成立于1959年的山西省晉劇院是山西省內(nèi)最重要的演出團(tuán)體之一，行當(dāng)齊全，名家薈萃，好戲紛呈。他們之所以從未亮相上海舞臺(tái)，一個(gè)重要原因是擔(dān)心上海觀眾聽不懂晉劇。11月24日至26日，山西省晉劇院連續(xù)三天在滬獻(xiàn)演經(jīng)典老戲《打金枝》和改編作品《金子》，不但讓上海觀眾聽得懂，而且讓上海觀眾看得明。滬上戲劇專家孫濱、蔡正鶴、陳達(dá)明、周本義、宋光祖、曹樹鈞、黎中城、余雍和、何雙林、鄒平、端木復(fù)、彭奇志等對(duì)這兩出風(fēng)格迥異的晉劇作了獨(dú)到的點(diǎn)評(píng)。

老戲新演老而彌新

經(jīng)典晉劇作品《打金枝》講述的雖是宮廷故事，卻是從民間視角出發(fā)，將一場(chǎng)宮廷矛盾作了平民化處理，因而具有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力。劇中所表現(xiàn)的君臣、夫妻、長(zhǎng)幼之間的和諧氣氛，至今依然充滿生氣和活力，成為山西省晉劇院長(zhǎng)演不衰的保留戲、看家戲，加上幾代藝人的磨礪與完善，角色的一唱一做、一招一式皆精致細(xì)膩，令人叫絕。

該劇雖在多年精雕細(xì)琢下已日臻完美，但為順應(yīng)時(shí)代發(fā)展和觀眾審美情趣的變化，山西省晉劇院本著“藝無止境”的精神，仍然不斷進(jìn)行著微調(diào)。鄒平認(rèn)為，繼承傳統(tǒng)的原則應(yīng)該是既不能原封不動(dòng)地搬演老戲，也不能步子太大、把經(jīng)典改得面目全非?！洞蚪鹬Α吩谶@個(gè)原則下進(jìn)行的修改，分寸把握得當(dāng)。比如將傳統(tǒng)舞美與現(xiàn)代手法進(jìn)行恰當(dāng)?shù)娜诤?，在整體上呈現(xiàn)出來的仍是一個(gè)傳統(tǒng)戲臺(tái)，但每場(chǎng)底幕都有變化，起到了點(diǎn)題的作用。新元素的加入不但不妨礙觀賞，反倒更符合現(xiàn)代觀眾的欣賞口味。

拿來為先創(chuàng)造在后

曹禺名著《原野》自問世以來，已被多個(gè)劇種改編、上演，其中尤以川劇《金子》的影響最大，經(jīng)多年精心打造，川劇《金子》已入選全國“十大精品劇目”。經(jīng)典的劇作，成功的改編，都為晉劇《金子》的移植打下了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

移植經(jīng)典劇目是戲曲發(fā)展過程中的傳統(tǒng)做法。這一做法有三大優(yōu)息一是豐富、優(yōu)化了上演劇目；二是對(duì)移植劇團(tuán)來說是一個(gè)提高、促進(jìn)的機(jī)會(huì)，比如現(xiàn)代越劇代表劇目之一《打金枝》，就是在學(xué)習(xí)、移植晉劇《打金枝》后形成的；三是有利于優(yōu)秀劇目的廣泛傳播和推廣，發(fā)揮其最大的藝術(shù)效應(yīng)。不過，近年來移植劇目已漸漸淡出人們視線，很多戲曲院團(tuán)不屑于“拿來”，而是在不具備充分條件的情況下堅(jiān)持搞原創(chuàng)、出新品。對(duì)此，彭奇志感到：“不怕重復(fù)地移植一個(gè)已經(jīng)非常成功、享譽(yù)國內(nèi)的劇目，是需要勇氣的。我們?cè)谏轿魇x劇院身上看到了這份勇氣，其精神可嘉?！?/p>

毋庸諱言，移植需要忠于原作，但移植也是再創(chuàng)作，不必生搬硬套、一成不變地照搬原著。晉劇《金子》在尊重原作的基礎(chǔ)上，在舞臺(tái)呈現(xiàn)上做了全方位修改。在唱腔上，該劇融入大量山西民歌音樂要素，呈現(xiàn)出一個(gè)地道的山西“金子”；在臺(tái)詞上，晉劇比川劇的唱詞更規(guī)整、更生活化；在場(chǎng)景表現(xiàn)上，主創(chuàng)人員加入了槐樹、槐花等很多具有山西地域特色的舞美布景。宋光祖、曹樹鈞等認(rèn)為，即便是精品、經(jīng)典劇目也都有改進(jìn)、提升的空間，藝術(shù)也需要與時(shí)俱進(jìn)，晉劇《金子》可謂邁出了成功的一步。

