摘 要:本文從音樂表現(xiàn)和技術(shù)訓(xùn)練兩方面,闡述科學(xué)的思維方式在小提琴的演奏和訓(xùn)練中所起的作用,旨在幫助小提琴學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中尋找到最有效的學(xué)習(xí)方法。
關(guān)鍵詞:思維;音樂表現(xiàn);技術(shù)訓(xùn)練
中圖分類號:J622.1 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號:1004-2172(2008)03-0099-04
在學(xué)習(xí)小提琴演奏的過程中,小提琴專業(yè)學(xué)生除了要進(jìn)行基本技術(shù)動(dòng)作和基本演奏方法的訓(xùn)練外,還必須培養(yǎng)動(dòng)腦筋的習(xí)慣,學(xué)習(xí)怎樣思考,掌握科學(xué)的思維方式。常會(huì)聽到一種說法“練琴就是練腦筋”。在練琴過程中,我們常需要思考怎樣的練琴方式最有效,怎樣的練琴策略能最大限度地提高單位練琴時(shí)間所獲得最佳練習(xí)效果,思考自己的演奏將帶給聽眾怎樣的感受等問題。提高練習(xí)效率的方法和策略因人而異,小提琴學(xué)生應(yīng)該不斷尋找最適合自己的練習(xí)方法和策略,培養(yǎng)善于發(fā)現(xiàn)癥結(jié)的能力。同時(shí),多進(jìn)行一些換位思考,體會(huì)聽眾的感受,建立客觀聽覺。音樂表情的傳遞大都依賴于演奏技術(shù)而得以表達(dá),沒有演奏技巧就無法實(shí)現(xiàn)音樂表情的傳遞,縱有萬般感受也無法抒發(fā)。同時(shí),沒有音樂表情的演奏只能是一系列技術(shù)動(dòng)作的堆砌,縱有手段也和雜耍沒有區(qū)別,所有技術(shù)手段不過是喪失靈魂的行尸走肉。在音樂表演中,演奏技巧和音樂表情缺一不可。因此,我們大致可以從兩方面來討論小提琴練習(xí)中的思維基本問題,第一是關(guān)于音樂表現(xiàn)的思維基本問題,第二是關(guān)于技術(shù)訓(xùn)練的思維基本問題。這兩方面問題是你中有我,我中有你的關(guān)系。本文所指的思維是關(guān)于應(yīng)該思考什么和應(yīng)該怎樣思考的問題。希望本文能幫助小提琴學(xué)生找到學(xué)習(xí)小提琴的正確道路,掌握從不同角度看問題的能力和科學(xué)的思維方式。
一、關(guān)于音樂表現(xiàn)的思維基本問題
本文所指的音樂表現(xiàn)并不針對特定音樂作品的細(xì)節(jié)處理。
廣義的講,所有練琴者的最終目的是為表演做準(zhǔn)備。練琴使演奏者逐漸具備足夠的能力,將其對音樂的感受和理解傳達(dá)給聽眾,感染聽眾,使聽眾獲得某種情緒上的共鳴。演奏者必須充分地對所期望的演奏效果進(jìn)行設(shè)計(jì),確定想讓聽眾獲得什么信息,并在練琴的過程中,恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用多種練習(xí)方法,對每個(gè)細(xì)節(jié)進(jìn)行精雕細(xì)琢,使自己獲得準(zhǔn)確表現(xiàn)既定演奏效果的能力。這類似于拍電影,電影導(dǎo)演必須事先對預(yù)期效果進(jìn)行設(shè)計(jì),并在拍攝每個(gè)鏡頭的過程中,運(yùn)用多種技巧,引導(dǎo)和訓(xùn)練演員進(jìn)行表演,使他們的表演可以準(zhǔn)確表現(xiàn)既定效果。優(yōu)秀的電影可以調(diào)動(dòng)觀眾的情緒,同樣,優(yōu)秀的音樂演奏也能感染聽眾。明確練琴的最終目的有助于小提琴學(xué)生們在練習(xí)的過程中尋找到有效的練琴方式和清晰的練琴思路。
