二胡音樂的社會功能主要是指音樂在社會生活中所起的作用和所產(chǎn)生的影響。二胡音樂既是藝術(shù)科學(xué)的分支,同時也具有社會性的一面。二胡音樂不僅僅是一串串音符的流動,它更是情感的表達方式和溝通交流的渠道,二胡音樂的社會功能滲透到社會的每個層面。

二胡音樂的社會整合功能

“社會整合”是一個社會學(xué)的重要概念,法國社會學(xué)大師埃米爾·杜爾克姆(Emile Durkheim)在其《社會分工論》中提出這樣一個觀點,即社會整合或社會團結(jié)需要以社會的“集體良知”(collective consciousness)為基礎(chǔ)。而美國社會學(xué)家T·帕森斯在其 AGIL模式中提出,任何社會生存和正常運轉(zhuǎn)要依賴四個結(jié)構(gòu)和功能:適應(yīng)、目標、達成、整合和模式維持,文章中提及的“社會整合”亦指社會一體化,即社會各個不同部分結(jié)合而成統(tǒng)一、協(xié)調(diào)的整體過程和結(jié)果。奧勒姆則將社會整合定義為:“借以調(diào)整和協(xié)調(diào)系統(tǒng)內(nèi)部的各套結(jié)構(gòu),防止任何嚴重的緊張關(guān)系和不一致對系統(tǒng)的瓦解過程”。[1]

就二胡音樂而言,它所具有的社會整合功能也是顯而易見的,而其社會整合功能主要體現(xiàn)為文化方面的整合。當(dāng)前我國社會正處在劇烈而深刻的變革發(fā)展時期,社會群體、社會關(guān)系、社會觀念和道德價值等方面的矛盾、沖突均比較突出,積極進行社會整合是保證社會主義現(xiàn)代化建設(shè)健康發(fā)展的重要任務(wù)。二胡經(jīng)典音樂《江河水》等作品以悲憤情節(jié)交加的描繪、剛?cè)嵯酀囊魳匪囆g(shù)表現(xiàn),通篇貫穿著一個“情”字,扣人心弦、撕心裂肺一般劇痛的音色旋律,表現(xiàn)了人們對不幸的婚姻的同情與悲憤,和對忠貞愛情的極大緬懷,以及對民主自由的無限向往,同時對世間強暴的丑惡給予了無情的揭露和鞭笞。《江河水》激發(fā)了人們強烈的公平正義感,喚起對民主法治社會的向往,使人們堅定沖破陳舊的社會價值觀念的束縛、建立一個高度民主與法制的社會、繼續(xù)堅持走改革開放發(fā)展道路的信念和決心。因此,二胡音樂藝術(shù)對協(xié)調(diào)不同的社會群體、建立良好的社會關(guān)系、樹立新型的社會主義道德價值觀念、促進科學(xué)的社會民主政治和社會主義法制制度建設(shè)都具有重要的影響。

二胡音樂的情感交流功能

在現(xiàn)象學(xué)社會學(xué)家舒茨看來,音樂的演奏過程具有一種特殊的溝通情景,它不需要借助于概念化的圖式就可以在演奏者和聽眾之間傳遞音樂信息和交流感情。而在當(dāng)今中國社會信息化、工業(yè)化、城鎮(zhèn)化迅猛發(fā)展的情況下,社會人群流動頻繁,新的社會群體不斷分化、形成,工作節(jié)奏加快,競爭日趨激烈,人的生活生存壓力不斷增大,人與人的溝通方式發(fā)生了很大的變化,尋找新的情感交流方式、建立更加有效的情感交流方法體系是解決我國現(xiàn)代化發(fā)展一大社會問題的有效途徑。

二胡音樂藝術(shù)猶如一個充滿情感的清涼甘泉,滋潤著人們情感交流的心靈世界,透過它,人們分享著共同的情感體驗,彼此間的情感能夠得到自由的溝通。二胡音樂具有審美的超越性,它跨越了民族、時代的界限,使人產(chǎn)生情感上的溝通和聯(lián)系。一首旋律精美、故事情節(jié)感人的二胡曲《蘭花花敘事曲》,通過塑造蘭花花這樣一個美麗、善良、天真、純樸的農(nóng)村姑娘的典型形象和揭示她的愛情悲劇,展現(xiàn)了蘭花花勇于向封建勢力抗爭的堅強性格。

