摘要： 《二泉映月》原是阿炳（華彥鈞）所創(chuàng)作的二胡獨(dú)奏曲，由儲(chǔ)望華先生于上世紀(jì)70年代將其改編為鋼琴曲。該曲在原作基礎(chǔ)上既吸取了中國(guó)傳統(tǒng)民間音樂(lè)的精華，又有所發(fā)展創(chuàng)新。本文從此曲的源流及創(chuàng)作背景出發(fā)，通過(guò)對(duì)它的改編和演奏風(fēng)格的分析，旨在探索今天中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品創(chuàng)作的發(fā)展道路。

關(guān)鍵詞： 華彥鈞 改編 演奏風(fēng)格 探索 發(fā)展

在世界文化趨于多元化發(fā)展的今天，如何保留、發(fā)揚(yáng)本國(guó)的民族文化特色的精髓，我們從《二泉映月》這首年代稍遠(yuǎn)的鋼琴改編曲中，也許能在關(guān)于民族音樂(lè)發(fā)展的問(wèn)題上得到一些新的啟示。

一、創(chuàng)作背景

民間藝人阿炳，原名華彥鈞（1893—1950年），江蘇省無(wú)錫市人，自幼隨父親在家鄉(xiāng)的道觀學(xué)習(xí)音樂(lè)，因此充分地掌握了道教的音樂(lè)文化和無(wú)錫的民間音樂(lè)，并且對(duì)于二胡、琵琶等多種民族樂(lè)器都具有高超的演奏技巧。華彥鈞中年時(shí)因病雙目失明，被迫開始了流浪賣藝的生活，但卻使他廣泛地接觸了江南一代的民間歌曲和地方戲曲音樂(lè)。他所創(chuàng)作的二胡獨(dú)奏曲《二泉映月》中的音樂(lè)素材大部分就來(lái)自于灘簧音樂(lè)以及一些蘇南民歌。雖然他的一生窮困潦倒，但生活的苦難和世人的鄙夷并沒(méi)有使他意志消沉，反而激起了他斗爭(zhēng)與反抗的意識(shí)。因此從樂(lè)曲中流淌出來(lái)的旋律不僅是一種壓抑悲愴的情調(diào)，而且是作者要掙扎、要反抗、要奮斗的堅(jiān)強(qiáng)不屈的性格的體現(xiàn)，深深地震撼著人們的靈魂。

二、鋼琴曲《二泉映月》的改編及其演奏風(fēng)格

鋼琴曲《二泉映月》是由著名作曲家兼鋼琴家儲(chǔ)望華先生于上世紀(jì)70年代，在中央音樂(lè)學(xué)院鋼琴系從事教材創(chuàng)編工作時(shí)改編的。作者利用鋼琴音域?qū)拸V、表現(xiàn)力強(qiáng)的特點(diǎn)，將二胡曲做了大膽的改革和創(chuàng)新，使其更具吸引力和感染力。

（一）結(jié)構(gòu)特征

“鋼琴曲《二泉映月》改編的最初工作，是將原作的結(jié)構(gòu)作稍許必要的剪裁及壓縮。”儲(chǔ)望華先生認(rèn)為：“由于種種原因，一部分民族民間器樂(lè)曲，在結(jié)構(gòu)上常常有一些冗長(zhǎng)或松散的感覺……或許不應(yīng)該用西歐傳統(tǒng)曲式結(jié)構(gòu)來(lái)套中國(guó)民族音樂(lè)作品，但每一種藝術(shù)表演形式，都有適合它自己的體裁結(jié)構(gòu)?！币虼?，儲(chǔ)望華先生將這首鋼琴改編曲定位為較高級(jí)別的鋼琴獨(dú)奏曲。二胡原曲分為七段，引子、A、A1、A2、A3、A4、尾聲，是我國(guó)民間音樂(lè)中最為常見的變奏體曲式結(jié)構(gòu)，也是對(duì)單一主體形象運(yùn)用變奏手法進(jìn)行深化和發(fā)展的樂(lè)曲。而鋼琴曲共分六段，其結(jié)構(gòu)為：引子、A、A1、A2、A3、尾聲，雖然保留了變奏曲式，但它卻比原曲更為緊湊精煉，使結(jié)構(gòu)更富邏輯性，層次更為清晰。