音樂包羅萬象,一首樂曲的不同段落常常可以傳遞不同的表情信息,同一段落也可以有多種表現(xiàn)方式,傳遞不同的表情信息,甚至同時(shí)傳遞多種表情信息,這既是演奏者進(jìn)行二度創(chuàng)作的空間,也是演奏者必須研究的問題。首先,小提琴專業(yè)的學(xué)生要鍛煉挖掘表情信息的能力。我們需要用無主觀、無臆斷、無必然的態(tài)度,研究并掌握特定音樂作品的特點(diǎn)(如時(shí)代、地域、民族、作者等要素),通過多聽、多看、多思考,從作品的特點(diǎn)中總結(jié)出較為完整和客觀的特定音樂作品所包含的表情信息。其次,學(xué)生還要鍛煉處理表情信息的能力。我們要根據(jù)所挖掘出的表情信息來總結(jié)情感表達(dá)方式的多種可能性,從這些可能性中選取演奏者認(rèn)為“最佳”的情感表達(dá)方式,并為之設(shè)計(jì)練琴的方式和步驟,以獲得足夠的技術(shù)手段和能力,最終在舞臺(tái)表演時(shí)能按照既定“最佳”情感表達(dá)方式準(zhǔn)確無誤地傳遞這些表情信息。必須指出,“最佳”的演奏方式會(huì)隨著演奏者的不斷進(jìn)步和成熟而產(chǎn)生變化。音樂中的表情信息必須被演奏者傳達(dá),能傳達(dá)表情信息的演奏才有意義。從微觀的角度看,每個(gè)音在理論上都包含了一定的信息,演奏者必須對每個(gè)音都有所考慮。從宏觀角度看,單個(gè)音或樂句,總是處在某種線條或某種系統(tǒng)的某個(gè)位置上。作曲家把一段音樂中的所有音或樂句按照一定的邏輯關(guān)系組織在一起,構(gòu)成縱橫交錯(cuò)的線條或系統(tǒng)(比如力度線條,情緒線條,速度系統(tǒng)、和聲系統(tǒng),樂章系統(tǒng)等等)。在演奏中,這些線條和系統(tǒng)不可以被遺忘。簡單講就是演奏者的大腦不能空白,必須清楚音樂從哪里來要到那里去,并加以表達(dá)。當(dāng)然,隨著歷史的發(fā)展,演奏者必然會(huì)受到時(shí)代的影響,對音樂的理解會(huì)隨時(shí)代的變化而變化,聽眾的審美標(biāo)準(zhǔn)和審美心理也會(huì)隨時(shí)代而變化。小提琴專業(yè)的學(xué)生們既要努力掌握傳統(tǒng),更要獨(dú)立的思考,觀察、體會(huì)和感覺客觀世界,提高對音樂的敏感度,馳騁想象力,在牢固的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上不斷探索和創(chuàng)新。
