80后年紀大了200萬出版基金力捧90后

當80后作家還在筆耕不輟時，90后新生代已經成為本次北京書市場的一股新興力量。由中國當代文學研究會主辦的“全國青春文學大獎賽”在北京書市展館現(xiàn)場舉行了揭曉儀式，而主辦方更宣布，要拿出200萬作為青年作家出版基金，力捧90后作家。

青春文學低迷郭妮意外勝出

青春文學遭遇了金融危機的沖擊，書商們都表示，青春小說市場大不如前。然而，郭妮新作《封印之書鏡之門》意外出現(xiàn)了脫銷的現(xiàn)象，首印20萬冊圖書已全部賣出《封印之書》故事選取了魔幻校園的路線，為此書的熱賣加上了一個強有力的砝碼?？v觀本次書市的青春小說讀物，魔幻題材系列的小說普遍受到好評，如姜慧敏奇幻架空小說《花之國》，其預訂數(shù)量也超過了15萬冊。而《封印之書》、《花之國》等系列的圖書在網站推出試讀頁面之后，短短的3天內瀏覽人次就突破了100萬。

200萬出版基金力捧90后救市

青春小說式微，90后作家被看成是刺激市場的強心劑。剛剛當上出版社副總編輯的郭敬明也在書市上表示，他希望幫助出版社搶占青春文學市場。郭敬明告訴記者，青春文學將完成新格局的轉變，“之前所謂的80后作家現(xiàn)在年紀有點大了，有的不再寫書，也有的不再屬于青春文學，現(xiàn)在是85后到90后的天下。所以今天要完成的關鍵性一步就是這些新生代作者能夠取代新概念培養(yǎng)出來的那一批作者”。

“全國青春文學大獎賽”在書市上進行了揭曉儀式，獲獎者中年紀最小的只有17歲，絕大多數(shù)獲獎者是90后作者。而主辦方也在現(xiàn)場宣布，他們將用三年的時間投入200萬作為青年作家出版基金，為90后作家提供培養(yǎng)計劃和出版平臺，使其更快地成為青春文學的主力軍。

(華西都市報)

奧巴馬“我父親的夢想”首發(fā)

美國當選總統(tǒng)奧巴馬自傳《我父親的夢想：奧巴馬回憶錄》在京首發(fā)。

《我父親的夢想：奧巴馬回憶錄》由譯林出版社出版，是目前國內奧巴馬唯一親筆授權的自傳，被《時代》周刊譽為“美國政壇有史以來最好看的回憶錄”。全書共分三部分，第一部《我的身世》講述了奧巴馬的家庭背景和他辛酸的童年生活；第二部《芝加哥起飛》描述奧巴馬在芝加哥南區(qū)三年的社區(qū)工作；第三部《夢回肯尼亞》描述奧巴馬與同父異母的妹妹在紐約見面后展開的肯尼亞部落尋根之旅。

奧巴馬在寫該書的過程中得到了母親的幫助，她閱讀草稿，修正一些奧巴馬理解有誤的故事，對草稿中關于她本人的塑造不加評論，但對奧巴馬在塑造父親人物形象不完善的地方，會立即進行解釋和辯護。奧巴馬在前言中稱，時隔多年后，他再次翻看這本書，時常會為了一個錯誤的措詞，一個混亂的句子，或者夸張的情緒描寫而感到懊悔，甚至一度想把書刪減，但為了保持最初的想法就只好作罷。

據譯林出版社總編輯劉鋒介紹，該書十年前在美國出版時，好評如潮，但是銷售狀況沒有達到奧巴馬的預期，這讓他放棄作家夢。等到他2004年成名，此書再版，不僅橫掃美國書店各大排行榜，且海外版權也熱賣。劉鋒認為，與時下國內眾多披露奧巴馬從政經歷與表達政見的新書相比，該書更多地展現(xiàn)了奧巴馬的個人性情與人格魅力。

(京華時報)

在大師匱乏的時代請寬容“80后”作家的浮躁

因抄襲污點爭議不斷的80后作家郭敬明昨日宣布正式接受聘書，成為長江出版集團北京中心副總編輯。據了解，郭敬明的薪資待遇跟社長同級，而且不需要坐班，時間自由分配。

一位“誹聲不斷”、“粉絲無限”的80后作家一夜之間成了某著名出版社的副總編，這多多少少會讓人有些咂舌，于是此消息一出，便引來了“剪不斷、理還亂”的網上論戰(zhàn)。

