劉　菊

“詩無達(dá)詁”之說見于董仲舒《春秋繁露·精華》“所聞《詩》無達(dá)詁，《易》無達(dá)占，《春秋》無達(dá)辭。”清人沈德潛這樣解釋“詩無達(dá)詁”：“古人之言，包含無盡，后人讀之，隨其性情深淺高下，各有會(huì)心。”賦詩、鑒詩沒有固定的方法，以讀者對(duì)詩的接受為出發(fā)點(diǎn)和歸宿，強(qiáng)調(diào)接受主體的能動(dòng)性。文藝無達(dá)詁從“詩無達(dá)詁”衍生而來，意為文藝鑒賞無定法，不同的鑒賞者有不同的審美角度，不同的鑒賞者對(duì)同一作品有不同的審美感受；審美場(chǎng)不同，同一鑒賞者對(duì)同一文本也會(huì)形成不同的審美效應(yīng)。

我國(guó)古代文論認(rèn)為創(chuàng)作是“情動(dòng)而辭發(fā)”，是“沿隱以至顯，因內(nèi)而符外”，形成隱藏作者豐富情感和意志的文本，文藝作品的價(jià)值最終得通過讀者的鑒賞接受才能實(shí)現(xiàn)。這樣，鑒賞就得“披文入情”，由顯而索隱，從外而入內(nèi)，經(jīng)言辭以探情志，從深入分析作品的表征(文字、修辭、風(fēng)格等)入手來把握其內(nèi)容?？梢姡何覈?guó)古文論已經(jīng)認(rèn)為創(chuàng)作論和鑒賞論是互通互見。創(chuàng)作是作者生命欲望的體現(xiàn)和滿足。封孝倫教授曾提出人的生命具有三重性，包括生物性、精神性、社會(huì)性。三重生命的愿望，形成創(chuàng)作的三個(gè)向度：有的側(cè)重于面向生物生命，注重感官刺激；有的側(cè)重面向精神生命，注重想象世界的奇特與豐富；有的側(cè)重面向社會(huì)生命，注重藝術(shù)形象的社會(huì)意義和社會(huì)效應(yīng)。創(chuàng)作的對(duì)象即為文藝鑒賞的對(duì)象，這就形成了鑒賞者指向?qū)徝缹?duì)象的多個(gè)向度。鑒賞是鑒賞者帶著生命愿望以精神活動(dòng)的方式從對(duì)象獲得生命欲望的體現(xiàn)和滿足。

文藝作品是生命的一種表達(dá)形式。生命需求與表達(dá)的多樣性決定了文藝無達(dá)詁。

有的文藝作品通過模仿生活來構(gòu)筑再現(xiàn)型作品以修補(bǔ)現(xiàn)實(shí)，有的作品通過想象構(gòu)筑表現(xiàn)型作品來創(chuàng)造理想。現(xiàn)實(shí)主義作品就得用現(xiàn)實(shí)主義手法去觀照，浪漫主義作品就得用浪漫主義手法去解讀?，F(xiàn)代主義作品若用現(xiàn)實(shí)主義手法去解讀勢(shì)必會(huì)百思不得其解。盡管藝術(shù)種類之間有一定的借鑒，但每一門藝術(shù)都有自己的符碼。在鑒賞實(shí)踐中就得遵循不同藝術(shù)的符碼規(guī)則和建構(gòu)方式。例如，我們不能用鑒賞小說的方法去欣賞一首詩歌，小說重?cái)⑹?，詩歌重抒情。我們也不能用鑒賞詩歌的方法去欣賞戲劇，因?yàn)閼騽≈匾暤氖敲軟_突。

接受理論指出文本是一個(gè)召喚結(jié)構(gòu)，任何文藝作品的意義總是超出文本而變動(dòng)游移，很難停留在創(chuàng)作者給定的意愿或者既定的文本上。鑒賞者在欣賞作品時(shí)，得根據(jù)上下文的揭示和自己的想象加以填充，不斷作出期待、預(yù)測(cè)和判斷。在這個(gè)過程中，鑒賞者將自己獨(dú)特的生命體驗(yàn)融入對(duì)作品的解釋，以自己的生命愿望去重構(gòu)文本。一般來說越是抽象的作品被解釋、被重構(gòu)的空間就越大。對(duì)反理性作品，例如現(xiàn)代派畫，意識(shí)流畫，后現(xiàn)在派的原小說，鑒賞者可以天馬行空去想象、填補(bǔ)、重構(gòu)。