如果把挖掘作品的表情信息定義為“加法”,那么“減法”對演奏者的藝術(shù)創(chuàng)造也具有重要的意義?!皽p法”指大腦對挖掘出的表情信息進(jìn)行篩選和提煉,在忠于原著和個(gè)人理解之間找到平衡點(diǎn),選取最能體現(xiàn)作品特點(diǎn),表達(dá)演奏者音樂解釋的材料加以藝術(shù)表現(xiàn)。在進(jìn)行篩選和提煉的過程中,還需要把握住特定音樂段落的基調(diào),也就是總的情感氛圍,防止在細(xì)節(jié)處理中出現(xiàn)喧賓奪主、因小失大的情況。全局觀也很重要,我們要為音樂作品的高潮部分留出余地,防止感情泛濫,抓住音樂中最亮的閃光點(diǎn),利用技術(shù)手段充分的表現(xiàn)。同時(shí),表現(xiàn)方式也是千變?nèi)f化的(如含蓄的、奔放的、柔和的、激進(jìn)的等等)。學(xué)生不但要努力掌握多種表現(xiàn)方式,還要掌握合理取舍,和對其所選取的表現(xiàn)方式進(jìn)行邏輯安排的能力。當(dāng)然,減去什么和留下什么取決于演奏者的綜合音樂修養(yǎng)水平和他個(gè)人對音樂的理解。對于小提琴專業(yè)學(xué)生而言,是否作出了“正確”的選擇并不是最關(guān)鍵問題,需要把握的關(guān)鍵問題是在學(xué)習(xí)過程中主動(dòng)培養(yǎng)篩選和提煉表情信息的意識(shí)和能力,養(yǎng)成主動(dòng)對表情信息進(jìn)行處理的習(xí)慣,在不斷的實(shí)踐中積累處理表情信息經(jīng)驗(yàn)。
演奏者對演奏效果的設(shè)計(jì)和預(yù)期體現(xiàn)出演奏者個(gè)體對音樂的理解,是其綜合音樂修養(yǎng)水平的體現(xiàn),也是其對客觀世界主觀感受的體現(xiàn)。演奏者個(gè)體對于音樂的理解和解釋沒有對錯(cuò)之分,只有幼稚和成熟的區(qū)別。不同的人對相同的音樂會(huì)產(chǎn)生不同感受,同一個(gè)人在不同時(shí)期或不同心境對同一段音樂的感受也會(huì)有差別,同一個(gè)演奏家演奏同一首樂曲也不會(huì)每一遍都和唱片一樣分毫不差。正是這種差別的存在,使音樂世界豐富多彩,這也正是音樂表現(xiàn)中“人”這個(gè)最重要因素所起的作用。我們應(yīng)該為這種差別的存在而感到高興,如果每首樂曲都被演奏得一模一樣,音樂必將不可避免地走向衰亡。音樂演奏的特點(diǎn)就是富有個(gè)性,這也是現(xiàn)場演奏總是比唱片更具感染力和人性化的原因之一。音樂演奏中,演奏者的控制起決定性作用,優(yōu)秀的演奏者可以做到手隨心動(dòng)。他們的大腦具有敏銳的洞察力和應(yīng)變能力,可以迅速做出最合適的選擇,拿出最好的,甚至是最符合特定演奏場地和聽眾人群的演奏方案,通過控制、調(diào)整,甚至是即興的演奏方式,傳遞給聽眾信號,從而控制聽眾的感受。換句話說就是,希望讓聽眾接收到的信息都能通過控制和調(diào)整演奏來傳達(dá)。當(dāng)然,要到達(dá)手隨心動(dòng)的自由世界絕非一朝一夕,必須經(jīng)過艱苦的努力,不斷掌握更多的演奏技術(shù)和知識(shí),提高綜合修養(yǎng),最終讓我們的調(diào)色板色彩更加豐富,手中的畫筆隨心所欲,游刃有余。
二、關(guān)于技術(shù)訓(xùn)練的思維基本問題
本文所指的技術(shù)訓(xùn)練并不針對特定技術(shù)動(dòng)作的肌肉訓(xùn)練。
