內(nèi)容摘要：敦煌圖案是敦煌石窟藝術(shù)的一個重要組成部分，它融合了印度文化、華夏文化、西域文化裝飾紋樣的造型、色彩構(gòu)成特征以及特定象征涵義，呈現(xiàn)出本土化和多元化的裝飾風格。北涼、北魏作為敦煌石窟藝術(shù)的初創(chuàng)階段，石窟圖案又具有不同于其他時期的紋樣造型、裝飾特征和裝飾風格。此期紋樣圖案對中國紋樣裝飾發(fā)展具有劃時代的意義，也是紋樣裝飾歷史研究中不容錯過、忽視的一個階段。

關(guān)鍵詞：北涼；北魏；圖案；裝飾風格

中圖分類號：K871.42；K879.4；J51 文獻標識碼：A 文章編號：1000-4106(2008)03-0025-07

裝飾于建筑(石窟本體及其木構(gòu)窟檐)、塑像與壁畫的敦煌圖案是敦煌石窟藝術(shù)的一個重要組成部分，它融合了印度文化、華夏文化、西域文化裝飾紋樣的造型、色彩構(gòu)成特征以及特定象征涵義，呈現(xiàn)出本土化和多元化的裝飾風格。不同石窟隨著時代的更迭，其圖案紋樣的題材、造型、色彩和其構(gòu)成形式也不斷變化更新著，呈現(xiàn)出一個具有豐富意義的裝飾歷史過程，彰顯出各個時代不同的審美趣味和裝飾特征。北涼、北魏時期石窟圖案就是這個具有豐富意義的裝飾歷史過程的開創(chuàng)階段，此期紋樣圖案的裝飾形式、裝飾風格對中國紋樣裝飾發(fā)展具有劃時代的意義，也是紋樣裝飾歷史研究中不容錯過、忽視的一個階段。

對于敦煌壁畫圖案的研究，前輩學者已做過不少有價值的工作，如關(guān)友惠《敦煌莫高窟早期圖案紋飾》、《莫高窟隋代圖案初探》、《莫高窟唐代圖案結(jié)構(gòu)分析》、薄小瑩《敦煌莫高窟六世紀末至九世紀中葉的裝飾圖案》等，特別是關(guān)友惠《敦煌石窟全集。圖案卷》對敦煌圖案的形式做出了比較全面的研究。

本文依據(jù)前輩學者的研究基礎(chǔ)，試圖對敦煌早期，尤其是北涼、北魏時期圖案的裝飾性，從紋樣形態(tài)、圖案構(gòu)成、裝飾特征、裝飾風格等方面做進一步探討。

一 北涼、北魏石窟圖案分布及其造型特征

敦煌石窟圖案豐富多樣，圖案的種類從位置來看，主要分布在窟頂藻井、人字披、平棋、龕楣、佛光以及四壁上部的天宮憑欄等部位，此外，還有各處的邊飾圖案、人物服飾圖案、華蓋圖案和供器圖案等。圖案表現(xiàn)的內(nèi)容多由動物紋樣、植物紋樣以及抽象幾何紋樣構(gòu)成，與壁畫、塑像、建筑組成為一個個莊嚴、不可分割的富于歷史內(nèi)涵、象征意義的裝飾藝術(shù)生命體。

北涼、北魏石窟內(nèi)圖案都依據(jù)特有的建筑形制分布：窟頂后部是模仿平棋的圖案，窟頂前部是模仿起脊屋架的枋、椽、斗拱及其彩繪的圖案，斗拱下的豎條邊飾表示立柱，四壁下部邊飾表示橫枋；佛龕圖案上為楣，側(cè)為柱?？邇?nèi)一切圖案都具有鮮明的建筑特色。北魏之后，中心塔柱式窟逐漸演變?yōu)楦捕沸慰?，即石窟平面為方形，窟頂如一倒斗狀，正壁鑿一龕供佛。由于石窟建筑形制的變化，先期那種連續(xù)方井式的平棋圖案也演變?yōu)閱我环骄降脑寰畧D案，窟頂與四壁的邊飾也失去其建筑的意義，而成為純粹的裝飾了。

魏晉以前中國古代的裝飾以祥鳥瑞獸紋、云氣紋、幾何紋、山岳紋為主，植物紋樣較為少見，僅在瓦當、銅鏡、織物上有一些。佛教圖像的傳人帶來了裝飾紋樣史的變革，忍冬紋、蓮花紋成為我國北朝時期的主要裝飾紋樣。除此而外，蓮花摩尼寶紋、化生童子紋、云氣紋、火焰紋、幾何紋、祥禽瑞獸紋、天人持蓮紋、天宮乎臺欄墻紋等，在早期石窟圖案中亦是常見的裝飾紋樣。

