劉 琴
[摘要] 文章從不同的群體出發(fā),從組織舞蹈課堂教學(xué)的兩個大環(huán)節(jié),論述了非專業(yè)生舞蹈課堂教學(xué)必須從實際情況出發(fā),根據(jù)其獨特的特點來組織,既論述了傳授舞蹈基礎(chǔ)知識,基本技能的重要性,又強(qiáng)調(diào)了適當(dāng)教學(xué)模式的必要性。并且闡述了通過舞蹈的形體訓(xùn)練,可以不斷增強(qiáng)自身藝術(shù)修養(yǎng),達(dá)到自然和諧健康的形體美。
[關(guān)鍵詞] 非舞蹈專業(yè)課堂 舞蹈教學(xué) 舞蹈語言 形體訓(xùn)練
舞蹈教學(xué),特別是針對非專業(yè)生的舞蹈課,因其獨特的特點,因生源復(fù)雜,學(xué)生水平不一,各門專業(yè)課程多,舞蹈課時較少等原因,一直被認(rèn)為是一門比較難上的課。究竟如何才能開展好非專業(yè)生的舞蹈課堂教學(xué)呢?筆者認(rèn)為,應(yīng)從實際出發(fā),并且因材施教,采用適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)模式。
一、從實際出發(fā),強(qiáng)化基礎(chǔ)訓(xùn)練
對于非專業(yè)的舞蹈生一般是針對高校、高職高專以及中專類的學(xué)校,大多都是以提高學(xué)生素質(zhì)修養(yǎng)為主要目的,年齡一般在15歲~19歲之間,很多學(xué)生從沒接觸過舞蹈,如果對他們實行過于專業(yè)的教學(xué),難免會物極必反,這就要求老師在對這類學(xué)生教學(xué)時,要分清楚是重技還是重藝這兩個方面。
舞蹈教學(xué)必須既注重舞蹈語法形式,又要注意舞蹈語言的表達(dá)功能。舞蹈語法是我們借用語言學(xué)的術(shù)語來表達(dá)舞蹈內(nèi)在形式的一種手段。那么,舞蹈語法是什么?在過去的幾十年中,我國的舞蹈語法教學(xué)主要有3種不同的教學(xué)方法:第一,傳統(tǒng)上的舞蹈語法認(rèn)為,語法是一些運(yùn)用舞蹈語言的規(guī)則。因此,舞蹈語法教學(xué)就是向?qū)W生分析、解釋這些舞蹈語法規(guī)則;第二,舞蹈直接法認(rèn)為,舞蹈語法是指動作外在形態(tài)的變化和舞蹈語言的內(nèi)在結(jié)構(gòu),所以舞蹈語法的任務(wù)就是在于動作的元素練習(xí)和組合練習(xí);第三,就是目前舞蹈界較常用的功能法,這一流派認(rèn)為,舞蹈語法是應(yīng)用于舞蹈語言表達(dá)過程中的能力的一部分。因此,舞蹈語法教學(xué)應(yīng)為舞蹈學(xué)生提供一些應(yīng)用舞蹈語言的組合情景條件,不講或少講舞蹈語法,以便學(xué)生從一開始就練習(xí)運(yùn)用舞蹈語言進(jìn)行舞蹈性的表達(dá)。
然而,問題的癥結(jié)是舞蹈教師能否通過舞蹈課堂教學(xué)就能夠使學(xué)生學(xué)會運(yùn)用舞蹈語言進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)?眾所周知,運(yùn)用舞蹈語言是一種藝術(shù)表演技能,而掌握這種表演技能本身就是一個復(fù)雜的過程,它需要長期的連續(xù)性的訓(xùn)練才能真正形成。
因此,片面地強(qiáng)調(diào)舞蹈語言功能的訓(xùn)練和教學(xué),客觀上并不符合非專業(yè)生的實際情況。再者,這種非專業(yè)教育的目標(biāo)是把學(xué)生培養(yǎng)成為具有以定技術(shù)和有一定創(chuàng)編基本知識和能力的藝術(shù)初級人才,以期使他們能夠適應(yīng)以后的深造、專業(yè)團(tuán)體和各類社會文化藝術(shù)工作。因此,在舞蹈課堂教學(xué)中,教師要盡可能做到既教授舞蹈語法規(guī)則,又教會學(xué)生如何正確地運(yùn)用舞蹈語言進(jìn)行創(chuàng)作。在教授舞蹈語法基本規(guī)則時,對動作結(jié)構(gòu)分析通常有兩種基本方法:一種是“動作歸納法”,另一種是“元素演繹法”。
所謂“動作歸納法”,就是根據(jù)某一舞蹈語法結(jié)構(gòu),給學(xué)生提供大量的主題訓(xùn)練組合,使學(xué)生從中歸納出舞蹈語法的規(guī)則來。例如,在民間舞的教學(xué)中,學(xué)生來自全國各地,文化程度不同、生活習(xí)俗各異、模仿和協(xié)調(diào)能力等更是參差不齊,在起始階段的教學(xué)中,不難發(fā)現(xiàn)有相當(dāng)一部分的學(xué)生,在秧歌的訓(xùn)練中總是搞不清楚秧歌韻律的基本元素區(qū)別,如“探、仰、移、靠、徠、抖、顫、閃”等,這些身法都是秧歌核心韻律中的穩(wěn)定因素,也可以說是基本的元素。第二種不再贅述,但是,無論哪種方法都必須與實際情況相結(jié)合。
二、從實用出發(fā),改變教學(xué)模式
