和各式各樣輕巧玲瓏的雕刻的裝飾。綜合地造成一個“非人間”的境界，給人以神秘感。歌特式教堂結構的變化，造成一種火焰式的沖力，把人們的意念帶向“天國”，成功地體現(xiàn)了宗教觀念，人們的視覺和情緒隨著向上升華的尖塔，有一種接近上帝和天堂的感覺。

歌特式繪畫，最早出現(xiàn)在宗教繪畫上，比如圣經(jīng)的插圖，祭壇畫等等。直到15、16世紀才真正體現(xiàn)在了繪畫上。代表人物有科倫及他的作品《黑死病的十字架》。他用透視法和文藝復興的技法創(chuàng)作出毫無符合“理性”的東西，以極端真實的場景來加深作品中的恐怖氣氛和對生的希望。

歌特音樂反對狹義的道德性觀念和傳統(tǒng)的宗教信仰，音樂反映人性中黑色陰暗面以及對死亡獨特的迷戀。音樂抒緩而強勁的聲音經(jīng)常表現(xiàn)的抑郁、陰沉、甚至病態(tài)。更直白的解釋就是黑暗的恐懼、死亡的悲傷、禁忌的愛、徹底的痛苦帶來的美感，簡而言之是人類精神世界中的黑暗面。一些流派盡管加進了舞曲節(jié)拍和電子音樂元素，但仍以小和弦。緩慢的節(jié)奏表現(xiàn)出明顯的怪誕和抑制機構特性，強化一種死亡式的審美。

歌特文化在不同領域的發(fā)展和表現(xiàn)可以看出，歌特文化從誕生的那天起就取得了奪目的成就。歌特文化是更貼近生活，更能體現(xiàn)人感性色彩的一種產(chǎn)物，表達了對美好的無限渴望與期待。自歌特文化產(chǎn)生至今。它以一種黑暗美學的表現(xiàn)形式迅速發(fā)展和成長，成為各個藝術領域不可缺少的一部分。歌特文化對設計的影響最早出現(xiàn)在建筑上。發(fā)展至今，歌特藝術已在裝飾品、插畫、字體設計、攝影等設計領域出現(xiàn)并逐漸蔓延成熟。

歌特式的裝飾品，大多以陰暗，腐朽的美麗為主題，來表現(xiàn)生命邊緣的美，例如金屬骷髏頭、腐敗的玫瑰等等。在第二次世界大戰(zhàn)的時候，德國軍服的領章、袖章的也運用到了歌特式的裝飾品，如：表示軍隊獸醫(yī)的骷髏手杖袖標。歌特式裝飾品雖然以陰暗和腐朽為主題。但并不缺乏美感，反而比直白的美麗更顯的真實更有力度。就向站在黑安處看到光明比在光明處看光明更能體會到光明的可貴。

插畫，是由最早的海報演變而來。插畫的表現(xiàn)更豐富，更具感染力和色彩感，是設計中的純藝術。歌特風格的插畫，主要以超自然現(xiàn)象和巨大的廢墟、墳場、骷髏、異類、死亡等等與之類似的場景現(xiàn)象為表現(xiàn)對象，從而揭示深刻的主題。目前看到的表現(xiàn)最多的主題是生命、戰(zhàn)爭、生活壓力、社會腐敗。代表插畫師是美國的杰拉德布洛姆，他將生命感悟呈現(xiàn)在他的插畫中，毫不隱瞞的諷刺和揭陋了肉與靈，理想與現(xiàn)實等種種矛盾。他以個性獨特的人物造型，殘酷邪惡的畫面直指社會暗面。

歌特字體，出現(xiàn)于文藝復興時期，屬于中世紀文字，是一種華麗優(yōu)雅的字體。它有粗曠的外形和精致的邊緣修飾，復古卻又不失現(xiàn)代設計感，字體飽滿豐富，給人一種貴族高雅的審美感覺?，F(xiàn)代多被用在精裝書籍里。

歌特風格的攝影作品。大多以廢墟、廢工廠、墓地做為背景來表現(xiàn)攝影師的思維。畫面凄涼而不缺乏審美要素，是一種靜靜的荒涼的美。

歌特式家具，與其精巧多變的裝飾、建筑的精雕細鏤的表面相適應。它們不再像羅馬式時期那樣是厚木板家具，而是由起支撐作用的柱腿和貼面的薄板組成，演變成了貴重的豪華家具，在各個地區(qū)產(chǎn)生了多種多樣的樣式。哥特式的臥具也頗為豪華，在高高聳起的床柱上可以撐紗帳。這種華蓋意味著把一種建筑形式用在了家具藝術中。

綜上，歌特文化早已滲透進了設計領域，它帶著中世紀古典的美影響著現(xiàn)代設計的發(fā)展。參雜著歌特風格的現(xiàn)代設計是最古樸的，最能打動人心的美。它游走在死亡與生命的邊緣，讓人領略死亡的恐怖和生命的美麗，從而對生命更加熱愛更加呵擴。從外形上說：歌特式無論從建筑還是字體上來講都以一種粗曠、高大、秀美的形體展現(xiàn)于人前，給人一種大而精大而美的整體藝術美感。從內(nèi)在語言上說歌特風格的藝術作品往往把人放在陰暗、冰冷的世界來訴說美麗。這樣無論從表現(xiàn)形式或者表現(xiàn)語言上更豐富，更讓人動情，也更能抓住人的心理，從而更好的表現(xiàn)出藝術家所要傳達給人的信息，從感性上升到更理性的認知狀態(tài)中去。

隨著現(xiàn)代藝術設計的多元化發(fā)展，越來越多的設計師以不滿足現(xiàn)有的設計理念和模式，他們需要一種更直接，更生動的表現(xiàn)形式來創(chuàng)作自己的設計作品。而歌特式正是一個可以滿足現(xiàn)代設計師需要的一種表現(xiàn)形式，歌特式將會給更多的設計師以更豐富更人性的創(chuàng)作靈感和空間。建立歌特式的設計風格將會更好更深刻的表現(xiàn)設計師的設計理念和創(chuàng)新設計，也會給大眾提供一種更觸動人心靈的設計作品，讓人在平靜中體會豐富的精神世界!