蘭佳革

【摘 要】 在課程改革中，我們要通過美術的形式，引導學生共享人類的文化資源，積極參與文化的傳承，理解人類文化的多元性。本文是根據(jù)嶺南版八年級下冊第一單元“走進古典藝術”的內(nèi)容，對教材進行深入的挖掘其文化內(nèi)涵，同時通過比較、展示和多角度的方法，讓學生在廣泛的文化情境中，對東西方的藝術有初步的了解。

【關鍵詞】 古典藝術 多角度 文化 情境 多元化

中國青銅器和古希臘雕塑是人類藝術史上的兩座豐碑，它們形成的美學思想，對后世的藝術起著巨大的典范作用。在嶺南版美術教材中把這兩者編入初二年級的第一單元“走進古典藝術”中，這兩種最具有代表性的藝術形式象征著東西方的藝術特點，體現(xiàn)出藝術與政治、文化的緊密聯(lián)系，作為課程，對學生有著深遠的影響和啟發(fā)。

我認為在教學中，教師可以通過東西方藝術進行橫向比較，結合一定歷史時期東西方藝術與政治、社會及多種角度(宗教、道德、哲學、科學)的相互關系，向學生展示人類的發(fā)展及文化的多元性。在教學中可以從以下幾個方面著手：

一、在政治的差異中進行藝術形式比較

青銅器藝術與古希臘雕塑藝術同處于人類文明發(fā)展史上的奴隸社會時期，與這兩種藝術形式內(nèi)容存在差異一樣，它們所處的奴隸制度也存在不同。

當時青銅器除了實際使用功能外，更重要的是體現(xiàn)其社會功能，要體現(xiàn)統(tǒng)治者的權威和尊嚴，森嚴的等級制度，因而其造型凝重，飾有離奇的紋樣裝飾，采用大量古代神話傳說中的神秘動物，如龍紋，夔紋，鳳鳥紋，蟬紋等，與器形結合在一起，給人一種神秘，冷酷威嚴之感，烘托出莊嚴肅穆，以至森嚴恐怖的氣氛，體現(xiàn)了在奴隸社會中奴隸主神圣不可違抗的地位。如課本寫的“商代青銅器造型雄健威嚴，體現(xiàn)奴隸主的神權思想；西周重禮樂，青銅器造型簡潔典雅；春秋戰(zhàn)國時期奴隸制瓦解，青銅器造型向優(yōu)美靈巧，多樣化的風格發(fā)展。”而學生也就可以理解“有的青銅器看起來恐怖嚇人”了。②相比較古希臘在法理上屬于全體公民，公民享有政治和經(jīng)濟權利，其健全的民主政治，對自由平等的追求，人們崇尚體育競技，欣賞健美的人體，對人和人世生活形成了一種肯定的態(tài)度，這些古希臘時代的精神充分體現(xiàn)在人體雕塑上，如美妙絕倫的維納斯，姿態(tài)矯健的擲鐵餅者，威武健壯的武士像等等，這些形體完美的人體雕塑，把當時人們對現(xiàn)實生活的充分肯定和對完美的人體理想集中的表達出來。③

二、在哲學的差異中進行比較

中國古代先秦哲學以道家為代表，道家的創(chuàng)始人老子在《道德經(jīng)》中提出“道”的本質是“無”，而“無”是客觀存在的天地萬物的本源，具體如：“道生一，一生二，二生三，三生萬物”，認為“有無相生一“”無能生有，也能生萬物”，④這些思想，影響著古代的藝術思想，使得藝術家們在創(chuàng)作中注意立意，不單純模擬對象，充分發(fā)揮創(chuàng)造者的主觀想象力，不受自然形體的束縛而靈活多變，將自然景物現(xiàn)象概括成象征性的藝術形象，強調(diào)主觀，追求神韻和氣韻的表現(xiàn)，而不拘泥與外形，例如課本中的蓮鶴方壺，器體以鶴、龍、虎、異獸等現(xiàn)實中或虛幻中的動物大膽的組合在一起，同時壺身紋飾以各種不同手法鏤刻的龍鳳等鳥獸圖案，創(chuàng)作大膽而充滿想象力：又如人面紋方鼎，鼎腹部裝飾有人面，而足部又用饕餮紋，造型古樸威嚴，凝重結實：這些都充分體現(xiàn)了古代東方藝術家把客觀對象特征的認識，轉型為主觀感受情意的抒發(fā)，帶有強烈的精神性、表現(xiàn)性、和抽象意味。體現(xiàn)了東方的思維方式，有神秘和感悟性，形成特有的民族文化心理。

