朱小娟

[摘要]中國民間美術作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在繼承和發(fā)展的過程中，具有鮮明的文化特征、審美特征、語言特征和造型特征，這些特征是中國民間美術的基本特征，也是中國民間美術區(qū)別于其它美術形式的根本。本文著重圍繞上述特征展開論述，提出對這些特征的研究和認識有助于我們更好地繼承和發(fā)展民間美術，為中國民間美術的傳承創(chuàng)造廣闊的空間。

[關鍵詞]中國民間美術；文化特征；審美特征；語言特征；造型特征

“民間美術”指在歷史發(fā)展的過程中，由身處社會下層的普通勞動人民根據(jù)自身生活的需要而創(chuàng)作、應用、欣賞，并和生活完美融合的美術形式。中國的民間美術是億萬勞動人民生產(chǎn)生活之余創(chuàng)造的民間文化藝術形態(tài)，它與勞動人民的生活環(huán)境和生存方式密切相關，是群體化的藝術，并伴隨著各種民俗活動不斷地發(fā)展和完善，是中華民族文化藝術的主體，也是傳統(tǒng)文化的重要組成部分。它是廣大勞動人民根據(jù)各地的常用材料、配合各地的風俗習慣進行創(chuàng)作，并一代代傳承和發(fā)展下來的藝術形態(tài)，因而具有鮮明的文化特征、審美特征、語言特征和造型特征，這些特征是中國民間美術的基本特征，是民間美術區(qū)別于其它藝術形式的根本。

一、中國民間美術的文化特征

民間美術是勞動人民在生產(chǎn)生活之余，憑借自己靈巧的雙手和一些常用的生活材料，創(chuàng)作出的理想化的藝術形態(tài)。它產(chǎn)生于民間，根植于民間，服務于普通勞動人民的特點決定了它的文化性特征是樸素的、大眾的。民間美術的存在、變化和發(fā)展與特定的地區(qū)、特定的民族、特定的人文環(huán)境密不可分，它能夠客觀地反映出地域特征和人文面貌，成為展示區(qū)域特征的重要窗口。我國地域廣闊，民族眾多，在地域、風格、情感、生活等方面均存在不同的差異。例如，云南民間美術中的剪紙藝術，多用于寺廟中的神幔、神樹和神幡。這是因為云南是一個多民族的省份，信奉佛教的人居多，這些剪紙作品多為信徒們供奉神佛之物，造型單純簡潔，體現(xiàn)出原始稚拙的味道，具有神秘的宗教氣息。而陜西陜北民間剪紙藝術中，用來裝飾和美化生活的“窯洞剪紙”具有造型自由、古樸生動的藝術特點，反映出陜北勞動婦女淳樸的思想感情和對生活的無限熱愛。我國多民族的地域特征，決定了我國民間美術多樣性的文化特征：山東濰坊的風箏、陜西鳳翔的泥塑，四川綿竹的年畫，還有各地的木雕、竹雕、面塑、印染、刺繡、陶瓷等等。種類繁多，地域特色鮮明，是我國傳統(tǒng)文化中的瑰寶。而以陰陽五行學說為基礎的中國傳統(tǒng)哲學觀念，不僅影響了廣大勞動人民的思維方式，也深刻影響了古老樸素的生命觀和情感觀，它是形成中國傳統(tǒng)觀念的重要因素。例如，在民間藝術形態(tài)中，經(jīng)常能夠看到體現(xiàn)多子、多福、多壽的藝術作品，這些正是原始崇拜中生殖崇拜的體現(xiàn)。

民間美術在色彩的運用上也體現(xiàn)出質樸純真、樂觀積極的文化特征。色彩作為重要的視覺語言，有它獨特的文化內(nèi)涵和象征意義。中國民間美術作品的色彩多于表達吉祥喜慶的觀念，大量的藝術作品都反映了這種紅火熱鬧的色彩氛圍和心理意愿。例如，紅色代表熱烈，多用于熱鬧吉祥的氛圍，紅色的剪紙窗花、紅色的吉祥結藝、紅色的婚禮服飾等等。紅色是中華民族原始神崇拜的色彩，祈求靈魂不死、生命永生。它源于對人體血液的認識，對大自然太陽的崇拜和火的崇拜。也有大量的搭配色運用，例如，常見的紅綠色搭配。中國有陰陽的色彩觀，很多地區(qū)在婚禮時有“男披紅，女穿綠”的說法，男性與紅色均喻陽，象征陰陽合一、生命不息。在這些簡單的色彩搭配中，卻體現(xiàn)出深刻的文化內(nèi)涵。

