摘要 從有藝術(shù)形象的表現(xiàn)開始，對女性美的追求就是個永恒而古老的話題。在陶瓷裝飾造型中，以女性為題材的造型藝術(shù)有著悠久的傳統(tǒng)和重要的地位，這是人們審視自身發(fā)展和藝術(shù)演變的重要視點和窗口。

關(guān)鍵詞 女性形象，陶瓷裝飾，造型

1引言

從有藝術(shù)形象開始，女性形象就被廣泛地運用于各個領(lǐng)域，并隨時間的流逝而具有不同的時代特點，其本身所包含的不同文化內(nèi)涵也在一定程度上揭示了那個時代的社會意義。

2女性形象運用的起源

藝術(shù)的發(fā)展伴隨在人類起源發(fā)展過程中。早在原始社會生產(chǎn)力極其低下的時候，面對不可知的世界，生殖成了與大自然抗爭的重要手段，而后代由女性孕育的事實，使人們首先意識到女性在母系氏族里處于組織、領(lǐng)導、維持原始部落存在的地位和降生、庇護、繁衍人類的巨大力量。因此，她們不僅比男性有更多被描繪的機會，而且把其作為藝術(shù)表現(xiàn)的對象而加以歌頌。所以，那些尚處在蠻荒之中的人們用最單純的藝術(shù)語言，勾勒出女性身體的輪廓，用最簡單而激情澎湃的線條，來頌贊生命的曼妙與活力，表達出對女性的崇拜！

3女性形象出現(xiàn)的歷史變遷

從出土文物來看，女性的形象以各種形式被大量制作。人們供奉著用紋飾、彩繪等各種方式制成的石制的、泥制的、木制的、陶制的女性形象或女性生殖器的模擬物。圖1所示的“維林多夫的維納斯”就是人們迄今為止所發(fā)現(xiàn)的最早的雕塑藝術(shù)的代表作。這尊小圓雕發(fā)現(xiàn)于奧地利摩拉維亞的維林多夫山洞中，距今已有約三萬年的歷史了，其基本特征幾乎都有一種母性決定的因素，夸張刻畫的乳房、下腹、臀部和陰部，肥大、飽漲，完全忽略了正常的比例，展現(xiàn)了女性的崇高偉大，是生命之源，強調(diào)了其母性特征。

從中國的工藝美術(shù)發(fā)展史來看，陶器裝飾作為一個獨立的藝術(shù)形式早在原始社會就已經(jīng)出現(xiàn)，如新石器時代的彩陶、黑陶和印紋陶上面的漁獵生活的裝飾紋樣，已具有完整的裝飾性和藝術(shù)性，并有強烈的東方特色與民族形式感。而最早在陶器上出現(xiàn)的女性藝術(shù)形象，是在原始社會如馬家窯彩陶中的女人形體，線條簡單粗獷、大膽流暢，極具有裝飾美和野性的味道。

但隨著私有制的出現(xiàn)，以及男權(quán)社會的形成，女人成為男性的附屬甚至是私有物。由于女性地位的低下，使對女性美的描繪也發(fā)生了本質(zhì)上的變化。于是對女性美的思想基點，由神靈般的崇拜為主，轉(zhuǎn)為賞花論月式的以男性世界標準要求的理想美人。這是人類社會發(fā)展變化的產(chǎn)物，也是人類文化史上對女性美追求的一個轉(zhuǎn)折，體現(xiàn)出封建社會中男人對女性美的標準。但不同時期男性對女性美的認同標準不一，出現(xiàn)在陶瓷裝飾上的美人形象也不一樣。如魏晉時的女性多為體態(tài)清瘦，細眉柳腰、修目薄唇，而唐代則由于國力強盛，經(jīng)濟發(fā)達，社會風氣開化，展現(xiàn)在瓷器上的女性也圓潤豐滿、華麗富貴、儀姿雍容，一派大唐氣度，如圖2所示的唐三彩仕女像。

到了宋元明時期，女性則相對較為清瘦、素雅、含蓄、矜持，而到了清代，典型的康熙乾隆年間的青花瓷瓶上出現(xiàn)的女性則大都纖弱修長，以削肩、尖臉、柳眉、細腰的“病態(tài)美人”為時尚，如弱柳扶風，楚楚動人，以彌補其被封建文化抑制和消減的陽剛之氣。