1 忍冬紋

忍冬紋最早源于西亞兩河流域，后來在希臘盛行(稱為acanthus，莨苕葉)，其后傳人中亞和印度，在笈多時代的佛像背光中，層層圈圈的排列著。鹿野苑的佛塔浮雕裝飾花紋中，也可看到此種紋飾。佛教從印度傳人中國后，忍冬紋成為我國各地北朝石窟主要的一種裝飾紋樣。敦煌石窟、云岡石窟、新疆諸石窟中皆可見到大量的忍冬紋樣，北魏木構(gòu)建筑，織物刺繡中亦都有應(yīng)用。敦煌石窟中的忍冬紋造型簡潔樸實，葉子分三裂或四裂辦，葉尖長大，葉蒂細短。在邊飾組合中以一個單葉忍冬紋樣為基本單位，作單葉、雙葉、四葉多種造型，正、反、俯、仰富于變化，自由活潑，偃仰多姿。側(cè)視葉狀的造型和結(jié)構(gòu)脈絡(luò)，清晰完整。雙葉藤蔓忍冬，紋造型活潑，應(yīng)用最廣。北涼紋樣造型肥短，厚重純樸，以形取勝；北魏開始趨向于輕盈細長，肥短紋樣造型兼而有之；西魏、北周紋樣造型修長、自由活潑，描繪上以線取勝，在土紅色底襯托之下，呈現(xiàn)出單純、樸拙的美感。

莫高窟第248窟窟頂龜甲忍冬藤蔓套聯(lián)連續(xù)紋，紋樣構(gòu)架是一近似龜甲形的長八邊形，與兩條一分一合的波狀點線相套疊，內(nèi)畫忍冬紋(圖版15)。

北魏第251窟北壁忍冬紋，葉片肥短，赭黑、青綠兩色相間平涂，紋樣簡練，節(jié)奏鮮明。

第251窟中心柱南平棋圖案，方井中層繪單葉連續(xù)忍冬紋，外層繪單葉連續(xù)忍冬紋、雙葉忍冬套聯(lián)紋、四葉忍冬連續(xù)紋等。整個平棋裝飾呼應(yīng)有序，統(tǒng)一中又蘊藏著生機和變化。

北魏第251窟北壁繪雙葉波狀忍冬連續(xù)紋，兩葉反向附于波狀莖上，葉片相背而立，葉間空處填充小花，淡赭色為莖，綠、褐色為葉，波狀起伏，呈現(xiàn)出簡潔、明快的動感節(jié)奏(圖版16)。

北魏第254窟南壁繪雙葉忍冬波狀連續(xù)紋，忍冬紋葉片細長，兩葉相向并行，不同于早期的粗短、純樸，造型趨于輕盈流暢。

北魏第251窟北壁繪雙葉忍冬藤蔓分枝回卷連續(xù)紋，忍冬紋葉片為三裂，藤蔓呈波狀，分支回卷，葉莖相連，兩葉向外分開，上下顛倒相間連續(xù)，仿佛一對舞者相背而舞，姿態(tài)舒展飛揚。

北魏第251、254窟可以看到兩種風格特征的忍冬紋飾，一種是北涼時期葉片肥短的造型，典型的如第254窟南壁單葉忍冬紋，造型飽滿圓潤、活潑可愛，一種則呈現(xiàn)出葉片輕盈細長的造型特征，兩種造型風格同時并存。另外這時還出現(xiàn)了第一期所沒有的龜背忍冬紋、雙葉桃形連續(xù)忍冬紋、葉形同向回卷的藤蔓分枝單葉忍冬紋、藤蔓分枝雙葉忍冬紋、菱格幾何紋、散點花葉等新紋樣，反映出紋樣的時代變化性以及古代敦煌藝術(shù)家的創(chuàng)造性。

