[摘要]鋼琴伴奏是室內(nèi)樂演奏中不可或缺的部分，而優(yōu)秀的鋼琴伴奏不僅要具備優(yōu)秀的演奏技能，更要具有與其它樂器合作的多種技巧，在處理不同的樂器合作的作品時(shí)，聲音、聲部和音樂的控制顯得尤為重要。分析鋼琴與其他樂器共同演奏是的地位和作用，指明鋼琴在演奏中的合作地位。

[關(guān)鍵詞]鋼琴伴奏 室內(nèi)樂 合作地位

中圖分類號(hào)：J6文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1671－7597（2009）0310173－01

對(duì)從事鋼琴演奏及教學(xué)工作的人來說，鋼琴伴奏不是一門陌生的學(xué)科。與獨(dú)奏不同的是，鋼琴伴奏是一門獨(dú)立而特殊的學(xué)科，它的存在，對(duì)于許多從事聲樂演唱以及器樂演奏的人來說，是一種重要而不可或缺的藝術(shù)形式。因此，分析和探討鋼琴伴奏在整個(gè)樂曲演奏中的地位和作用是非常必要的，也是需要認(rèn)清的。

一、鋼琴伴奏的地位

眾所周知，我們所說的欣賞獨(dú)唱或獨(dú)奏，并不指由歌唱家或演奏家在臺(tái)上的單獨(dú)表演，他們通常有一位鋼琴家擔(dān)任伴奏，這與由樂隊(duì)伴奏的獨(dú)唱或獨(dú)奏是有所不同的。鋼琴伴奏為其它音樂藝術(shù)形式提供一種能夠相互協(xié)作，相互融洽的效果，在演出過程中起到對(duì)演出作品推波助瀾的作用。

所謂“鋼琴伴奏”只是一個(gè)廣義上的泛指，它的內(nèi)容和分類是非常豐富的，包括：鋼琴與交響樂隊(duì)的合作的協(xié)奏曲方式；與其它管弦樂器合作的二重奏（奏鳴曲），三重奏，四重奏等等室內(nèi)樂方式；以及與聲樂的獨(dú)唱，重唱，合唱等等。因此，嚴(yán)格意義上來說，把那種有伴奏鋼琴家參與的演出說成獨(dú)奏或獨(dú)唱表演，是對(duì)于鋼琴家存在徹底的忽視或否定。小提琴阿諾德.施坦因哈特認(rèn)為，每一位從事鋼琴伴奏的演奏者“不是伴奏，而是合作者?！边@一闡述說出了積壓在鋼琴伴奏與獨(dú)奏者之間多年來的問題究竟是伴奏者，還是合作者。

這個(gè)問題的最終裁判不是演奏家，而是作曲家。因?yàn)?，從音樂本身的角度來說，音樂是音樂家如何行事的決定性因素。比如說莫扎特，巴赫，貝多芬，肖邦，巴托克的一首作品，每位音樂家在演奏時(shí)，他們的想法都會(huì)很不同。但無論如何，發(fā)給他的信號(hào)是音樂本身，而他則對(duì)這些信號(hào)做出反應(yīng)。有些時(shí)候，鋼琴及在演奏某些室內(nèi)樂的時(shí)候，作曲家要求他們作為一個(gè)獨(dú)奏者；而另外一些時(shí)候，鋼琴家與樂隊(duì)協(xié)奏時(shí)，作曲家則有可能要求他為雙簧管或者長笛伴奏。像拉赫馬尼諾夫的《第三鋼琴協(xié)奏曲》里，有些段落鋼琴家奏出滾動(dòng)的和弦，其實(shí)沒有其他的作用，而是對(duì)整個(gè)旋律形成一種美妙的背景，而旋律則是在木管聲部和整個(gè)樂隊(duì)當(dāng)中進(jìn)行。又比如博拉姆斯的《第一單簧管奏鳴曲》和《第二單簧管奏鳴曲》，里面的鋼琴部分的難度不小于任何一部獨(dú)奏曲目，它在樂曲中的地位都是相當(dāng)重要的。在這兩部作品里，如果把鋼琴部分按照一般的伴奏方式去演奏的話，那對(duì)博拉姆斯是不公平的。但是如果以一個(gè)合作者的角度去演奏，那么，默契的配合和高超的演奏技術(shù)會(huì)使這些作品大放異彩。上述比較表明，音樂本身就是音樂，伴奏與獨(dú)奏都是對(duì)音樂的表現(xiàn)，在這一點(diǎn)上兩者并無大的差異。