民間美術在發(fā)展的過程中，保持了原始藝術質樸純真的特點，伴隨著人類的生存發(fā)展，協(xié)調(diào)著人與自然、人與社會的關系，構筑出勞動人民向往美好生活的精神愿望。對傳統(tǒng)民間美術文化特征的研究，是了解各地區(qū)民族文化和勞動人民情趣愛好的重要依據(jù)，也是把握具有濃郁民族特色的造型藝術規(guī)律的重要依據(jù)。

二、中國民間美術的審美特征

所有的藝術形式，拋開審美特征都不能稱之為藝術，民間美術也是一樣。作為中國傳統(tǒng)藝術中的重要組成部分，它對勞動人民的生產(chǎn)生活的諸多方面產(chǎn)生影響，但在審美特征上的影響是應該被視為首要的。否則，民間美術便失去了它作為藝術形態(tài)存在的可能性。民間美術在傳承和發(fā)展的過程中總結出許多的口訣民諺，如“連(蓮)年有余(魚)”“雙雙核桃雙雙棗，雙雙兒女滿炕跑”等等，這些口訣和民諺通俗易懂、朗朗上口。在內(nèi)容、形式和色彩的表現(xiàn)方法上，也總結出很多的經(jīng)驗，存在很多的規(guī)范。它是廣大勞動人民在創(chuàng)作過程中確定審美標準的具體化體現(xiàn)，成為廣大勞動人民審美的共同尺度。所以，民間美術首先具有大眾性的審美特征，透過這種審美特征所表現(xiàn)出來的民間藝術作品，就像一面平鏡，能深刻地折射出廣大勞動人民的內(nèi)心感受和美好向往。其次，民間美術的創(chuàng)作者和使用對象是一致的，這就要求創(chuàng)作者和使用對象的審美標準、道德標準和行為標準達成一致，并因地宜人地選擇使用對象喜歡的造型、喜歡的顏色、喜歡的手法表現(xiàn)出來，這樣便形成了多種多樣的、有地域特色的民間美術活動。能和勞動人民在思想行為上達成一致，并熟悉喜好的只有勞動者本身。民間美術在創(chuàng)作和表現(xiàn)的過程中，只要廣大勞動人民認為是好看的、美的，也就是合情合理的，并不拘泥于固定的、死板的表達方式上，這也是民間美術區(qū)別于其他美術形式的最本質的不同點。

三、中國民間美術的語言特征

中國傳統(tǒng)的民間美術作品注重情感的訴求，強調(diào)人和自然界的密切聯(lián)系，強調(diào)勞動人民內(nèi)心的美好愿望，所以作品中大都帶有濃郁的生活氣息和鄉(xiāng)土氣息，帶有純樸真實和積極向上的情感色彩，是廣大勞動人民最原始最質樸的思想和語言的集中體現(xiàn)。民間美術來源于生活，起初多注重于使用特征，隨著物質生活的日益豐富，單純地使用性特征已不能滿足人們的需求，于是在使用的基礎上加入了美的裝飾元素，使它既能滿足人們的物質需求，又能滿足人們的精神需求。在整個發(fā)展和傳承的過程中，傳統(tǒng)民間美術形成了它獨特的語言特征。

傳統(tǒng)的民間美術紋飾在應用中大都有一定的講究和寓意，形成了一套特有的吉祥圖形和形象符號。這些吉祥圖形和符號大多是約定俗成的，有固定的含義和搭配方式，它們的發(fā)展經(jīng)歷了一個漫長的過程，是廣大勞動人民在創(chuàng)作和使用的過程中不斷提高，不斷傳承，不斷發(fā)展，最終總結而成的獨立的語言造型體系；是民間藝術中非常寶貴的財富。中國民間美術的造型創(chuàng)作以勞動人民的想法和意愿為主體，將所表現(xiàn)的形態(tài)賦予固定的觀念，所創(chuàng)作出來的藝術形象和符號語言都有很大的概括性、抽象性和夸張性。這些符號來自于民間，來自于勞動人民的日常生活之中，帶有普遍的社會認可性。例如，“萬字紋”，既被稱之為萬字紋，又稱為太陽旋轉紋，《辭?！分薪忉尀椤肮糯囊环N符咒、護符或宗教標志”，此符號喻陽，多被應用于動物身上的裝飾或其它紋飾之中，象征生命不息；組合旋轉排列形成的圖案，被稱為“萬字不斷”，有

萬德吉祥和富貴不斷的寓意，它是原始圖騰崇拜中太陽崇拜的符號。在民間藝術作品中，凡是旋轉的圖案，都有周而復始、生生不息的寓意?！氨P長紋”也稱萬代盤長，民間有“八道盤長”的俗稱，喻意心物合一、無始無終、財源不斷、愛情永恒、子孫綿延等。它也是佛家法物八吉祥之一，又稱“八吉”，有“事事順，路路通”之意，常應用于門窗、繡品、建筑等裝飾紋樣之中，也可用于懸掛裝飾，有保吉避邪之意。在日常生活中，勞動人民創(chuàng)造了花草紋飾、動物紋飾和吉祥紋飾，這些在民間美術中實際上是一種“語言符號”，就如同我們書寫的漢字一樣，每一個符號都有完整的寓意和說法。勞動人民通過不同的組合和表現(xiàn)方式來表達自己的內(nèi)心感受和美好愿望，這樣就構成了民間美術造型最基本的語言特征。

