臺(tái)灣李清照私人劇團(tuán)以一出由《金鎖記》脫胎而來的小劇場(chǎng)先鋒話劇《曹七巧》獻(xiàn)演于'07亞洲當(dāng)代戲劇季。望著宣傳單上“向過去的三八致敬，對(duì)未來的憂郁病患邀請(qǐng)”的字句，筆者疑竇叢生——曹七巧到底怎么了?

空蕩的舞臺(tái)上，一張華麗的椅子，兩個(gè)奇裝異服的花旦，一個(gè)清亮甜美，一個(gè)沙啞低沉。這是48歲的曹七巧——一個(gè)無所事事的寡婦在抱怨中度過人生一天的故事。正如編導(dǎo)劉亮延的“調(diào)侃”，“劇本全長(扣除標(biāo)點(diǎn))13000余字，連唱帶念除了毫無內(nèi)容的抱怨外，沒有其他?！?/p>

現(xiàn)下，許多實(shí)驗(yàn)話劇都試圖把戲曲與話劇相拼接，將戲曲元素融入劇中。不過，在這個(gè)《曹七巧》中，戲曲已不僅僅是個(gè)元素，而是串聯(lián)整出戲的重要媒介。在貫穿全劇的京劇唱腔和戲曲身段中，京劇表演的基本模式被拆解重組，而演員身上則發(fā)展出了豐富多元的舞蹈語匯。

《曹七巧》一劇于2003年完稿，2005年首演即獲臺(tái)灣新藝術(shù)獎(jiǎng)年度第九，此次“亞戲節(jié)”的版本，則在此基礎(chǔ)上作了較大改動(dòng)。劇組請(qǐng)來了亞洲知名舞蹈家鄭宗龍編舞，鋼琴家陳怡慧擔(dān)任編曲，并由北京新生代茍派花旦葛璟嬌以及舞蹈演員出身的劇團(tuán)首席王世緯聯(lián)袂主演。

那么，劉亮延眼中的曹七巧到底是怎樣一個(gè)形象呢?對(duì)這個(gè)問題，他不假思索地蹦出兩個(gè)字“賤人?！惫P者聽了，猛然一震——這倒是符合曹七巧那一股生猛的腥臊氣?？磥?，該劇只是借了張愛玲《金鎖記》的人物，而表達(dá)的并不是小說中的曹七巧，也不是小說家張愛玲，而正是改編者自己?！斑@是一個(gè)特別為了憂郁年代而書寫的獨(dú)角戲。創(chuàng)作該劇的初衷，是因?yàn)樵?003年至2004年間，我的許多作家朋友相繼自殺了。我想把朋友們的困惑轉(zhuǎn)化為一種對(duì)當(dāng)代藝術(shù)無可奈何卻又咬牙切齒的感覺。之所以選擇曹七巧，為的是讓觀眾在不安中重尋那點(diǎn)點(diǎn)、碎碎、念念的任性。”劉亮延說。

作為劉亮延“花癡系列”的第一部，《曹七巧》確是另類到了“花癡”的程度。改編者對(duì)原著做了大膽的后現(xiàn)代解構(gòu)，將曹七巧這個(gè)人物抽離出來，在形式和內(nèi)容上賦予她許多另類色彩。劉延亮稱自己是“一個(gè)自以為是的張愛玲迷”，因此他可以自由地拋開《金鎖記》的情節(jié)，撇去張愛玲的風(fēng)格。

《曹七巧》的詞曲創(chuàng)作也折射出主創(chuàng)人員與張愛玲的因緣。作詞人魚果說“不僅我們這一輩，上幾輩人都愛張愛玲愛到發(fā)抖。這話說來是愛恨交織的。后人前仆后繼地模擬‘張味’，但由于張愛玲太過渾然天成，所以我刻意避開此道，改向元曲那種又俗又雅的風(fēng)格?！?/p>

2006年1月，臺(tái)灣新生代詩人劉亮延與魚果出于對(duì)戲劇的共同愛好，走到了一起，組建“李清照私人劇團(tuán)”。自1999年以來，兩人便以怪異乖張的作品與行事風(fēng)格游走于文學(xué)、視覺與表演藝術(shù)之間。問起劉亮延為何給劇團(tuán)取這么個(gè)名字，他說：“再也找不著比這更雅俗共賞的了?！?/p>

想必這就是所謂的詩人情懷吧。