[摘要]當(dāng)前，多元音樂文化已經(jīng)成為現(xiàn)代普通音樂教育觀念的國際潮流。根據(jù)我國的國情和音樂教育的實際現(xiàn)狀，吸取一切外來音樂教育思想，逐步建立起符合中國國情、具有中國特色并與國際潮流同步的教育體系，是我們音樂教育工作者義不容辭的責(zé)任。面對多元音樂文化教育這一國際音樂教育潮流，探討發(fā)展我國現(xiàn)代民族音樂教育應(yīng)持的基本觀點和態(tài)度。

[關(guān)鍵詞]多元文化 世界文化的交流 民族音樂 現(xiàn)代音樂教育觀

走進二十世紀的音樂畫廊，我們看到的是五彩繽紛、琳瑯滿目的畫卷：世界各民族音樂文化以其頑強的藝術(shù)本質(zhì)，保持著自身的豐富多彩，勾勒出東方和西方的互補框架，呈示了世界各民族音樂的共存，表現(xiàn)出“古老”與“現(xiàn)代”并舉：“高雅”與“通俗”競相爭輝：“傳統(tǒng)”與“革新”鼎立相助的共時性，使音樂文化的多元依存局面已成為不爭的現(xiàn)實。作為民族文化的存在和發(fā)展，其相互間的開放、交流與文化尋根是相互影響、相輔相成的。也就是說，一種文化的開放與交流，不僅能吸收外來文化的營養(yǎng)，同時也使自己能夠認識到外部世界對本文化的需要，從而起到促進本文化的挖掘和保護作用。

多元文化，是指多種文化的同時存在，他們的存在既相對獨立，又相互影響和制約。多元音樂文化則是指世界各民族音樂文化。多元音樂文化思潮是針對世界各民族音樂文化的存在和發(fā)展，產(chǎn)生的一種新的文化視角，它的出現(xiàn)不僅打破了人類原有音樂文化之間狹隘的目光，同時也增強了世界音樂文化發(fā)展的粘合力和動力。面對多元文化，我們的學(xué)習(xí)與吸收，不僅要重視文化的來源，還應(yīng)該學(xué)習(xí)音樂手段的運用方法以及音樂背后的原則。如：可以從西方古典音樂中學(xué)習(xí)線性節(jié)奏；從印度的塔拉樂曲或非洲的杰姆比音樂中學(xué)習(xí)循環(huán)節(jié)奏；從土耳其民間音樂中學(xué)習(xí)無規(guī)則節(jié)奏等。我們只有采用這種靈活的學(xué)習(xí)態(tài)度，才能理解以使用樂音為主的這一音樂藝術(shù)形式的多樣性，理解音樂文化的特殊性，知道音樂行為的普遍性，掌握雙重視角的方法，客觀記述和分析音樂，從而領(lǐng)悟到各不相同的音樂美的尺度。作為我國民族音樂教育，只有在全面了解世界各民族音樂特點的基礎(chǔ)上，把中國音樂放在世界音樂發(fā)展的歷史長河之中，才真正明確中國音樂在世界音樂中的特點和位置，才能真正的去挖掘、保護和發(fā)展本民族音樂。如果不了解世界各國民族音樂，是很難與各國進行深入的音樂文化的雙向交流的，因為人類文化的多元狀態(tài)，造成了各國音樂文化既具有相異之處及自身的價值，同時又有著許多相同之處。各民族之間只有通過不斷的雙向交流、相互學(xué)習(xí)與借鑒，才能達到共同的發(fā)展和提高。世界需要了解中國民族文化，中國同樣需要了解世界民族文化。學(xué)習(xí)和交流中，一定要注意立足本民族，不失自我的去學(xué)習(xí)和領(lǐng)受。