2 蓮花紋

蓮花紋是敦煌壁畫應(yīng)用最廣的紋樣之一。從寫生到各種裝飾變化，莫高窟洞窟中的蓮花紋樣是中國圖案藝術(shù)史上保存最為系統(tǒng)的紋樣。

蓮花在古印度被視為神的象征，是印度的國花，象征女性的生殖能力，代表多產(chǎn)、力量及生命的創(chuàng)造，同時也是神圣、不死的象征。佛教視蓮花凈潔溢香、至圣莊嚴，佛經(jīng)稱之為“法華”，是佛國凈土的象征。古老的桑奇佛塔建筑上，即可見到浮雕蓮花圖案。在我國蓮花俗名荷花，古稱芙蓉、芙蕖、茄密等。春秋時用于青銅器物裝飾。如有名的春秋蓮鶴立方壺，壺蓋就鑄作成蓮花形，蓋頂仰起盛開的雙層蓮辦，并有一只佇立于蓮芯上展翅欲飛狀的輕盈立鶴。秦漢時期，蓮花被裝飾于建筑，東漢墓葬和祠堂中是藻井常用的裝飾母題。佛爺廟灣西晉壁畫墓出土的壁畫亦有蓮花藻井的內(nèi)容。因此，蓮花被用于裝飾石窟人字披、藻井在一定意義上亦是對傳統(tǒng)題材的沿襲。三國魏時玄學家何晏在描寫宮殿建筑的《景福殿賦》中就有“茄密倒植，吐被芙蕖，繚以藻井，編以綷縊疏”的描述。佛教從印度傳至西域，再人中原，象征佛教的蓮花，應(yīng)用更加廣泛。敦煌莫高窟，從北涼至元朝，窟窟都有蓮花，蓮花主要裝飾于人字披、平棋、藻井，是裝飾石窟的主要紋樣素材。

敦煌石窟中各個時代的蓮花造型皆有不同，北涼、北魏石窟的蓮花，造型樸拙、簡練，規(guī)則如輪狀。如莫高窟北魏第257窟壁畫中的蓮花，以互不相連的五六個圓點或瓜子點代表花辦，雖不具蓮花的基本形態(tài)特征，但神態(tài)兼?zhèn)洌哂幸环N稚拙、單純的意趣。至隋代花型多為八裂辦，與自然形態(tài)相近。盛唐花型層次繁密，莊嚴堂皇富麗。蓮花的造型樣式成為判斷敦煌藝術(shù)時代的重要依據(jù)之一。

3 蓮花摩尼寶紋

蓮花中央置一光芒四射的摩尼寶珠紋樣，以象征佛的光明與智慧。北魏人字披圖案中多有此紋飾。如北魏一西魏莫高窟第431窟人字披。蓮花中摩尼寶呈四棱晶體狀，放射出尖拱形光芒，兩側(cè)各有一荷葉形大蓮花。摩尼寶向上又伸出一枝蓮花，花葉搖擺蕩漾，婀娜多姿，生機盎然。紋樣勾線流暢，簡潔明快，顯示出繪者熟稔的造型能力和卓越的想象力(圖版17)。第431窟紋樣造型表現(xiàn)出由早期北涼粗略簡放、生硬向后期輕盈華麗過渡的造型特征，它既不失早期的單純樸實，又具有了一種中原魏晉瀟灑、華麗風格特征。

相似的還有蓮花忍冬紋，即在蓮花兩側(cè)再連接卷曲忍冬葉裝飾，人字披、藻井圖案皆可見到此種裝飾。

4 化生紋

化生是佛教常用術(shù)語。佛教宣揚人有四生：“一日胎生，二日卵生，三日濕生，四日化生?！被侵笩o所依托，借業(yè)力而出現(xiàn)者。佛教所指的化生就是從蓮花中所生，意指信奉佛教的人，來世將在凈土世界化生于蓮花中，北魏人字披圖案中多有此紋飾。北魏第251窟窟頂前部人字披東西披，畫蓮花化生童子紋。蓮花作橢圓形，化生童子從蓮花上探出上半身，多合掌狀。早期的化生中還有影塑化生。北魏第260窟中心塔柱東向面闕形龕上存影塑化生五身，南向面龕上存四身，西向面存二身，北向面存四身。它們在開放的蓮花中露出頭部，與影塑供養(yǎng)菩薩為伍，形象與同窟人字披上的化生相同。北魏窟中心塔柱東向面圓券龕楣兩側(cè)，西向面、北向面上層龕楣側(cè)均存影塑化生，與龕中的壁畫化生形象相類，因影塑化生為立體形象而獨具特色。

5 云氣紋

云氣紋是我國傳統(tǒng)紋樣，戰(zhàn)國漆器、漢代織錦上的應(yīng)用已至純熟，建筑上也多有應(yīng)用?！堵尻栙に{記》記載永寧寺：“圖以云氣，畫彩仙靈。綺錢青鎖，輝赫麗華?！逼渲小皥D以云氣”即指在寺中墻壁上繪畫云氣紋。受中原影響，云氣紋成為北朝石窟中的主要紋飾不足為奇。其造型上以一斜線彎曲折回成連續(xù)短小S形曲線構(gòu)成基本單元形，運用于圖案上時再多以連續(xù)單元形重復排列而構(gòu)成。敦煌石窟主要繪于北涼、北魏中心柱窟的平棋、人字披頂，土紅地白紋，形象簡練，樸實鮮明，以其連續(xù)蜿蜒造型表現(xiàn)變化莫測的流動氣勢。云氣紋不拘于嚴格的規(guī)律限制，構(gòu)成上相對自由隨意。