而古希臘哲學，因為當時政治民主，思想自由，出現(xiàn)了眾多的哲學門派、學說，其中如畢達哥拉斯認為“數(shù)”是實“數(shù)”，“1”就是“1”，“2”就是“2”，是可數(shù)的，是實實在在的，而且古希臘哲學家希庇阿斯就認為“美就是由視覺、聽覺產(chǎn)生的快感”。因此在這些思想影響下產(chǎn)生了“模仿說”藝術理論，以“寫實”為主，強調(diào)真實地表現(xiàn)自然物象，以達到“鏡像”一般的真實。由此產(chǎn)生了高度寫實的古希臘雕塑。米隆的《擲鐵餅者》是古希臘中較早表現(xiàn)男性形象的作品。這位在奧林匹克競技賽場上的運動員，在即將擲出鐵餅的一瞬間充分表現(xiàn)出男性的青春美、健勁美、智慧美。雕塑家造型之準確、運動感與節(jié)奏感把握之貼切，雕塑在我們面前活靈活現(xiàn)，如同真人，雕塑無論在整體造型還是在細部處理上無不栩栩如生，藝術家們創(chuàng)作時“形重于神，形立于意”的藝術特點，與東方古代藝術思想有著迥然不同的藝術趣味。

在此我們可以讓學生聯(lián)系有時候我們在欣賞一些東西方美術作品時，有時感覺好像我國傳統(tǒng)美術不如西方美術逼真，如人物畫或風景畫時。是我國傳統(tǒng)美術的技巧不如西方美術嗎?這其實也就是沒有了解東西方美術觀點的差異性，通過上面對當時哲學的了解可以讓學生知道：東方美術重再現(xiàn)，西方美術重表現(xiàn)。所以我們在欣賞中國傳統(tǒng)藝術時，要借用中國傳統(tǒng)美學思想，才能把握美感要點，如果用西方傳統(tǒng)的藝術審美標準，那無異于削足適履，反之亦然。

因此我們在引導學生欣賞美術作品時，要培養(yǎng)他們建立起“大美術”概念，能主動地、獨立地欣賞美術作品，從而來了解不同國家、不同民族、不同地區(qū)多元文化的面貌，從而來培養(yǎng)學生健康的審美情趣和審美能力。

三、在宗教倫理的差異中進行比較

夏、商、西周、春秋時期，也是中國古代禮制最為規(guī)范的時期。在這繁禮縟節(jié)的朝代人們的生活行為都被嚴格的限制在禮的模式下，同時建立了宗法制度，其中的宗廟祭祀制尤為重要，中國傳統(tǒng)的禮樂文化，就是在此形成和發(fā)展起來的。因為有嚴格的等級規(guī)范，所以在使用青銅器是也嚴格地按規(guī)矩來陳列。如周代規(guī)定天子十二鼎，諸侯大牢九鼎配八簋，卿上大夫大牢七鼎配六簋，下大夫少牢五鼎配四簋，士用三鼎或特一鼎配二簋或一簋?！岸Y以酒成”，無酒不成禮，在夏商周時期酒禮最受重視，因此，酒器發(fā)展也最為迅速，青銅酒器也就成為夏商周三代青銅文明中最為輝煌的亮點。⑤