一、民族音樂教育現(xiàn)狀

中國是一個有著五千年輝煌、深厚、悠久音樂文化史的國度。但是自20世紀以來，中國音樂受到西方音樂很大的沖擊，面對聲勢威猛的西方音樂，中國音樂在一定程度上迷失了自我，放棄了自己原有的某種特質(zhì)。我國近代音樂教育的發(fā)展是建立在學(xué)堂樂歌的基礎(chǔ)上，而學(xué)堂樂歌是直接從西方引進的群眾歌詠運動，和我國的傳統(tǒng)音樂基本上沒有什么關(guān)系。20年代以后，隨著中國留學(xué)生的進出，歐洲音樂教育體系逐漸移植我國，并迅速得以充實和完善：大教室取代了小私塾，西洋曲調(diào)、中國歌詞的學(xué)堂樂歌，取代了口傳心授、師徒幫帶的本土音樂，音樂的政治功能成為首要的問題，削弱了音樂藝術(shù)本身的審美功能及它自身的文化傳承。中國音樂教育幾經(jīng)波折，最后在越來越多的被西洋技法武裝起來留學(xué)生的影響和傳播下，從教師，教法，教材統(tǒng)統(tǒng)“洋為中用”。加之我國對外籍教師的引進，進一步導(dǎo)致我國學(xué)校教育和高等師范教育中對民族音樂的忽視，對民族音樂形成了事實上的排斥。我們的傳統(tǒng)音樂文化在逐漸消亡，這一點逐漸被很多教育家都意識到了。為了挽救傳統(tǒng)音樂文化，北京市教委創(chuàng)編了一套鄉(xiāng)土教材，里面介紹了流傳在京津地區(qū)的京劇、京韻大鼓、單弦、天津時調(diào)，可是在實施過程中，由于教師無法勝任而擱淺。這是中小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀。再看看我們的專業(yè)音樂教育，按說高等師范院校應(yīng)該是傳承民族音樂的重要陣地，但是民族音樂理論課只開設(shè)了《民族民間音樂》、《中國音樂史》兩門課，且課時少的可憐。作為教材，全國尚沒有統(tǒng)編的，加之師資力量嚴重不足，可用作教材的音響資料又嚴重匱乏，目前民族音樂發(fā)展?fàn)顩r可謂喜憂參半，整體上呈現(xiàn)衰弱趨勢。廣大青年學(xué)生喜歡通俗音樂，民族音樂缺乏廣泛聽眾群體；各種媒體及出版業(yè)宣傳的大多是流行音樂，民族音樂的市場范圍窄?。灰恍┑胤綉蚯?、說唱面臨失傳的危險；全國中小城市都掀起了“鋼琴熱”，而對我國具有幾千年演奏歷史的傳統(tǒng)樂器琵琶、二胡、笛子、笙等學(xué)的人卻很少。

二、現(xiàn)狀思考

每個民族都有自己的民族語言，每個民族都有自己的民族音樂，民族音樂就是音樂文化中的“母語”。不論你走到那里，對祖國音樂藝術(shù)的親近感情是決不會改變，正如張明敏在《我的中國心》里唱的那樣：“洋裝雖然穿在身，我心依然是中國心，我的祖先早已把我的一切烙上中國印”。任何文化首先是屬于民族的，如同一個人一樣；任何人都屬于一個民族，民族文化無不在其身上打上文化的烙印。這種烙印就是一個人的“文化身份證”。在一個民族的凝聚力中，傳統(tǒng)的繼承是一種基本成分。假如離開有形的國土。傳統(tǒng)便成為人們的民族身份特征。作為文化的重要組成部分，傳統(tǒng)音樂對增強民族凝聚力有著不可替代的作用。在當(dāng)今這個日益開放的世界里，一個不了解自己民族音樂的人會被認為缺乏民族意識和現(xiàn)代意識?，F(xiàn)代的中國音樂教育是在歐洲音樂教育體系影響下建立起來的教育模式，青少年對中國音樂的母語知之甚少。傳統(tǒng)音樂在自身文化內(nèi)部如得不到系統(tǒng)的傳遞，自己的過去、現(xiàn)在和未來的發(fā)展必將面臨斷裂的危機。

縱觀世界各國音樂教育，無論其教育觀如何改變，無論其怎樣注重吸收外來文化，無論其怎樣進行改革，都是十分強調(diào)本民族音樂文化的中心地位和立足點。音樂教育作為一種文化現(xiàn)象，必然要有自己的民族特征。中國音樂是以中國的哲學(xué)為基礎(chǔ)的思維方式、美學(xué)價值觀念以及音樂形態(tài)；風(fēng)靡全球的柯達伊、奧爾夫、鈴木等許多教學(xué)法，無不是建立在本民族音樂基礎(chǔ)之上的。鈴木教學(xué)法甚至被稱為“母語”教學(xué)法就更能說明問題了。文化的多元化需要依托民族的文化，母語文化的學(xué)習(xí)在今天世界文化交流融合中尤為重要。音樂文化的價值與經(jīng)濟文化的價值是不一樣的，在經(jīng)濟范疇中，單位時間內(nèi)的產(chǎn)量越高，其生產(chǎn)力越先進；而音樂文化的價值則取決于音樂樣式的獨特性?？v觀世界上優(yōu)秀的音樂家，無不醉心于母語文化——民間音樂的學(xué)習(xí)，把民間音樂作為開拓自己藝術(shù)才華的重要源泉。在音樂世界里，真正的俗樂并不俗，經(jīng)過世代流傳積淀而成的民間音樂，是音樂永存的主線。走東西方音樂文化交融之路幾乎成為每個在西方音樂文化界得到承認的中國音樂家的共同經(jīng)驗和必由之路。我們提倡學(xué)習(xí)民族音樂在于我們需要民族的情感血脈，正像我們在唐詩，宋詞中感受到中華民族獨特的藝術(shù)神韻一樣。在我們的民族民間音樂中，有我們賴以成長不可缺少的乳汁?，F(xiàn)代社會進入信息、網(wǎng)絡(luò)時代，民族文化得到了更廣泛、更迅速、更深刻的交流。你中有我，我中有你，新種類的誕生，常常伴隨某些種類的消失，但決不會發(fā)展為同類。各個民族都會在保留自己特點的基礎(chǔ)上變得更精彩、更現(xiàn)代，種類仍然是眾多的，因為人類生活本來就是多樣化的。音樂的現(xiàn)代化，首先是人的現(xiàn)代化，現(xiàn)代人應(yīng)對世界音樂持有多元文化價值觀的全球意識。

三、改善措施和策略

那么，如何才能促進和發(fā)展我國現(xiàn)代音樂教育呢?