北涼第272窟窟頂繪云氣紋。構(gòu)圖規(guī)整、嚴謹，以二方連續(xù)排列作為邊飾圖案。

北魏第257窟窟頂藻井邊飾、北魏第25l窟南壁也繪有云氣紋。云氣紋呈波浪形，連續(xù)的“S”形呈現(xiàn)出一種流動變幻之美，云氣紋間隨意點畫圓點象征星辰。相對于北涼第272窟，此時云氣紋更加自由、隨意、飽滿，不強調(diào)構(gòu)圖上的對稱，只追求形式上的相對均衡。

6 火焰紋

以光焰形象繪制的圖案，在佛教裝飾藝術(shù)中象征佛身靈光?；鹧婕y一般多用于佛像背光、窟頂平棋、人字披裝飾上，北魏石窟最為常見。

北魏第251窟中心柱東向龕內(nèi)，佛的背光圖案由多種火焰紋組成，身光中為波狀單線火焰紋，頭光中為波狀四色火焰紋，敦煌石窟中極為少見。

第251窟佛的身光和頭光圖案均由三重不同造型的火焰紋構(gòu)成，外層由土紅、土黃、石青、白色波狀的四色火焰紋重復排列而構(gòu)成，較為少見，

北魏第254窟中心柱東向龕內(nèi)佛的背光圖案以火焰紋為主。火焰紋形式有單頭、三頭、多頭等幾種形式，色彩以藍色系為主調(diào)，和諧中呈現(xiàn)出一種弱對比的形式，富于微妙變化。

7 幾何紋

幾何紋在我國彩陶上早已普遍應(yīng)用，漢代織物上已織成色線彩錦。其他地方石窟藝術(shù)中較為少見。敦煌石窟則極為豐富，有方格紋、斜方格紋、菱形紋、金釭紋、星云紋、螺旋紋等多種。利用“數(shù)”的變化規(guī)律，相間填色，使簡單的網(wǎng)狀變現(xiàn)得豐富多彩，形如織錦般的華麗。

北涼第272窟龕頂華蓋邊緣繪三角形垂帳，藻井邊緣繪三角形紋樣。

北涼第275窟南壁的漢闕式佛龕，闕壁繪藍色方格紋和鱗甲紋，藍色方格紋四條直線為一組，大格內(nèi)繪“十”字花；鱗甲紋為土紅地，以白點藍色繪成。北魏第248窟影塑龍頭龕梁，龍身繪鱗紋。

北魏第263窟前披，泥塑椽上繪金釭紋、星云紋。

北魏第254窟南壁繪雙線斜方格連續(xù)紋，單色平涂。

第254窟繪黑綠色網(wǎng)狀菱形紋。北魏一西魏莫高窟第435窟窟頂繪點線菱形連續(xù)紋，即以點構(gòu)成連續(xù)的菱形紋，菱形中間點綴一藍色圓點。

北魏第257窟、北魏一西魏第435窟繪小花斜方格連續(xù)紋，斜方格內(nèi)飾一小花。

北魏莫高窟第431窟人字披頂椽木裝飾，土紅色椽木上繪“M”型紋飾，如商周木結(jié)構(gòu)宮殿椽上的青銅金釭花紋，裝飾趣味濃厚。

北魏第254窟窟頂藻井邊緣繪自由連續(xù)的螺旋式紋樣。

8 祥禽瑞獸紋

有龍、虎、玄武、朱雀、猴、長尾鳥等，多與忍冬紋組合畫于人字披的椽間。莫高窟北魏的龍或鳳的圖像多見于背屏、中心柱、佛壇、龕座、冠服、華蓋、頸間諸處。龍、鳳、虎、玄武、朱雀等祥禽瑞獸完全是中國民間信仰中的紋樣素材，將其應(yīng)用于方井圖案，顯示出中國民族文化對外來佛教的滲入、改造，是多元文化融合的一種必然趨勢。

如北魏一西魏莫高窟第431窟中心柱南平棋繪蓮花飛天龍鳳虎紋，方井中心為蓮花，邊飾繪龍、鳳、虎紋等，龍、鳳、虎紋設(shè)計巧妙，雖束縛于窄長邊飾，但其展翅騰躍的姿態(tài)栩栩如生，呼之欲出(圖版18)。