二、鋼琴伴奏的角色定位

從事伴奏的鋼琴家必須具備獨(dú)奏鋼琴家的一切技藝和水平，并且還需掌握更多的技巧。因?yàn)?，幾乎所有室?nèi)樂的中心特征都是合作。伴奏與獨(dú)奏不一樣，鋼琴即便在室內(nèi)樂中處于主導(dǎo)地位，也只有與其它樂器密切合作才能夠成美妙的同一整體，因此鋼琴演奏的角色就發(fā)生了較大的變化，進(jìn)而伴奏者演變成為一個(gè)合作者的角色。由此看來此，鋼琴家不能像獨(dú)奏一樣按本人的意愿去演奏，而是要更多的考慮到合作與配合，使自己的聲部處于恰當(dāng)?shù)牡匚弧Ｈ缱帏Q曲是兩件樂器演奏的室內(nèi)樂，是比較有典型代表意義的。幾乎所有的作曲家都創(chuàng)作過鋼琴與獨(dú)奏樂器的奏鳴曲，其中鋼琴部分的難度通常很大。在鋼琴演奏時(shí)，不僅要克服技術(shù)難度，而且要解決許多獨(dú)奏曲中不會(huì)遇到的下列問題：

1．力度問題。眾所周知，鋼琴的音量是很大的可能比任何獨(dú)奏樂器要大許多，倘若隨意發(fā)揮，那么在演奏中，會(huì)把其它聲音掩蓋掉，甚至產(chǎn)生“喧賓奪主”的效果。那么，這就要求演奏家能很好的控制鋼琴音量的大小，盡量把聲音調(diào)整到適當(dāng)?shù)膹?qiáng)度，與其他樂器保持平衡，并根據(jù)音樂的發(fā)展互相輪流處于主導(dǎo)地位。

2．聲部間的關(guān)系。高音樂器在于鋼琴之間的聲部關(guān)系上，問題不是很突出。因?yàn)楦咭魳菲髋c鋼琴產(chǎn)生聲部交叉的情況不多，而中低音樂器問題就要突出一些，這就使音量的平衡，聲部的清晰顯得尤為重要。在與中低音樂器合作時(shí)，不能一味勾畫中低音線條，而是要根據(jù)當(dāng)時(shí)的情況，注意它們之間是否有聲部間的干擾，鋼琴部分一定要嚴(yán)格控制，很好的區(qū)分出音量和音色，達(dá)到各聲部的和諧統(tǒng)一。再次，鋼琴和其它樂器必須取得完全的一致。這個(gè)問題一個(gè)是整齊，另一個(gè)就是感覺上的統(tǒng)一。在演奏中，不論是速度，力度，還是強(qiáng)拍，重音，甚至每一個(gè)音，每一個(gè)節(jié)拍，都要對(duì)齊，整齊劃一。音樂感覺更要完全一致，從技術(shù)交流到音樂交流，甚至心靈交流，要求演奏者之間長期的合作，不斷交流，最終達(dá)到水乳交融，天衣無縫的效果。

3．鋼琴與其它的樂器演奏者之間，要在樂曲開始和結(jié)束，段落之間有一致的認(rèn)識(shí)，并有特定的暗號(hào)，根據(jù)不同的情況，決定誰處于主導(dǎo)地位。

在實(shí)用主義的年代，選擇職業(yè)并進(jìn)入專業(yè)化已經(jīng)大大提前了，也由此導(dǎo)致人們對(duì)鋼琴在演奏中的地位和作用失去了起本來的面目。作為教師的我們，理應(yīng)在學(xué)生們開始其藝術(shù)生涯之初，就加以正確的引導(dǎo)，教會(huì)學(xué)生學(xué)會(huì)欣賞合作音樂。特別是如果有的學(xué)生選擇了伴奏作為其今后職業(yè)選擇的方向，那么，將會(huì)發(fā)現(xiàn)一名優(yōu)秀的伴奏家在音樂領(lǐng)域中會(huì)比一名獨(dú)奏演員有更多的演奏機(jī)會(huì)。即使敘述不是單純的為了選擇職業(yè)，我們?nèi)匀粦?yīng)該鼓勵(lì)他們經(jīng)歷伴奏鋼琴家所能經(jīng)歷的豐富體驗(yàn)，從而培養(yǎng)其多方面的演奏技能并完善其對(duì)音樂的理解。

回顧鋼琴演奏發(fā)展的歷史，如今的鋼琴伴奏者，越來越多地被認(rèn)可和重視，逐漸被“藝術(shù)指導(dǎo)”的頭銜所替代。這就證明了鋼琴伴奏逐步從幕后走到臺(tái)前，從一個(gè)協(xié)作者的地位上升到合作者的地位?？梢婁撉侔樽嘣谝魳费葑嘀械牡匚缓妥饔弥?。隨著樂曲演奏的發(fā)展與變化，今后會(huì)有越來越多的鋼琴家從事伴奏工作，由此來推動(dòng)室內(nèi)樂向更高的層次發(fā)展。

作者簡介：

黃致芳，女，河北張家口人，主要從事音樂方面的教學(xué)與研究工作。