王光輝

自1949年解放以來,我國的舞蹈教育事業(yè)蓬勃發(fā)展,涌現(xiàn)出了大批的優(yōu)秀舞蹈人才及優(yōu)秀舞蹈作品,各省市的舞蹈教育機(jī)構(gòu)也日益壯大,完善。特別是北京、上海、四川、廣州等地的舞蹈院校,都經(jīng)歷了從中專到大專,大學(xué)本科,乃至舞蹈研究生的辦學(xué)過程,這些院校舞蹈教育的發(fā)展歷程在一定程度上可以說是當(dāng)代中國舞蹈教育發(fā)展的縮影。它們培養(yǎng)了大批優(yōu)秀舞蹈文化人才,創(chuàng)作了不少舞蹈佳作,這些高質(zhì)量的舞蹈人才和優(yōu)秀的舞蹈作品也是舞蹈教育高教學(xué)質(zhì)量的重要標(biāo)志。舞蹈教育質(zhì)量的好壞直接決定了我國舞蹈文化事業(yè)的興衰。

進(jìn)行舞蹈文化教育,舞蹈教材的基礎(chǔ)性和重要性首當(dāng)其沖。在舞蹈的教材與舞蹈教學(xué)中,如何傳承中國傳統(tǒng)文化,如何對待西方現(xiàn)代藝術(shù)的沖擊,既是一個無法回避又亟待解決的問題。

一、中國傳統(tǒng)舞蹈文化之“傳統(tǒng)”釋義

中華民族歷史源遠(yuǎn)流長,傳統(tǒng)文化博大精深,它是中華民族的重要凝聚力。中國傳統(tǒng)文化作為一種文化形態(tài),本身具備文化科學(xué)價值。

那么什么是“文化”呢?又如何理解何謂“傳統(tǒng)文化”呢?

“傳統(tǒng)文化”,是指傳統(tǒng)社會的文化。傳統(tǒng)文化的內(nèi)容,取決于我們對“文化”一詞如何定義。在我國,“文化”一詞,古已有之?！拔摹钡谋玖x,系指各色交錯的紋理,有文飾、文章之義。文化本身是一個動態(tài)的概念,是一個歷史的發(fā)展過程,因此,文化既具有地域特征和民族特征,又具有時代特征。

通常我們把文化概括為物質(zhì)文化和精神文化兩大類,簡言之,物質(zhì)文化是人類生存的基礎(chǔ),為人類生活提供了最基本的條件;而精神文化則是人類生存的樣式和自我完善的方式在人們意識形態(tài)上的反映。

“傳統(tǒng)文化”這個概念的含義不僅包括某一民族在社會實(shí)踐和發(fā)展過程中所形成的觀念形態(tài)和行為方式,而且為不同社會形態(tài)、不同時期社會成員所共有,是人類認(rèn)知客觀世界、主觀世界以及人類自身社會實(shí)踐的一切文明成果。在我國,傳統(tǒng)文化所反映的,是各個歷史時期中華文化對于社會的生產(chǎn)、生活和人們意識、道德等精神方面的密切關(guān)聯(lián)度,它不僅揭示了傳統(tǒng)文化與社會發(fā)展進(jìn)程關(guān)系、與社會整體的關(guān)系,而且涉及到社會的各個層面和領(lǐng)域。

舞蹈是中國傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)形式之一,是中國傳統(tǒng)文化的重要載體。舞蹈藝術(shù)是傳達(dá)或表現(xiàn)文化的一種特殊的方式。如今文化形態(tài)的日趨多元和外來文化的不斷撞擊,在西方的文化藝術(shù)、生活方式、價值觀審美觀如潮水般涌進(jìn)的情況下,舞蹈教育的發(fā)展面臨著前所未有的挑戰(zhàn),新增入的舞蹈文化成分在大多數(shù)情況下只能處于邊緣的游弋狀態(tài),而且會遭致固守既存?zhèn)鹘y(tǒng)人士的反對。

如何使舞蹈文化教育傳承和發(fā)展中國傳統(tǒng)文化呢?從文化欣賞的角度來說,傳統(tǒng)的就是民族的,民族的就是世界的;但是從文化特性與保護(hù)的層面上看,傳統(tǒng)的只能是民族的,中國的傳統(tǒng)文化當(dāng)然只能由中國自己來保護(hù)。舞蹈在傳承傳統(tǒng)文化時要創(chuàng)作和發(fā)展,就離不開孕育她的民族特性和民族習(xí)慣。只有集合各方面的力量,才能完成這一光榮的使命。

二、中國傳統(tǒng)舞蹈文化之“傳統(tǒng)”定位

文化傳統(tǒng)的更新與重建,是民族文化血脈的溝通,那是要慎之又慎的。如果我們能夠做到不是只把傳統(tǒng)視作時髦的“懷舊情緒”,而是當(dāng)作“生存的必要”。