4 陶瓷裝飾中不同題材的女性形象

隨著手工業(yè)的發(fā)展，整個社會的消費水平推動了陶瓷業(yè)的發(fā)展。從最開始的陶器原始瓷器，到從事陶瓷制作的窯場遍布全國。陶瓷的裝飾題材漸趨廣泛，從漁、樵、耕、讀、牧、奕、飲、琴、游、戲乃至拍蚊、搔癢、挖耳等百姓日常勞動、生活情景，都在陶瓷藝術(shù)中得到真實生動的表現(xiàn)，褒忠貶奸、扶正嫉邪、祈福求安、尊老愛幼等百姓的道德觀念與社會態(tài)度在陶瓷藝術(shù)中得到傳神的體現(xiàn)。因此有人稱陶瓷“堪稱為一部濃縮的中國民俗文化百科全書”。

而在諸多的題材中，女性形象總是被藝術(shù)家們不厭其煩地運用，不同社會歷史時期，不同的生活習慣，形成人們不同的文化審美標準，作為人類美的代表的女性，其中又分為神話人物、歷史人物、小說人物等。

4.1 最早被用于陶瓷裝飾的女性形象——神話宗教人物

由于先民的生產(chǎn)生活水平極其低下，面對接踵而至的自然災害如山崩地裂、洪澇干旱，以及猛獸兇禽的橫行，對于自然和一切未知事物的畏懼，使他們由此幻想著神靈異物的存在，并根據(jù)一些事物而想象產(chǎn)生出自己信仰而崇拜的神。于是出現(xiàn)了中國歷史上第一個創(chuàng)世紀的女神形象——女媧，這位運用其智慧膽略，除災害、補天地、驅(qū)禽獸、安九州，拯救萬民于水火的頂天立地的女英雄形象。從此，女媧成了拯救萬民的英雄同時也成了偉大女性的象征，被廣泛運用于繪畫、雕塑等藝術(shù)題材中，供人們景仰膜拜。

從我國各地古文化遺址出現(xiàn)過大量的女性形象看，諸如紅山文化的牛梁山女神廟遺址到后來很多窯址瓷器裝飾上，除了女媧外還有很多別的女神，如和她相似的原初女神形象羲和，還有上古神話中的蠶神——嫘祖等。在上古社會，先民不僅將女媧、嫘祖奉為征服自然、創(chuàng)造物質(zhì)的英雄，凡有功于民的女性，先民都將其奉若神靈，為其祭祀祈福。因此，女媧、嫘祖等巾幗自然更是上古先民的祭祀核心。

此外表現(xiàn)得最為廣泛的宗教人物當屬佛教中的觀音菩薩，傳說中的菩薩法力無邊，能解救受苦的百姓于水火之中。由于女性天生具有的慈善和溫順，故從唐代起，菩薩就總是以極具親和力的女性形象出現(xiàn)，是大慈大悲救苦救難的中國圣母。她慈眉善目，寶象端莊，安詳?shù)貎A聽著受苦老百姓的凄苦，接受著他們的禱告和香火供奉。

總之，因為下到民間百姓、上到帝王將相都喜歡吉利祥瑞的圖畫，取其美好寓意，所以像女媧補天、嫘祖養(yǎng)蠶、何仙姑施法、天女散花、麻姑獻壽、觀音送子（如圖3所示）之類的吉祥圖畫總是很容易在瓷器裝飾中看到。

4.2 瓷器裝飾中的歷史人物

與神話人物一樣被廣泛運用的是歷史人物。其中，表現(xiàn)次數(shù)首屈一指當數(shù)歷史人物四大美人，沉魚的西施（如圖4）、落雁的昭君、閉月的玉環(huán)（如圖5）、羞花的貂禪是常盛不衰的題材。歷來的藝術(shù)家從西施浣紗、昭君出塞（以現(xiàn)藏于日本出光美術(shù)館的“昭君出塞”圖青花蓋罐最為出色），到貂禪弄月、貴妃舞劍等為題材創(chuàng)作出大量的藝術(shù)作品。

其中對楊貴妃的表現(xiàn)，就有貴妃醉酒、貴妃出浴、貴妃荔枝、貴妃戲蝶等題材，所涉范圍之廣，舉不勝舉。總之，不同時代的陶瓷藝術(shù)家們用他們對女性所有美好的想象，以不同眼光從各個角度熱情地描繪出各具特點的一代美人的風姿。

除了絕色傾城的美人之外，開歷史之先河、揚巾幗之氣魄，大刀闊斧進行了改朝換代創(chuàng)舉的一代女皇武則天；舍棄安逸舒適的生活，為追求愛情和情郎司馬相如而私奔的卓文君；煙波浩淼之上鱗波微步，默默無語卻顧盼生姿的洛神，還有一生顛沛流離的曠世才女蔡文姬，以及飽受離別傷感之苦的詞人李清照、一代名妓李師師等女性代表紛紛進入瓷器裝飾的創(chuàng)作題材中。幾千年歷史，一切皆化塵煙，卻留下無數(shù)傳奇女子的故事，帶給后人無盡的想象和遐思。

