趙　璽

在現(xiàn)當(dāng)代中外舞劇的發(fā)展過(guò)程中，有相當(dāng)一部分舞劇都是根據(jù)文學(xué)名著改編的。通過(guò)改編文學(xué)名著來(lái)創(chuàng)作舞劇，從某種角度來(lái)說(shuō)，省卻了舞蹈藝術(shù)工作者編創(chuàng)故事、撰寫(xiě)人物的難處。之所以稱得上“文學(xué)名著”，其本身就擁有一個(gè)很精彩的故事和一個(gè)或多個(gè)性格鮮明、多樣化的人物。因此，根據(jù)文學(xué)名著來(lái)改編舞劇，首先在敘述內(nèi)容、情節(jié)、人物塑造方面已有了一個(gè)堅(jiān)實(shí)的藍(lán)本。其次，是由于文學(xué)作品的“名著效應(yīng)”。一般來(lái)說(shuō)，文學(xué)名著都擁有較廣泛的讀者群,大多數(shù)人對(duì)名著的故事情節(jié)、人物關(guān)系等比較熟悉，有的甚至家喻戶曉。如中國(guó)四大古典文學(xué)名著《紅樓夢(mèng)》、《西游記》、《水滸傳》、《三國(guó)演義》等，這幾部文學(xué)名著不僅以書(shū)的形式多次出版、再版，還以電視劇、電影、連環(huán)畫(huà)等多種傳媒方式在觀眾和讀者中廣為流傳。文學(xué)名著的“高知名度”無(wú)疑給舞蹈藝術(shù)工作者帶來(lái)一定的有利因素。以文學(xué)名著的故事作為舞劇劇本的藍(lán)本，省去了觀眾理解故事的過(guò)程。通常情況下，創(chuàng)作者只需在舞劇的介紹中簡(jiǎn)單地交待舞劇中選取的情節(jié)、片段或人物就可以滿足觀眾理解的需要。這樣，觀眾就不用在欣賞舞蹈的同時(shí)還費(fèi)盡心思地琢磨“這個(gè)故事到底講的是什么”、“這兩個(gè)人物到底是什么關(guān)系”諸如此類的問(wèn)題。

除此之外，“名著效應(yīng)”還可以給舞劇演出帶來(lái)一定的市場(chǎng)和票房。作為一部商業(yè)運(yùn)作的舞劇創(chuàng)作者，首先必須清楚，良好的票房收益是創(chuàng)作舞劇的目的之一，也是維持舞劇演出的關(guān)鍵所在。要想獲得好的票房成績(jī)，就必須把握住舞劇的觀眾群。而筆者以為，在當(dāng)代的中國(guó)社會(huì)，走進(jìn)劇場(chǎng)觀看舞劇的大部分觀眾并不是從事藝術(shù)或與藝術(shù)類相關(guān)的職業(yè)，這就意味著即便舞劇的前期推廣做得很到位，這些觀眾也未必能被它的高度藝術(shù)價(jià)值所吸引，因?yàn)樗麄冞€不夠理解舞劇藝術(shù)的內(nèi)涵。可是如果換一個(gè)角度來(lái)看，能夠走進(jìn)劇場(chǎng)觀看舞劇的觀眾，也應(yīng)該是有一定經(jīng)濟(jì)能力和文化修養(yǎng)的。他們中有一部分人想觀看舞劇是為了獲得藝術(shù)的熏陶來(lái)提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)。由此看來(lái)，以文學(xué)名著的“名”來(lái)吸引觀眾是可行的。

根據(jù)文學(xué)名著改編舞劇，對(duì)于舞劇的創(chuàng)作和發(fā)展有著諸多有利因素,同時(shí)也會(huì)給舞蹈創(chuàng)作者帶來(lái)一定的困難。因?yàn)槲膶W(xué)名著的存在，在舞劇改編中既要保留原著深層的思想內(nèi)涵，又要通過(guò)敘述“劇”來(lái)體現(xiàn)“舞”的美。這就給舞蹈創(chuàng)作者提出了一個(gè)高要求：如何結(jié)構(gòu)“名著”舞劇，才能使“舞”與“劇”水乳交融，“文學(xué)價(jià)值”和“藝術(shù)價(jià)值”并存。

一般來(lái)說(shuō)，由于文學(xué)名著的內(nèi)容含量較大，時(shí)空、人物關(guān)系復(fù)雜，一個(gè)幾分鐘的小舞蹈作品難以容納，因此常常成為編導(dǎo)們對(duì)舞劇題材改編的對(duì)象。從文學(xué)名著到舞劇的轉(zhuǎn)化，首先是從文學(xué)內(nèi)容到舞劇內(nèi)容的轉(zhuǎn)化，同時(shí)，又是從文學(xué)表述形式到舞劇表現(xiàn)形式的轉(zhuǎn)化，這就要求舞蹈家首先被某部文學(xué)名著所感動(dòng)。其次要用舞蹈的方式對(duì)文學(xué)名著進(jìn)行處理、提煉和結(jié)構(gòu)，運(yùn)用舞劇結(jié)構(gòu)的特殊規(guī)律，對(duì)原著人物情節(jié)、事件、細(xì)節(jié)等方面進(jìn)行高度的濃縮。在這個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中，最關(guān)鍵的一個(gè)環(huán)節(jié)，即編導(dǎo)要擺脫文學(xué)名著原型在心中的占有，而以舞蹈為主體去重新審視改編對(duì)象，使頭腦中形成用舞蹈形式改編對(duì)象的意識(shí)。換句話說(shuō)，也就是如何進(jìn)行舞劇結(jié)構(gòu)以更好地詮釋該文學(xué)名著。

