文藝復(fù)興時期威尼斯是意大利甚至整個歐洲的音樂中心，最早的音樂出版行業(yè)就是在這里誕生的。人們對于威尼斯奢華的音樂生活早已經(jīng)習(xí)以為常，在大運(yùn)河旁的廣場上、貴族的家中、娛樂飲宴上、教堂里，甚至在更加公開的場合中，人們沉浸在慶典儀式的音樂活動當(dāng)中。在威尼斯絕大多數(shù)的大型慶典活動都會在威尼斯圣馬可教堂內(nèi)及廣場上舉行，在這些場合當(dāng)中威尼斯城邦和教會的尊嚴(yán)通過盡可能壯觀的場面以及豐富的音樂形式和音響效果而公開地表現(xiàn)出來，而復(fù)合唱藝術(shù)就是在這樣的土壤中孕育而成的。

復(fù)合唱（Polychoir）是一種多團(tuán)組的合唱風(fēng)格，最早出現(xiàn)在威尼斯的圣·馬可大教堂（S.Marco church）里，由法—弗蘭德斯音樂家維拉爾特?fù)?dān)任圣·馬可教堂樂長后，將法—弗蘭德斯樂派技術(shù)帶入威尼斯，開始了唱詩班分開演唱的復(fù)合唱風(fēng)格，分開的兩組合唱隊(duì)分立教堂兩側(cè)長廊，時而交替，時而相合，形成威尼斯樂派特有的“復(fù)合唱”或稱“雙重合唱”的風(fēng)格。兩組合唱隊(duì)共8至12個聲部，再配以大教堂兩座遠(yuǎn)遠(yuǎn)隔開的管風(fēng)琴，以立體的空間產(chǎn)生出宏大的音響。分開的兩組合唱隊(duì)被安放在圣·馬可教堂的不同角落里，至少有七個位置可以安放合唱團(tuán)組，分別是：祭壇、兩個管風(fēng)琴閣樓里、左右圣障、兩層樓的講經(jīng)室以及六角棚，參見圖1，在重大的慶典儀式中，合唱隊(duì)通常是被放在圣障右邊的講經(jīng)室和左邊的六角棚里②。

圖1是圣馬可大教堂的平面圖.A—祭壇，B—管風(fēng)琴閣樓，C—圣障，D—講經(jīng)室，E—六角棚，F(xiàn)—中庭

1550年一部詩篇歌曲的合集《分開的合唱隊(duì)》③在威尼斯出版，其中有維拉爾特的8首復(fù)合唱作品，它們是為威尼斯圣·馬可大教堂的晚禱儀式所作，由分開的合唱隊(duì)來交替演唱，這兩個分開的合唱隊(duì)分別位于教堂主殿的管風(fēng)琴廂臺兩側(cè)，這部曲集在歷史上是一個里程碑。

復(fù)合唱分開的合唱隊(duì)交替演唱的形式并非始于威尼斯，也不是維拉爾特首創(chuàng)，在中世紀(jì)時就已經(jīng)存在，特別是在教會儀式中將唱詩班分成兩組進(jìn)行交替式演唱的傳統(tǒng)在公元一世紀(jì)就已出現(xiàn)④。在復(fù)調(diào)風(fēng)格出現(xiàn)以后，教會儀式中的交替式演唱由傳統(tǒng)的兩組合唱隊(duì)都是單聲部圣詠的形式，變?yōu)橐唤M合唱隊(duì)采用復(fù)調(diào)織體而另一組仍保持單聲部的形式（通常復(fù)調(diào)織體的合唱隊(duì)由演唱技藝較高的歌手組成）。兩組合唱隊(duì)都采用復(fù)調(diào)織體的形式一直到15世紀(jì)下半葉才開始出現(xiàn)，現(xiàn)存的最早的包含有為復(fù)調(diào)“雙合唱隊(duì)（double-choir）”演唱的詩篇歌曲的詩篇歌集被收藏在蒙蒂拿的伊斯坦斯圖書館中，這些作品中每一組合唱隊(duì)被分成三個聲部，有時還運(yùn)用“法伯頓”⑤的技術(shù)，據(jù)學(xué)者考察這種風(fēng)格可能源于維羅納。最早在大型的慶典儀式中運(yùn)用復(fù)合唱形式的記載是1475年在佩扎羅地區(qū)舉行的一場婚禮，“在婚禮的彌撒儀式中有管風(fēng)琴、肖姆管、小號以及鼓等大量的樂器的加入烘托出儀式的隆重氣氛，另外還有來自兩個教堂的唱詩班以及其他的許多歌手，他們被分成兩組合唱隊(duì)交替演唱，每一組合唱隊(duì)中大概有16個人”。⑥文藝復(fù)興早期相關(guān)的記載很少，并且都不太詳細(xì)，僅僅是對場面的一種簡單描繪，沒有對音樂進(jìn)行細(xì)致的分析。從16世紀(jì)早期開始，相關(guān)復(fù)合唱的歷史文獻(xiàn)或一些教會檔案以及手稿明顯增多，復(fù)合唱主要流行于意大利北部貝加莫、曼圖亞、維羅納和特維索等地，“1536年，在亞倫被任命為貝加莫圣里奧納多修道院院長的就職儀式上，加斯帕諾·阿爾貝提和22個歌手以‘復(fù)合唱的形式’演唱了詩篇和圣母頌歌”⑦，復(fù)合唱在意大利北部的教會禮拜的彌撒、日課中尤其是晚禱詩篇及圣母頌歌的譜曲中得到大力發(fā)展，以弗朗西斯克·圣塔克勞斯⑧和拉菲諾⑨的作品最具代表性，他們的復(fù)合唱作品是主調(diào)和聲風(fēng)格，旋律短小、織體簡潔，歌詞清晰，通過和弦的變化來豐富音樂。

