張彩紅

【摘要】在寫意花鳥畫中,寫生有著極其重要的作用。在實際寫生中應著重掌握對象的結(jié)構特征和運動變化規(guī)律,并通過豐富的想象,大膽的夸張取舍,用精簡提煉的筆墨,自然的描繪出既真實,又概括,既生動,又得神的形象。

【關鍵詞】寫意花鳥畫;寫生;教學

花鳥畫是我國民族繪畫的一個重要組成部分。傳統(tǒng)的花鳥畫,長期以來形成了兩種不同的風格和表現(xiàn)形式,即工筆和寫意。工筆要求工整細致,嚴謹周密的描繪形象。寫意要求簡練概括,遺形取神,活潑粗放。花鳥畫雖然在三大畫種(人物、山水、花鳥)中出現(xiàn)的最晚,但由于花鳥畫的應用廣泛,特別是明清之后,文人畫的高度發(fā)展,更是將花鳥畫的表現(xiàn)題材和畫家自身的哲學、處世態(tài)度相結(jié)合,借畫喻志,從而使花鳥畫為古今人士廣為喜愛。其中寫意花鳥畫更是有著其獨特的風格和表現(xiàn)手法,是我們的先人在數(shù)千年的生活發(fā)展中,經(jīng)過歷代畫家的不斷實踐、不斷創(chuàng)造的經(jīng)驗結(jié)晶。

和學習其他種類繪畫一樣,學習中國畫的第一個步驟就是臨摹。臨摹是學習前人傳統(tǒng)經(jīng)驗的最好方法。謝赫在《古畫品錄》中提出“六法”,其中之一是“傳移模寫”。由于花鳥畫中的各種事物的畫法,經(jīng)過幾千年的先人總結(jié),形成各種規(guī)范性畫法,這種畫法對于教學來說方便了傳承,易于新手上手。但是也正是這種規(guī)范性,使很多人忽視了花鳥畫中寫生的重要作用,特別是寫意花鳥畫中寫生的作用。國畫中大量的花鳥畫白描,其在本質(zhì)上,更傾向于工筆的寫生稿。但并不代表寫意花鳥中的寫生就不重要。其實寫生是中國畫花鳥畫學習的一個重要環(huán)節(jié),是每個學習者的必經(jīng)階段。我們必須在寫生過程中體味中國傳統(tǒng)的思維方式,拓展視野,培養(yǎng)新的藝術感受能力。在技法上,也是畫家獲得美好形象、意境、錘煉筆墨、探索并形成個人藝術語言的必由之路。

一、花鳥畫寫生的重要意義

我國古代畫家十分重視寫生,并有著諸多論點。如五代徐熙就注重寫生,據(jù)《宣和畫譜》記載:“徐熙,花草蟲魚,妙奪造化,嘗徜徉游于園圃,每遇景留,故能傳寫物態(tài),蔚有生意。”北宋趙昌經(jīng)常在曉露未干之時,管茶話會,手中調(diào)色摹寫,并以“寫生趙昌”自居。明代徐渭是大寫意花鳥的開創(chuàng)者,其畫風對后世有著極其深遠的影響,他對于寫生的主張,從他的提畫詩和文集中就可看出:“從來不看梅花譜,信手拈來自由神。不信且看千萬樹,東風車著便成春?！薄安磺笮嗡魄笊?跟拔皆吾五指栽?！卑资先嗽?jīng)說過“我對雞仔細觀察和研究的時間比畫雞的時間多得多,所以才能有神?！薄拔医^不畫我沒有見過的東西?！秉S賓虹也有著“后世學者師古人,不若師造化,有師古人而不知師造化者,未有知師造化而不知師古人者也?！薄胺◤睦碇衼?理從造化變化中來。法備氣至,氣至則造化入畫,自然在筆墨之中而躍然于紙上?！钡闹^點。