中國是一個多民族的大國,構(gòu)建小康水平的和諧社會需要加深五十六個民族的民族情感交流,增進彼此間的理解與互助,增強中華民族的整體凝聚力。二胡民族音樂藝術(shù)本身的發(fā)展正是伴隨著民族的呻吟、痛苦到歡樂以及富強與騰飛的歷史而發(fā)展起來的優(yōu)秀民族文化,二胡民族音樂藝術(shù)深切地寄托了這種文化的情感、夢幻與理想,是民族情感的血脈,也是文化意志的靈魂。眾所周知,二胡經(jīng)典名曲《二泉映月》描述了一個淪落街頭賣藝為生、受盡了欺辱的民間藝人阿炳在軍閥混戰(zhàn)、日寇入侵的戰(zhàn)亂時期悲慘生存的場景。阿炳與掙扎在社會底層的千百萬勞苦大眾同呼吸共命運、追求光明和理想,最終凝聚成為一種民族精神的藝術(shù),該曲具有鮮明的歷史時代感、社會典型性以及民主主義和愛國主義的思想內(nèi)涵。二胡音樂的民族情感促使了各族人民心理的相互溝通和共鳴,因為有了溝通和理解,各族人民才能不互相歧視和排斥,和睦相處、互相依賴,互相支撐于一個大家庭中,為新中國的繁榮富強、和諧穩(wěn)定而共同奮斗。而阿炳二胡音樂藝術(shù)的傳播幫助人們較好地了解中國的民族音樂文化,真切地體驗音樂中的民族情感,增強了民族的凝聚力,以潛移默化的方式滲透到人們的心靈深處,形成強大的社會凝聚力。

二胡音樂的社會激勵功能

二胡獨奏曲《戰(zhàn)馬奔騰》號角般的旋律,堅定有力的節(jié)奏,形象地表現(xiàn)了解放軍戰(zhàn)士威武雄壯、氣吞山河的氣概。[2]音樂主題采用了內(nèi)蒙古音樂素材,點出了戰(zhàn)馬奔騰的特定地理環(huán)境,主題旋律具有鮮明的民族風(fēng)格,節(jié)奏具有積極向前的動力感,該作品還運用了轉(zhuǎn)調(diào)、強弱對比、拋弓、擊弓、快速雙弦抖弓、演奏人的吶喊聲,以及在小軍鼓三連音急滾奏的襯托下,連頓弓模仿馬嘶聲和號角聲,整曲情緒高昂、飽滿,始終催人奮進。

筆者所創(chuàng)作的《喜慶節(jié)日》表現(xiàn)了在盛大的節(jié)日里,人們載歌載舞、鑼鼓喧天,歌頌祖國各條戰(zhàn)線所取得的豐碩成果。前奏歡快、充滿喜悅之情,曲調(diào)旋律流暢、樂曲銜接緊湊、整個樂段層次分明,從始至終一氣呵成。這種富于抒情歌唱的旋律既描寫了祖國各條戰(zhàn)線的人們在黨中央的領(lǐng)導(dǎo)下碩果累累的場景,又抒發(fā)了人們內(nèi)心的無比喜悅的心情。[3]這也是二胡音樂藝術(shù)與其它音樂藝術(shù)所具有的激勵功能的共性所在。

隨著現(xiàn)代社會文明的不斷發(fā)展和物質(zhì)的不斷豐富,人們渴望得到更高層次豐富多彩的精神享受,需要更美更多的音樂生活。在二胡音樂藝術(shù)中,有許多非常優(yōu)秀感人的作品,經(jīng)過歷代音樂工作者的努力,多少年來一直伴隨著人們審美趣味的升華而向更高層次發(fā)展。許多作品與“高級化”的西洋古典精品并存,可見最具有民族性的作品才是最具有世界性的作品。近年來二胡音樂藝術(shù)學(xué)習(xí)借鑒西洋的一些作曲技法、運用我國民族音樂素材創(chuàng)作了大量的民族音樂精品,至今仍是國人寶貴的精神食糧,如二胡獨奏曲《長城隨想》、《二泉映月》、《梁?！?、《蘭花花敘事曲》等中國名曲在民眾當(dāng)中家喻戶曉、老少皆知,也是世界各國民眾所喜愛的優(yōu)秀音樂作品。這些作品具有非常鮮明的中華民族的風(fēng)格特性和我們中華民族傳統(tǒng)音樂的韻味以及深刻的內(nèi)涵[4]。像《長城隨想》無論是在形式、結(jié)構(gòu)和內(nèi)容等方面都能夠使人們在頭腦中自然地浮現(xiàn)出長城的圖景,這是中華民族團結(jié)和力量的象征,它猶如巨龍,蜿蜒起伏于世界的東方。《長城隨想》用民族器樂二胡表現(xiàn)如此偉大的主題,賦予其交響樂般的宏偉氣概,是一次艱辛的藝術(shù)勞動。該曲的音樂語言,聽起來仿佛很熟悉,但又說不出用了什么特定的素材:時而是高亢激越的京劇風(fēng)格;時而是極富聲腔口語化的北方書鼓的音調(diào);時而使我們領(lǐng)略到古琴古樸高雅的神韻;時而則似乎是從其它民族樂器中借鑒來的具有明顯特征的表現(xiàn)手法。作曲家劉文金采用協(xié)奏曲這一外來音樂體裁來體現(xiàn)長城主題是經(jīng)過深思熟慮的,民族器樂含有巨大的表現(xiàn)潛力,二胡特別具備的抒情和深沉的氣質(zhì)尤其擅長于旋律的表現(xiàn),而采用民族樂隊協(xié)奏則又自有其特殊的風(fēng)味,且可與二胡音樂取得協(xié)調(diào)協(xié)和,并借此在樂隊配器上探索出新。

