[摘要]波洛克的《熏衣草》是美國抽象表現(xiàn)主義代表作。無計劃的、隨機的色點構(gòu)成了畫面。透過這幅畫，我們可以感受到西方傳統(tǒng)中個人中心主義的強烈意識，也就是個人的自主意識、個人的權(quán)利、個人的獨立、個人的自由、個人的價值，一句話，作為主體的“我”作為世界的中心體現(xiàn)在波洛克的《熏衣草》中。

[關(guān)鍵詞]波洛克 《熏衣草》 個人中心主義

波洛克的《熏衣草》是美國抽象表現(xiàn)主義代表作。無計劃的、隨機的色點構(gòu)成了畫面。他自己這樣描述他自己的畫：“在地板上，我覺得更自然一些。我覺得更接近，更能成為繪畫的一部分，因為這種方法使我可以繞著走，從四周工作，直接地進入繪畫之中?！薄霸谖铱磥恚囆g(shù)家的工作是表現(xiàn)內(nèi)在的世界——換句話說——表現(xiàn)活力、運動以及其他內(nèi)在的力量?！崩L畫的過程和畫家本人從未像現(xiàn)在這樣重要。自我的表現(xiàn)通過繪畫的過程一點一滴地凝固在繪畫斑駁絢爛的表面上。

透過這幅畫，我們可以感受到西方傳統(tǒng)中個人中心主義的強烈意識，也就是個人的自主意識、個人的權(quán)利、個人的獨立、個人的自由、個人的價值，一句話，作為主體的“我”作為世界的中心體現(xiàn)在波洛克的《熏衣草》中。

個人中心主義是基于西方的人類中心主義，它在西方的發(fā)展大致經(jīng)過了自覺、個人主義的確立、個人主義的登峰造極、個人主義的反思四個階段。

亞里士多德說過：“人是萬物的尺度?！惫畔ＥD時代，人類享有令人向往的自由。但是，中世紀的一千年使人性受到了空前的壓抑，個人只有在宗教的群體中才存在。偉大的文藝復(fù)興運動終于喚醒了人的自覺，作為個體的人開始獲得了價值，影響至今的人本主義確立起來。這個時代是西方個人主義的自覺時期。

承文藝復(fù)興的余緒，英國哲學(xué)家霍布斯和洛克從不同的角度倡導(dǎo)了人的“自然權(quán)利”。他們的理論為后來的“天賦人權(quán)”說做了鋪墊。之后的啟蒙主義運動使個人主義的確立得以實現(xiàn)。啟蒙主義哲學(xué)家以理性的名義反對神權(quán)，以天賦人權(quán)的名義反對君權(quán)，明確提出了自由、民主、平等的觀念。盧梭宣布人人“生而自由平等”，提出“人民最高主權(quán)”的思想。孟德斯鳩、伏爾泰等人用各種形式闡發(fā)了啟蒙主義關(guān)于個人自由和權(quán)利的主張。18世紀，美國的《獨立宣言》和法國的《人權(quán)和公民權(quán)宣言》——法律的形式確立了個人的權(quán)利和個人主義的合法性。

19世紀，尼采終于宣布“上帝死了”，上帝的真空由人取代。從此，西方進入個人主義的登峰造極時期。1850年開始的現(xiàn)代性時代使西方個人主義達到了頂峰。表現(xiàn)派畫家貝克曼說道：“我和我的生活中和藝術(shù)中所追求的，就是這個自我。”柏格森的生命哲學(xué)和克羅齊的直覺表現(xiàn)理論，都把個人的生命本能和沖動看作是神圣的，他們的學(xué)說對西方藝術(shù)的影響直到今天。

克爾凱郭爾、胡塞爾、海德格爾、薩特等存在主義哲學(xué)家雖然理論不盡一致，但在個人中心說方面則是相通的。其中，薩特的理論則把個人的地位放到了至尊的高度。他說：“人的自由先于人的本質(zhì)?！薄白杂芍皇俏遥揖褪俏业淖杂??！边@個“我”是排他的，“他是地獄”，“我，和天神一樣?！?/p>

馬克思在《共產(chǎn)黨宣言》中寫道：“每一個人的自由發(fā)展是一切人的自由發(fā)展的條件。”如果說，以往的個人中心觀強調(diào)的是每一個個體的人，類似佛教的小乘佛教，那么，馬克思主義就有些像大乘佛教，其理想是人作為整體得以實現(xiàn)，可以說是終極意義上的個人中心主義。雖然，湯因比不懷好意地說：“重新喚醒基督教徒的良心是馬克思的一大實際成就”，但是他的評論說出了馬克思主義與以往的個人中心主義的區(qū)別，基督教的集體生活至少在形式上和馬克思理想的社會模式是相象的，只是，馬克思主義的“全人類的解放”是前者的揚棄。

后現(xiàn)代主義理論的出現(xiàn)，使人們反思以往的個人中心主義，人們意識到，個人的存在離不開“他者”。從此，西方進入了個人主義的反思階段。藝術(shù)作為意識形態(tài)的反映，在個人的地位問題上始終反映了各個時代的思想。

個人主義的自覺時期，文藝復(fù)興的藝術(shù)家們在作品中表現(xiàn)了人的喜怒哀樂。個人主義的確立時期，藝術(shù)作品充分表現(xiàn)了藝術(shù)家個人的情緒、情感。個人主義的登峰造極時期，各種現(xiàn)代流派異彩分程，為了表現(xiàn)自我，藝術(shù)可以取消題材、取消形象、取消色彩、取消傳統(tǒng)媒介，藝術(shù)家越來越多地介入繪畫作品，他的行動構(gòu)成了藝術(shù)作品的有機組成，甚至藝術(shù)家本人成了藝術(shù)作品的唯一媒介。

波洛克的《熏衣草》就是藝術(shù)家介入繪畫作品的一個典型。在他之前，未來主義、達達主義、超現(xiàn)實主義等流派通過隨機性的利用等手法，把個人的潛意識活動引進了藝術(shù)。波洛克更把人的行動作為繪畫的一部分，他的作品直接啟發(fā)了后來的偶發(fā)藝術(shù)、波普藝術(shù)、表演藝術(shù)等形式，難怪偶發(fā)藝術(shù)的倡導(dǎo)者阿倫#8226;卡普羅以《杰克遜#8226;波洛克的遺產(chǎn)》為題發(fā)表了藝術(shù)變革的宣言。

這些變革最終使現(xiàn)代藝術(shù)走到了終點，后現(xiàn)代主義者又重新審視現(xiàn)代主義以來的各種觀念，個人地位的問題也成為新的問題，“我”和“他者”的關(guān)系又重新進入人們的視野。

綜上所述，對個人地位的思考在西方文明史上始終是一個重要問題，在不同的歷史階段，人們有不同的回答。思想家們以文字進行著思考，藝術(shù)家們則用他們特有的敏銳眼光、特有的工具進行著同樣的思考。波洛克作為西方現(xiàn)代藝術(shù)的一個杰出代表，以其作品成功地反映了他那個時代人們對這個問題的態(tài)度。盡管現(xiàn)代主義者把傳統(tǒng)當(dāng)作自己的使命，但是他們都不可逃避地從前一代那里繼承了很多，又給后來者做了鋪墊。波洛克就是這一進程中的重要一環(huán)。

(作者單位：黑龍江大慶石油學(xué)院藝術(shù)學(xué)院）