仔細(xì)看譜,弄清楚應(yīng)該演奏什么。譜面上的墨跡(包括音、節(jié)奏、弓法、指法、力度等等印刷在譜面的符號)通過眼睛轉(zhuǎn)換成視覺信號傳遞給大腦,再由大腦將其轉(zhuǎn)換成動(dòng)作命令傳達(dá)給雙手,這個(gè)轉(zhuǎn)換過程可以被看作是大腦對符號進(jìn)行的“解碼”工作。“解碼”是否正確取決于:①通過眼睛所獲得的視覺信號是否準(zhǔn)確完整。②大腦的“解碼”是否準(zhǔn)確完整。小提琴學(xué)生在平時(shí)的學(xué)習(xí)中就應(yīng)該要求自己盡可能準(zhǔn)確完整的獲取信號并進(jìn)行準(zhǔn)確完整的解碼。相對于經(jīng)驗(yàn)較少的演奏者來說,經(jīng)驗(yàn)豐富的演奏者在進(jìn)行“解碼”時(shí),所需的時(shí)間更短,差錯(cuò)和遺漏更少??醋V是個(gè)簡單問題,但常會(huì)產(chǎn)生錯(cuò)誤。在練習(xí)一段音樂的最初階段,細(xì)心看譜,避免錯(cuò)誤,是每個(gè)演奏者必須養(yǎng)成的習(xí)慣。要知道,譜面上沒有無意義的、可以不存在的標(biāo)記,每處墨跡都代表了一定的意義,都在指導(dǎo)你的動(dòng)作,盡可能在一開始就避免錯(cuò)誤的信號進(jìn)入大腦的記憶。學(xué)生應(yīng)該養(yǎng)成仔細(xì)的習(xí)慣。
明確自己究竟在演奏什么,真正聽見和感知自己的演奏并對其進(jìn)行判斷和評價(jià)很重要。首先要鍛煉聽和感知的能力,然后要堅(jiān)持主動(dòng)聽和感知的態(tài)度。曾經(jīng)遇到過這樣的情況,一個(gè)學(xué)生在演奏了一段含有錯(cuò)音的音樂之后,在不看譜子的條件下,竟無法復(fù)述自己演奏的究竟是什么音,通過重新仔細(xì)看譜后演奏正確了,但仍然不能找出前一遍演奏中的錯(cuò)音在哪里。類似情況在弓法指法方面更為常見,這種錯(cuò)誤發(fā)生時(shí),雙手運(yùn)行后產(chǎn)生的觸覺和聽覺等反饋信息沒有進(jìn)入演奏者的大腦,或者反饋信息沒有與由視覺信息轉(zhuǎn)換而來的動(dòng)作命令進(jìn)行對照檢查,換句話說就是演奏者對于視覺信號(眼睛)和觸覺反饋(雙手),以及聽覺信號(耳朵)的不一致。學(xué)生必須建立視覺、觸覺和聽覺的持續(xù)連動(dòng)關(guān)系,整個(gè)循環(huán)應(yīng)該是:眼→腦→手→耳→腦。
建立技術(shù)動(dòng)作間的聯(lián)系,將正確的動(dòng)作連接起來,形成連續(xù)動(dòng)作。①左手指的起落、換把及揉弦等動(dòng)作的連接。在練習(xí)中,大腦要強(qiáng)制左手用最直接的動(dòng)作來練習(xí),除去多余動(dòng)作,做到大腦走在左手之前,等大腦“瞄準(zhǔn)”之后左手再“射擊”,盡量保證左手手指第一落點(diǎn)的準(zhǔn)確性。在練習(xí)中還應(yīng)注意,對于沒有“命中靶心”的動(dòng)作,應(yīng)該再從瞄準(zhǔn)開始重新練習(xí),直到可以百發(fā)百中為止。②右手不同的運(yùn)弓方式的連接。大腦要訓(xùn)練并記憶右手在不同運(yùn)弓方式之間轉(zhuǎn)換時(shí)的技術(shù)動(dòng)作,提前為接下來的演奏做好準(zhǔn)備。在右手的練習(xí)中要特別注意保持大腦準(zhǔn)備的提前量。③左手和右手的聯(lián)動(dòng)。雙手技術(shù)動(dòng)作是相互影響,相互依存,密不可分的,在練習(xí)中要強(qiáng)調(diào)雙手協(xié)調(diào)配合,鍛煉大腦協(xié)調(diào)、記憶和控制雙手聯(lián)合運(yùn)行的能力,形成完整的左右手相關(guān)聯(lián)的技術(shù)動(dòng)作系統(tǒng)。也就是說左手的特定技術(shù)動(dòng)作和右手的特定技術(shù)動(dòng)作應(yīng)該疊加在一起形成雙手聯(lián)動(dòng)的一套動(dòng)作,把多套動(dòng)作連起來就可以形成技術(shù)動(dòng)作的連接。