80后作家自出道以來，他們的每一個步伐都伴隨著外界的非議和批判，如同王蒙先生所說的“80后作家沒有昨天”一樣，大部分批判者都將矛頭指向了80后作家的幼稚和膏澀。而80后們也并非“平庸之輩”，在非議聲中，他們更是“無知者無畏”，以韓寒為代表，他們也開始了對老一輩文學家的批判，2008年6月，韓寒在某一省級衛(wèi)視上就“炮轟”眾多文學大師，稱老舍、茅盾、巴金等人的“文筆很差”，“冰心的完全沒法看”，引起一片嘩然。

面對權威，80后們表現(xiàn)出了前所未有的膽量和勇氣；而面對新一代的所謂作家，老一代的作家更是吃起了他們的醋——“沒有昨天”，而言外之意便是說，沒有沉淀的作品是沒法讀的。可是現(xiàn)實恰恰相反，80后作家們不僅在商業(yè)方面賺了個“盆缽滿盈”，在市場方面他們也有相當多的FANS。在種種回合中，80后作家都笑到了最后，而那些所謂的老作家，卻連他們的一半也不及。時至今日，郭敬明又當上了副總編，這更讓那些一直掙扎于現(xiàn)實和夢想之間的老作家們不能容忍，有些人奮斗了半輩子也沒有混個總編干干，而這個以抄襲、青澀為主色調的毛頭小子，又何以能當上這個副總編?

這讓筆者想起了一句古語——“黃鐘毀棄，瓦釜雷鳴”。黃鐘大呂被毀棄一旁，而遠居廟堂的瓦釜之器卻成了時代的主流。這是一個讓所有人都感到悲哀的結果，但是我們又不能不承認這種現(xiàn)實：“瓦釜雷鳴”是必須接受的，而“黃鐘毀棄”也是其中的一個原因，如同當代著名思想家劉夢溪所言：這是一個缺乏大師的時代!

時光回溯，百年流轉，如果我們把時間上推八十年，那時候的中國卻是大師輩出的年代。梁啟超、王國維、陳寅恪都是大師級的人物，這些人物既是文學方面的佼佼者，又是學術方面的大家。而今日之中國，現(xiàn)狀又是何其讓人悲嘆。那么，在大師匱乏的時代里，我們的文學又將走向何方呢?或許80后作家的出現(xiàn)就是結果。

當然，有很多人認為，80后的出現(xiàn)不能說明我國文學的繁榮，更不代表這些人已經肩負起了我們這個時代的社會責任，他們只代表了青少年中的叛逆思想和些許的象征主義手法以及存在主義哲學，所以他們是時代浮躁的產物。但是任何事物之所以出現(xiàn)并存在著也都是有其充分的理由的，即使他們是浮躁的產物，即使他們成了中國最富的作家，即使他們當上了副總編。所以，我個人認為，我們應該對這些已經存在的文化現(xiàn)象抱以寬容的態(tài)度。

但是，寬容不是目的，我們的文學能否進步仍然是一個很大的問題。這讓我想起了金庸老先生，作為全球最受歡迎的作家之一，金庸先生在文學上可謂取得了非常高的成就，但是這并沒有讓這位出身于書香門第的大師所滿足，相反，就在他的晚年，在他生活最為寂寥的時代，他又開始了他的學生生涯，他義無反顧地選擇了在劍橋攻讀博士，也許有人在懷疑他是否是在炒作，但是對于一位花甲老人來說，他“終身學習”的精神則顯的更為可貴。80后作家們是在某種程度上取得了成功，但這種成功還是僅僅限于一種低層次的成功，對于文學而言，成功沒有終點：而對于大師來說，80劇門確實還有很長的路要走。

(中國經濟網)

百家講壇“退燒”國學需求依然大

在很多人眼里，近年來由于丹、易中天等人“捧紅”的《百家講壇》幾乎成了“國學熱”或“經典熱”的代名詞，甚至有媒體稱它利用炒作帶來了—場“偽國學熱”。

北京香堂孔子學校、蘇州菊齋私塾、貴州知行學社等現(xiàn)代私塾，北京電視臺《名師講堂》、山東教育臺《名家論壇》等效仿《百家講壇》的電視節(jié)目，《于丹論語心得》、《王立群讀<史記>》、“國學今讀大書院”系列等重讀經典的書籍，都因此火了一把。