傳統(tǒng)也不是一個凝固的概念,在傳衍中它會發(fā)生變異,會不斷被賦予新的內(nèi)容。傳統(tǒng)文化在傳承的過程中,不僅需要增添新的內(nèi)容、新的典范,而且需要對異質(zhì)文化的吸收和融合。傳統(tǒng)文化往往不是單一的,而是一種綜合。對不同質(zhì)的文化傳統(tǒng)的吸收和融合,可以使固有傳統(tǒng)因注入新的血液而勃發(fā)生機(jī),并變得更健康、更有免疫力。如唐代的樂舞文化,氣象博大、心胸開闊、儀態(tài)輕松,就和大膽吸收西域樂舞文化、舊傳統(tǒng)中融入了異質(zhì)的新成分有直接關(guān)系。其實(shí)這一過程就是傳統(tǒng)更新的過程。這一過程一般是緩慢的、漸進(jìn)的、不知不覺的,因此也可以看作是一種文化的濡化過程。這種濡化過程一般不會引發(fā)劇烈的沖突,也不破壞既存的文化秩序。但這需要充當(dāng)異質(zhì)吸收的文化主體強(qiáng)大、有自信力和包容精神。只有后來者不斷為既存的傳統(tǒng)增添新的內(nèi)容和新的典范,傳統(tǒng)才更充實(shí)、更有價值,才有可能不著痕跡地融入現(xiàn)在,成為活著的傳統(tǒng)。

舞蹈院校的舞蹈教育在秉承中國傳統(tǒng)文化的同時,也不斷地賦予新的時代內(nèi)容,也就是在這樣的教學(xué)氛圍中,優(yōu)秀的舞蹈人才和舞蹈作品不斷涌現(xiàn)。一部好的舞蹈作品的創(chuàng)作,一定是從內(nèi)心到動作的渾然天成、和諧統(tǒng)一。它是既立足本族傳統(tǒng),繼承了傳統(tǒng)文化,又富有現(xiàn)代人的情感,將外在的舞蹈技法與內(nèi)在的情感表達(dá)巧妙融合,而展現(xiàn)的超然藝術(shù)境界,給人以美的享受。如朝鮮族舞蹈作品《扇骨》以它特色的朝鮮族舞蹈語匯和深刻的民族底蘊(yùn)贏得了眾多專家和觀眾的喜愛與肯定?！渡裙恰纷髌繁旧肀泱w現(xiàn)了一種隨著時代審美變遷而有的新體會,在提煉出朝鮮民族具有典型特征的舞蹈語匯的同時融入了編導(dǎo)個人的性格與情感,這樣一部作品滿足了觀眾的一份期待——通過舞者身體中流露的滄桑與堅(jiān)韌,透出朝鮮民族特有的骨氣與尊嚴(yán),表現(xiàn)藝人不隨遇而安、不急功近利的人生況味。朝鮮族女子舞蹈一般傳統(tǒng)展現(xiàn)的風(fēng)格優(yōu)雅而深沉,韻律細(xì)膩而含蓄。而《扇骨》的編導(dǎo)張曉梅帶給我們的卻是一位一身傲骨,透著堅(jiān)韌、剛烈,一位癡迷執(zhí)著于舞蹈的朝鮮族女子。用一種全新的方式讓觀眾來解讀一位朝鮮女子的人生與情感,給人一種“熟悉的陌生”感。

舞蹈藝術(shù)是一個情感、觀念、信仰、文化交織的精神集合體,多種形態(tài)但又具有整合而一的民族性和價值取向。中國傳統(tǒng)文化即是這種民族性以及價值取向的集中體現(xiàn),在舞蹈藝術(shù)中以今人的視角重新審視中國傳統(tǒng)文化,實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)的新生是一個民族層面上的典型精神產(chǎn)物。這不只是單一舞種的文化傳承,而是通過舞蹈這種客觀的文化現(xiàn)象沿襲和發(fā)展中國傳統(tǒng)文化,穩(wěn)固民族之本,扎深中華民族文化之根!

三、中國傳統(tǒng)舞蹈文化之“傳統(tǒng)”繼承

中國舞蹈具有悠久的歷史淵源和深厚的藝術(shù)積累,在五千年以前,中國就已經(jīng)出現(xiàn)了舞蹈,面對博大而精深的中國傳統(tǒng)文化,面對恒久而彌新的中國舞蹈,面對當(dāng)代觀眾的審美需求,如何以一種新的視角去反映和再現(xiàn)這些中國傳統(tǒng)文化寶藏以及在舞蹈學(xué)院光輝歷程中留下深深足跡的中國傳統(tǒng)文化元素,是我們今天該認(rèn)真考慮的;把握當(dāng)今文化發(fā)展的方向,適應(yīng)市場運(yùn)作,從舞蹈視覺角度入手,打破原有表演模式,通過視覺重構(gòu)來表現(xiàn)當(dāng)代中國舞蹈劇目的古典神韻,來構(gòu)建中國傳統(tǒng)文化也是我們的應(yīng)該努力探索的。在中國傳統(tǒng)文化之“傳統(tǒng)”繼承上,突出視覺沖擊力,從舞蹈本身出發(fā),運(yùn)用舞美燈光的大色塊設(shè)計(jì)和陪襯,結(jié)合音樂與舞蹈共通相融的樂舞形式,努力尋找當(dāng)今審美時尚和舞蹈本體的完美結(jié)合。把經(jīng)典的中國舞蹈劇目以全新的視覺角度傳達(dá)給觀眾,力求使中國舞蹈的神韻在演員表現(xiàn)和觀眾欣賞的過程中能有新的理解、新的體現(xiàn)和新的思考。

(作者單位:湖南師范大學(xué)音樂學(xué)院)

責(zé)任編輯:黃曉利