在威尼斯地區(qū)復(fù)合唱的實(shí)踐以圣·馬可大教堂唱詩班為中心，據(jù)資料記載，圣·馬可大教堂在1490年首次增加了第二個管風(fēng)琴師，在復(fù)合唱中每一個合唱隊(duì)的低音要由一個管風(fēng)琴來擔(dān)當(dāng)，由此看來兩個管風(fēng)琴師意味著兩組合唱隊(duì)的復(fù)合唱風(fēng)格在15世紀(jì)末就已在圣·馬可大教堂中存在。1527—1562年間，維拉爾特就任威尼斯圣·馬可大教堂唱詩班指揮（maestro di cappella）一職，在此之前的有關(guān)圣·馬可大教堂唱詩班音樂的記載比較少，根據(jù)散落在其他教會檔案中的記載，15世紀(jì)末、16世紀(jì)初期復(fù)合唱總體以意大利北部風(fēng)格為主流，顯然北部地區(qū)的風(fēng)格影響到了威尼斯，但是以維拉爾特為開端、歌集《分開的合唱隊(duì)》為標(biāo)志的威尼斯復(fù)合唱風(fēng)格剛剛開始形成。維拉爾特在他任職圣·馬可期間對復(fù)合唱風(fēng)格進(jìn)行了許多創(chuàng)新，他的復(fù)合唱作品中從多團(tuán)隊(duì)“交替”與“合唱”（tutti所有合唱隊(duì)一起演唱）的分配上、和聲與復(fù)調(diào)平衡上、音響效果的挖掘上等來講，都要比他的前輩們更加成熟。他的復(fù)合唱不同于早期意大利北部傳統(tǒng)的教堂交替演唱的方式，即兩個合唱隊(duì)，每一個合唱隊(duì)演唱一個詩節(jié)，很少有變化，他的合唱隊(duì)之間的音樂處理得更加靈活，使團(tuán)隊(duì)之間聯(lián)系得更加緊密。維拉爾特并沒有完全拋棄法-弗蘭德斯的復(fù)調(diào)傳統(tǒng)，而是將其與主調(diào)和聲有機(jī)地融合在一起，通過解決復(fù)合唱風(fēng)格實(shí)踐中的一些具體問題，制定了一些具體法則，更加有效地挖掘了復(fù)合唱風(fēng)格所能帶來的音響上的效果。在他的復(fù)合唱作品中，“合唱”被有機(jī)地安排在需要強(qiáng)調(diào)歌詞的地方或者是高潮處和尾聲處，在此之前的作曲家們在復(fù)合唱的團(tuán)組“交替”與“合唱”的分配上都沒有做到很好的處理，維拉爾特為了使聽眾在教堂的任何角落里欣賞復(fù)合唱作品時，都能感受到相同的效果，他謹(jǐn)慎地處理作品中的和聲部分，他的解決辦法就是，讓每一個合唱組的和聲各自完備，這樣復(fù)合唱作品的宏偉音響就能輕松地傳達(dá)到教堂的每一個角落里，維拉爾特是最早認(rèn)識到復(fù)合唱作品中聲部的平衡問題的作曲家。