二胡音樂藝術(shù)不僅與其它音樂在藝術(shù)形式、結(jié)構(gòu)、情感表達等方面有著共同的審美價值,而且具有其自身獨特的音樂藝術(shù)魅力,在中華五千年的文明發(fā)展歷史進程當(dāng)中,它充當(dāng)了不可替代的角色。建國初期,吳厚元根據(jù)歌劇《江姐》主題音樂和重要唱腔選曲,提煉創(chuàng)作出一首二胡曲《紅梅隨想曲》,以宏大悲壯、氣宇軒昂的氣勢和深刻的抒情性,展現(xiàn)了共產(chǎn)主義戰(zhàn)士江姐的英雄形象,謳歌了她的理想、情操,對敵斗爭的堅強性格和視死如歸、大義凜然的英雄氣節(jié)。二胡曲《紅梅隨想曲》的作曲家為充分展示英雄性題材,在二胡的技法運用上,進行大膽創(chuàng)新和突破,并以樂隊協(xié)奏形式交相輝映,使作品以雄渾壯闊的氣魄,將緬懷、贊頌英雄人物的情懷鮮活地展現(xiàn)出來。作品以起、承、轉(zhuǎn)、合的發(fā)展邏輯結(jié)構(gòu),構(gòu)成了大型再現(xiàn)性的復(fù)四部曲式?！都t梅隨想曲》的表現(xiàn)形式很好地借鑒了西樂的創(chuàng)作方法,近似單樂章的協(xié)奏曲結(jié)構(gòu)。主題音樂的確立與貫穿、體現(xiàn)技法發(fā)展的高難器樂音型、調(diào)式調(diào)性的布局,“轉(zhuǎn)部”音樂的展開,二胡與樂隊的對峙、抗衡、復(fù)調(diào)音樂的呼應(yīng)融合以及樂隊宏大音勢的協(xié)奏等,均體現(xiàn)了“西為中用”的借鑒創(chuàng)作原則。作曲家以立足傳統(tǒng)為二胡創(chuàng)作的基點,體現(xiàn)了整體結(jié)構(gòu)演進的起承轉(zhuǎn)合傳統(tǒng)思維邏輯,同時,板腔體“套腔”結(jié)構(gòu)的引用,調(diào)式調(diào)性的轉(zhuǎn)換充分依附于二胡樂器性能的發(fā)揮,旋律更展示了音色變化的豐富性。

二胡音樂的文化符號功能

作為在中國的文化土壤中土生土長的二胡音樂,經(jīng)過漫長的發(fā)展、進化、演變等曲折的歷程,如今已經(jīng)成為中國傳統(tǒng)文化的一種重要符號,并在許多國際事務(wù)和重大場合中頻頻出現(xiàn)和亮相。如在2001年10月上海APEC會議開幕式上,晚會既有二胡音樂作為背景音樂,又有二胡演奏。再如在2004年雅典奧運會的閉幕式上,作為下一屆奧運會主辦國中國8分鐘的節(jié)目演出中,第一個精彩節(jié)目是用二胡演奏中國名曲《茉莉花》。東方美女用中國樂器二胡演奏中國元素,這充分體現(xiàn)了二胡是中國文化符號的一個方面。而在2008年北京奧運會閉幕式上,更是有六十位美女身穿華服,人手一把二胡,集體演奏。六十位美女在舞臺上一邊表演一邊拉琴,委婉動聽且動作整齊,在燈光的映射下展現(xiàn)出一個人間仙境。與傳統(tǒng)的二胡演奏相比,閉幕式上的二胡表演更加時尚、現(xiàn)代,充滿動感。

就筆者自己而言,在過去的幾年里,也曾多次到海外進行二胡演出。如2007年夏天,筆者在世界維也納“金色大廳”與著名施特勞斯樂團合作,成功地演繹了二胡名曲《二泉映月》、《賽馬》,將二胡音樂傳向了世界,將中國文化傳向了世界。在二胡音樂興盛和流行的背后,筆者認為,二胡音樂作為中國傳統(tǒng)文化的重要代表,充分體現(xiàn)了中國文化的符號功能,而國內(nèi)目前二胡教育事業(yè)的興盛也在某種意義上反映了國人對于傳統(tǒng)的重新重視,突顯中國人的民族自信的崛起,而二胡音樂在國際上受到的關(guān)注更是與它所代表的中國傳統(tǒng)文化符號不可分割,這正應(yīng)了那句話:越是民族的,就越是國際的。

可以說,在21世紀的今天,作為中國傳統(tǒng)文化符號之一的二胡音樂,在新的機遇下,將取得更為廣泛的傳播和更為輝煌的業(yè)績。

注釋

[1]安冬尼.奧勒姆:《政治社會學(xué)導(dǎo)論》,董云虎等譯,浙江人民出版社1989年,第114頁。

[2]李秀清:《二胡演奏教程》,大象出版社 1997年,第51頁。

[3]李秀清:《二胡演奏教程》,大象出版社1997年,第29-30頁。

[4]陸建業(yè):《簡論民族音樂文化的社會功能-上篇》,《藝術(shù)探索》,1997年第01期,第33頁。

李秀清:華中科技大學(xué)

責(zé)任編輯:張慧瑜