寫意花鳥寫生的目的是積累必要的創(chuàng)作要素和獲取真實的生活感受。生活是藝術創(chuàng)作的源泉。通過走進生活,實地寫生,可以更加深入的理解和認識生活,收集大量的創(chuàng)作素材。并且只有通過客觀的實地寫生,才能深入地掌握對象的生長結(jié)構、生活習性、生存狀態(tài),為以后的藝術創(chuàng)作從思想內(nèi)涵到到表現(xiàn)藝術語言形式做好必要的準備。其實際意義在于它直接或間接的影響花鳥畫的習作與創(chuàng)作實踐。

學習寫意花鳥畫也是“內(nèi)研傳統(tǒng)、外師造化、中得心源”三者的統(tǒng)一。師造化是學習的中心環(huán)節(jié),是傳統(tǒng)繪畫理論與技巧在實踐中的運用、發(fā)揮和深化,是畫家自身創(chuàng)作語言逐步形成和思維意識進一步發(fā)展的基石。通過大量寫生可以提高繪畫者的構圖能力、造型能力、捕捉形的能力、塑造空間的能力、協(xié)調(diào)畫面的能力、記憶默寫的能力、觀察分析的能力、夸張取舍的能力等等。而這些能力的不斷提高,對藝術繪畫創(chuàng)作都會起著積極的作用。

二、花鳥畫寫生的方法

意筆寫生可以分為著色寫生和水墨寫生兩大類。

著色寫生以顏色為主,充分發(fā)揮毛筆的特性及表現(xiàn)力,根據(jù)對象的生長結(jié)構和顏色變化,用筆來塑造對象,在表現(xiàn)上較為主動夸張,取舍較為隨意,色彩的變化和運用較為靈活、多變。有小寫意、大寫意之分。在實際寫生中,應首先認真細致的研究對象的生長結(jié)構,在頭腦中夸張對象的主要特點,確定構圖。用筆用墨要大膽,不拘于細節(jié),抓整體感受,注重表現(xiàn)對象的精神與神韻。

水墨寫生稍難,主要通過對毛筆和水墨的熟練運用來塑造對象,造型夸張、概括,線條凝練,要求畫面墨色濃淡變化要自然生動,需要抓住對象的精神氣質(zhì)?？臻g布白的經(jīng)營要和諧,對象的疏密聚散可作適當取舍。

三、寫意花鳥畫寫生應注意的問題

近百年來,中國畫的發(fā)展也經(jīng)歷了一個錯綜復雜的發(fā)展過程。許多畫家注重將西方繪畫與中國繪畫理念相結(jié)合,從而使傳統(tǒng)繪畫發(fā)生了極大的改變?，F(xiàn)在的中國畫專業(yè)學生前期所接受的基礎教學都是西方繪畫教學體系的教學方式。對于物體的觀察方式也習慣于西方寫生的觀察方式,重點圍繞“造型”問題展開。對于中國花鳥畫的寫生等同于西方繪畫速寫,把速寫的方法照搬于寫生過程中,結(jié)果在觀察方式上過于直觀,缺少對對象的組織、提煉、概括、取舍。作品過于寫實,缺少中國畫的意境,缺少想象力和創(chuàng)造力。

在實際寫生中,應注意將中國傳統(tǒng)寫生方式與西方速寫寫生方式相結(jié)合。在研究傳統(tǒng)筆墨規(guī)律的同時,還應強調(diào)對現(xiàn)實事物的感受,要在日常寫生過程中發(fā)現(xiàn)新的繪畫語言和符號,探索新的表現(xiàn)形式和手法。

綜上所述,在寫意花鳥畫中,寫生有著極其重要的作用。我們既要在寫生中掌握對象的結(jié)構特征和運動變化規(guī)律,又不受這些規(guī)律的限制,通過豐富的想象,大膽的夸張取舍,用精簡提煉的筆墨,描繪出瞬間的動態(tài)。要求閉目如在眼前,下筆如在筆下。很自然的描繪出既真實,又概括,既生動,又得神的形象來。同時,不能孤立的看待花鳥畫的寫生。要在生活中不斷挖掘、發(fā)現(xiàn)、探索新的思路,真正做到用自己的眼光看到生活,認識生活,發(fā)展自己個性化的藝術語言。這樣,寫生才能具有真正的現(xiàn)實意義。

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