在《分開的合唱》出版之后，1558年扎里諾⑩的《和聲理論》（Le istitutioni harmoniche）問世。扎里諾在這部和聲理論專著中，用了整整一個篇章來討論復(fù)合唱風(fēng)格，并且以維拉爾特的復(fù)合唱作為范例，做了專門的分析，總結(jié)出了當(dāng)時復(fù)合唱的風(fēng)格特點(diǎn)。扎里諾在他的理論著述中極力地標(biāo)榜了維拉爾特的復(fù)合唱風(fēng)格，這不是因?yàn)樗麄冎g的嫡系師承關(guān)系，而是因?yàn)榫S拉爾特的作品成為當(dāng)時的一種范式“維拉爾特在當(dāng)時遠(yuǎn)近聞名，《分開合唱隊(duì)》出版之后，有許多人模仿他的復(fù)合唱風(fēng)格”{11}。的確，16世紀(jì)下半葉是復(fù)合唱發(fā)展的黃金時期，在威尼斯各種大小型的世俗和宗教儀式慶典中頻頻出現(xiàn)復(fù)合唱音樂，無論是教堂中做禮拜用的彌撒音樂還是供貴族娛樂的牧歌音樂等都與復(fù)合唱形式結(jié)合。正是維拉爾特為威尼斯復(fù)合唱的興盛揭開了序幕，為威尼斯音樂的最高水平奠定了基礎(chǔ)，在此后的喬萬尼·加布里埃利{12}作品中，復(fù)合唱的規(guī)模、音響對比和音色組合的豐富都達(dá)到了前所未有的宏大與輝煌的程度。維拉爾特那種通過探索具體的作曲技術(shù)來開拓復(fù)合唱風(fēng)格所能帶來的變幻莫測的音響效果，成為威尼斯復(fù)合唱發(fā)展的原動力，牽引著以后的作曲家們的創(chuàng)作，這種聲部交錯相互對應(yīng)，在音響上產(chǎn)生對比、競逐的華麗風(fēng)格不僅成為威尼斯樂派的顯著特色，而且可成為巴洛克時期眾多音樂家所追逐的技法之一，這在亨德爾{13}、許茨{14}等人的作品中可見一斑，而巴赫{(diào)15}的《馬丁受難曲》（St Mattew Passion）第一樂章則將其發(fā)展到一個頂峰。

注釋：

①Willaert，Adriaan：1490年前后生于布魯日；1562年卒于威尼斯，法-弗蘭德斯作曲家。

②引自I.Fenlon：“Music，Ceremony and Self-identity in Renaissance Venice”EMc，xxi（1993），p.37

③salmi spezzati：全稱是“Di Adriano et di Jachet/I sami Apertineti Alli/Vesperi Per tutte le Feste Dell’sanno，Parte a versi，et parte spezzadi/Accomodati da cantare a uno et duoi Chori，Novamente/posti in luce et par Antonio Gardane con ogni Diligentia ristampati et correti/in Venetia Appresso di Antonio Gardane/”

④參考新格羅夫字典“antiphony”詞條

⑤Faburden：假低音或持續(xù)音。

⑥引自“cori spezzati”by Anthony

⑦同上

⑧Francesco Santacroce：意大利作曲家，管風(fēng)琴師。

⑨Ruffino d’Assisi：意大利作曲家，管風(fēng)琴師。

⑩Zarlino，Gioseffo（1571-1590）意大利作曲家，音樂理論家。

{11}引自cori spezzati

{12}Giovanni Gabrieli：1554年生于威尼斯；1612年卒于威尼斯。意大利作曲家、管風(fēng)琴家。

{13}Handel，George Frideric：1685年生于德國哈雷；1759年卒于英國倫敦。德國作曲家、管風(fēng)琴家（1726年入英國籍）。

{14}Schutz，Heinrich：1585年生于德國克斯特里茨；1672年卒于德國德累斯頓。德國作曲家、管風(fēng)琴家。

{15}Bach，Johann Sebastian：1685年生于德國埃森納赫；1750年卒于萊比錫。德國作曲家、管風(fēng)琴家。

參考文獻(xiàn)：

［1］Carver，A.F.Cori Spezzati：Volume 1：The Development of Sacred Polychoral Music to the Time of Schutz.Cambridge University，1988

［2］［美］格勞特等.西方音樂史.人民音樂出版社，1996.

［3］［英］亞博拉漢.簡明牛津音樂史.上海人民音樂出版社，2001.

［4］Long，H B著.楊燕迪譯.西方文明中的音樂.貴州人民出版社，2001.

［5］［德］埃格布雷特.劉經(jīng)樹譯.西方音樂.湖南文藝出版社，2005.