摘 要: 原生態(tài)民歌是一種非物質文化遺產(chǎn)，它是由勞動人民集體創(chuàng)作，以口頭方式傳播的音樂藝術形式，高等院校應為原生態(tài)民歌提供良好的生存與發(fā)展空間。

關鍵詞：原生態(tài)民歌；審美；保護；挖掘

中圖分類號：J642.2文獻標識碼：A文章編號：1004－2172（2008）03-0038-03

目前原生態(tài)民歌已成為文藝界的熱點話題，它以獨特的魅力受到了越來越多人的青睞，并逐漸成為社會經(jīng)濟文化發(fā)展的產(chǎn)物。對于原生態(tài)民歌，如何生存、如何發(fā)展、如何對其進行保護已經(jīng)成為學界迫在眉睫的問題。

一、原生態(tài)民歌的文化現(xiàn)象

“原生態(tài)”這個詞何時產(chǎn)生至今無從考證，但它的本意是指生物和環(huán)境之間相互影響的一種生存發(fā)展狀態(tài)，是一切在自然狀況下生存下來的東西。同時原生態(tài)民歌也是人類發(fā)展歷程中一種民間原始文化的記載，是民族“口頭與非物質文化遺產(chǎn)”的重要組成部分。原生態(tài)民歌作為一種文化現(xiàn)象，反映出當前中國社會某些大眾心態(tài)和文化傾向，引起了全社會對民族口頭文化遺產(chǎn)的關注。原生態(tài)民歌具有多樣性，從西部民歌大賽到少數(shù)民族原生態(tài)歌舞《云南映象》，都成為國內文化藝術界關注的焦點。為了弘揚民族文化，普及民歌藝術和民族音樂知識，央視舉辦的西部民歌電視大賽、南寧國際民歌節(jié)等，通過舉辦民歌大賽活動，不斷發(fā)現(xiàn)新的作品，為原生態(tài)民歌提供了良好的生存與發(fā)展空間。再加上近幾年各地方政府開始借鑒自然文化遺產(chǎn)保護的經(jīng)驗，形成有利于保護原生態(tài)民歌和扶持地方經(jīng)濟發(fā)展的機制，使越來越多優(yōu)秀的原生態(tài)民歌手大量演唱原生態(tài)民歌，把來自鄉(xiāng)土氣息原汁原味的民歌展現(xiàn)在大眾面前。

二、原生態(tài)民歌演唱特點和藝術風格的價值

原生態(tài)民歌是用本民族的語言，沒有經(jīng)過任何專業(yè)訓練和視聽技術的包裝，單純而真摯，它幾乎不需要伴奏，更不需要花哨的外表，它是歌手面對大自然、面對生活，無拘無束的內心情感的真實表露和宣泄。

認識和學習原生態(tài)歌唱，可以增進和鄉(xiāng)民之間的感情交流，并能豐富民眾的文化生活，提高國民素質。在地方的民俗節(jié)日里，積極地參與到當?shù)氐拿褡骞?jié)日集會和活動中去，了解地方風俗習慣，如婚俗、喪俗、宗教信仰、祭祀、禮儀、娛樂等等，從中學習和掌握地方原生態(tài)歌唱方法之精髓和地方少數(shù)民族以樸素的音樂藝術形式心貼心的交流，并把外界的先進信息以此方式傳播給當?shù)剜l(xiāng)民，既能豐富民眾的文化生活，又能提高國民整體素質。

原生態(tài)歌唱是勞動人民最生動、最樸實的生活寫照，其突出的特點是“原汁原味”，給人一種最自然、最樸素的美感，在人類音樂藝術的殿堂里它是一道獨特的風景，因此，具有很高的審美價值。在歌唱音色處理和用嗓方法上，各民族都有著自己的獨特性，如：藏族民歌裝飾音的唱法，運用一些喉頭的力度使聲音帶有大幅度的擺動，給聽者一種沐浴在青藏高原的陽光下，翩翩跳起鍋莊的感覺；蒙古族長調拖腔的歌唱方法，采用的是喉頭偏高的位置，特殊的顫音技巧，它使人猶如走進蒙古大草原，聆聽那美妙而又悠揚的馬頭琴聲；南方仫佬族的同聲二重唱，低聲部深沉的音色猶如一個古老的傳說和大山神秘的背景；七個侗族姑娘以七個聲部唱出協(xié)和、動聽的歌謠。這些不同地域的民歌唱法風格實在讓人贊嘆不已。

