王 嘉

[摘要]俄羅斯畫家夏加爾的繪畫藝術(shù)自由、另類。其畫面內(nèi)容及表現(xiàn)方式使我深感興趣。畫家后期形成了代表性的表現(xiàn)手法——以色彩貫穿形體的表現(xiàn)方法。這種表現(xiàn)方式具有獨(dú)特的效果。夏加爾的畫面構(gòu)成一直是眾多欣賞者和評論家感興趣的話題,他本人總是用夢想和裝飾性的隱喻來詮釋自己的作品,我們能否給此種表現(xiàn)風(fēng)格一個歸屬和定義。

[關(guān)鍵詞]夏加爾 色彩 表現(xiàn) 空間 構(gòu)成 風(fēng)格

一、面貌

夏加爾的畫面是獨(dú)特的,這種獨(dú)特是每一個看他的畫的人都能在第一時(shí)間感受得到的。夏加爾的獨(dú)特大多被歸結(jié)為了一種夢幻、童稚的情感。事實(shí)上,夏加爾的畫非常的復(fù)雜,它融匯了十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初的現(xiàn)代藝術(shù)的理念和自我生活中鄉(xiāng)愁和愛情的夢幻思緒形成了其獨(dú)特的色彩表現(xiàn)方式。拋開作品的文學(xué)性,直接面對畫面本身,夏加爾的繪畫的獨(dú)特性可以概括為“用色彩貫穿形體的表現(xiàn)方式”。

具體的講用色彩貫穿形體就是:1.以色彩構(gòu)成畫面和組織空間。2.以色彩統(tǒng)一零碎的形體、分割大塊的形體。3.色彩主宰著畫面風(fēng)格,在畫面構(gòu)成中,色彩具有相對獨(dú)立的價(jià)值。

用色彩貫穿形體是夏加爾作品中的最具特色的畫面表現(xiàn)方式。這種表現(xiàn)方法使得他成為二十世紀(jì)最突出的“夢幻家”之一。他不同于立體主義,更區(qū)別于野獸派,他的色彩是主宰畫面內(nèi)容和形體的靈魂。我們似乎總是只看到三元色在夏加爾作品中跳躍,但是由于色彩的結(jié)合和對結(jié)構(gòu)形體的貫穿,其中的一些色彩就格外奪目了,并且涵蓋了多維的空間錯覺,使其形體也豐潤有力,生動別致。這種色彩的獨(dú)特運(yùn)用鮮活了畫面的內(nèi)容,看他的畫,很容易被吸引入感人的愛情或是虔誠的宗教情感中。我們可以在他的許多作品中很明顯地看到他經(jīng)過了長時(shí)間的艱苦探索,同時(shí),他本人的生活經(jīng)歷和藝術(shù)經(jīng)歷也促使了他用色貫形的最終成熟。

二、形成過程

1.夏加爾的早年生活和繪畫經(jīng)歷主要是指從1887年出生一直到1910年赴巴黎以前的時(shí)段。夏加爾的民族和宗教背景,以及少年時(shí)代的繪畫教師給了他最初的也是最重要的影響。

夏加爾出生于俄國維切布斯克的一個貧窮的猶太人的家庭。家鄉(xiāng)淳樸的自然景色和虔誠的宗教環(huán)境孕育了夏加爾的繪畫靈感。極其精彩豐富的俄國和猶太民間故事開啟了他的心智,早年在猶太教堂的宗教儀式和莊嚴(yán)神圣的氛圍也給予了他以后的繪畫作品神性元素。同時(shí)“如美術(shù)館般的猶太教堂”熏陶出了他的藝術(shù)情感。在學(xué)習(xí)的過程中,這種天賦一觸即發(fā),逐漸表現(xiàn)于畫面之中。他后來絢麗和自由主觀的色彩也更多是感悟于教堂的藝術(shù)品。

少年時(shí)的夏加爾進(jìn)入劇院設(shè)計(jì)師巴克斯特的試驗(yàn)學(xué)校,巴克斯特發(fā)現(xiàn)了夏加爾的才華。雷恩?巴克斯特是著名的舞臺裝飾藝術(shù)家,夏加爾的藝術(shù)成長“多少熏染了一些巴克斯特這位舞臺裝飾技術(shù)的革新者細(xì)密豐饒的色調(diào)與繁褥華麗的表現(xiàn)方式”。更重要的是,通過巴克斯特,夏加爾認(rèn)識了巴黎,為他日后的作畫方向指引了道路。

2.夏加爾在1910年第一次踏上法國的土地,這是他從早期到中期藝術(shù)經(jīng)歷的一個重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。在法國經(jīng)過了野獸派和立體派的洗禮,同時(shí)探索和解決著空間構(gòu)成和色彩構(gòu)成,學(xué)會用色彩統(tǒng)一零碎的形體、分割大塊的形體。這個時(shí)期也是他跌宕生活的開始,生活中和藝術(shù)探索中的沖突和斗爭是他尋找自我藝術(shù)形式的磨合過程。用色來組織貫穿形體的方式逐漸產(chǎn)生。