在多年的舞蹈課堂教學(xué)實踐中,不管是針對專業(yè)生還是非專業(yè)生,筆者認(rèn)為,組合教學(xué)較好的方法之一,是“講做”結(jié)合,即教師的“講”與學(xué)生的“做”雙向結(jié)合進(jìn)行。
對于非專業(yè)生的舞蹈生,最重要還是要他們了解表演技巧和把握舞蹈風(fēng)格,從而提高學(xué)習(xí)效率
1.把握表演技巧
舞蹈語言是進(jìn)行情感表達(dá)的工具,學(xué)會了舞蹈性的情感表達(dá),也就學(xué)會了舞蹈的語言。通過舞蹈課堂教學(xué),就能夠使學(xué)生學(xué)會運(yùn)用舞蹈語言進(jìn)行藝術(shù)表達(dá)嗎?眾所周知,運(yùn)用舞蹈語言是一種藝術(shù)表演技能,而掌握這種表演技能本身就是一個復(fù)雜的過程,它需要長期的連續(xù)性的訓(xùn)練才能真正形成,會舞蹈的人都知道,舞蹈是一門殘酷的肢體語言。俗話說:“臺上一分鐘,臺下十年功?!币虼?對于從沒接觸過舞蹈的學(xué)生來說,就沒必要把重點放在肢體技巧能力上,而應(yīng)是表演技巧。表演技巧是進(jìn)行表演的手段,包括面部表情,眼睛與肢體表現(xiàn)。面部表情是整個舞蹈藝術(shù)形象的體現(xiàn),表情的變換產(chǎn)生于對舞蹈風(fēng)格的把握和對角色的理解。而眼睛是心靈之窗,它起到畫龍點睛的作用;肢體表現(xiàn)是表情達(dá)意最主要的途徑。因此,只了解基本知識與技巧是不夠的,還要把握好舞蹈情感。
2.把握舞蹈風(fēng)格
非專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈,就是為了了解和繼承舞種的形成與風(fēng)格,提高對舞蹈的鑒賞能力。他們最直接的方法,就是通過對成品舞與組合舞的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練。我們接觸最多的是現(xiàn)代舞、芭蕾舞、民族舞等,因其種類、文化、風(fēng)俗等不同,所以形成不同的舞蹈風(fēng)格。這樣,在選擇編排與組合舞蹈的過程中,就必須準(zhǔn)確把握舞蹈的風(fēng)格。
3.兼顧角色
(1)為學(xué)生進(jìn)入主動角色引好路,激發(fā)他們的興趣;
(2)為學(xué)生進(jìn)入主動角色掃除障礙;
(3)為學(xué)生進(jìn)入主動角色創(chuàng)造環(huán)境。
4.布置作業(yè)和練習(xí)要處理好三個關(guān)系
常規(guī)的舞蹈課堂教學(xué)的最后一個環(huán)節(jié),就是布置作業(yè)和練習(xí)。主要目的是鞏固學(xué)生所學(xué)的課堂知識,檢查課堂教學(xué)效果。在這方面,要正確處理好如下三個關(guān)系:
一是處理好課堂練習(xí)和課下練習(xí)的關(guān)系。這兩種練習(xí)都是必不可少的,要克服那種往往只重視課堂練習(xí)而忽視課下練習(xí)的傾向。
二是處理好重點與一般的關(guān)系。從一般的原則上講,相同內(nèi)容的舞蹈課程其課堂練習(xí)和課下的作業(yè)練習(xí),在數(shù)量上應(yīng)是差不多的。但對于不同的教學(xué)對象有個體性的差異,在課堂練習(xí)和課下練習(xí)作業(yè)的設(shè)計上應(yīng)有所區(qū)別。因此,教師布置課下練習(xí)作業(yè)時,要從作業(yè)的內(nèi)容、形式、份量等方面周密考慮,課堂上要因材施教,布置作業(yè)要因人而異。
最后,應(yīng)該講明形體訓(xùn)練對于非專業(yè)舞蹈學(xué)習(xí)者的重要作用。
人體美是生命活力的集中體現(xiàn),是健康的標(biāo)志。雖然遺傳因素對于形體具有很大的決定作用,但后天的形體訓(xùn)練可在一定程度上彌補(bǔ)遺傳帶來的不足。增加形體美,并使其擁有協(xié)調(diào)的動作,優(yōu)美的姿態(tài),文雅的舉止和一定的內(nèi)在氣質(zhì)。因此,非專業(yè)生的舞蹈學(xué)習(xí)不僅是素質(zhì)教育的要求,同時,形體美的訓(xùn)練也是自信的源泉。
綜上所述,非專業(yè)生舞蹈課教學(xué)的課時、教材以及學(xué)生的水平都有一定的局限性,因此,我們必須從實際出發(fā)抓好舞蹈課堂教學(xué)的這幾個方面,盡量使舞蹈課堂教學(xué)既有知識的傳授,又有能力的培養(yǎng)。同時,使舞蹈的課堂教學(xué)活動擺脫單調(diào)、死板、等模式的束縛,就能夠很好地促進(jìn)舞蹈教學(xué),使師生能雙邊互動和雙向交流,真正實現(xiàn)非專業(yè)生舞蹈課堂教學(xué)的根本目的,并使他們成為適應(yīng)社會發(fā)展、全方位的人才。
參考文獻(xiàn):
[1]黃明珠.國舞蹈藝術(shù)鑒賞指南.海音樂出版社,2001.
[2]于平.教舞蹈總論.化藝術(shù)出版社,2004.