鑒賞是“二度創(chuàng)造”的精神活動(dòng)。鑒賞者的生命歷程與生命愿望的差異必然形成審美差異。例如，郁達(dá)夫認(rèn)為朱自清的散文“仍能夠滿貯著那一種詩意，文學(xué)研究會(huì)的散文作家中，除冰心女士外，文字之美。要算他了?！倍_(tái)灣散文作家余光中認(rèn)為郁達(dá)夫所評(píng)朱自清的散文“仍能夠滿貯著那一種詩意”的話，還不如“加在徐志摩的身上比較恰當(dāng)”，認(rèn)為朱自清的情感心態(tài)“停留在家業(yè)時(shí)代，太軟太舊”，認(rèn)為他的散文是“清湯掛面式”?？梢?，鑒賞者總是帶著自己的主觀色彩去鑒賞，或表現(xiàn)出不同的審美趣味：有的愛小說，有的愛影視，有的愛書法，有的愛音樂，有的喜歡現(xiàn)實(shí)的真實(shí)性，有的偏愛理想的浪漫，有的喜好現(xiàn)代的迷離。言情題材，武俠題材，偵探題材，生活題材，革命題材，改革題材，各取所好；或表現(xiàn)出不同的審美旨?xì)w：追求感觀的刺激，追求性情的陶冶，追求精神的陶醉，追求理性思辨境界，各取所需；或表現(xiàn)出不同的心理狀態(tài)：有的處于情緒感動(dòng)狀態(tài)，有的進(jìn)入精神的享受狀態(tài)，而有的則達(dá)到哲理的思辨狀態(tài)。

鑒賞者的生命歷程是流動(dòng)的，生命的愿望與需求會(huì)隨著時(shí)間的推移不斷變化，不同時(shí)代對(duì)同一作品，人在不同時(shí)期對(duì)同一作品的鑒賞都會(huì)形成不同的鑒賞效果。從傳世之作《紅樓夢(mèng)》到《阿Q正傳》，從五十年前的《四世同堂》，到新時(shí)期《愛是不能忘記的》，對(duì)這些作品從未有過一致的、永恒不變的解釋；70年代人聽《東方紅》與現(xiàn)在人聽《東方紅》感受不同：小時(shí)候看《地道戰(zhàn)》與成年后看《地道戰(zhàn)》理解各異。不同生命歷程的鑒賞者賦予作品不同的生命力。

生命的多重形式、多重需求決定文藝鑒賞多重角度：再現(xiàn)的角度，表現(xiàn)的角度，技法的角度，社會(huì)需要的角度，藝術(shù)研究的角度，藝術(shù)發(fā)展的角度。統(tǒng)治者的角度，民間的角度，性別的角度等等。不同的鑒賞角度強(qiáng)調(diào)文本的不同方面，只選擇單一的角度必然武斷地縮小各種可能性。每一種批評(píng)理論不可能窮盡文本的潛在意義，而是將意義中在某些時(shí)代對(duì)某些讀者具有價(jià)值和可理解的某些東西分離出來。

人的生物生命、精神生命和社會(huì)生命決定了創(chuàng)作和鑒賞的三重層遞性。鑒賞過程是鑒賞者與創(chuàng)作者的生命欲望互動(dòng)融會(huì)獲得滿足的過程。在這個(gè)過程中鑒賞者的生命欲望與創(chuàng)作者生命欲望的融合程度有一定的深淺差別，很少有人能同時(shí)獲得這三重生命欲望的滿足。鑒賞者從感動(dòng)的生物本能層面到賞心悅目的精神層面，再達(dá)到專業(yè)批評(píng)的社會(huì)層面是一個(gè)不斷提升的過程。因此，我們不難理解，在審美實(shí)踐中，有的接受者無法欣賞肖邦的曲子：不是所有的接受者都能欣賞梵高的畫；而馬原的小說也只是專業(yè)人士叫好；通俗歌曲卻被普通大眾唱紅了天。