巴黎的氛圍和俄羅斯有著明顯的不同,巴黎的現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展迅猛,色彩和形體已經(jīng)成為藝術(shù)家完全能夠主宰的因素,巴克斯特學(xué)校使他在運(yùn)用野獸派色彩和收縮的空間方面受益非淺,巴克斯特的啟迪使他的畫面色彩構(gòu)成略帶裝飾味道,同時(shí)也是他到巴黎的一個轉(zhuǎn)折和過渡。巴黎為他打開了探索野獸派色彩和立體主義空間的閘門。

融入立體主義在他藝術(shù)道路上可能是很開心的事情。這一時(shí)期的《詩人或是三時(shí)半》(1911-1912年)、《阿波利奈爾禮贊》(1911-1912年)、《各各地(耶穌受難地)》(1912年)還有那個叫做亞當(dāng)和夏娃的立體派畫作,都是他充分嘗試分解和組合空間和形體的系列作品。

3.夏加爾后期創(chuàng)作中的獨(dú)特色彩表現(xiàn)逐漸成熟,從1923年之后,夏加爾的繪畫中嚴(yán)格的空間排列開始逐漸減少,而開始自由主觀的用色彩構(gòu)成控制形體的關(guān)系和空間效果。他用色彩來分割畫面和形體,在色彩的流動和互相擠壓下使畫面內(nèi)容和形體給人一種更加神秘的感覺。他沖出了立體派的理性,喚回了自己的彩色靈魂,成為“夢幻的先驅(qū)”。在他的后期的作品中,畫面構(gòu)成已經(jīng)完全被色彩主宰了,自由主觀的空間控制使欣賞者產(chǎn)生無限的對空間的遐想。如果聯(lián)系曾經(jīng)的再現(xiàn)自然的各流派的表現(xiàn),夏加爾無疑是擁有絕對的突破性。夏加爾的畫面構(gòu)成的形成也通過了一個復(fù)雜的環(huán)境變化和思想斗爭,真理和愛情使他最終還是走向了感性優(yōu)先的自由空間。色彩也成為畫面的最重要因素和畫面以及情感的主導(dǎo)。

晚年的大量宗教主題繪畫完整的展現(xiàn)了這種成熟的用色彩貫穿形體表現(xiàn)的魅力,他的色彩已經(jīng)不僅是用來表示每個形體的標(biāo)志,洪流般魔幻的餛飩世界都是用這樣的色彩貫穿起來的。

三、時(shí)代意義

我們在分析夏加爾時(shí),應(yīng)該先冷靜的考慮到了,他是理性的,因?yàn)樗Q身于立體主義的運(yùn)動里,但是,他的理性是主觀和感性化的,他會發(fā)現(xiàn)自己并不屬于立體主義,立體主義的過于理性大概不適合于他的夢幻。夏加爾最后理性的選擇了屬于他自己秩序的藝術(shù)形式,這使我們后來在那個時(shí)代的藝術(shù)圈中無法明確界定他的藝術(shù)的歸屬。他是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)大樹中的繁茂的末枝,似乎很難在他之上長出更加鮮活的新葉,可是他對我們的啟迪遠(yuǎn)比這些深遠(yuǎn)。他讓我們體驗(yàn)到了在動蕩的二十世紀(jì)中難得的虔誠真實(shí)的信念和輕松愉悅的心靈感受。

夏加爾本人常常解釋自己的作品是夢境和想象,這種使人難以琢磨的藝術(shù)語言就產(chǎn)生了對它的多種看法?！俺F(xiàn)實(shí)主義”“超自然主義”“自動性技法”都曾被扣到夏加爾的頭上,可是夏加爾繪畫的詩韻、抒情、神性都不能簡單的被一種固有的模式限定。他對色彩的研究和再創(chuàng)造是獨(dú)特的。還有人以為這些是荒誕的,“我的藝術(shù)絕非什么荒誕不經(jīng)!恰恰相反,我是現(xiàn)實(shí)主義者,我熱愛土地?！毕募訝栠€是用真實(shí)的生活說服了所有的不確切說法。馬克?夏加爾屬于那些榮耀的叛逆者中的一員,他也是20世紀(jì)早期工作的夢想家之一。用色彩貫穿形體的手法漸漸成熟于他思想的自由化過程中。他的藝術(shù)不是立體主義,不是超現(xiàn)實(shí)主義,色彩也不同于野獸派,也不屬表現(xiàn)派,這些都無法完整歸納他獨(dú)特而自然的手法。

參考文獻(xiàn):

[1]陳訓(xùn)明.我的生活—夏加爾自傳.湖南美術(shù)出版社.

[2]何政廣.鄉(xiāng)愁與愛的畫家夏加爾.河北教育出版社.

[3]夏加爾美術(shù)館.臺北大地地理出版.