眾所周知，以人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的舞蹈藝術(shù)“長(zhǎng)于抒情，拙于敘事”，它不同于語(yǔ)言和文字直接作用于人腦而進(jìn)行思維活動(dòng)，而是善于將人對(duì)客觀事物和事物發(fā)展的感受、反應(yīng)以及豐富的情感活動(dòng)，通過(guò)舞蹈表現(xiàn)出來(lái)。同樣，舞劇區(qū)別于歌劇、話劇、戲劇的一個(gè)重要因素也在于，它不只是用肢體語(yǔ)匯來(lái)敘述故事情節(jié)，表現(xiàn)矛盾沖突，更是以肢體語(yǔ)匯來(lái)傳達(dá)人物用語(yǔ)言無(wú)法表達(dá)的內(nèi)心情感，甚至進(jìn)行夸張、放大，以突顯人物性格。因此，將文學(xué)名著進(jìn)行舞劇結(jié)構(gòu)時(shí)，就不得不考慮舞劇這一特點(diǎn)的存在。唐滿城在執(zhí)筆長(zhǎng)篇小說(shuō)《家》改編成芭蕾舞劇的文學(xué)臺(tái)本時(shí)，總結(jié)了舞劇藝術(shù)的規(guī)律所在。他認(rèn)為：首先，舞劇創(chuàng)作的規(guī)律性來(lái)自舞劇表現(xiàn)的特殊性，即舞蹈長(zhǎng)于抒情，拙于敘事。從交待事件的過(guò)程來(lái)說(shuō)，最好能“長(zhǎng)話短說(shuō)”；從抒發(fā)感情來(lái)說(shuō)，最好能“短話長(zhǎng)說(shuō)”。其次，舞劇是由舞構(gòu)成的劇，其戲劇結(jié)構(gòu)和情節(jié)發(fā)展側(cè)重于寫(xiě)意而應(yīng)力避寫(xiě)實(shí)。舞蹈形象的感染力在于對(duì)生活詩(shī)意般的描繪而不是對(duì)生活原型的模擬。再者，舞劇在表演中的時(shí)、空關(guān)系應(yīng)力求自由寬廣，要設(shè)法“避實(shí)就虛”。一切人物和環(huán)境最好能“呼之即來(lái)，揮之即去”，“意識(shí)流”的創(chuàng)作手法在舞劇中有著特別重要的意義。最后，舞劇中的事件和矛盾只應(yīng)是展開(kāi)舞蹈的媒介，人物內(nèi)在的感情的發(fā)展和沖突應(yīng)成為舞劇結(jié)構(gòu)的主線；舞蹈動(dòng)作不是“動(dòng)化”了的生活而是“物化”了的感情，應(yīng)設(shè)法將人物的心理活動(dòng)轉(zhuǎn)化為直觀形象。

其實(shí)，在創(chuàng)作“名著”舞劇時(shí)強(qiáng)調(diào)“刻畫(huà)人物性格”、“注重心理描寫(xiě)”是不無(wú)道理的。首先，由于舞劇是根據(jù)文學(xué)名著改編，減少了大部分觀眾去理解故事的過(guò)程，編導(dǎo)無(wú)需著力為敘述故事情節(jié)進(jìn)行創(chuàng)作；其次，由于文學(xué)名著本身也是以刻畫(huà)人物性格、展示人物心理見(jiàn)長(zhǎng)，因此，舞劇創(chuàng)作要想達(dá)到與文學(xué)名著同樣的深度，不僅要在刻畫(huà)人物性格的舞蹈形態(tài)上下功夫，更要在展示人物心理的情節(jié)選擇上慎重考慮。

由此可見(jiàn)，將文學(xué)名著改編為舞劇，編導(dǎo)在進(jìn)行舞蹈結(jié)構(gòu)時(shí)，應(yīng)盡力發(fā)揮舞劇的藝術(shù)特性，“揚(yáng)長(zhǎng)避短”。在情節(jié)選擇上不要以“講故事”為主，而應(yīng)以流暢優(yōu)美的舞蹈語(yǔ)匯作為平臺(tái)，讓觀眾在享受視覺(jué)盛宴的同時(shí)體會(huì)名著的精髓所在。

（作者單位：中央民族大學(xué)舞蹈學(xué)院）

責(zé)任編輯：黃曉利