莫高窟第257、431等窟中的龍、鳳造型相似于中原民間和墓葬中的龍鳳。我國隋以前的與其后的龍鳳造型多有不同。如中原地區(qū)的江蘇鎮(zhèn)江東晉隆安二年(398)墓磚中的龍為有翼、鷹爪、獸足似虎的形象；而西北敦煌莫高窟北魏第257窟《須摩提女緣品》里的優(yōu)毗迦葉化乘五百龍飛來的圖像與經(jīng)中“七頭龍”的圖像不同，其造型介于犬、馬之間，這與聞一多先生《伏羲考》引文獻證明早期龍像馬、又像犬正相符合。

9 天人持蓮紋

多繪于人字披中的天人手持蓮花的裝飾紋樣。

如北魏第254窟人字披后披繪天人持蓮花供養(yǎng)，紋樣簡潔單純、樸實，色彩用單色平涂手法，不加修飾暈染，具有漢代裝飾風格。

北魏第248窟人字披東披繪持蓮花供養(yǎng)菩薩，裸上身，著披巾長裙，足踏蓮花，側(cè)身向內(nèi)行進狀，描繪手法簡略粗放。

北魏第263窟人字披中繪天人持蓮紋圖案。天人形象清晰，蓮花色彩良好。天人裸上身或袒右肩，側(cè)身立于蓮花上，姿態(tài)各異，上繪蓮花、忍冬，極富裝飾意趣。

北魏一西魏莫高窟第431窟人字披，椽間各繪一身胡跪式天人持蓮枝供養(yǎng)，蓮枝造型相同，蓮紋細節(jié)相異，花辦尖長下垂，蓮蓬凸起，蓮紋纖秀，是內(nèi)地傳人的新花型。天人及蓮枝形象皆不同于第248窟簡略粗放的畫法。紅椽、白地上繪黑、青綠蓮枝，清新華麗。

10 天宮平臺欄墻紋

天宮平臺欄墻紋是模仿建筑繪于窟內(nèi)四壁上部的一種邊飾，多見于北朝窟內(nèi)四壁上部天宮伎樂樓閣的平臺裝飾。北朝凹凸狀欄墻紋與新疆庫車地區(qū)諸石窟壁畫中建筑相似，下部挑梁、藍花、牙子仿真實建筑雕刻。其方磚紋飾和條磚紋飾與酒泉地區(qū)魏晉墓室出土的方磚花紋極為相似。北周以后，天宮樓閣建筑消失了，平臺裝飾變成了一道由方塊連續(xù)而成的凹凸結(jié)構(gòu)邊飾(圖版19)。

此外，還有散點花草紋、蓮池游水紋等。

二 北涼、北魏圖案造型的裝飾規(guī)律

1 造型簡潔、概括

紋樣造型簡潔、單純、樸實是北涼、北魏時期石窟圖案裝飾的基本特征。簡潔因其有序構(gòu)成而飽滿豐富，單純因其宗教虔誠而變得厚重，樸實因其精神意趣多元而日益自由飛揚，這就是早期北涼、北魏時期圖案裝飾的基本風格。北魏時期的圖案描繪方法受印度佛像人物畫的暈染影響或變暈染為粗細線的，或根據(jù)明暗作凹凸表現(xiàn)的“天竺遺法”，有強烈的立體感。線為鐵線描，遒勁有力，紋樣造型輪廓簡潔、概括，明確清晰，呈現(xiàn)出此期精神大于裝飾形式的早期紋樣特征。

此期忍冬紋的造型簡練樸拙，形體肥大。它以單葉忍冬紋作為基本造型元素而構(gòu)成波狀、雙葉藤蔓分枝的四葉連鎖式樣，忍冬葉正、反、俯、仰，變化多姿，自由活潑，樸拙而生動。它既不同于云岡石窟造型纖長、華麗的三辦忍冬紋，也不同于新疆克孜爾石窟壁畫中構(gòu)圖較為緊密、不露空地、強調(diào)凹凸變化的四辦或多辦忍冬紋式樣，具有自己獨特的裝飾構(gòu)成特征。

2 均衡統(tǒng)一中求變化

窟內(nèi)圖案構(gòu)成的審美是遵從對稱均衡的原則，紋樣組合有序，造型色彩統(tǒng)一。但在有序的呼應(yīng)統(tǒng)一中，以紋樣的差異求得變化，以避免單調(diào)死板。典型的如平棋方井圖案，多由三重方井套疊構(gòu)成，每一層方井角度各異，靜中有動。紋樣多呈連續(xù)、對稱排列，所繪多為忍冬紋、云氣紋、幾何紋等，整體呈現(xiàn)出高度統(tǒng)一、有序、嚴謹?shù)难b飾風格。但是細看會發(fā)現(xiàn)紋樣多有變化，單就忍冬紋就有單葉連續(xù)忍冬紋、雙葉連續(xù)忍冬紋、四葉套聯(lián)忍冬紋等，顯示出當時畫者匠心獨運以及追求豐富變化的審美趣味。