通過對中國古代宗教禮法的了解，我們知道青銅禮器之所以種類繁多，是因為古代舉行儀式的需要。所以在我們的教材上列舉了各種用途不同，造型各異的青銅器。

在古希臘，由于當時的客觀環(huán)境，希臘人仍需要宗教的力量保國佑民，需要神諭來解釋自然和人生。但是在民主自由的氣氛中，希臘的神是人的朋友而不是對立者，神的世界是人的社會之倒影而不是地獄和天國，所以希臘人對神敬而不畏，把神看作和他們相似的存在，希臘神話中鼓勵人們同神的意愿和命運作抗爭，力求成為自己的主宰，如課本中的“拉奧孔”體現(xiàn)的就是人和神抗爭的故事，雖然失敗，但其中體現(xiàn)出的悲劇美令人蕩氣回腸。因此，人們在藝術創(chuàng)作中大量的表現(xiàn)神的形象，其實也就是在表達人自己的理想化生活。

四、在與科學結合中歸納藝術的價值

著名物理學家李政道教授有一句名言：“科學與藝術是一個硬幣的兩面，誰也離不開誰?！笨茖W技術藝術受科學技術的影響是廣泛和深刻的，人們將自然科學的成果直接運用到藝術領域。反之，審美的因素也愈來愈滲入科技產(chǎn)品之中，增加了產(chǎn)品的價值。

通過課本上青銅器澆鑄示意圖，我們了解到青銅器體現(xiàn)了當時最先進的冶鑄工藝，其中如從最初的范鑄法到分鑄法，及失蠟法，還有高超的表面裝飾技術，這些在當時高度發(fā)達的冶鑄工藝和藝術的結合造就了我國古代青銅器的輝煌。

為了創(chuàng)造美，希臘人伯利克里托斯發(fā)現(xiàn)了比例，他認為人體的比例要依靠“數(shù)”的關系。人體最理想的比例是頭與全身的比例為7∶1。伯利克里托斯對人體比例結構的探索，實際上是藝術發(fā)展到成熟階段出現(xiàn)的一種程式化現(xiàn)象。如《斷臂的維納斯》。她外在的健康、勻稱、豐腴、大方，與內(nèi)在的心靈平靜、高雅穩(wěn)重形成了和諧的統(tǒng)一。她的比例和解剖關系都符合生理學與醫(yī)學的原理。這也使她成為藝術與科學完美結合的典范。

人類在進步發(fā)展的過程中，不斷地追求美的境界，在改造自然的時候，不光是要探索科學規(guī)律，也同時在探求審美法則，如在人的衣食住行中，不光是追求它的質量性能，另外也關注它的造型，外觀是否美觀，所以說，審美是人類潛意識的需要，為了追求更美的境界，人們總在不斷地努力創(chuàng)造未來?？梢哉f：美是人類創(chuàng)造力的源泉和動力!人類如果沒有審美的欲望與精神，其創(chuàng)造力將泯滅，社會也將停滯不前；人生若沒有審美的信念，將失去進取心。在當今高速發(fā)展的社會，人們既要倡導科學，也要倡導藝術。

綜上所述，我認為把中國青銅器藝術和古希臘雕塑藝術作為一個代表，通過對這兩種具有東西方代表意義的藝術現(xiàn)象結合起來對學生進行綜合的比較鑒賞學習是很有意義的嘗試，讓學生在除了了解美術作品的專業(yè)知識外，更多的領略祖國的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)及世界各民族文化的魅力。

本文雖然是在探討如何進行古典藝術的鑒賞，但我們更應該在對學生進行美術教育的基礎上，讓學生通過的多元美術觀念建立起多元的文化觀，使他們得以豐富想象力、發(fā)展感知力、加深理解力、增強創(chuàng)造力，成為全面發(fā)展的人，這才是我們的真正教育目的所在。

參考文獻：

[1]孫美蘭.藝術概論高等教育出版社,56

[2]美術.八年級.下冊.嶺南美術出版社,5

[3]李清凌.中國文化史.高等教育出版社,45

[4]李清凌.中國文化史.高等教育出版社,61-64

[5]董小川.世界文化史.高等教育出版社,4

（責編 李 曄）