[摘要]日、韓劇的風(fēng)靡，使國內(nèi)大批青春偶像劇紛紛效仿，然而，一味跟風(fēng)、模仿日韓劇目，內(nèi)容浮躁、淺薄，這幾乎成了國產(chǎn)偶像劇的通病。而2007年我國國產(chǎn)青春偶像劇出現(xiàn)了兩部極具代表性的優(yōu)秀作品：《恰同學(xué)少年》和《我們無處安放的青春》。這兩部作品在拍攝技術(shù)和創(chuàng)作理念方面都做出了有益的嘗試，體現(xiàn)出可貴的創(chuàng)新意識，在日、韓偶像劇當(dāng)?shù)赖拇蟓h(huán)境中為中國青春偶像劇爭得了一席之地。

[關(guān)鍵詞]青春偶像劇 《恰同學(xué)少年》《我們無處安放的青春》重塑 重釋

近年來，我國引進了大量韓國、日本以及我國港臺地區(qū)的青春偶像劇，這在青少年接受群體種引起了收視熱潮。青春偶像劇是最能體現(xiàn)商業(yè)化藝術(shù)生產(chǎn)特征的電視劇類型，它在亞洲國家的蔚然成風(fēng)，實際上體現(xiàn)除了生產(chǎn)國成熟的電視劇生產(chǎn)和操作工藝應(yīng)和了當(dāng)下的流行文化趨勢，反應(yīng)了時下年輕人生活、感情上具有一定共性的接受心理。在日韓之后，我國的偶像劇創(chuàng)作也隨之起步，并在一段時間內(nèi)充斥熒屏，呈現(xiàn)出熱鬧景象。

但是，從1999年的《將愛情進行到底》以來，我國國產(chǎn)偶像劇口碑之作卻寥寥無幾。一味跟風(fēng)、模仿日韓劇目，內(nèi)容浮躁、淺薄，這幾乎成了國產(chǎn)偶像劇的通病。不過，今年我國國產(chǎn)青春偶像劇出現(xiàn)了兩部極具代表性的優(yōu)秀作品《恰同學(xué)少年》和《我們無處安放的青春》(又名《我們遙遠(yuǎn)的青春》)。這兩部作品在拍攝技術(shù)和創(chuàng)作理念方面都做出了有益的嘗試，體現(xiàn)出可貴的創(chuàng)新意識。在日、韓偶像劇當(dāng)?shù)赖拇蟓h(huán)境中為中國青春偶像劇爭得了一席之地。

一、重塑偶像：領(lǐng)袖走下神壇，偶像不再膚淺

由湖南電視臺和長沙電視臺聯(lián)合拍攝的《恰同學(xué)少年》播出后，很快在全國掀起收視熱潮，引發(fā)了社會各界的強烈反響，該劇以二十世紀(jì)初，青年毛澤東在湖南第一師范五年的求學(xué)經(jīng)歷為基礎(chǔ)，展現(xiàn)了以毛澤東為代表的一批有志青年學(xué)習(xí)生活和純真感情，同時塑造了楊昌濟、孔昭綬、徐特立等一批優(yōu)秀教師形象。

該劇以青春偶像劇的表現(xiàn)手法拍攝偉人的青春歲月，這是前所未有的。重大革命歷史題材，尤其是偉人領(lǐng)袖(如毛澤東)的傳記題材，一直是影視文藝創(chuàng)作的熱點所在。以往的影視藝術(shù)作品都是以仰視的角度塑造毛澤東光輝的革命形象，如電影《開國大典》、《大決戰(zhàn)》，電視居《長征》、《八路軍》等。這些作品都著力描述自1927年以來的30年革命歷程中的毛澤東，其形象是以成熟、堅定的馬克思主義者和睿智、果敢的革命領(lǐng)袖的定位出現(xiàn)的。它們在講述革命戰(zhàn)爭故事之時，讓觀眾認(rèn)識革命歷史發(fā)展的軌跡，同時，也對毛澤東作為革命領(lǐng)袖的卓越智慧心生敬仰。這些宏大的革命敘事作品和其中所塑造的高大的毛澤東形象，體現(xiàn)出中國人民對其深厚的崇敬之情，但是，也應(yīng)該看到，這種被影視作品強調(diào)的仰視效果，已經(jīng)在觀眾心目中形成一種模式化的“偉人毛澤東”形象，在相當(dāng)程度上拉開了普通民眾與毛澤東之間的距離。這樣一種“神化”的“偶像”，被人們膜拜，卻也讓人敬而遠(yuǎn)之?！肚⊥瑢W(xué)少年》獨辟蹊徑，首次將敘事時段選在了毛澤東在湖南一師的鮮為人知的求學(xué)時代，不再以他早年的革命活動為重點，而將目光投向日常校園生活中平凡而優(yōu)秀的青年毛澤東。這時的毛澤東還不是中國革命的領(lǐng)袖，他僅僅是一個普普通通、求知若渴而又胸懷國家的熱血青年。他雖然資質(zhì)優(yōu)秀、才華橫溢，但是該劇卻并沒有像以往那樣將他塑造得幾近完美，而是將他還原為那個時代的平凡學(xué)生，一塊有待雕琢的璞玉。他朝氣蓬勃，積極向上，卻一樣有缺點。譬如，他倔強、好強，在書店買書，與店員發(fā)生爭執(zhí)后，把幾枚銅錢氣沖沖扔下就走；他在傳統(tǒng)教育模式和現(xiàn)代教育模式的夾縫中苦惱，甚至嚴(yán)重偏科——重文輕理，數(shù)學(xué)成績很糟糕；他甚至因為追求自由而誤解校長的一番苦心，乃至于做出沖動之舉……領(lǐng)袖偉人不是憑空出現(xiàn)的，他們的根須都是深深地扎在現(xiàn)實生活的土壤中的。在消解偶像、結(jié)構(gòu)傳統(tǒng)、崇尚多元的當(dāng)代社會文化背景里，沒有缺點的英雄、偶像，往往會被認(rèn)為是“宣傳”“說教”的產(chǎn)物，人們會有意無意地對他們產(chǎn)生抵觸情緒。以平視的角度塑造一個年輕、向上而又有缺點的毛澤東，所達到的敘事效果就是使中國的觀眾前所未有地貼近了毛澤東。領(lǐng)袖的“神圣偶像”形象被消解，被重塑，變得平凡、真實，讓人容易接受，樂于親近。