北魏－西魏莫高窟第248窟中心柱東，以火焰紋為基本型組合而構(gòu)成龕楣圖案，求其統(tǒng)一。而以赭灰、綠、藍、黑色依次平涂裝飾，以色彩對比求其變化，最后再以白線勾描，在變化中又得到了統(tǒng)一。

北魏第251窟平棋圖案中，方井四角飛天造型統(tǒng)一，但四個飛天所著長裙的色彩各異，和諧中又有了變化。

3 構(gòu)圖嚴謹規(guī)整

敦煌早期圖案構(gòu)成形式多為適合紋樣、連續(xù)紋樣，嚴謹而規(guī)整有序，富于裝飾性。

適合紋樣就是把圖案紋樣組織在一定的外形輪廓中的一種裝飾效果紋樣，如窟頂平棋中的方井圖案。方井中心一般繪輪形大蓮花紋樣，四角多繪飛天。如北涼第268窟平棋方井圖案中，飛天繪制利用三角形空間，上身袒裸，雙臂平伸，手執(zhí)巾帶，雙腿裹長裙向后伸展，三角形兩角各畫單葉忍冬紋，以增強裝飾性。

連續(xù)紋樣構(gòu)成形式多以基本形為單位，按照一定的骨骼重復排列即形成連續(xù)紋樣。早期龕楣圖案、邊飾圖案、人字披圖案等皆是以一種基本紋樣如云氣紋、忍冬紋、火焰紋等為單位，反復排列構(gòu)成有序圖案。長方適合形的人字披圖案，構(gòu)圖規(guī)整有序，紋樣大方活潑，線描清晰流暢。背光圖案中的坐佛，造型統(tǒng)一，每行八個一組如第251、257等窟，或四個一組如第254等窟，橫向構(gòu)成二方連續(xù)圖案形式，背光外輪廓上加勾白線，上下各行以一色相錯，橫看四、八一組，斜看同色相連。構(gòu)圖、色彩均衡、有序富于變化，使宗教內(nèi)容與藝術(shù)形式完美而統(tǒng)一，具有濃厚的裝飾意味。

三 北涼、北魏圖案裝飾的風格特征

1 建筑性

北涼、北魏圖案裝飾依據(jù)建筑形制大都分布在：窟頂前部起脊人字披的椽、枋、斗拱、望板，窟頂后部的平棋，四壁上部的平臺與下部的壁帶，以及中心塔柱的塔基枋沿、龕楣、佛像背光等處。西魏以后的窟形多為方形覆斗頂，圖案裝飾主要在窟頂?shù)脑寰约氨趲?、龕楣、龕沿、佛背光等處。由此可以看到北涼、北魏石窟圖案裝飾和石窟的仿木構(gòu)塔廟形制是密切相關(guān)的，是殿堂塔廟建筑彩繪裝飾在石窟的反映。實物已無從見到，文字記述而詳實具體的，如《洛陽伽藍記》說永寧寺的佛殿“形似太極”(皇宮正殿)：

浮圖北有佛殿一所，形如太極殿。

中有丈八金像一軀，中長金像十軀，繡珠像三軀，織成五軀。作功奇巧，冠子當世。僧房樓觀一千余間，雕梁粉壁青繅綺疏難得而言。栝柏松椿扶疏拂檐，叢竹香草布護階墀。是以常景碑云須彌寶殿兜率凈宮，莫尚于斯也。外國所獻經(jīng)像皆在此寺，寺院墻皆施短椽，以瓦覆之，若今宮墻也。四面各開一門，南門樓三重通，三道去地二十丈，形制似今端門，圖以云氣，畫彩仙靈……拱門有四力士四獅子，飾以金銀，加之珠玉裝嚴煥炳，世所未聞。

敦煌石窟雖然不能與這皇家的寺院相比，但是石窟頂部彩繪的平棋、模塑的枋木屋架等仿殿堂建筑性卻是明顯的。平棋套疊方井中置蓮花，與東漢王延壽《魯靈光殿賦》中說的“爾乃懸棟結(jié)阿，天窗綺疏。圜淵方井，反植荷蕖”的藻井裝飾是一致的。

平棋邊飾中的龍、鳳、虎紋，人字披椽間的孔雀、猴子等祥禽瑞獸紋，與魯靈光殿天花上雕刻的“奔虎”、“虬龍”、“朱雀”等飛禽走獸裝飾也是一脈相承的。人字披椽子上彩繪的鋸齒垂角紋，也是模擬秦漢宮殿建筑部件的紋飾。

