甘　瑋

普羅科菲耶夫是19世紀末20世紀初俄國最重要音樂家之一。他的音樂經(jīng)常伴隨一種感染人的旋律，同時又貫串著辛酸刻薄的語調(diào)以及不連貫的和聲，還有那突然從簡潔、樸素的織體轉(zhuǎn)變到復(fù)雜和出乎意外的旋律演繹，給人留下了深刻印象。普羅科菲耶夫以其獨特的音樂思維對后世的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大影響。

普羅科菲耶夫創(chuàng)作的小提琴作品不多，但其第一、第二小提琴協(xié)奏曲卻深受世界各國的小提琴演奏者和普通大眾的喜愛。其創(chuàng)作的第一小提琴協(xié)奏曲，在協(xié)奏曲史中被譽為“最可愛的先驅(qū)”之一，它那獨特的抒情性主題以及對各種演奏技巧的巧妙運用所造成的音響上的強烈對比，以及音色上的復(fù)雜變化，使整個作品流露出令人驚奇的簡練、坦率的音樂氣質(zhì)；多變的演奏技巧使得簡單、樸素的主題獲得了出人意料的戲劇性的音樂效果。另外，在音色對比、力度對比和音樂情緒對比等方面的創(chuàng)作手法也非常突出，使演奏的各個環(huán)節(jié)如發(fā)音、運弓、撥奏、力度、速度、呼吸、分句、裝飾、色彩、結(jié)構(gòu)、層次等方面都發(fā)生了新的變化，富于奇思異趣，充滿活力、熱情。所有這些卓有成效的創(chuàng)新，賦予了小提琴以新的音樂音響表現(xiàn)形式，創(chuàng)作上把握住了發(fā)展作品的四個基本路線：古典的路線；現(xiàn)代之傾向；展技、抒情的路線以及結(jié)構(gòu)均衡布局嚴謹?shù)淖髌贰?/p>

從演奏的角度來看，作品在小提琴演奏技術(shù)的運用上有許多創(chuàng)新，其中值得一提的如顫音、泛音、尖音弓、倚音技巧的創(chuàng)新發(fā)展。顫音，屬于一種裝飾性的演奏技巧，普羅科菲耶夫在其小提琴作品中顫音的運用不僅種類多，而且與傳統(tǒng)的顫音用法相比有所創(chuàng)新、發(fā)展。各類顫音的運用使音樂獲得夢幻般的音響效果，使顫音成為作品中刻畫音樂形象的一種重要手段，極大地豐富了顫音在音樂上的表現(xiàn)力。所涉及的顫音的類型大致有五類：裝飾性顫音、旋律性顫音、連續(xù)半音移指顫音、三度顫音、全音顫音。半音移指顫音：在八度雙音基礎(chǔ)上的半音移指及連續(xù)半音音程的顫音的演奏，可謂是普羅科菲耶夫?qū)鹘y(tǒng)小提琴顫音的進一步的發(fā)展。這樣的顫音技巧使小提琴獲得了輝煌、燦爛的聲音效果。三度顫音和全音顫音：三度顫音和全音顫音技巧極大的擴展了顫音在音響效果上的表現(xiàn)力，尤其是全音顫音脫離了傳統(tǒng)的調(diào)性顫音裝飾的創(chuàng)作模式，而成為一種獲得特殊音響效果的技術(shù)手段。

自然雙泛音滑奏技巧，充分展示了普羅科菲耶夫創(chuàng)造性思維。他充分利用了自然泛音在手指離弦后還能繼續(xù)發(fā)音的特點，以雙音泛音滑奏加上的力度，造成極其尖銳的音響，并讓獨奏者與樂隊的全奏抗衡，獲得獨特的音響效果?；旌戏阂舻倪\用也是一大創(chuàng)舉，自然泛音、人工泛音、雙泛音以及泛音滑奏四種類型的混合泛音，使獨奏小提琴發(fā)出的透明而輝煌的聲音，如同蔚藍天空中的云彩一樣飄忽不定，與樂隊聲部奏出的跳躍性旋律融合，在斑斕、透亮的音樂中增加了一些詼諧、幽默的成分。

倚音，對樸實簡單的旋律進行倚音裝飾，是豐富旋律的表現(xiàn)力的一種非常有效的創(chuàng)作手法。倚音裝飾的合理運用能提高音樂的表現(xiàn)力。普羅科菲耶夫首次將倚音和主要音做為兩種音樂性格來表現(xiàn)不同的音樂形象，倚音表現(xiàn)詼諧的提問式的音樂形象，主要音表現(xiàn)穩(wěn)定、舒緩的敘述性的音樂形象。這在之前的小提琴作品中是極為罕見的，這種化簡潔為神奇的創(chuàng)作思維讓人耳目一新。

靠琴馬演奏的尖音弓，尖音弓的演奏目的是獲得摻雜有明顯的不規(guī)則的泛音，并帶有“喳喳”聲的不純凈振動的聲音效果。總體來說，這種演奏技巧在小提琴獨奏作品中的運用是很少見的。雖然這種弓法并非普羅科菲耶夫首創(chuàng)，帕格尼尼也曾在他著名的《"摩西"主題幻想曲》中的第三變奏使用過尖音弓的演奏，但將這種類似于玻璃摩擦發(fā)出的奇異的、幽靈式的聲音效果運用得如此貼切融合作品確實是非常難得的。他大段運用靠琴馬演奏的尖音弓，營造出令人窒息的聲音效果，挑戰(zhàn)聽眾傳統(tǒng)聽覺模式，充分顯示出其技巧、聲音為音樂發(fā)展需要服務(wù)的基本創(chuàng)作理念，使音樂本身獲得了驚人的音響效果。

總體來說，普羅科菲耶夫從一個作曲家的創(chuàng)作角度，極大的擴展了小提琴在音效上的表現(xiàn)力，脫離了以往小提琴演奏技巧單純炫技性的發(fā)展模式。他的這種從音樂創(chuàng)作需求的角度出發(fā)的器樂創(chuàng)作理念，給后續(xù)的演奏家和作曲家以極大的啟發(fā)，也打破了器樂獨奏作品片面追求飽滿、柔美、通透的聲音審美習(xí)慣，延伸了小提琴音響上的表現(xiàn)力，為世界音樂作品寶庫增加了不朽的名作。這是寶貴的精神財富，值得后續(xù)的演奏者和學(xué)習(xí)者進一步的深入探討了解和演奏。

（作者單位：華中師范大學(xué)音樂學(xué)院）

責(zé)任編輯:曉芳