原生態(tài)歌唱是一種口頭創(chuàng)作的音樂藝術形式，曲調優(yōu)美易上口，歌詞貼近生活但又講究韻律、比興等詩歌的發(fā)展手法，它是藝術家創(chuàng)作的源泉，在賦予音樂人音樂創(chuàng)作靈感、學習動力的同時，還可更深入地了解民族歷史、民族文化。著名作曲家徐沛東曾經(jīng)多次到廣西民間采風，為廣西人民寫下了具有廣西民族特色的經(jīng)典之作，如：《大地飛歌》（鄭南詞）、《有一個美麗神奇的地方》（潘琦詞）；潘琦是廣西土生土長的文學家、詞作家，其歌詞優(yōu)美動人、貼近生活，深得人們的喜愛。諸如此類特色的歌曲，能吸引更多人來到民族地區(qū)，了解當?shù)氐拿褡逦幕?、民族風情和民族歷史，感受民族地區(qū)的藝術魅力。

原生態(tài)歌唱方法的教育和推廣可大力推動民族地區(qū)的經(jīng)濟發(fā)展?！对颇嫌诚瘛贰⒈本疤旎[之音”中國原生態(tài)民歌演唱會、《多彩的貴州風》等原生態(tài)少數(shù)民族音樂藝術，帶給海內外觀眾的是一種清麗、不染塵土，回歸自然的藝術美感，也讓人們對田園風味的生活有著無限的向往。貴州和云南為此打造了民族品牌，它給民族地區(qū)帶來的經(jīng)濟效益是有目共睹的，首先是推動旅游業(yè)的發(fā)展，帶動一連串的經(jīng)濟效應，然后是帶來很多商機，如引進外資發(fā)展民族產(chǎn)業(yè)，它對推動民族地區(qū)的經(jīng)濟發(fā)展有著極大的作用。

為此，讓原生態(tài)歌唱方法走進民族地區(qū)高校并在這里生根發(fā)芽，成為這里音樂藝術專業(yè)聲樂教育的特色，是保護、延續(xù)和推廣我國原生態(tài)音樂珍品的一種大膽而有力的舉措。

三、原生態(tài)民歌的大眾審美

原生態(tài)民歌的最大特點和價值不僅體現(xiàn)于演唱形式的多樣性，也體現(xiàn)于音樂風格的多樣化。它的個性化和不可被復制的特點就是它生命力的最大體現(xiàn)。50年代，民族歌唱家中不少人是十分注重向民族音樂、民間音樂學習的。他們深入到各個民族居住的地區(qū)，虛心向當?shù)氐拿窀枋帧⒗纤嚾藢W習，不斷地汲取養(yǎng)分，消化吸收，融會貫通，豐富自己的演唱，在這過程當中產(chǎn)生了具有時代影響的代表人物。如胡松華演唱的蒙古族民歌、郭蘭英演唱的山西梆子、郭頌演唱的東北民歌、黃虹演唱的云南民歌、何紀光演唱的湖南民歌都得到了廣大觀眾的喜愛和認可。還有王昆、李雙江、吳雁澤、才旦卓瑪?shù)?，人們似乎看到了民族聲樂教學的曙光。80年代一直到今天，又出現(xiàn)了李谷一、李貴敏、蔣大為、彭麗媛、張也、閻維文、宋祖英等。他們在專業(yè)民族聲樂的民族化道路方面做出了有益的探索，并取得了極大的成功，受到人民的喜愛和專業(yè)界的承認。但也由于對民族唱法聲樂教學與原生態(tài)民歌演唱風格多樣化的關系認識不足，促使了學院式的教學培養(yǎng)模式向單一性靠攏。表現(xiàn)在培養(yǎng)的學生身上，其演唱的風格比較單一，演唱的作品范圍較窄，聲音技能水平有較大的提高，但演唱風格與特色欠突出，形成缺少個性的“千人一面”、“千人一聲”的現(xiàn)象。失去了民族聲樂應有的豐富多彩、品種繁多的民族性、地域性和藝術個性，這種情形持續(xù)了相當一段時間。