2008年下半年以來，閻崇年被摑、于丹遭威脅、收視率被曝日薄西山、山寨版《百家講壇》出現(xiàn)……有關專家指出，一系列沖擊“《百家講壇》神話”事件的發(fā)生，意味著《百家講壇》進入了退燒降溫期。

《百家講壇》的退燒是否預示飽受爭議的“國學熱”也將降溫?人們是否將失去對傳統(tǒng)文化的興趣?……目前，這些問題成了各專家學者熱議的焦點、普通民眾心中巨大的困惑。

“《百家講壇》不等于國學”

記者在調查圖書市場時發(fā)現(xiàn)，近年來，新出版的重讀經典書籍，占傳統(tǒng)文化領域書籍銷量的絕大部分：而專業(yè)性較強、被學術界公認為解釋精準的中華書局、上海古籍出版社等出版的豎排本、集注本、點校本等書的銷量則持續(xù)低迷。第三級書局的店員介紹說，購買傳統(tǒng)文化相關書籍的顧客一般選擇較顯淺的解說版，比如《百家講壇》系列等，偶爾會有老先生來買幾本老版本的古籍。

對此，中國人民大學古代文學教研室主任冷成金說：“《百家講壇》并不等于國學本身。普通民眾根據自己的接受能力，選擇《百家講壇》而非古籍原文接觸傳統(tǒng)文化，這是可以理解的。畢竟，《百家講壇》將高深的思想進行大眾化處理了。”

歷來對《百家講壇》的評價，大致可分為兩大陣營：其一，是以許多專家學者組成的“批判派”，他們認為，《百家講壇)是對國學的庸俗化、娛樂化炒作，所傳播的不是真正的國學，會誤導人們；其二，是以眾多普通民眾組成的“追星派”，他們覺得《百家講壇》為他們打開了通向傳統(tǒng)文化的大門，讓他們可以通過簡單易行的途徑，感受古人的智慧。

不過，無論是哪一個陣營的人，都不會否認《百家講壇》的最顯著特征是大眾化。這個特征如同一把“雙刃劍”，一方面把《百家講壇》推向專家學者的“審判庭”，另一方面把它推上令普通民眾為之瘋狂的“神臺”。

于丹、易中天等主講者也毫不諱言他們解讀經典時的大眾化色彩。主講《史記》的王立群稱：“我講的東西是學術的，老百姓也能聽得懂?！薄袄习傩找材苈牭枚本褪恰栋偌抑v壇》策劃者所要達到的目的。

《百家講壇》制片人萬衛(wèi)說：“我們傳播的不是學術觀點，面對最普通的觀眾，我們要做的是啟蒙和普及。”也就是說，這個節(jié)目的定位并不是專家學者所期望的“擔當國學傳承重任”，而是對觀眾進行啟蒙性的a婧。北京大學教授孔慶東甚至直言：“百家講壇過分追求娛樂，摒棄思想。”

出于啟蒙傳播的目的，《百家講壇》不可避免地涂上了庸俗化、娛樂化的色彩。王立群講解“鳳求凰”，稱司馬相如對卓文君的追求是“有預謀的劫財又劫色”，這為許多學者所詬病，指責他是為了迎合諷眾的獵奇心理。類似的案例在《百家講壇》中不勝枚舉。

“國學需求市場依然巨大”

在回答記者“今后傳統(tǒng)文化熱潮能否持續(xù)”的問題時，冷成金表示，隨著中國經濟的發(fā)展，人們對傳統(tǒng)文化的訴求會越來越明顯，傳統(tǒng)文化熱潮是個必然現(xiàn)象，將會持續(xù)下去。

他說，從上世紀80年代對孔子的重新評價、對儒學的熱烈探討，到上世紀90年代國學熱潮伴隨經濟大潮在高校中興起，再到近年來通過《百家講壇》等民間方式推動的重讀經典熱潮，雖然傳播方式不—樣，但人們對傳統(tǒng)文化的高度熱情是一樣的。

有需求就有市場。有網友評論說，《百家講壇》就是一次成功的炒作，它把握住了人們對傳統(tǒng)文化需求的市場，所以獲得了巨大成功。它運用娛樂化的傳播手段向人們伸出了啟蒙之手，使原來苦于不得門而入的普通民眾，獲得了一次切身體會五千年文明的機會。

那么，近來《百家講壇》的衰退是否意味著人們對國學需求的減弱?

