涂覃平

舞蹈是一種用形體語言來表情達(dá)意的藝術(shù)表現(xiàn)形式。它通過人體動(dòng)作、姿態(tài)、表情來表現(xiàn)藝術(shù)內(nèi)涵，它是藝術(shù)大家庭中不可缺少的成員。舞蹈同時(shí)又是一門綜合性的藝術(shù),它常與音樂、美術(shù)、文學(xué)、戲劇等相結(jié)合，其中與音樂的關(guān)系最為密切。舞蹈由視覺的影響讓人感受到美；鋼琴伴奏讓人從聽覺上感受到美,把聽覺和視覺藝術(shù)融合到一起更能體現(xiàn)出藝術(shù)之美。在舞蹈教學(xué)中，鋼琴伴奏與舞蹈教學(xué)即是聽覺藝術(shù)與視覺藝術(shù)的融合。

鋼琴伴奏是舞蹈基訓(xùn)課的主要伴奏形式。鋼琴伴奏不但可以使枯燥的基訓(xùn)課充滿生機(jī)，而且還可以使學(xué)生獲得一定的音樂知識(shí)和修養(yǎng)，鋼琴伴奏的好壞可以直接影響舞蹈課堂的教學(xué)效果。因此，鋼琴伴奏與舞蹈教學(xué)如何更好地互相融合就顯得尤為重要。

一、鋼琴伴奏音樂的節(jié)奏與舞蹈動(dòng)作應(yīng)相互融合

在一首歌曲或樂曲中，節(jié)奏就像詞匯一樣豐富在其中。就如十六分符點(diǎn)音符的節(jié)奏特點(diǎn)，可以讓人們想象馬在奔跑時(shí)發(fā)出的馬蹄聲的節(jié)奏；快速八分跳音音符能讓人感覺歡快的跳躍，不同的節(jié)奏會(huì)帶給人們不同的聽覺效果，造成不同的感受。這種感受能給舞蹈者以不同的想象空間，他們會(huì)根據(jù)節(jié)奏的變化而編排自己的動(dòng)作。比如在中國舞基本訓(xùn)練中的“轉(zhuǎn)”就可與音樂節(jié)奏中的后十六分音符搭配。后十六分音符由一個(gè)八分音符和兩個(gè)十六分音符組成，八分音符是長音又是重音，這個(gè)重音可以把它想象成一種動(dòng)力，學(xué)生在八分重音上留頭，在十六分上甩頭、翻轉(zhuǎn)，長音和重音成為了轉(zhuǎn)動(dòng)的動(dòng)力，短音成為靈巧轉(zhuǎn)動(dòng)的瞬間。平穩(wěn)而不快的三拍子樂曲可用作蹲的伴奏音樂，學(xué)生一小節(jié)做一次動(dòng)作就像人的呼吸一樣一沉一起；富有動(dòng)力的進(jìn)行曲是踢腿動(dòng)作的最好選擇；一般的進(jìn)行曲均為2/4拍。其中四分音符、八分音符、四八分符點(diǎn)的節(jié)奏運(yùn)用得很普遍，學(xué)生在聽到音樂后隨著音樂的強(qiáng)弱拍一踢一夾，剛好踢的瞬間在強(qiáng)拍上，夾腿在弱拍上，這樣的節(jié)奏會(huì)讓學(xué)生在做踢腿的動(dòng)作時(shí)感到既有動(dòng)力而又不緊不慢。這樣的音樂和舞蹈就有機(jī)地聯(lián)系起來了。

二、鋼琴伴奏音樂的速度與舞蹈動(dòng)律的融合

每一首舞蹈的伴奏音樂之所以能調(diào)動(dòng)舞者的情緒，其中很重要的一點(diǎn)就是它的基本速度。快速的曲子能使人感到緊張有動(dòng)力，慢速的曲子能讓人體會(huì)到穩(wěn)重，中速的曲子能讓人倍感從容。學(xué)生是隨著音樂節(jié)奏的快慢來練習(xí)基本功的。如中跳的音樂就需要中速且從容地讓學(xué)生在重音上起跳而又使他們有足夠的時(shí)間著地和下蹲；小彈腿的音樂就需要有力的小快板，這樣就可以充分利用聽覺的刺激來為他們的練習(xí)加力達(dá)到力量練習(xí)的目的；控制的音樂就要讓學(xué)生在慢中得到延伸；對(duì)于彈奏中樂曲的力度，應(yīng)該有細(xì)細(xì)的考察，并非一切音樂曲子越強(qiáng)越好，也非越弱越合適。比如大跳的音樂需要熱情奔放、重音突出，但若一直都很強(qiáng)地來彈奏，不僅不能突出重音的效果也不能表達(dá)出奔放的特點(diǎn)。速度的穩(wěn)定對(duì)于伴奏老師來說是尤為重要的，伴奏老師應(yīng)從自身做起，不僅要用耳朵聽自己所奏出的聲音，而且眼睛需不斷觀察學(xué)生并及時(shí)調(diào)整彈奏的速度和力度，使學(xué)生能在穩(wěn)定而富有節(jié)奏的音樂中盡情起舞。