長期以來，我們的主流音樂文化所引導的人們對于歌曲的欣賞，一度出現(xiàn)了審美的疲勞。在現(xiàn)代社會，都市人的生活差不多被現(xiàn)代科學技術格式化了，人們面對電視機，面對高保真的音響，聽到的是一種數(shù)字化轉述的聲音效果，耳朵里充斥的是都市的流行，學院派的民族和美聲，時間久了就會出現(xiàn)審美的疲勞。正如人們在紛繁復雜的都市生活中厭倦了，就會產(chǎn)生回歸自然的要求，發(fā)現(xiàn)鄉(xiāng)村生活的美。

歌壇如此，原生態(tài)民歌的出現(xiàn)正好迎合了這一需求，許多人厭倦了過于刻意的表演和快餐式的流行音樂，回頭聽聽有如天籟的原汁原味的聲音，聽聽來自大西北的原生態(tài)民歌，它既無文人音樂的雅逸之美，更無宗教音樂的超世意境。質樸坦率、直抒胸臆，展示的是原始的音樂風情，其奇異的視覺、聽覺與包圍大眾的主流音樂在風格上形成了鮮明的對比。這是真情的流露，自由本性的抒發(fā)。它以其真實的表達感動觀眾。對觀眾而言，歌曲的最高境界是感動，而感動的基礎是真實。有時最單純而真摯的東西才是最有魅力的。我們似乎從鄉(xiāng)土民歌中，開始隱約聽到生命渴望已久的那種聲音，喚起了內心最為樸實的鄉(xiāng)土親近感，引發(fā)對我國傳統(tǒng)民族聲樂藝術的思考：是否可以采取有效措施保護它、繼承它。另一方面，在演唱曲目、聲腔技法、伴奏手段等方面實行改革創(chuàng)新，在保留傳統(tǒng)民族韻味的基礎上注入新鮮血液，適應現(xiàn)代人的審美情趣的變化，使我們民族的聲樂之花長盛不衰。

原生態(tài)民歌有著悠久的歷史，在不同的社會生產(chǎn)條件下有著農(nóng)耕和游牧文化的產(chǎn)物。包德樹先生在《中國音樂審美導論》一書中說到：“早在公元前5000年的原始社會我們的祖先便開始懂得栽培種植。在其后的歲月里，中華民族一直以農(nóng)業(yè)為生。在長期的一種生活生產(chǎn)方式的狀況下，一直影響著中華民族的思維方式，創(chuàng)造了不同于世界任何民族的文化。 ”林華在其《音樂朝圣進階》一書中也說到：“經(jīng)歷了長期的原始農(nóng)業(yè)社會，又能以漸變形式進入文明時代的，唯我華夏民族。 ”農(nóng)業(yè)文化的長期發(fā)展使中國人在音樂美的追求上以最原始的生活生產(chǎn)方式一直貫穿人們的生活和生產(chǎn)勞動過程，因此中國音樂的審美也自然而然地表現(xiàn)出原始社會的一些特點，原生態(tài)民歌正是具備了這樣的特色。

說到對原生態(tài)民歌的審美，簡單說就是主體要求進行審美活動的需要，一般認為它可以分為兩個層次：基本的生理即心理需要和深層的情感需要與理想沖動。它既是一個經(jīng)驗性、現(xiàn)實性的理論范疇，從屬于“日常生活”馬克思主義意識形態(tài)的基礎性概念。同時，它還是一個個體性的范疇，它以受動的形式把個體的欲望與社會意識形式聯(lián)系起來，把身體與精神聯(lián)系起來，把現(xiàn)實與歷史聯(lián)系起來。而對當代社會審美需求問題的理論研究，是解釋原生態(tài)民歌在今天魅力仍存的關鍵，也是對民歌在將來發(fā)展有科學預測的關鍵。當人類進入21世紀以后，社會也進入了文化全球化和信息化時代。傳統(tǒng)形式的民歌也成為人類學理論研究的范本，它也逐漸適應著社會發(fā)展的要求。在現(xiàn)代社會里，人的審美需求、審美能力及審美意識形態(tài)等所處的審美關系都已發(fā)生變化，意識形態(tài)對待民歌的態(tài)度也開始習慣于追求一些原始、鄉(xiāng)土、個性的音樂風格，強調人與自然的和諧相處。