由云氣紋、忍冬紋、幾何紋連接成的邊飾，其形象與永寧寺門樓“圖以云氣，彩畫仙靈”的建筑裝飾極相似。隨著中心塔柱仿木構(gòu)建筑窟形的消失，此種形式的邊飾紋樣亦被別的紋樣所取代。

石窟圖案用色與木構(gòu)殿堂建筑裝飾也很相似，如斗拱和立柱邊飾、藻井邊飾均為土紅色底，平棋外圍的邊飾、壁帶邊飾則以朱、綠、白三色相間作底色，表現(xiàn)了傳統(tǒng)殿堂建筑的“朱柱”等格式和用朱繡、綠玉、白銀、黃金等做裝飾的色調(diào)。

如北涼第275窟南北壁上部闕形龕，作廡殿形制，檐下用土紅色繪出椽、枋、斗拱等建筑構(gòu)件和墻上的壁帶裝飾。這種廡殿形制在東漢墓葬壁畫和畫像磚上較為多見，是中原流行的禮制建筑。北魏莫高窟第251窟窟形及圖案均仿木構(gòu)殿堂建筑形式，窟頂前部為人字披形，泥塑脊檁、圓椽、檐枋，枋兩端有斗拱。窟頂后部為平頂，繪平棋圖案。四壁上部為天宮伎樂平臺欄墻，豎條邊飾示意立柱，橫條邊飾示意橫枋，中心柱示意塔，四面各有佛龕。

總觀北朝石窟圖案裝飾大致都在模仿著木構(gòu)殿堂建筑，它同中原寺院佛殿在外觀及其內(nèi)部裝飾上模擬宮室建筑一樣，以其雄偉、壯麗的外觀與奇花異草、珍禽怪獸的裝飾襯托佛陀的尊嚴。

2 古典的單純

單純有兩層含義：一是指北涼、北魏石窟簡練、明朗、拙樸的圖案紋樣、色彩構(gòu)成形式以及其本身呈現(xiàn)出的戰(zhàn)國、漢晉藝術(shù)特征；二是指與隋唐相比此期純樸的精神意趣大于裝飾的特征。

單就色彩而言，北涼至北魏時期的石窟壁畫色彩用色以土紅、石綠、白、黑為最多。如北魏時期的圖案色彩多以土紅涂，用色較少，上面紋樣多用紅、綠、白、藍、紅等色，如赭紅底繪白色紋樣，藍底上繪赭紅色紋樣，或赭紅底繪黑、白綠等色配置的紋樣，色調(diào)溫暖，風格單純、明快、淳厚、濃麗。例如敦煌北魏第257窟壁畫用土紅色線描起稿，這種畫法在嘉峪關(guān)新城、酒泉下河清和崔家南灣魏晉壁畫墓中早已出現(xiàn)。西魏、北周時期壁畫以粉壁為底施以青綠朱紫，色彩較北涼、北魏更加絢麗豐富起來了。

究其原因，史葦湘先生這樣解釋：敦煌佛教藝術(shù)是東傳的佛教在一個具有成熟封建文化的地方特有的產(chǎn)物，也是民族傳統(tǒng)文化受外來宗教刺激下出現(xiàn)的新形態(tài)。這個形態(tài)是隨著我國古代歷史衍變、發(fā)展而不斷變化著的。但由于地理政治上的原因，它形式上所表現(xiàn)的古老、保守的成分要比中原地區(qū)濃厚得多，同時中原地區(qū)不斷變化著的新形式又總是以遲緩、漸進的步伐促使敦煌佛教藝術(shù)發(fā)生變化。一種內(nèi)在的強固勢力，影響著古代敦煌地方的經(jīng)濟生活和意識形態(tài)，而且經(jīng)歷了漫長的歲月，這個勢力就是古老的漢晉傳統(tǒng)。十六國至北魏時期的石窟多用赭紅作底色，它使我們?nèi)菀茁?lián)想起戰(zhàn)國、秦漢漆畫的手法。

3 以西域樣式為主的文化多元性風格

趙聲良先生指出，在莫高窟藝術(shù)的初創(chuàng)階段，盡管敦煌具有悠久的儒家文化基礎(chǔ)，但由于它直接受到西域佛教文化藝術(shù)的沖擊，使莫高窟佛教藝術(shù)一開始就大膽的接受了西域、印度等外來的藝術(shù)樣式。這與內(nèi)地石窟不太一樣。在莫高窟早期藝術(shù)中，我們可以看到西域藝術(shù)風格的特征，但又不完全是西域式的，而是做了部分改造；也可以看到漢畫傳統(tǒng)的特征，卻不是純粹漢畫的風格。畫家們一方面要適應(yīng)中國傳統(tǒng)的審美習慣，一方面又要符合佛教時代發(fā)展的潮流，他們沒有固步自封，而是大膽地吸取外來的優(yōu)秀東西，體現(xiàn)出一種積極的進取精神。從北涼、北魏壁畫中，就可以看出這種不拘成俗、大膽探索、生動活潑的品格。