4.3 瓷器裝飾中的小說人物

另一在陶瓷裝飾中得到廣泛運用的女性形象是小說人物，最為著名的當數(shù)《紅樓夢》中的金陵十二釵（見圖6所示），人們贊嘆于一座紅樓里竟同時有如此眾多各具才情獨具特色的女子，真可謂是女人精華的集中展現(xiàn)，如嫻靜時如嬌花照水、行動處似弱柳扶風的林黛玉，其中黛玉葬花這個經(jīng)典代表的場景，其冰清玉潔的形象，楚楚動人的容姿，被無數(shù)陶瓷藝術(shù)家創(chuàng)作過，各個不同版本卻給人同樣一個惹人憐愛的動人形象。此外還有典雅華貴的寶釵吟詩、憨厚可愛的湘云醉臥、伶俐聰穎的晴雯撕扇、超凡脫俗的妙玉弄茶……除了紅樓女子，還有在崔鶯鶯與張生之間傳書的女月老——嬌俏可愛的紅娘，水滸英雄中的女中豪杰孫二娘，聊齋里妖嬈迷人、善解人意的狐仙媚鬼……總之，林林總總的女子被藝術(shù)家們從書中請出，然后搬到瓷瓶或瓷板上，并用他們非凡的想象力和創(chuàng)造力進行再創(chuàng)作，賦予了鮮活的生命。這些畫中人，她們或有傾城容貌或有高雅才情，或者個性突出、武藝非凡，與其說這些形象創(chuàng)作是對這些女性的描繪，不如說是男性心中對女人完美形象的表達。

5女性形象中反映的社會現(xiàn)象及意義

陶瓷裝飾中出現(xiàn)的女性形象，或行、或坐、或臥、或立，或動如狡兔，或靜若處子，有的質(zhì)樸、嫻靜，有的端莊厚重，有的艷服麗妝，有的娥眉淡掃，各具特點，反映了不同時代對女性美的標準和要求。其標準正是按那個時代男性社會的審美要求賦予的，可以說，隨著父權(quán)社會的演變，女性形象從原來對氣勢、力量、勇氣歌頌的女神形象到削肩揚頸、弱不禁風的美女，最終退化成為一些“古裝美女”，充當男人的觀賞物。在中國強大的父權(quán)制體系，女性完全喪失了作為獨立和完整的個體生命存在的可能性。

總之，在以男性為中心的世界里，對女性的反映是以男性的審美要求為轉(zhuǎn)移的，人們常借助社會的力量為它戴上社會性的倫理經(jīng)義的桂冠。每一特定的歷史時期和社會條件下形成的被認為外貌美和精神達到統(tǒng)一的女性形象，最終便成為這一時代衡量女性美的尺度。

女性本身的美感和魅力，在藝術(shù)發(fā)展的各個領(lǐng)域里，使世界各國的藝術(shù)家以不變的熱情繼續(xù)演繹著這個永恒的主題，他們身處不同的文化與藝術(shù)傳統(tǒng)中，以各具個性的審美眼光和藝術(shù)語言描繪女性世界的流光溢彩，反映了強烈的時代特征，給藝術(shù)史留下了眾多風格趣味各異的女性題材作品。

6研究陶瓷女性形象對現(xiàn)代創(chuàng)作的意義

運用陶瓷特有的表現(xiàn)手法，如顏色釉的絢爛豐富、古彩的簡練剛勁、粉彩的淡雅清新、青花的純凈脫俗，使藝術(shù)家有較大的發(fā)揮空間，對圖畫中的色彩層次、冷暖也有較寬的表現(xiàn)范圍，故畫面光鮮富麗、典雅端莊，從大家閨秀到小家碧玉；貴婦千金到山野拙荊，對東方女性含蓄委婉、典雅端莊、嫻靜曲折的性格特征都能進行恰如其分的表現(xiàn)。

通過瓷器這一立體空間，把顧盼生輝、眉目傳情的仕女形象展示出來，傳達給觀看者是作者的藝術(shù)觀點和修養(yǎng)。雖然美的形式多樣，但美麗的本質(zhì)是共同的，陶瓷藝術(shù)家發(fā)展美、創(chuàng)作美，首先離不開思索探索美的存在，并認真審美。作為現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)，雖為藝術(shù)但畢竟來源于生活，作為藝術(shù)家對美的思索，要突出自己藝術(shù)作品所要表達的文化內(nèi)涵和社會意義，傳達出自己的想法觀點，同時還要充分考慮到作為藝術(shù)載體——陶瓷器表面的造型，以及所畫人物的適當比例、背景氣氛的渲染等因素，并運用現(xiàn)代新的表現(xiàn)技法，以及新的表現(xiàn)題材和元素，創(chuàng)作出美的藝術(shù)作品。

參考文獻

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