四、讓原生態(tài)歌唱方法走進藝術高校的課堂

要讓原生態(tài)歌唱方法走進藝術高校成為音樂藝術專業(yè)聲樂教育的特色，可以采取如下方式：

（一）可聘請民族地區(qū)一些熟悉地方民歌民謠內涵和歌唱技巧的、歌唱風格具有典型意義的民間優(yōu)秀歌者作為原生態(tài)歌唱的指導老師，本著因材施教和雙向選擇的原則，為其在學生中選配傳人。另外，還應在所有學生的欣賞課中增加原生態(tài)民歌的欣賞內容，拓寬學生的音樂視野，豐富音樂知識、增強民族自豪感、樹立正確的審美觀。

（二）招生工作中，在重視美聲、民族、通俗三方面的修養(yǎng)程度和發(fā)展?jié)摿Φ幕A上，應“就地取材”，對一些具有“本土特色”而又熱愛民族傳統(tǒng)音樂文化的特長考生有所傾向，這些學生必須具備“吃苦在前，享樂在后”的奉獻精神，選擇此類學生并為其定位，著重對其施以原生態(tài)歌唱的教學方法。

（三）給原生態(tài)專業(yè)的學生多一些實踐。在民俗節(jié)氣里，安排學生采風、收集民間音樂素材，或走鄉(xiāng)串寨，收集到更多的原生態(tài)曲調，了解到更多的民風民俗。

綜上所述，原生態(tài)歌唱是我國民族聲樂發(fā)展的基礎，也是我國民族音樂創(chuàng)作的源泉，它是民族之本，屬于“草根階層”。為弘揚民族音樂文化，使原生態(tài)歌唱方法長盛不衰，我們期待著所有高校的共同努力，在聲樂教育中，應采取多種歌唱教學方法，不僅要培養(yǎng)“學院派”的藝術人才，更不能忘記民族之本，應在原有基礎上增添本土的原生態(tài)歌唱，擺脫模式化的局限性，開辟一條具有本土特色的聲樂教學之路，使 “民族之本”音樂不僅屬于本土老百姓，也屬于整個中華民族，并能走向全人類。

結語

原生態(tài)民歌在文化范疇的意義上有共性的一面，由于歷史性、傳統(tǒng)性、鄉(xiāng)土性、民族性、地域性等特點，造就了原生態(tài)民歌突出的個性和無窮的魅力。中國幅員遼闊、歷史悠久、56個民族，每一個民族，每一個地區(qū)都有自己的原生態(tài)民歌。這些原生態(tài)民歌之所以能綿延流傳至今，就是因為其自身有著獨特的民族個性，文化個性和人文個性。隨著科技生產(chǎn)力日新月異，在這個飛速發(fā)展的時代，充滿了競爭和挑戰(zhàn)，人們努力追求知識和工作以贏得更好的生存和發(fā)展。隨著物質文明的不斷提高，人們生活節(jié)奏越來越快，生活內容也越來越豐富，使得人們不再滿足于自己已有的精神生活，開始重視人類本身。而“原生態(tài)”正是人類的根，“原生態(tài)”民歌來自民間勞動人民質樸、真誠、自然的生活生產(chǎn)之中，是人類原始的、傳統(tǒng)的生態(tài)文化和生態(tài)環(huán)境的縮影。這樸實而又神奇的聲音，像一股“甘泉”滋潤著我們每個人的心房，像一道精美的“野味”耐人追尋。它給我們以清閑、久遠、重逢之感，使我們的靈魂找到回歸自然、回歸原本的意境。

責任編輯：李姝

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