對此，專家表示，《百家講壇》的衰退只是它作為一個電視節(jié)目的正常降溫，只是它的傳播方法為觀眾所厭倦了。一項調查顯示，越來越多的人不喜歡看《百家講壇》，并非因自己對傳統(tǒng)文化失去興趣，而是對這個節(jié)目有許多不滿，并主要集中在解讀錯誤多、題材太陳舊、講解太枯燥等幾個方面。

紀連海在主講《正說李蓮英》時說：“李蓮英是時代的產物，他的出現(xiàn)不論是禍還是福，但至少可以證明一點，窮人的孩子也能通過科舉、高考之外的其他途徑翻身o”這個結論被網友痛批為“是現(xiàn)代文明社會的倒退”。另外有網友指出，《百家講壇》一個學者在臺上講解的形式，過于單調。中國傳媒大學文學院院長苗棣甚至對萬衛(wèi)說：“你們《百家講壇》的形式就不能換一換，總是那么一個破桌子?”

日前，有媒體報道，《百家講壇》因面臨收視率危機，正在展開關于模式改革的討論，并已確定在2009年春節(jié)期間推出《錢文忠解讀<三字經>》。這是《百家講壇》在題材領域的重大改革，一名欄目負責人稱，和錢文忠聯(lián)手，不僅要掀起一股學習、研究蒙學經典的熱潮，還是對《百家講壇》變化的嘗試。業(yè)內人士分析說，“不論《百家講壇》能否借此復活，但這至少說明，制片方和主講人都仍對國學市場充滿信心，人們對國學的需求依然強勁。因此，他們才會希望通過傳播方式的改革實現(xiàn)節(jié)目的復興?！?/p>

(中國青年報)

中國文學的現(xiàn)實主義精神哪里去了?

文學現(xiàn)狀：進步還是走向邊緣化?

實際上，文學刊物市場慘淡早已司空見慣。一次大型書市期間，《北京文學》名譽社長章德寧曾在鬧市街頭進行了一次有關文學期刊的隨機調查，結果絕大部分受訪者表示不看文學期刊，而少數(shù)表示閱讀文學期刊的人，其中大約90％報出的刊名卻是《讀者》和《青年文摘》等綜合性通俗刊物。

這個結果讓章德寧感到悲涼，她說：“現(xiàn)在就連茅盾文學獎和魯迅文學獎，也越來越成為只有評選機構和獲獎者關心的事情。也許這是文學發(fā)展的常態(tài)，也有人認為文學終將消亡。文學的影響力下降已是不爭的事實?！?/p>

然而與此同時，從寫作量的角度考察，卻可以得出完全不同的結論。據章德寧說，目前全國文學類期刊達到800余種。除了正式的文學出版物以外，網絡化寫作和閱讀也是方興未艾。那么，文學界為什么有“邊緣化”的感覺呢?

章德寧舉了她親身體驗的一個例子。她曾去一個營業(yè)面積巨大的賣場參觀，在最偏僻的角落找到書刊的銷售區(qū)域，然而那也是有幾百個攤位的不小區(qū)域?？墒窃诶锩娼涗N文學期刊的卻是寥寥無幾。“這很有象征性?！彼f，“在人們當下的需求中，文化需求盡管不小，但只是其中很小的一部分，而文學在其中的比重更低?！?/p>

人民文學出版社社長潘覬雄認為，當下這個時代面臨著市場化挑戰(zhàn)，市場化代表著極度商品化、娛樂化和多元化，多元化的背后又是極端個性化，同時數(shù)字化和網絡化也帶來寫作方式的變化，由此帶來市場分化。原來由有限的文學出版來劃分的市場一下子被無數(shù)主體搶占，因而文學感覺上趨于邊緣。在這種情況下，文學面臨抉擇：應該關起門變成精英的小圈子，還是繼承現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，適應時代的發(fā)展?

剛剛獲得首屆中國批評家獎的復旦大學陳思和教授則從理論的角度對“文學邊緣化”進行了解讀。他說：“30年來，文學由大合唱到獨唱再到哼唱，越來越個人化，越來越與時代疏離，但是這也越來越符合時代的精神以及文學的本義。文學不再能充當民族狂歡的工具，這反而使它能夠回歸本真。”

憂慮：文學照不進現(xiàn)實?