青春偶像劇是和“偶像文化”休戚相關(guān)的。如今，人們大都將“青春偶像劇”中的“偶像”二字片面理解為年輕、外形亮麗的影視歌明星?，F(xiàn)代社會的大眾傳媒“創(chuàng)造”出了這些集萬千寵愛于一身的新時代偶像。青春偶像劇借助偶像明星的效應(yīng)來吸引大眾，而偶像的塑造又會通過青春偶像劇這一途徑得以實現(xiàn)。而社會壓力的增加、信仰的混亂與喪失、倫理價值標(biāo)準(zhǔn)的模糊使得生活在繁忙現(xiàn)代都市的年輕人對偶像的崇拜心理有增無減。偶像劇以俊男美女為組合，搭配夢幻美好的愛情故事。以迎合年輕人追逐時尚、渴望愛情的心態(tài)。如果你在現(xiàn)實生活中沒有愛情，那就去偶像劇中夢幻一把吧；沒有奔馳寶馬名貴跑車，也可以去偶像劇中體驗一把。虛幻的偶像愛情故事，使得那些在平淡而忙碌的生活中迷失自我、心靈麻木的年輕一代實現(xiàn)了某種精神上或者情緒上的替代性滿足。劇目中的偶像人物形象變得單一化和標(biāo)簽化。例如，女主角大多青春魅力，溫柔體貼，或者潑辣中帶有智慧；男主角則要么灑脫不羈，要么憨厚善良。這樣的簡單符號當(dāng)然更易于觀眾快速識別，選擇消費，但是“偶像”的定義卻被過分窄化，無形中被限制在“俊男靚女”、“男才女貌”的白日夢模式上。于是，如《紅蘋果樂園》一類淺薄、平庸的情愛偶像劇就在這一模式下繁復(fù)克隆，層出不窮?！肚⊥瑢W(xué)少年》則是對時下“青春偶像”的片面定義的擴充和重新詮釋。以毛澤東為代表的血肉兼并的青年，有激情、有抱負(fù)、有缺點，他們積極向上的青春氣息傳達出一種催人奮進的價值取向，這對如今在社會壓力下無所適從的青年一代無疑是具有積極的引導(dǎo)作用，他們理應(yīng)成為當(dāng)代青年的新偶像。

此外，該片積極探討了諸如“該如何辦教育?”、“師生該如何教學(xué)相長?”等一系列教育的問題。這是對今天爭議頗多的中國教育問題進行的現(xiàn)實觀照和理性反思。楊昌濟先生給湖南第一師范學(xué)校的學(xué)生上第一堂修身課時就講道，學(xué)生的第一要務(wù)“修身”，只有身修德正才能打下服務(wù)于社會的基礎(chǔ)，而“修身”首先要“立志”，只有志向明確才能不畏艱難，百折不撓。徐特立先生則以教育救國為基點，反復(fù)強調(diào)“日行一是”的修身宗旨。孔昭綬校長更是號召學(xué)生以國家之興亡為己任，從現(xiàn)在做起。他們都把學(xué)會怎樣做人放在首要位置，讓學(xué)生明白必須將個人命運與國家民族緊密聯(lián)系在一起。在“公平教育”的爭論中，督學(xué)紀(jì)墨鴻認(rèn)為“教育是培養(yǎng)上等人”，而楊昌濟先生則認(rèn)為教育應(yīng)去除舊觀念，為的是人人平等。這些都與近年來屢次成為社會焦點的“素質(zhì)教育”、“通才教育”、“教育公平”等問題形成呼應(yīng)。此外，湖南一師重視學(xué)生體育鍛煉，希望學(xué)生既有學(xué)識，又有體魄，這也間接表達出對中國當(dāng)下“應(yīng)試教育”畸形發(fā)展的批評。本劇傳達出的教育理念無疑對當(dāng)下中國的教育現(xiàn)狀具有啟發(fā)性的意義。對教育問題的反思，使該劇與以往的青春偶像劇相比，富有深刻的思想內(nèi)涵和現(xiàn)實觀照性。