單個(gè)技術(shù)動(dòng)作的質(zhì)量必須過關(guān),準(zhǔn)確的技術(shù)動(dòng)作是連接技術(shù)動(dòng)作的前提。單個(gè)技術(shù)動(dòng)作就像一臺(tái)復(fù)雜機(jī)器的零件,把合格的零件正確組裝起來,機(jī)器就可以正常運(yùn)轉(zhuǎn),如果某個(gè)零件質(zhì)量不過關(guān),整臺(tái)機(jī)器都要受影響。多個(gè)單獨(dú)的技術(shù)動(dòng)作連起來形成一套動(dòng)作,在進(jìn)行這一套動(dòng)作之前要做好心理和生理的準(zhǔn)備。這就像跳水運(yùn)動(dòng)員或體操運(yùn)動(dòng)員在進(jìn)行一系列翻騰動(dòng)作時(shí)一樣,他們必須在這一系列相關(guān)聯(lián)的翻騰動(dòng)作之前,事先把這一套動(dòng)作全部連起來裝在腦子里。如果運(yùn)動(dòng)員在單次翻騰動(dòng)作之后才去想接下來是什么動(dòng)作,那結(jié)果只能是摔倒。
人不可能不犯錯(cuò),對待錯(cuò)誤的態(tài)度往往決定成敗,應(yīng)該觀察并分析錯(cuò)誤,對錯(cuò)誤進(jìn)行分類,并有計(jì)劃有步驟的進(jìn)行改進(jìn)。每個(gè)人對于錯(cuò)誤的感覺是不同的,對待錯(cuò)誤的態(tài)度和改進(jìn)的方式也是不同的。有智慧的人會(huì)刻意避免在同一個(gè)地方摔相同的跟斗。對待臨時(shí)失誤,學(xué)生首先要樹立強(qiáng)大的自信心,充分相信自己可以避免臨時(shí)性失誤。其次要鍛煉自己的應(yīng)變能力,使自己能在演奏中迅速的做出預(yù)判和調(diào)整,以避免失誤。強(qiáng)大的自信心源于腳踏實(shí)地的刻苦練習(xí)和演奏經(jīng)驗(yàn)的不斷積累。當(dāng)然,我們也要小心避免臨時(shí)性失誤向習(xí)慣性錯(cuò)誤轉(zhuǎn)化。對于習(xí)慣性錯(cuò)誤,需要用“刻意糾正”的態(tài)度來對待,要在音樂記憶的鏈條中打上著重符號,在每次練習(xí)和演奏中刻意的抵抗懶惰情緒,刻意準(zhǔn)備,刻意糾正,并用流暢練習(xí)來檢查。
綜合運(yùn)用多種練習(xí)方法,合理安排練琴策略,做到有的放矢。練琴策略是指采取有效的練習(xí)方法,科學(xué)的安排練琴時(shí)間,準(zhǔn)確把握練琴的階段性要求,以及練習(xí)時(shí)間的積累等能夠提高練琴效率的方法總和。綜合運(yùn)用多種不同的練習(xí)方法是科學(xué)的,常見的練習(xí)方法有很多,(比如慢練、變弓法練、變節(jié)奏練、拆分練習(xí)、反復(fù)困難動(dòng)作、流暢練習(xí)、創(chuàng)造和模擬有壓力環(huán)境練習(xí),冥想練習(xí)等等),這里不再一一贅述。每種練習(xí)方法各有長處,效果因人而異,應(yīng)該科學(xué)的選擇并綜合運(yùn)用。