（二）旋律特征

《二泉映月》的旋律優(yōu)美動(dòng)聽，極富表現(xiàn)力。整首樂(lè)曲充分體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)審美原則，其意境深邃、含蓄凄涼，形式樸素自然，氣質(zhì)剛毅堅(jiān)韌。華彥鈞是演奏托音胡琴的杰出代表，“托音胡琴”比“主音胡琴”的音色更為低沉厚重，所以旋律更加地凄涼哀怨。

改編后的《二泉映月》不僅保持了二胡的原曲旋律，并且著力于在鋼琴的高中低不同的力度傾訴：中音區(qū)和緩辛酸，低音區(qū)厚實(shí)蒼涼，高音區(qū)激越昂揚(yáng)。尤其是在全曲的開始——引子當(dāng)中，主題音樂(lè)頂針句法的運(yùn)用，使音樂(lè)環(huán)環(huán)相扣，旋律的發(fā)展更是體現(xiàn)了“和”的中國(guó)傳統(tǒng)審美意識(shí)。在接下來(lái)的五個(gè)變奏中，作者在主題音樂(lè)的基礎(chǔ)上，運(yùn)用了旋律變奏和特性音調(diào)貫穿展衍的手法，使旋律不斷引申深化將樂(lè)曲推向高潮。

（三）和聲特征

與二胡曲《二泉映月》單旋律線條走動(dòng)相比，儲(chǔ)望華先生在鋼琴改編曲中加入了大量的和聲及復(fù)調(diào)。尤其是在全曲的最高潮樂(lè)段里，他運(yùn)用復(fù)調(diào)手法增加了織體的密度和厚度；加入了大量的八度和弦，使和聲效果更加豐滿；左手的分解和弦逐步遞增，將激情推向了頂峰。為了更加突出強(qiáng)化和聲的五聲性結(jié)構(gòu)特點(diǎn)，他有意淡化西方傳統(tǒng)和聲的功能性，采用了非三度疊置結(jié)構(gòu)以及具有濃厚民族特色的和弦，極大地增加了鋼琴改編曲的民族風(fēng)格。

（四）織體特征

“樂(lè)曲的改編首先要鋼琴化”。二胡與鋼琴是兩件具有中西方傳統(tǒng)民族特色的樂(lè)器，它們之間具有一定的差異性。因此為了確保音樂(lè)鮮明的中國(guó)元素，在左手的伴奏織體中作者不僅運(yùn)用了縱向柱式和弦，還大量采用了中國(guó)式的支聲性連接句，尤其是在A4中，低音聲部純五度關(guān)系對(duì)應(yīng)高音聲部的四、五度疊置，這樣的復(fù)合和弦的運(yùn)用。織體的豐富和多樣化使得改編后的鋼琴曲充分體現(xiàn)了民族樂(lè)器的演奏技巧，音色特點(diǎn)及獨(dú)特韻味。

（五）調(diào)性特征

原曲《二泉映月》是典型的中國(guó)民族五聲調(diào)式作品，調(diào)式特點(diǎn)是多采用E宮體系的內(nèi)宮、徵調(diào)式，調(diào)式轉(zhuǎn)換以同宮系統(tǒng)內(nèi)宮、徵調(diào)式交替較多，尤其是徵調(diào)式，特征突出、個(gè)性鮮明、最為普遍，這也是我國(guó)民族音樂(lè)中漢民族音樂(lè)“徵群體”的顯著特征之一?！颁撉偾抖吃隆分源蠓殴獠?，正是由于它在繼承五聲性旋律風(fēng)格的基礎(chǔ)上，又將鮮明的五聲性旋律風(fēng)格大量融入到縱向的和聲性處理（包括四、五度疊置和附加二度和弦的運(yùn)用）和橫向的線條性處理之中，特別是復(fù)調(diào)手段在不同聲部的穿插運(yùn)用等，使傳統(tǒng)民族器樂(lè)曲在西方音樂(lè)體裁上得以新的嘗試和突破?！?/p>