第一、樹立民族音樂文化觀與相應(yīng)的音樂教育觀。用開放性的視野來看待中國和西方以外的其它國家、民族的音樂及其文化，在當(dāng)今信息社會里，在不同的文化相互交流、接觸、碰撞的大潮中，應(yīng)對文化的多元格局有明確的意識。借鑒當(dāng)今世界上最有影響的音樂教學(xué)法——柯達依教學(xué)法，廣泛吸收世界上一切優(yōu)秀音樂文化，開闊我們音樂視野，豐富我們音樂教育的內(nèi)涵，發(fā)展我們中華民族音樂教育，處理好弘揚民族文化與文化多元化的關(guān)系。

第二、樹立民族音樂人才教育觀。民族音樂教育的關(guān)鍵是師資力量缺乏的問題，結(jié)合所在地區(qū)民族音樂文化生態(tài)的實際，各地區(qū)高等師范院校肩負起重建傳統(tǒng)音樂文化生態(tài)的職責(zé)，吸納當(dāng)?shù)氐奈幕Y源，充實其教育內(nèi)容，設(shè)定民族音樂人才的培養(yǎng)規(guī)格，這才是新型的人才教育觀。確立民族音樂文化在高師教育中的主體地位，高師民族音樂教育應(yīng)當(dāng)不再局限于個別課程的改革，而要從建立“以中華文化為母語的音樂教育體系”的戰(zhàn)略高度出發(fā)，確立民族音樂文化在高師的主體性地位，從根本上改變以往高師音樂教育的教學(xué)目標、課程設(shè)置、教學(xué)方法、教學(xué)評價局限于技術(shù)層面的現(xiàn)狀。改變音樂教育中片面追求技巧訓(xùn)練，忽略人文精神、審美體驗的教學(xué)觀念。

第三、建立民族音樂教學(xué)評價體系，教學(xué)評價是指“以一定的方法、途徑對課程與教學(xué)的計劃、活動以及結(jié)果等有關(guān)問題的價值或特點做出判斷的過程?！边@里就涉及到了評價的標準以及評價的方法和途徑的問題。

第四、發(fā)揮整個社會的力量，宣傳媒體、出版業(yè)及各文化相關(guān)的部門充分發(fā)揮其作用。增加民族音樂的宣傳力度，開展群眾喜聞樂見的音樂活動，挖掘民間藝術(shù)，弘揚民族傳統(tǒng)文化。提高全民素質(zhì)，本著一種強烈的民族自信心。積極參與到建設(shè)具有先進性文化的民族音樂的實踐中來，對傳統(tǒng)的民歌、說唱、戲曲、器樂等藝術(shù)形式進行傳承方面急需加大力度，搶救民族音樂遺產(chǎn)。

第五、注重吸收國外優(yōu)秀的民族音樂文化，將外來優(yōu)秀音樂文化與我們傳統(tǒng)音樂文化相結(jié)合，民族音樂需要在內(nèi)容與形式上不斷創(chuàng)新。內(nèi)容上，要從理論建設(shè)、作品創(chuàng)作等方面予以總結(jié)創(chuàng)新；形式上，要多方面借鑒，要賦予傳統(tǒng)藝術(shù)以新的形式、融合東西方優(yōu)秀的民族音樂精華，為我們的民族音樂注入新的活力。

我國民族音樂具有獨特的品格和極高的審美價值，是創(chuàng)造和發(fā)展新的中國音樂的根基。在世界多元文化撲面而來的今天，我們面對的是全球和世界各種文明音樂的對話和溝通。在全球與本土文化雙向運作背景下，21世紀將是本土音樂文化價值重建和回歸的時代，在我國，構(gòu)建以中華文化為母語的音樂教育體系正方興未艾，音樂教育所具有的人文內(nèi)涵越來越被人關(guān)注。學(xué)校應(yīng)力圖成為民族音樂傳播、生長的地方，成為放眼世界各民族音樂的窗口，成為當(dāng)今世界各種音樂風(fēng)潮的柱石。當(dāng)?shù)厍蜃兊脑絹碓叫。澜缭絹碓介_放的時候，堅持保護和弘揚自己的民族文化，是一個民族置身立命于世界民族之林的重要基石。