掌握這些練習(xí)方法并不困難,但對練習(xí)方法的選擇和搭配就相對困難一些。首先要清楚各種練習(xí)方法對個(gè)體演奏者的特定效果,然后根據(jù)自身情況和作品特點(diǎn)來設(shè)計(jì)安排練習(xí)策略。在練琴時(shí),要始終明確為什么要選擇此種練習(xí)方法,通過這種練習(xí)要達(dá)到什么效果,能幫助大腦提高哪方面的控制力,并在練習(xí)后評價(jià)所取得的效果。簡單講就是要知道為了什么目的而采取這樣的練琴方法,是否達(dá)到目的。這就像中醫(yī)開的中藥藥方,醫(yī)生首先要熟悉每種藥材的藥性,然后要知道怎樣的搭配和比例產(chǎn)生什么效果,能治什么病,對癥下藥。由于大多數(shù)音樂作品中不同段落的難度系數(shù)不同,不同演奏者對難點(diǎn)的感受也不盡相同,因此,培養(yǎng)并不斷提高發(fā)現(xiàn)難點(diǎn),找到癥結(jié)并對癥下藥的能力很重要。在一首作品的練習(xí)過程中,會(huì)經(jīng)過視奏階段、提高階段、熟練階段、舞臺(tái)表演準(zhǔn)備階段等不同的階段,每個(gè)階段之間并不存在明顯的界線。我們要盡量準(zhǔn)確的把握所處的階段,并設(shè)計(jì)和安排與之相適應(yīng)的練習(xí)策略。在同時(shí)練習(xí)多首樂曲時(shí),對于練習(xí)策略的設(shè)計(jì)安排就更加重要了。演奏熟練程度的上升方式是螺旋式的,有時(shí)演奏得好一些,有時(shí)演奏得差一些,有幾天進(jìn)步明顯,有幾天進(jìn)步不明顯,甚至退步,這是正常現(xiàn)象,不用太過擔(dān)心。但我們必須明確,演奏經(jīng)驗(yàn)值的積累和熟練程度的提升有如逆水行舟,不進(jìn)則退,三天打魚兩天曬網(wǎng)是無法獲得進(jìn)步的。
對演奏方式進(jìn)行研究和設(shè)計(jì),嚴(yán)格執(zhí)行。有經(jīng)驗(yàn)的演奏者或演奏家,一定會(huì)對演奏方式進(jìn)行研究和藝術(shù)設(shè)計(jì),形成一套或多套“最佳”演奏方案并嚴(yán)格執(zhí)行。演奏方案包括了多方面內(nèi)容,如指法、弓法、揉弦、力度、速度、情緒、基調(diào)等等。常遇到這樣的情況,在練琴時(shí)因某種原因停下來,接下去演奏時(shí)隨隨便便找個(gè)地方就開始,也不管是什么弓法指法,很多個(gè)小節(jié)后才發(fā)現(xiàn)弓法反了或指法不對。這樣練琴是“幫倒忙”,不但是浪費(fèi)時(shí)間,而且還讓錯(cuò)誤信息進(jìn)入大腦,形成混淆的記憶,并最終導(dǎo)致在演奏中失誤。確定了“最佳”演奏方案以后,不論是放慢練習(xí)還是流暢練習(xí),都應(yīng)該嚴(yán)格按照既定方案練習(xí),尤其是弓法、指法和力度(變弓法,變速度,變力度等變形的練習(xí)方法除外)。用固定的弓法、指法和力度練琴,有助于左手和右手形成觸覺記憶聯(lián)動(dòng),并可以幫助大腦建立唯一的準(zhǔn)確記憶。無論樂譜的編訂者是誰,其弓法,指法等系統(tǒng)一定存在內(nèi)在聯(lián)系,多個(gè)弓法和指法系統(tǒng)同時(shí)并存的情況也屢見不鮮,讀譜要研究并清楚區(qū)分各個(gè)系統(tǒng)。特別要注意的是,絕大多數(shù)時(shí)候,不同的系統(tǒng)是不可以混用的。