二、重釋青春：青春本來就苦，愛情也就殘缺

《我們無處安放的青春》是今年偶像劇中的另一匹黑馬，該劇的突破在于上跳出之前青春偶像劇的固定模式。

青春偶像劇一般以“校園”和“白領(lǐng)”兩大題材為主。1999年席卷內(nèi)地的《將愛情進行到底》和2001年紅遍兩岸三地的《流星花園》都是以校園生活為主要故事環(huán)境，講述年輕人情感糾葛的劇目。而在這些青春校園劇中，“有情人”在歷盡艱辛之后必然“終成眷屬”的固定結(jié)局屢試不爽，“王子+灰姑娘”或“公主+窮小子”的模式反復(fù)克隆。它們對青春和愛情都做了過于簡單和唯美的處理，而對縈繞于成長過程中的孤獨和殘酷避而不談。白領(lǐng)，已然成為了中產(chǎn)階級的代名詞，富足、品位、情調(diào)、成就是其特征所在。成為白領(lǐng)，是相當(dāng)大一部分年輕人為之奮斗的夢想。于是，以“白領(lǐng)”為題材的偶像劇就極力迎合大眾對白領(lǐng)生活的期待。對白領(lǐng)生活的過于完美的描繪，不過是一些可供編織白日夢的老套元素：現(xiàn)代化的高大寫字樓。時尚的新款跑車，高雅的酒會、Partv，令人艷羨的黃金職業(yè)(如外企部門經(jīng)理、IT精英、廣告業(yè)新秀等)。例如，由陸毅和林心如主演的《男才女貌》，男主角是年輕的董事長，女主角由導(dǎo)游平步青云到旅游公司經(jīng)理；胡兵和瞿穎主演的《真情告白》中，主角從事的是最時尚的廣告行業(yè)。劇中人物幾乎都衣著時尚、出入高檔餐廳，無需為柴米油鹽操心。而剛踏入社會的年輕人，往往面臨的是很多人生的轉(zhuǎn)折和問題，例如最基本的就業(yè)問題。他們要為基本的生活忙碌打拼，怎么可能都像劇中人物一樣整日卿卿我我?

《我們無處安放的青春》的獨到之處就是，對青春和愛情不抱王子公主式的簡單態(tài)度，將成長中的孤獨和愛情中的殘酷一一展現(xiàn)，暗示人們愛情并不是都能有情人終成眷屬的，現(xiàn)實的困境往往讓愛情的結(jié)局并不完美。該劇最后的結(jié)局是李然和杜曉彬最終離婚、周蒙成了山區(qū)老師、葛俊橫遭車禍而留下戴妍一人，這樣的結(jié)果著實出人意料，令人心碎?；蛟S這樣的安排太過戲劇化，讓很多觀眾不能接受，但是在生活中，誰能預(yù)測命運的變化無常呢?現(xiàn)實的殘酷的確會讓青春和愛情變得不圓滿。該劇講述的不是單調(diào)的愛情童話，它也不再是依托某些現(xiàn)實的表象來編織所謂的浪漫愛情故事，對青春和愛情的思考不再是淺薄和做作的。

此外，《我們無處安放的青春》是我國第一部用電影膠片拍攝的電視劇。這在拍攝技術(shù)上，是一次大膽的嘗試。電影技術(shù)的介入，給電視劇創(chuàng)作帶來了電影化的藝術(shù)表現(xiàn)手法，這使得該劇的畫面質(zhì)量和聲音效果上都遠(yuǎn)勝于傳統(tǒng)技術(shù)拍攝的電視劇。電影藝術(shù)精致的影像語言、豐富的蒙太奇處理手法，大大提高了電視劇的審美價值。

結(jié)語

日韓偶像劇的風(fēng)靡?guī)忧矣绊懥藝a(chǎn)偶像劇的創(chuàng)作。從火爆熒屏到遭人唾棄，牽絆著國產(chǎn)偶像劇裹足不前的原因漸漸明晰：過度模仿日韓、情節(jié)模式單一、脫離現(xiàn)實生活。而今年，因為《恰同學(xué)少年》和《我們無處安放的青春》的走紅，國產(chǎn)偶像劇又讓人們看到了希望。《恰同學(xué)少年》讓領(lǐng)袖最大限度貼近民眾，同時，“偉人”與“青春偶像”的結(jié)合，使偶像劇的內(nèi)涵被放大：《我們無處安放的青春》不再留戀夢幻的爛漫愛情、動人的花樣年華，而是告訴觀眾?，F(xiàn)實的殘酷的確會讓青春和愛情變得不圓滿。我們欣喜地看到，拍攝技術(shù)的突破和創(chuàng)作理念的創(chuàng)新使國產(chǎn)偶像劇正在擺脫模仿、跟風(fēng)、浮躁、無病呻吟的通病。我們有理由相信，中國的青春偶像劇會摸索出自己的道路，走出自己的風(fēng)格。