老將護(hù)航新秀啟航

山西是我國戲劇大省，至今為止，仍有52個(gè)戲曲劇種活躍在城鎮(zhèn)、鄉(xiāng)村大大小小的舞臺(tái)上。在丁果仙、牛桂英、郭鳳英、冀美蓮、王愛愛、田桂蘭、陳晉元等幾代藝術(shù)家的不懈努力下，山西省晉劇院以《打金枝》、《蝴蝶杯》、《空城計(jì)》、《梵王宮》、《小宴》、《殺宮》等眾多經(jīng)典佳作享譽(yù)全國。

凡是與山西省晉劇院有過接觸的人們都稱贊：“這是一個(gè)團(tuán)風(fēng)很正的戲曲院團(tuán)?！痹跁x劇《金子》訪滬演出之前，幾位滬上戲劇專家曾先期赴太原觀摩，并就該劇的立意、內(nèi)容和形式提出了不少建議。對(duì)此，全團(tuán)上下、甚至包括主管部門山西省文化廳都予以了高度重視。端木復(fù)感慨地說：“那時(shí)，我們?cè)徇^一些觀感式的意見和建議，本以為只是一家之言，僅供他們參考；不想劇院不但認(rèn)真對(duì)待，而且根據(jù)這些意見對(duì)戲做了修改。此次來滬演出，舞臺(tái)呈現(xiàn)的美感有了很大提高。劇院這種虛心聽取各方意見、孜孜不倦追求藝術(shù)的精神，令人感動(dòng)?！?/p>

山西省晉劇院當(dāng)家花旦陳紅此次一人飾演兩角，連演“雙金”，對(duì)其演技和功力都是很大的考驗(yàn)。在《打金枝》中，陳紅沿用傳統(tǒng)程式，表情達(dá)意中規(guī)中矩、點(diǎn)到為止；在《金子》中，陳紅則游走于傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間，既純熟地運(yùn)用傳統(tǒng)程式，又很好地糅入現(xiàn)代表演方法，唱、做、念、舞張力十足。雖然升平公主和金子兩個(gè)角色的反差很大，彼此毫無相互倚靠之處，但陳紅演來得心應(yīng)手、游刃有余，給觀眾留下了深刻印象。陳達(dá)明認(rèn)為，陳紅在兩部戲中各自運(yùn)用了恰當(dāng)?shù)谋硌莘椒ǎ宫F(xiàn)了不同的內(nèi)容，塑造了不同的人物，其表演絲絲入扣，準(zhǔn)確到位。

舞臺(tái)上的出色演繹，既是陳紅多年來努力實(shí)踐的結(jié)果，更離不開前輩藝術(shù)家的悉心指導(dǎo)和無私支持。劇院來滬演出期間，幾位著名晉劇老藝術(shù)家也一路跟隨，為她們的學(xué)生保駕護(hù)航，一舉一動(dòng)中充滿了關(guān)愛之心，提攜之情。新老兩代演員的團(tuán)結(jié)一致，為劇院的持續(xù)繁榮發(fā)展打造了良好基礎(chǔ)和和諧氛圍，全團(tuán)演員陣容強(qiáng)大，水平整齊，群芳爭(zhēng)艷。這讓何雙林等眼光“毒辣”的老演員、老導(dǎo)演也嘖嘖稱贊“晉劇院演員的表演認(rèn)真、規(guī)范，連龍?zhí)锥继舨怀雒　！?/p>

簡(jiǎn)約、寫意的傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)，也讓上海專家們十分贊賞。孫濱認(rèn)為，現(xiàn)下文藝界普遍存在心態(tài)浮躁、急于求成的情況，一些劇團(tuán)追求形式上的唯美，一味追求舞臺(tái)上的大排場(chǎng)、大投入、大制作，反而忽略了主題、冷落了演員。山西省晉劇院堅(jiān)持以表演為主，守護(hù)了戲曲本體。從晉劇《打金枝》、《金子》的演出效果看，再一次證明戲曲只有以柔美動(dòng)聽的唱腔、細(xì)膩入微的表演才能真正打動(dòng)人心的真理。