準(zhǔn)確記憶和演奏是演奏者的責(zé)任,不僅要準(zhǔn)確清晰的記憶譜面已經(jīng)告訴我們的指法、弓法、音準(zhǔn)、力度、節(jié)奏、時(shí)值比例、節(jié)拍與變節(jié)拍、速度與變速度等,還應(yīng)該要準(zhǔn)確清晰的記憶經(jīng)過考慮和設(shè)計(jì)的落指方式、揉弦的幅度、揉弦速度、揉弦主發(fā)力點(diǎn)、弓段、弓壓、弓速、弓長、弓弦接觸點(diǎn)等等細(xì)節(jié),練習(xí)中充分考慮細(xì)節(jié),演奏中才能胸有成竹。
練習(xí)方法的選擇與演奏方案的設(shè)計(jì)既有區(qū)別又有聯(lián)系,二者是相互促進(jìn),共同發(fā)展的。練習(xí)方法是手段,演奏方案是目的。隨著演奏熟練程度的逐漸提高和音樂理解的逐漸深入,演奏者會(huì)對音樂產(chǎn)生新的認(rèn)識(shí),出現(xiàn)新的想法,這將使大腦對既定的“最佳”演奏方案做出合理的調(diào)整和修改,這些調(diào)整和修改又催生出更多的新的練習(xí)方法。二者的不斷豐富,正是演奏者不斷進(jìn)步的體現(xiàn)。
控制演奏情緒,在演奏中做到“進(jìn)得去、出得來”。學(xué)生需要不斷提高控制演奏情緒的能力,抵抗演奏中因熱情沖昏頭腦或緊張情緒而導(dǎo)致的技術(shù)失控。在舞臺(tái)表演中,過分熱情和過分緊張都會(huì)導(dǎo)致專注力發(fā)生變化,在雙手技術(shù)動(dòng)作,時(shí)間感,分寸感等方面出現(xiàn)誤差,導(dǎo)致技術(shù)失控和技術(shù)失誤而達(dá)不到既定的表現(xiàn)目的。不難想象,如果某位演奏者從頭到尾都心潮澎湃或過度緊張的演奏會(huì)產(chǎn)生怎樣的結(jié)果。演奏者在演奏之后通過廣泛聽取意見,聽演出錄音,看演出錄像等途徑,對自己的演奏做出評價(jià),判斷是否達(dá)到預(yù)先設(shè)計(jì)的效果是十分必要的。這可以幫助演奏者獲得客觀感受,并逐步提高理性控制能力,提高演奏質(zhì)量。另外,回憶演奏過程中在想什么,重新感受當(dāng)時(shí)演奏心理狀態(tài),并從中總結(jié)出對演奏最有幫助的最佳心理狀態(tài),在練琴的過程中訓(xùn)練自己調(diào)整心理狀態(tài)的能力,逐步做到隨時(shí)隨地,在各種條件下都可以迅速地進(jìn)入最佳狀態(tài)。
小提琴是一件較難學(xué)的樂器,學(xué)習(xí)過程漫長而艱苦,不可能一蹴而就,缺乏上進(jìn)心,沒有毅力的人很難堅(jiān)持到底。演奏經(jīng)驗(yàn)的積累必然是建立在充分練習(xí)和大量演奏實(shí)踐的基礎(chǔ)上的。沒有親身體會(huì),沒有刻苦練習(xí)和演奏實(shí)踐的積累,就不可能成功。思維是力量也是藝術(shù),我們必須學(xué)會(huì)充分的運(yùn)用大腦。只有掌握了認(rèn)知和思維的科學(xué)方法,細(xì)心觀察、感覺、體驗(yàn)我們生活的世界,獨(dú)立思考,在掌握傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷探索創(chuàng)新,才能在學(xué)習(xí)小提琴的道路上不斷進(jìn)步。
責(zé)任編輯:馬林