毋庸置疑，文學雜志借發(fā)表版面收費不光彩，即使為了生存不得不如此也改變不了這一點?？墒侨藗儗@件事的憂慮不止于此，一位網友的評論很具代表性，他說：“中國文學的現(xiàn)實主義精神哪里去了?報告文學是文學最直接關注現(xiàn)實的力量，2008年我們經歷了這么多大事，我們有那么多專職作家，為什么沒有創(chuàng)作出足夠多、足夠好、足夠吸引讀者的作品，以至于雜志需要靠‘賣版面’為生?這不止是《報告文學》雜志的恥辱，更是文學界的恥辱?！?/p>

對于這樣的說法，作家們并不認同。江蘇省作協(xié)副主席范小青對記者說：“無論作家個體還是作協(xié)組織，始終都在緊密關注現(xiàn)實，關注生活?！币糟氪ù蟮卣馂槔旱卣鸢l(fā)生三四天后，江蘇省作協(xié)就編輯了一本本省作家哀悼死難者的詩集；江蘇省作協(xié)先后組織兩批作家趕赴災區(qū)，采寫了大量關于抗震救災的報告文學，結成一本名為《大愛薄云天》的集子，在社會上也頗受好評：一些作家雖然沒有直接去四川，但在媒體的專欄上發(fā)表了大量有關地震的稿件。因此，她認為批評作家躲在象牙塔里寫作，缺乏現(xiàn)實主義精神，這是不公平的。

但同時范小青也承認，以影響力而論，不僅報告文學這種文體在迅速衰落，整個文學對社會的影響力也在減小。對于報告文學來說，這種文體本身就介于文學和新聞之間，在媒體資訊不發(fā)達的時代曾經十分重要，紅極一時。但是在當下這樣媒介極其發(fā)達，人們可以毫不費力獲取巨量信息的時代，報告文學這種體裁已經風光不再。

作家莫言則認為，未，必對現(xiàn)實“跟蹤性”的寫法才是關注現(xiàn)實。他說：“我覺得文學未必要同步反映現(xiàn)實。有很多事件是要經過一定的時間后，大家才會認識得更清楚一點。好的作家有可能在對現(xiàn)實的描述中也暗合了未來的發(fā)展。”

作家余華在長篇小說《兄弟》的后記中寫道：“一個西方人活四百年才能經歷這樣兩個天壤之別的時代，一個中國人只需四十年就經歷了。四百年間的動蕩萬變濃縮在了四十年之中，這是彌足珍貴的經歷?！边@段話充分說明了作家對現(xiàn)實生活的關注不僅始終未變，還因為這個風起云涌的時代而在加強：很明顯，把握住這樣一個時代的脈搏，就有希望寫出可傳諸后世的作品。

困惑：文學如何把握時代的脈搏?

然而越是這樣的時代，其脈搏越是難以把握。作家莫言數(shù)十年來一直走在文學前沿，筆耕不輟，更不斷獲獎，但他也對這個時代感到迷惑：“變革的時代眾聲喧嘩，令人眩暈。作家隨便找一個角度想詮釋這個時代，馬上會有成百上千的反例把你淹沒。作為一個普通人，我對時代的把握跟所有人一樣，不能夠高出半分?！?/p>

作為批評家，陳思和也指出目前文學創(chuàng)作中普遍存在的這個問題：文學一直在關注現(xiàn)實，但明顯缺乏自信。他說：“30年前，盡管我們對時代把握不清，但自己覺得很清楚，作品斬釘截鐵；而現(xiàn)在，正因為思考越來越深入，所以創(chuàng)作者對時代的把握反而越來越難。近期的優(yōu)秀作品中，如范小青的《赤腳醫(yī)生萬泉和》、阿來的《塵埃落定》、賈平凹的《秦腔》、莫言的《生死疲勞》，敘事者都是傻瓜一類角色，關鍵就是作者對時代的把握不自信。作家不自信，批評家也同樣不自信?！?/p>

魯迅紀念館館長、批評家孫郁指出：“對時代難以把握并不是今天才出現(xiàn)的新問題，魯迅、周作人在他們的時代都遇到這樣的問題。他們是通過對外來文化與本土文化、歷史與現(xiàn)實的對比研究來尋找答案的。文學既要‘左顧右盼’也要‘向后看’?！?/p>

而莫言則說：“世事會變，時代會變，人性不會變。作家和批評家最重要的是了解人性，把握人性。只有寫出符合人性的作品，才能談得上反映時代。也唯其如此，才能傳承中國文學的現(xiàn)實主義精神?！?/p>

(半月談)