北涼、北魏洞窟，繼承和發(fā)展了河西走廊漢晉文化的傳統(tǒng)，同時由于敦煌與西域各國交流頻繁，又呈現(xiàn)出明顯的西域藝術(shù)風格。如忍冬紋、蓮花紋的傳人，又如北魏莫高窟435窟窟頂平棋方井四角畫飛翔飛天，飛天袒裸上身。飛天或光頭，下著束角褲，有西域風格；或頭梳高髻，下著長裙，具中原特征。又如菩薩頭戴的日月珠寶冠，冠上的日月紋樣裝飾顯示出來源于波斯薩珊王朝文化的影響等等。雖然多元性的風格特征貫穿于整個敦煌裝飾歷史時期，但與隋唐時期以華夏文化為主導、外來文化已完全渾融于華夏大文化之中的裝飾現(xiàn)象相比；早期西域樣式風格的影響在石窟裝飾中更加明顯突出地占據(jù)主導地位，并呈現(xiàn)出稚拙、單純相并列、尚未完全交融的裝飾風格特征。

關(guān)于敦煌壁畫中顯現(xiàn)的佛教文化與華夏文化、西域文化互相交融、影響的現(xiàn)象，我們從敦煌北朝壁畫內(nèi)容、形制與內(nèi)地早期墓穴壁畫內(nèi)容、形制的關(guān)聯(lián)性、相似性中可以明確看到這種影響與交流。如在湖北襄陽發(fā)掘的南朝賈家沖墓，發(fā)現(xiàn)甬道和墓室壁面皆裝飾畫像磚和花紋磚。甬道兩壁有托舉怪獸、郭巨故事、變形獸面、持節(jié)羽人畫像磚等，墓室南北壁鑲有雙獅、人首鳥身和獸首鳥身神怪(應(yīng)為千秋萬歲的形象)、飛仙凈瓶、龍、虎等畫像磚，在封門墻和亂磚中還收集到備馬出行、侍飲、拄儀刀武士、小佛像、供養(yǎng)人、捧丹鼎羽人、捧博山爐羽人、侍女等畫像磚?；y磚內(nèi)容除了常見的各種蓮花和忍冬圖案外，還有千秋萬歲、幢、博山爐、龍、鳳鳥、凈瓶、童子、飛仙等形象。該墓畫像磚的題材既有升仙的內(nèi)容，又有儒家孝子的故事，同時還有佛教的內(nèi)容，各種不同的文化集中在了同一個墓葬中。值得注意的是，該墓畫像磚中羽人瀟灑細長的仙人風范、蓮枝紋的造型、線描的自由飛揚、畫面構(gòu)圖，皆與敦煌北魏人字披圖案有異曲同工之妙。

另外，敦煌文物研究所在清理發(fā)掘第125、126窟時，發(fā)現(xiàn)了北魏太和十一年(487)間的古代刺繡品殘塊若干，并確定了該刺繡品是由平城一帶被人帶到敦煌來的。該件繡品殘件上主要殘存兩種紋樣：一種是橫幅花邊中的聯(lián)珠狀龜背紋與忍冬紋套疊的紋樣；一種是女供養(yǎng)人衣服上的桃形忍冬紋樣。這兩種紋樣在莫高窟中都可以找到同類型的紋樣，如在第259窟中的龜甲紋套聯(lián)珠忍冬紋樣，第251、260窟中的桃形忍冬紋樣，皆與刺繡品的紋樣相似。說明西北敦煌石窟壁畫圖案內(nèi)容及形制與內(nèi)地文化是相通的。

佛教的傳人使以忍冬紋、蓮花紋為主的植物紋樣開始興盛發(fā)展，取代了以前幾何抽象紋樣為主的圖案裝飾。從這點來說這是一個劃時代的改變，敦煌早期石窟圖案的完好保存為中國紋樣圖案裝飾史留下了珍貴的視覺資料。北涼、北魏作為敦煌石窟藝術(shù)的初發(fā)期，整個藝術(shù)形態(tài)呈現(xiàn)出印度文化、西域文化與中原漢晉文化交融互映的藝術(shù)特色，富于裝飾性的圖案亦是如此。

(責任編輯 盛朝暉)