三、鋼琴伴奏音樂的形象與舞蹈形象的融合

音樂無論是標(biāo)題音樂或是無標(biāo)題音樂都有著各自鮮明的音樂形象，音樂的形象就像人的性格一樣，它們?cè)跓o形中會(huì)帶給人們內(nèi)心以不同的感受?？梢哉f音樂的形象在曲子中如同靈魂一樣重要。有的曲子帶給人以振奮的感覺，有的使人悲痛，有的使人充滿生機(jī)和活力。這是音樂的奇妙之處，也是音樂能使人類的心靈產(chǎn)生觸動(dòng)的神奇之處。人們常常會(huì)根據(jù)音樂的感覺來進(jìn)行想象，舞蹈者更能讓這種想象通過自己的形體語言表達(dá)出來。如學(xué)生在做“控制”時(shí)，伴奏老師就可以彈奏旋律悠長連貫的音樂，這樣就可讓學(xué)生隨著悠長的音樂而找到“控制”訓(xùn)練的目的。

四、鋼琴伴奏音樂的語言應(yīng)與舞蹈語言相互融合

鋼琴伴奏音樂的語言與舞蹈語言的語匯中都存在起承轉(zhuǎn)合，有呼吸也有停頓，這樣就需要伴奏音樂的樂句與舞蹈的語句相融合。在舞蹈課堂中，伴奏音樂與舞蹈最重要的也是各自語句的配合。如果動(dòng)作先由舞蹈老師設(shè)計(jì)出來，那么鋼琴伴奏老師就應(yīng)該很快從自己所掌握的曲庫里尋找一個(gè)適應(yīng)動(dòng)作節(jié)奏、韻律、語言的音樂；如果伴奏老師先提供音樂，這就需要舞蹈老師細(xì)讀音樂，認(rèn)真體會(huì)和研究音樂的樂句、口氣、旋律起伏，將舞蹈的動(dòng)作編入音樂的旋律中，無論先樂后舞或先舞后樂，重要的是兩者能達(dá)到視覺和聽覺的相輔相成、音到意到，這對(duì)伴奏老師和舞蹈老師提出了新的更高的要求。

五、鋼琴伴奏老師應(yīng)充分運(yùn)用鋼琴即興伴奏的技巧，使伴奏音樂與舞蹈動(dòng)作融合統(tǒng)一

課堂中，伴奏老師可以對(duì)旋律、節(jié)奏、調(diào)式、音區(qū)、和聲的選用加以修改和發(fā)展，從而使伴奏的音樂與舞蹈動(dòng)作得到融合和統(tǒng)一。如大舞姿的動(dòng)作就需要配以連貫而優(yōu)美的抒情音樂，多用4/4節(jié)拍，伴奏和聲豐富并突出個(gè)性，彈奏音區(qū)多在中高音區(qū)，左手多采用琶音伴奏，右手彈奏旋律時(shí)還可多加自由陪襯聲部進(jìn)行著色；而小舞姿動(dòng)作如小五花等就可以用秀氣而流暢的2/4節(jié)拍的音樂，多在高音區(qū)彈奏，和聲清秀、調(diào)式明確，在不斷重復(fù)的樂句中還可用變奏的方式加以重復(fù)和發(fā)展。

舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練離不開鋼琴伴奏，鋼琴伴奏必須遵循舞蹈表演和教學(xué)的基本規(guī)律，一堂優(yōu)質(zhì)的舞蹈課需要舞蹈老師和鋼琴伴奏老師的密切配合。鋼琴伴奏教師在提高演奏水平的同時(shí)，還需要在今后的工作中不斷總結(jié)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，以適應(yīng)舞蹈教學(xué)的需要。

作者單位：西南交通大學(xué)藝術(shù)與傳播學(xué)院音樂系

（責(zé)任編輯：鞠向玲）