四、中國民間美術的造型特征

中國民間美術在造型上追求飽滿、和諧、美觀的內(nèi)在藝術體現(xiàn)。構圖上內(nèi)容充實、緊湊豐滿；表現(xiàn)上手法多樣、含蓄美觀。例如，民間剪紙藝術中的花草紋飾，在表現(xiàn)的過程中，沒有固定的程式，隨意大膽、自由奔放。民間藝術家在表現(xiàn)的過程中，并不注重透視比例上的如實反映，而是習慣于將自己觀察分析和想象的物象隨意表現(xiàn)出來，并經(jīng)過一代代的民間藝術家創(chuàng)造、傳承、發(fā)展，最終形成完整獨立的民間美術造型體系。民間美術的發(fā)展是建立在原始美術的基礎上的，帶有人類原始的思維特點和表現(xiàn)特征，如原始人類的自然崇拜、生殖崇拜、圖騰崇拜等均保留在現(xiàn)代民間美術的造型之中，形成獨特的造型體系。這些獨特的造型體系是民間美術之所以被稱為“鄉(xiāng)土藝術”“大眾藝術”的最直接的體現(xiàn)。

中國民間美術的造型特征受實用功能和工藝技術的制約，創(chuàng)作者不斷地總結和積累經(jīng)驗，在實踐中摸索并創(chuàng)造出了固定的裝飾造型應用模式，如單體紋樣、適合紋樣、二方連續(xù)和四方連續(xù)等等；同時也總結出了一套完整的裝飾造型原理和形式美法則，如對稱和均衡，對比和協(xié)調(diào)，節(jié)奏和韻律，夸張和簡化，變化和統(tǒng)一等等。這些裝飾造型原理和形式美法則廣泛應用于民間美術的各種形式之中，是民間美術傳承和發(fā)展的重要依據(jù)。

民間美術在造型上并不注重外形的一致性和相似性，而是運用夸張、概括、簡化、寓意等幾種常見的表現(xiàn)手法構思出意象形態(tài)來，再結合民間美術的視覺元素，線條、面積和花草紋飾等等加以修飾，使它表達出來的思想情感超越表現(xiàn)的物象本身。例如，剪紙藝術作品中，利用概括的手法先剪出柿子的外輪廓形，再結合漢字的諧音，“柿(shi)”等同于“事(shi)”，結合如意結的搭配，即為“事(柿)事(柿)如意”的寓意。民間藝術中有“抓形容易打扮難”的說法，打扮即是裝飾美化，它是造型中的一個重要環(huán)節(jié)，是將創(chuàng)作者的思想觀念用有寓意的紋飾和符號進行加工表現(xiàn)的過程。民間藝術家在民間美術的創(chuàng)作中，要盡可能地拋開物體的具象形態(tài)，不受其外形的束縛，運用夸張的手法強化外形特征；運用提煉概括的方法，取其精華；并運用花草紋飾加入一定的寓意，創(chuàng)作出自己需要的實用的民間美術作品。

民間美術的造型特征還體現(xiàn)在它的裝飾性上。其裝飾性主要體現(xiàn)在民間藝術家在創(chuàng)作的過程中。為了表現(xiàn)出對美好生活的向往的主觀情感的需要，以有生命的花草、動物和各種固定的符號造型代替黑白、明暗、線條和陰影等等，使原本普通的圖案造型有了生命。民間藝術家在創(chuàng)作的過程中，大膽運用嫁接、聯(lián)想和添加的表現(xiàn)手法，如剪紙藝術中的打牙牙，皮影藝術中的線條等等。在審美的過程中也不需要邏輯性，只要了解中國的傳統(tǒng)文化，便可以從它的造型特征中領悟到它所表現(xiàn)的內(nèi)涵。

中國的民間美術是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是中華民族文化的珍貴遺產(chǎn)。它是中國民族藝術中群眾性最廣泛，地域性最鮮明，文化表現(xiàn)最豐富的藝術形態(tài)，它在產(chǎn)生、發(fā)展和傳承的過程中，顯示出許多與其他美術形式不同的特征，我們應該認真地研究和熟悉這些特征，并與當前的社會發(fā)展和文化理論結合起來，為中國民間美術的發(fā)展和傳承創(chuàng)造廣闊的空間。