（六）演奏技法

在改編曲中作者充分地利用了鋼琴的手法和技巧來(lái)表現(xiàn)中國(guó)音樂(lè)的民族性，例如：全曲中雙手交叉演奏、自由延長(zhǎng)音、節(jié)拍散化以及多種連音符的運(yùn)用，都體現(xiàn)了鋼琴演奏技法和中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合。

另外，作者也非常善于模擬民族樂(lè)器的演奏特點(diǎn)。具有二胡表現(xiàn)風(fēng)格的滑音在原曲中是一大特色，為了保留這一演奏特點(diǎn)，作曲家將原作的大量裝飾音巧妙地運(yùn)用到鋼琴中，使這首鋼琴改編曲具有了濃郁的二胡風(fēng)格。但由于鋼琴發(fā)音的限制，我們?cè)趶椬噙@些裝飾音時(shí)要力求圓滑，試圖情景并茂，努力接近二胡的滑音效果。

另外作者還多次加入了具有古箏風(fēng)格的琶音?！斑@是作者將具有古箏式的琶音奏法接以鋼琴橫向的現(xiàn)行化處理，借以表達(dá)阿炳內(nèi)心深處難以名狀的憤怒和激動(dòng)的心情，也是該改編曲的又一成功之筆?！痹谘葑鄷r(shí)應(yīng)結(jié)合古箏式的琶音演奏手法，通過(guò)指尖的力度快速觸鍵并且均勻地滑過(guò)，從而達(dá)到從容灑脫的演奏效果。

三、啟示和意義

Music knows no boundary between countries（音樂(lè)無(wú)國(guó)界）。圣潔的青藏高原中的涓涓細(xì)流孕育了我們的母親河——長(zhǎng)江與黃河，而從三江源淌出的清流卻各自發(fā)展，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，但最終又匯集于太平洋。中國(guó)音樂(lè)與外國(guó)音樂(lè)都是所有人類文明與智慧的結(jié)晶，是屬于同一體系，只是在各自不同的文化背景下發(fā)展，形成了具有當(dāng)?shù)孛褡逄厣囊魳?lè)?，F(xiàn)今有一個(gè)問(wèn)題困擾著學(xué)界，那就是如何建設(shè)具有中國(guó)特色的鋼琴音樂(lè)文化。這首鋼琴改編曲《二泉映月》的最大特色也是最值得注目的地方正是作者通過(guò)精湛的鋼琴表演技法所表現(xiàn)出的濃郁民族風(fēng)格。筆者認(rèn)為我國(guó)的民族音樂(lè)文化要想更好地發(fā)展，要想為世界接受和了解，除了國(guó)人的重視以外，更加需要音樂(lè)工作者們將“民族的”與“世界的”相融合。儲(chǔ)望華先生的鋼琴改編曲《二泉映月》為中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與西方音樂(lè)文化的交融，作了很好的典范。

參考文獻(xiàn)：

［1］儲(chǔ)望華.我心中的中國(guó)文化、中國(guó)情結(jié)是不可改變的.鋼琴藝術(shù)，2001年第5期.

［2］代百生.根據(jù)傳統(tǒng)樂(lè)曲改編的五首中國(guó)鋼琴曲的藝術(shù)特色.黃鐘，1999年第3期.

［3］黃波.二胡演奏的“技”與“巧”.天籟，2000年第3期.